Antes de ayer pudiéramos volar


Before Yesterday We Could Fly: An Afrofuturist Period Room es una exposición de arte en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York . La exhibición, que se inauguró el 5 de noviembre de 2021, utiliza un formato de instalación de sala de época para visualizar el hogar pasado, presente y futuro de alguien que vivió en Seneca Village , un asentamientomayoritariamente afroamericano que fue destruido para dar paso a la construcción. de Central Park a mediados del siglo XIX.

Las salas de época son instalaciones de museo comunes e inmersivas que recrean un interior de un tiempo y lugar en particular mediante la selección de arte, arquitectura, muebles y otros objetos de esa época. [2] [3] Before Yesterday We Could Fly comenzaba con la pregunta de qué podría ser una habitación de época si no estuviera ambientada en el pasado, sino en el presente o futuro. [4] La forma ha sido objeto de algunas críticas por proporcionar escenas históricas idealizadas que, según la co-curadora Sarah Lawrence, son en última instancia "ficción completa" y en gran parte "interiores eurocéntricos ricos blancos". [2] [4] Según Artnet 'sDarla Migan, también refuerzan "un sentido general de superioridad cultural entre aquellos que han heredado los beneficios de la nobleza y el trabajo". [5]

Before Yesterday We Could Fly desafía intencionalmente lo que significa ser una sala de época al limitar la medida en que pretende autenticidad histórica. La exposición se centra en Seneca Village , un asentamiento del siglo XIX de terratenientes en su mayoría afroamericanos en el distrito de Manhattan en la ciudad de Nueva York . En 1857, los funcionarios de la ciudad obligaron a sus residentes a salir para construir Central Park , justificando su uso del dominio eminente con estereotipos racistas . [2]La ubicación del Met en Central Park está justo al este de donde estaba Seneca Village. La sala de época de la exhibición recrea la casa de un residente ficticio de Seneca Village tal como pudo haber existido en ese momento, pero también cómo sus descendientes pudieron haber vivido en el presente y el futuro, como si el asentamiento no hubiera sido destruido. [2] Las últimas partes están influenciadas por el afrofuturismo , un género artístico, estético y filosófico que imagina futuros posibles a través de la lente de la diáspora africana , tocando temas de imaginación, autodeterminación, tecnología y liberación. El co-curador Ian Alteveer dijo que debido a que quedan pocos registros y restos de Seneca Village, incluso la recreación del pasado necesitaba algo de "imaginación especulativa". [4]

La sala, en el primer piso del museo, toma la forma de una casa de tablillas típica del siglo XIX, con una cocina abierta centrada en un hogar y una sala de estar centrada en un televisor. [1] Los visitantes caminan alrededor de la habitación en lugar de atravesarla, pudiendo ver el interior desde los extremos y desde los huecos en las paredes. [4] El área de la cocina comprende en gran parte objetos y obras de arte del pasado, pero también incluye obras modernas, y la sala de estar está más orientada hacia el futuro. [6] [7]


Sala del período Met Afrofuturist, diciembre de 2021
Un peine de goma para el cabello en la exhibición, que evoca otro peine descubierto durante el Proyecto Seneca Village. [1]
La exhibición vista desde el lado de la "sala de estar"
Jarra de gres (c. 1797-1819) de Thomas Commeraw , un alfarero negro libre. Lleva la marca de su estudio Corlears Hook en el Bajo Manhattan.