Berni Searle (nacido el 7 de julio de 1964 [1] en Ciudad del Cabo , Sudáfrica ) es un artista que trabaja con fotografía, video y cine para producir instalaciones basadas en lentes que escenifican narrativas conectadas con la historia, la identidad, la memoria y el lugar. A menudo comprometida política y socialmente, su trabajo también se basa en las emociones universales asociadas con la vulnerabilidad, la pérdida y la belleza. [2]
Berni Searle | |
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Nació | Ciudad del Cabo, Cabo Occidental, Sudáfrica | 7 de julio de 1964
Nacionalidad | sudafricano |
Educación | Escuela de Bellas Artes Michaelis |
Conocido por | Fotografía Multimedia Video |
Sitio web | bernisearle |
Searle vive y trabaja en Ciudad del Cabo , Sudáfrica, y actualmente es profesor asociado en la Escuela de Bellas Artes Michaelis de la Universidad de Ciudad del Cabo .
Educación
Searle recibió su licenciatura en Bellas Artes en 1987 y un diploma de postgrado en Educación en 1988 de la Escuela de Michaelis de Bellas Artes , Universidad de Ciudad del Cabo . [3]
Después de graduarse con una licenciatura en bellas artes en 1987 y un diploma de posgrado en educación en 1988, Searle enseñó arte en una escuela secundaria de Ciudad del Cabo durante dos años y luego volvió a ingresar a Michaelis, registrándose para la maestría en escultura en 1992. Fue claramente un tiempo valioso para acumular conocimientos técnicos y consolidar una afinidad por la forma tridimensional, algo que todavía es visible en sus trabajos fotográficos en la actualidad, la búsqueda tanto de forma como de contenido continuó. Su cuerpo de trabajo presentado para la maestría en bellas artes en 1995 muestra estructuras abstractas y voluminosas en cemento, ciment fondu, acero, alambre, bronce y vidrio que parecen de alguna manera incongruentes con las obras mucho más íntimas y líricas por las que se reconoce a Searle. hoy. Creadas un año después de las primeras elecciones democráticas, estas obras estaban destinadas a cuestionar los ideales eufóricos de la nacionalidad y la construcción de la nación en un léxico fuertemente mediado, incluso regulado, por el contexto y la instrucción. [3]
Trabaja
Berni Searle utiliza impresiones fotográficas digitales a gran escala, materiales encontrados y medios basados en el tiempo, como películas, para capturar su trabajo. El trabajo de Searle abarca narrativas performativas y el yo como figura para encarnar la historia, la tierra-memoria y el lugar. Searle es conocida por utilizar su propio cuerpo en sus piezas para resaltar su propia agencia corporal y para construir y deconstruir identidades en torno a la raza y el género. [4] [5] Las especias son un motivo común en su trabajo. Su serie Color Me es una obra de 1998 a 2000 en la que perfila o adorna su cuerpo con especias de diferentes colores y crea impresiones digitales de tamaño natural o más grandes que la vida real. [6] Las especias de colores aluden a las clasificaciones raciales impuestas por el apartheid, y también al movimiento de especias y esclavos durante los regímenes coloniales. [7] [8] Muchas obras de la serie Color Me también cuentan con herramientas de medición, lo que significa la mirada colonial y pseudocientífica sobre los cuerpos negros. [9] Su trabajo trata sobre la historia de Sudáfrica, la conciencia del propio color de piel y el consumo del cuerpo de una mujer como una mercancía; el poder de confrontación de ese mismo cuerpo en el que residen tantos mitos, deseos y necesidades. [10]
Premios
- Premio UNESCO / AICA en la Bienal de El Cairo (1998) [1]
- Premio Ministro de Cultura en la Bienal de Dak'art (2000)
- Beca Civitella Ranieri (2001)
- Premio Artista Joven de Standard Bank (2003)
- Becario de Artes Creativas Rockefeller Bellagio (2014)
Nominaciones y preselecciones
- Premio de arte FNB VITA (2000) [1]
- Premio Daimler-Chrysler de Arte Contemporáneo Sudafricano (2000)
- Premio Artes Mundi (2004)
Exposiciones seleccionadas
Exposiciones individuales
- 2011: Entrelazado, De Hallen, la torre del campanario, Brujas; Museum voor Moderne Kunst Arnhem (MMKA), Arnhem, Países Bajos; Frac Lorraine, Metz, Francia (con obra nueva encargada)
- 2011: Shimmer, Stevenson Gallery, Ciudad del Cabo
- 2012: Black Smoke Rising Trilogy, galería Ron Mandos, Ámsterdam, Países Bajos
- 2013: Refugio, La Galerie Particuliere, París
Exposiciones colectivas
- 1997: 2a Bienal de Johannesburgo
- 2001: Bienal de Venecia
- 2005: Bienal de Venecia
- She Devil, Museo de Arte Contemporáneo de Roma (MACRO)
- Imágenes de mujeres: una historia de la fotografía moderna, Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York.
- 2010-2011: The Dissolve, SITE Santa Fe , 8va Bienal Internacional, Santa Fe, Nuevo México
- 2011: Figuras y Ficciones: Fotografía Sudafricana Contemporánea, Victoria and Albert Museum , Londres, 2011. [11]
- 2012: La condición humana, Bradbury Gallery, State University, Arkansas
- 2013: Terminal. Como parte del programa LAND, varios lugares de la ciudad de Ciudad del Cabo. Organizado por GIPCA, comisariado por Jean Brundrit y Svea Josephy y Adrienne van Eeden Wharton
- 2014: intimidad pública. Arte y otros actos ordinarios en Sudáfrica, Yerba Buena Center for the Arts en conjunto con el Museo de Arte Moderno de San Francisco, San Francisco, CA
- 2014: Earth Matters, Museo Nacional de Arte Africano , Institución Smithsonian , Washington DC
- 2015: Distancia y deseo: encuentros con el archivo africano, Colección Walther , Ulm, Alemania. Curada por Tamar Garb .
- 2019: Made Routes: Mapping and Making , Richard Saltoun Gallery, Londres, Reino Unido. Curada por Tamar Garb .
- 2019: Yithi Laba. Una exposición colectiva de Lindeka Qampi, Neo Ntsoma , Zanele Muholi , Ruth Seopedi Motau y Berni Searle en Market Photo Workshop , Johannesburgo [12]
Referencias
- ^ a b c Williamson, Sue. "Artbio - Berni Searle" . artthrob - Edición No. 33, mayo de 2000 . artthrob . Consultado el 14 de agosto de 2010 .
- ^ Leander (10 de agosto de 2016). "Berni Searle" . www.sahistory.org.za . Consultado el 21 de julio de 2017 .
- ↑ a b Van Der Watt, Liese. "Rastreando a Berni Searle". African Arts 37: 4 (invierno de 2004): 74–79.
- ^ Van Der Blatt, Liese (invierno de 2004). "Rastreando a Berni Searle". Artes africanas . 37 (4): 74–79. doi : 10.1162 / afar.2004.37.4.74 .
- ^ Gqola, Pumla Dineo (2005). "Memoria, diáspora y cuerpos especiados en movimiento: el arte de Berni Searle". Identidades africanas . 3 (2): 123–138. doi : 10.1080 / 14725840500235365 . S2CID 144176178 .
- ^ Westerveld, Judith (julio de 2013). "Transformar un mundo sensible en otro: disenso en el arte contemporáneo sudafricano". Tesis de RMA Arte y Cultura: Investigación Artística .
- ^ Visonà, Monica Blackmun (2008). Una historia del arte en África . Pearson / Prentice Hall. ISBN 978-0136128724. OCLC 123137112 .
- ^ Gqola, Pumla Dineo (2005). "Memoria, diáspora y cuerpos especiados en movimiento: el arte de Berni Searle". Identidades africanas . 3 (2): 123–138. doi : 10.1080 / 14725840500235365 . S2CID 144176178 .
- ^ Lewis, Desiree (2001). "El arte conceptual de Berni Searle". Agenda: Empoderamiento de las mujeres para la equidad de género . 50 : 108-117.
- ^ Leander (10 de agosto de 2016). "Berni Searle" . Historia de Sudáfrica en línea . Consultado el 17 de diciembre de 2017 .
- ^ Gevisser, Mark (23 de abril de 2011). "Figuras y Ficciones en el V&A" . The Guardian . Londres . Consultado el 28 de febrero de 2017 .
- ^ "Inauguración de la exposición Yithi Laba" . El taller de fotografía de mercado . 22 de febrero de 2019 . Consultado el 9 de noviembre de 2019 .
Bibliografía
Perryer, Sophie (2004). 10 años 100 artistas: arte en una Sudáfrica democrática . Ciudad del Cabo: Struik. ISBN 1868729877. Archivado desde el original el 2 de abril de 2015 . Consultado el 7 de marzo de 2015 .
enlaces externos
- Página web oficial