La nalga era la ocasión en la que un niño pequeño se vestía por primera vez con calzones o pantalones. Desde mediados del siglo XVI [1] hasta finales del siglo XIX o principios del XX, los muchachos en el mundo occidental no tenían el pecho y usaban batas o vestidos hasta una edad que variaba entre los dos y los ocho años. [2] Varias formas de diferencias relativamente sutiles generalmente permitían a otros distinguir a los niños pequeños de las niñas, en códigos que los historiadores del arte moderno son capaces de entender.
La nalga era un importante rito de iniciación en la vida de un niño, que se esperaba con mucha ilusión y, a menudo, se celebraba con una pequeña fiesta. A menudo marcó el punto en el que el padre se involucró más en la crianza de un niño. [3]
Razones
La principal razón para mantener a los niños vestidos fue el control de esfínteres , o la falta de este. [4] El cambio probablemente se hizo una vez que los niños habían alcanzado la edad en la que podían deshacer fácilmente los complicados cierres de muchos pantalones y calzones de la época moderna . Antes de aproximadamente 1550, los varones adultos de diversos tipos usaban comúnmente varios estilos de túnicas largas, por lo que probablemente no se podría decir que los niños que las usan forman un fenómeno distinto. Los vestidos también fueron más fáciles de hacer con espacio para el crecimiento futuro. En general, se consideraba que la " edad de la razón " era alrededor de los siete años, y las violaciones correspondían aproximadamente a esa edad durante gran parte del período. Los numerosos retratos de Balthasar Carlos, Príncipe de Asturias (1629-1646), hijo de Felipe IV de España , lo muestran con pantalones desde los seis años aproximadamente.
Para los niños de la clase trabajadora, de quienes se sabe aún menos que sus contemporáneos más acomodados, bien puede haber marcado el comienzo de una vida laboral. El debate entre sus padres sobre la violación del héroe de Tristram Shandy (1761) sugiere que el momento del evento podría ser bastante arbitrario; en este caso es su padre quien sugiere que ha llegado el momento. [5] Se supone que el clérigo y memorista francés del siglo XVII François-Timoléon de Choisy usó vestidos hasta los dieciocho años.
Celebraciones
En el siglo XIX, a menudo se tomaban fotografías del niño con sus pantalones nuevos, generalmente con su padre. También podría recolectar pequeños obsequios de dinero recorriendo el vecindario mostrando su ropa nueva. Amigos, tanto de la madre como del niño, podrían reunirse para ver su primera aparición. Una carta de 1679 de Lady Anne North a su hijo viudo y ausente da un extenso relato de la nalga de su nieto: "... Nunca una novia que iba a ser vestida en su noche de bodas más manos sobre ella, algunos la piernas y algunos brazos, el taylor buttn'ing y otros poner la espada, y tantos espectadores que si no hubiera tenido un dedo [ sic ] entre ellos no podría haberlo visto. así como cualquiera de ellos .... ya que no pudiste tener la primera vista resolví que debías tener una relación completa ... ". Los vestidos que llevaba antes de que ella los llama "abrigos". [6]
Muchachos sin crianza
La primera progresión, tanto para niños como para niñas, fue cuando se les abrigaba o se les quitaba los vestidos largos que llegaban muy por debajo de los pies que usaban los bebés y que han sobrevivido como la moderna túnica de bautizo . No era posible caminar en estos, lo que sin duda dictaba el momento del cambio. Las batas de los niños pequeños a menudo presentaban cuerdas principales , que eran tiras estrechas de tela o cinta unidas al hombro y sostenidas por un adulto mientras el niño estaba aprendiendo a caminar. [7] [8]
Después de esta etapa, en el período moderno temprano no suele ser demasiado difícil distinguir entre niños pequeños y niñas en los retratos encargados de los ricos, incluso cuando ya no se conocen las identidades precisas. Las figuras más pequeñas de niños pequeños en la pintura de género tienen menos detalles, y los pintores a menudo no se molestaron en incluir accesorios distintivos como lo hicieron en los retratos. Es de suponer que los niños de la clase trabajadora eran más propensos que los ricos a usar ropa heredada que usaban ambos sexos. En los retratos, los colores de la ropa a menudo mantienen las distinciones de género aproximadas que vemos en los adultos: las niñas visten colores blancos o pálidos y los niños colores más oscuros, incluido el rojo. Puede que esto no refleje completamente la realidad, pero las diferencias en los peinados y en el estilo de la ropa en el pecho, la garganta y el cuello, la cintura y, a menudo, los puños, probablemente sí lo hagan.
En el siglo XIX, quizás a medida que la infancia se volvía sentimental, se hace más difícil diferenciar la ropa entre los sexos; el cabello sigue siendo la mejor guía, pero es evidente que algunas madres no pudieron resistirse a mantenerlo largo también. Para entonces, la edad de las nalgas se acercaba a dos o tres, donde permanecería. En la mayoría de los períodos, los niños tenían el cabello más corto, a menudo cortado en un flequillo recto, mientras que el cabello de las niñas era más largo y, en períodos anteriores, a veces se usaba "recogido" en estilos adultos, al menos para ocasiones especiales como retratos. En el siglo XIX, llevar el pelo recogido se convirtió en un importante rito de iniciación para las niñas en la pubertad , como parte de su "salida" a la sociedad. El cabello de las niñas más pequeñas siempre era largo o trenzado. A veces, un mechón o un gran rizo emerge de debajo de la gorra de un niño. Los niños tienen más probabilidades de tener despedidas laterales y las niñas centran las separaciones.
Los corpiños de las niñas generalmente reflejan estilos de adultos, al menos con sus mejores ropas, y los corpiños y collares bajos son comunes. [9] Los niños a menudo, aunque no siempre, tenían vestidos cerrados hasta la línea del cuello y, a menudo, abotonados en la parte delantera, algo raro en las niñas. Con frecuencia usan cinturones, y en los períodos en que los vestidos femeninos tenían una V en la cintura, esto se ve a menudo en las niñas pequeñas, pero no en los niños. El lino y el encaje en el cuello y los puños tienden a seguir los estilos de los adultos para cada género, aunque nuevamente la ropa que se usa en los retratos sin duda no refleja el uso diario y puede que no refleje ni la mejor ropa con precisión.
A veces se ve a muchachos de la nobleza sin cultivar llevando espadas o dagas en un cinturón. Un discurso de King Leontes de Shakespeare 's Cuento de invierno implica que, como el sentido común sugeriría, estos no se pueden extraer, y eran puramente para la demostración:
Mirando las líneas
del rostro de mi hijo, pensé que retrocedí
veintitrés años, y me vi sin romper con
mi abrigo de terciopelo verde, mi daga con bozal, para
que no muerda a su amo, y así lo demuestre
(como suele hacer el adorno) demasiado peligroso. [10]
- también llama a su vestido un "abrigo"; "cote" era un término francés e inglés, que se remonta a la Edad Media , para los primeros vestidos masculinos adultos y parece haber sido utilizado para la ropa de los niños para preservar alguna distinción de género.
Por lo general, los niños no usan joyas, pero cuando se usan es probable que sean de color oscuro, como las cuentas de coral que usa el niño flamenco de arriba. El coral fue considerado por las autoridades médicas como el mejor material para usar como dentífrico, y en muchos retratos se puede ver un sonajero y silbato combinados (en plata) y un palito de dentición (en coral). [11]
En los retratos, incluso las niñas más jóvenes pueden usar collares , a menudo de perlas . En el retrato de Van Dyck de los hijos de Carlos I , solo la ausencia de un collar y el color de su vestido distinguen al James (de cuatro años) sin nacimiento de su próxima hermana menor , Elizabeth , mientras que su hermano mayor y su hermana , de siete y seis años. , han pasado a estilos para adultos. En caso de duda, los pintores tienden a darles a los niños juguetes masculinos para sostener como tambores, látigos para caballos de juguete o arcos.
El siguiente paso
A finales del siglo XVIII, las nuevas filosofías sobre la crianza de los niños llevaron a prendas que se pensaba que eran especialmente adecuadas para los niños. Los niños pequeños usaban vestidos lavables llamados vestidos de lino o algodón . [12] Los niños británicos y estadounidenses después de los tres años comenzaron a usar pantalones y chaquetas cortas, y para los niños muy pequeños se introdujo el traje de esqueleto . [12] Estos dieron la primera alternativa real a los vestidos y se pusieron de moda en toda Europa.
El traje de esqueleto consistía en pantalones y chaqueta ajustada, abrochados en la cintura o más arriba; no se diferenciaban del mono de mameluco introducido a principios del siglo XX. [13] Pero los vestidos para niños no desaparecieron, y nuevamente se volvieron comunes a partir de la década de 1820, cuando se usaban hasta la rodilla, a veces con pantalones visibles llamados pantaletas como ropa interior, un estilo que también usan las niñas pequeñas.
En la siguiente etapa, a partir de mediados del siglo XIX, los niños por lo general progresaban hacia pantalones cortos al ponerse las nalgas; nuevamente, estos se adaptan mejor al crecimiento y son más baratos. El traje de pantalón corto también fue popular. En Inglaterra y algunos otros países, muchos uniformes escolares todavía exigen pantalones cortos para los niños hasta las nueve o diez. Las chaquetas de los niños después de breeching colas adultos carecido, y esto puede haber influido en los estilos adultos sin cola que se desarrollaron inicialmente para uso casual de varios tipos, como el hábito de fumar chaqueta y chaqueta deportiva . Después de la Primera Guerra Mundial, el uso de vestidos de niño parece haber desaparecido finalmente, a excepción de los bebés.
Galería
Pieter Bruegel el Viejo , 1568, Chico de La boda campesina ; el sombrero da el género.
Nicholas Hilliard , Elizabeth Stuart, Electress Palatine y su hijo Frederick Henry , con cadenas principales , 1615.
Príncipe Ulrik de Dinamarca , 1615. El pelo (y el perro activo) muestran el género.
Anthony van Dyck , familia Lomellini, Génova , 1623.
La familia Lucy, inglés c. 1625. Dos niños al frente, más uno con su madre, sosteniendo un arco tan alto como él. El bebé con la enfermera puede ser un niño.
Velázquez . El hijo mayor de Felipe IV de España tiene espada, bastón de mariscal y gorjal de armadura .
Carlos II de Inglaterra , antes de ser "shortcoated", sosteniendo un coral de dentición , 1630.
Luis XV en 1712
François Boucher , 1750, Philippe Egalité , entonces duque de Montpensier, de tres años, con juguetes proféticamente que incluyen naipes .
Niño alemán, de mediados del siglo XVIII, con pistola, sombrero y perro.
Niño alemán de tres años, 1769
Thomas Gainsborough , El chico azul , c. 1770, reviviendo el estilo de la época de Van Dyck como vestido semi-elegante.
Goya , 1784. Traje de esqueleto o conjunto similar.
Rembrandt Peale , 1812. Niño americano con traje especial de niño.
Acuarela inglesa , 1836. Niño con vestido corto con bragas visibles como ropa interior.
Corot , 1843-1844. Cuando había dudas, los pintores tendían a usar accesorios agresivamente masculinos para confirmar el género, como este látigo.
Alfonso, Príncipe Imperial de Brasil , hijo mayor de Pedro II de Brasil , sosteniendo un palo y un aro, 1846.
Inglés breeching retrato, con knickerbocker traje, c. 1867.
Niño inglés, 1871. Sin su nombre en el reverso, sería difícil determinar el sexo.
Vestido estilo marinero en niño, finales del siglo XIX. Evidentemente, lo suficientemente común como para que el estudio de fotografía tenga listo un soporte de mástil.
Nikolai II con esta madre en 1870.
Thomas Meighan , década de 1880
Franklin D. Roosevelt en 1884, a la edad de 2 años.
Niño americano, 1902. Melville Bell Grosvenor está en manos de sus padres, Elsie May Bell y Gilbert H. Grosvenor.
Notas
- ↑ Melanie Scheussler sugiere una fecha posterior a 1540 para Inglaterra, Francia y los Países Bajos; véase Scheussler, "'She Hath Over Grown All that She Ever Hath': Children's Clothing in the Lisle Letters, 1533-1540", en Netherton, Robin y Gale R. Owen-Crocker, editores, Medieval Clothing and Textiles , Volumen 3 , pag. 185.
- ↑ Baumgarten, Linda: What Clothes Reveal: The Language of Clothing in Colonial and Federal America , p. 166
- ^ Baumgarten, p. 168
- ^ "Vestido de niño", Museo de la infancia V&A, consultado el 8 de febrero de 2012
- ^ El episodio ocupa los capítulos 48-53 del libro 3 (aunque no es tan largo ni tan concluyente como podría sugerir), que se publicó en el texto del proyecto Gutenberg de 1761 (archivo grande)
- ^ Citado en: Dressing the Elite: Clothes in Early Modern England ; Susan Vincent; pág. 59; 2003; Editores de Berg; ISBN 1-85973-751-X Extracto en línea
- ^ Ashelford, Jane: El arte del vestido: ropa y sociedad 1500-1914
- ^ Baumgarten, p. 166
- ↑ Cuando los vestidos de cierre frontal con stomachers se pusieron de moda para las mujeres a fines del siglo XVII, las jóvenes continuaron usando corpiños con cierre de espalda, que a partir de este momento comenzaron a cortarse y recortarse de manera más simple que los vestidos de mujeres adultas; véase Ashelford, Jane: The Art of Dress: Clothing and Society 1500–1914
- ↑ (I.ii.153–58)
- ↑ Aquí, los dos niños de Boston en la parte superior y el Boucher de Philipe Egalité en la Galería. Pueden verse otros prácticamente idénticos de un siglo antes o más. Ejemplos del Metropolitan
- ↑ a b Baumgarten, pág. 171
- ^ Payne, Blanche; Winakor, Geitel; Farrell-Beck Jane: The History of Costume, from the Ancient Mesopotamia to the Twentieth Century, 2nd Edn, pp. 424-25, HarperCollins, 1992. ISBN 0-06-047141-7
Referencias
- Ashelford, Jane: The Art of Dress: Clothing and Society 1500-1914 , Abrams, 1996. ISBN 0-8109-6317-5
- Baumgarten, Linda: What Clothes Reveal: The Language of Clothing in Colonial and Federal America , Yale University Press, 2002. ISBN 0-300-09580-5
- Netherton, Robin y Gale R. Owen-Crocker, editores, Medieval Clothing and Textiles , Volume 3, Woodbridge, Suffolk, Reino Unido, y Rochester, NY, Boydell Press 2007, ISBN 978-1-84383-291-1
- Payne, Blanche; Winakor, Geitel; Farrell-Beck Jane: The History of Costume, from Ancient Mesopotamia to the Twentieth Century , 2nd Edn, pp. 424-25, HarperCollins, 1992. ISBN 0-06-047141-7
enlaces externos
Medios relacionados con vestidos de niño en Wikimedia Commons
- "Boys Dress" del Museo de la Infancia de Londres. (consultado el 17 de septiembre de 2007)
- MOIFA , Santa Fe. (consultado el 17 de septiembre de 2007)
- Skirts and Breeching , Open University , consultado el 17 de septiembre de 2007.