El teatro de Broadway , [nb 1] o Broadway, son las representaciones teatrales que se presentan en los 41 teatros profesionales , cada uno con 500 o más asientos, ubicados en el Distrito de los Teatros y el Lincoln Center a lo largo de Broadway , en Midtown Manhattan , Ciudad de Nueva York . [1] [2] Broadway y el West End de Londres juntos representan el nivel comercial más alto de teatro en vivo en el mundo de habla inglesa . [3]
Si bien la calle lleva el mismo nombre que el distrito y su colección de 41 teatros, y también se identifica estrechamente con Times Square , solo tres de los teatros están ubicados en Broadway (es decir, el Teatro Broadway , el Teatro Palace y el Teatro Winter Garden) . ). El resto está ubicado en las calles cruzadas numeradas que se extienden desde el Teatro Nederlander una cuadra al sur de Times Square en West 41st Street, al norte a ambos lados de Broadway hasta 53rd Street , así como el Teatro Vivian Beaumont., en el Lincoln Center en la calle West 65th. Si bien existen excepciones, el término "teatro de Broadway" generalmente se reserva para lugares con una capacidad de asientos de al menos 500 personas, los teatros más pequeños se denominan fuera de Broadway (independientemente de la ubicación), mientras que los lugares muy pequeños (menos de 100) son llamado off-off-Broadway , un término que también puede aplicarse al teatro no comercial o de vanguardia , o a las producciones realizadas fuera de las salas de teatro tradicionales. [4]
El distrito de los teatros es una atracción turística popular en la ciudad de Nueva York . Según The Broadway League , para la temporada 2018-2019 (que finalizó el 26 de mayo de 2019) la asistencia total fue de 14 768 254 y los espectáculos de Broadway tuvieron una recaudación bruta de 1 829 312 140 USD, con un aumento del 9,5 % en la asistencia, un aumento del 10,3 % en los ingresos brutos y un aumento del 9,3 % en las semanas de reproducción. . [5]
La mayoría de los espectáculos de Broadway son musicales . El historiador Martin Shefter argumenta que "los 'musicales de Broadway', que culminaron con las producciones de Rodgers y Hammerstein , se convirtieron en formas enormemente influyentes de la cultura popular estadounidense " y contribuyeron a hacer de la ciudad de Nueva York la capital cultural del mundo ". [6]
La primera presencia teatral significativa de Nueva York surgió alrededor de 1750 cuando los actores y gerentes Walter Murray y Thomas Kean establecieron una compañía de teatro residente en el Theatre on Nassau Street , que albergaba a unas 280 personas. Presentaron obras de Shakespeare y óperas de baladas como The Beggar's Opera . [7] En 1752, William Hallam envió una compañía de doce actores de Gran Bretaña a las colonias con su hermano Lewis como director. Establecieron un teatro en Williamsburg, Virginia , y abrieron con El mercader de Venecia y El anatomista . La compañía se mudó a Nueva York en 1753, interpretando óperas de baladas .y baladas-farsas como Damon y Phillida . La Guerra Revolucionaria suspendió el teatro en Nueva York, pero a partir de entonces el teatro se reanudó en 1798, el año en que se construyó el Park Theatre de 2000 asientos en Chatham Street (ahora llamada Park Row ). [7] El Bowery Theatre abrió sus puertas en 1826, [8] seguido de otros.
En la década de 1840, PT Barnum operaba un complejo de entretenimiento en el Bajo Manhattan . En 1829, en Broadway y Prince Street, Niblo's Garden abrió y pronto se convirtió en uno de los principales locales nocturnos de Nueva York. El teatro de 3.000 asientos presentó todo tipo de entretenimientos musicales y no musicales. En 1844, Palmo's Opera House abrió y presentó ópera durante solo cuatro temporadas antes de que la bancarrota condujera a su cambio de marca como un lugar para obras de teatro con el nombre de Burton's Theatre. El Astor Opera House abrió sus puertas en 1847. En 1849 estalló un motín cuando los clientes de clase baja del Bowery objetaron lo que percibían como esnobismo por parte del público de clase alta en Astor Place: "Después de laAstor Place Riot de 1849, el entretenimiento en la ciudad de Nueva York se dividió según las clases: la ópera era principalmente para las clases media alta y alta, los espectáculos de trovadores y los melodramas para la clase media, los espectáculos de variedades en los salones de conciertos para los hombres de la clase trabajadora. y la clase media de los barrios marginales." [9]