Cendrillon es un álbum de estudio de 136 minutos dela óperade Jules Massenet , interpretado por un elenco liderado por Elizabeth Bainbridge , Jules Bastin , Jane Berbié , Teresa Cahill, Nicolai Gedda , Frederica von Stade y Ruth Welting con el Ambrosian Opera Chorus y la Filarmónica. Orquesta bajo la dirección de Julius Rudel . Fue lanzado en 1979.
El álbum presenta la ópera con solo un pequeño corte, pero se desvía de la partitura de Massenet al elegir al Príncipe Azul como tenor en lugar de soprano. [1] El álbum fue la primera grabación de la ópera jamás realizada. [2]
El álbum se grabó utilizando tecnología analógica del 14 al 24 de junio de 1978 en All Saints Church, Tooting Graveney , Londres. [2]
Las portadas de la edición LP y la primera edición en CD del álbum comparten el mismo diseño, preparadas bajo la dirección de arte de Allen Weinberg, con una fotografía de von Stade como Cendrillon tomada por Valerie Clement. [2]
Alan Blyth revisó el álbum en LP en Gramophoneen julio de 1979. Lo único negativo que pudo encontrar que decir sobre la interpretación de Frederica von Stade del papel principal de la ópera fue que era una mezzo cantando música concebida para una soprano. Ella fue "absolutamente encantadora en su interpretación de la vulnerabilidad, en su atención a los muchos mandatos musicales de Massenet y su participación de todo corazón en el papel". Se sentía completamente a gusto con el estilo "encantador, de dedos ligeros" de Massenet, y expresaba cada capítulo de la historia de Cendrillon, tanto triste como alegre, con igual elocuencia. Ruth Welting no fue menos impresionante como hada madrina de Cenicienta. Cantó su música brillantemente alta con "ni una nota fuera de lugar y cada una tocó con verdad y precisión". Ella había sido una filina consumada en CBS 's grabación de Ambroise Thomas 's Mignon- ver Mignon (grabación de Antonio de Almeida)- pero su Fée fue aún mejor. Las otras tres mujeres del álbum también fueron buenas, con Teresa Cahill y Elizabeth Bainbridge "vivaces" como las hermanastras de Cendrillon y Jane Berbié sacando a relucir toda la villanía cómica de su madre. Los directores masculinos del set tuvieron menos éxito. Como padre de Cendrillon, Jules Bastin era "comprensivo e idiomático", pero en ocasiones no era confiable en el tono. La lectura de Nicolai Gedda del Príncipe Azul fue incómodamente "extenuante", pero fue más defectuosa fundamentalmente simplemente por ser un hombre. Su maestría musical y su dominio del francés no podían compensar el hecho de que Massenet había compilado la banda sonora del Príncipe para una mezzo, no para un tenor. La Orquesta Filarmónica tocó tan bien como sabían, y Julius Rudel dirigió la partitura "con amor,agradecido tanto por sus muchas delicias como por su corazón romántico ". El álbum fue el mejor de toda su discografía. Su calidad de audio fue en su mayoría satisfactoria -" un poco demasiado empotrado "pero también" espacioso y atmosférico ", sin voces ni instrumentos permitidos indebidamente La ópera en sí estaba "imbuida de calidez, ingenio y colores encantadores", una partitura que ofrece artesanía, magia, gasa, pasión erótica y Massenet "en su forma más hechizante".ingenio y colores encantadores ", una partitura que ofrece artesanía, magia, gasa, pasión erótica y Massenet" en su forma más hechizante ".ingenio y colores encantadores ", una partitura que ofrece artesanía, magia, gasa, pasión erótica y Massenet" en su forma más hechizante ".[1]
George Jellinek reseñó el álbum en LP en Stereo Review en septiembre de 1979. Frederica von Stade, escribió, "evidentemente nació para tocar ... Cenicienta. Tiene un tipo de voz muy especial: una soprano con una deliciosa extensión hacia abajo y todo de una pieza sin costuras ". Su canto era como "un chorro ininterrumpido de crema batida". Ruth Welting estaba "deslumbrante" como el Hada Madrina, sonando como una versión amable, del universo espejo de la Reina de la Noche en Die Zauberflöte de Mozart.. Jane Berbié era "capital" como Madame de la Haltière, y Teresa Cahill y Elizabeth Bainbridge "armonizan bellamente" como sus hijas, ninguna de ellas está obligada a perpetrar ninguna grotesca despina en aras del efecto cómico. El Pandolfe de Jules Bastin era simpático y bien dibujado, pero se cantaba con una voz bastante seca. Las limitaciones vocales también fueron un problema con el claramente maduro Nicolai Gedda. No podía cantar con el brillo, la flexibilidad y el timbre que había tenido quince años antes, pero su caballeroso príncipe azul seguía siendo una ventaja para el escenario. La orquesta presentó la música de baile, marcha y pantomima de Massenet con "encanto, guión y énfasis", y la dirección de Julius Rudel logró una loable precisión de conjunto. La ingeniería del álbum fue exquisita.Una grabación estrella de una partitura "colorida, inventiva, chispeante", el álbum había recuperado una obra olvidada que merecía eminentemente su renacimiento.[3]
JB Steane reseñó el álbum en CD en Gramophone en septiembre de 1989. Frederica von Stade, escribió, era una Cenicienta "conmovedoramente hermosa". “La tristeza que tan bien expresa su voz tiene cabida en algunos de los solos más exquisitos de Massenet, y muchas de sus frases tienen una hermosura especialmente memorable”. El papel podría haber sido hecho a medida para ella. Ruth Welting también fue "consumada", pero tanto Jules Bastin como Nicolai Gedda fueron decepcionantes. Bastin carecía de la "delicadeza y elegancia vocal" de Pandolfe, y Gedda fue doblemente descalificado para cantar el Príncipe Azul por sus considerables años y por no ser el en travesti.mezzo-soprano que Massenet pretendía. El coro y la orquesta del álbum fueron excelentes, los Ambrosianos cantaron con una técnica impecable y una imaginación dramatúrgica y la Filarmónica aprovechó al máximo la música fresca y animada de Massenet. Cendrillon era, prometió Steane, "una encantadora red de coros a la luz de la luna, viento de madera pastoral, filigrana de coloratura, sentimiento nostálgico y comedia ordenada", y los lectores no deben perder la oportunidad de escucharlo por sí mismos. [4]
Richard Fairman incluyó el álbum en una encuesta sobre la discografía de Massenet en la edición de los premios 2000 de Gramophone . "¿Quién podría resistirse a la etérea Cenicienta de Frederica von Stade", preguntó, "mientras se enamora en el baile de las palabras, 'Vous êtes mon Prince Charmant!'?" A diferencia de su gramófonocolegas, encontró al Hada Madrina de Ruth Welting "un poco nerviosa", pero estaba de acuerdo con ellos en su desconcierto de que CBS había asignado el Príncipe Azul al tenor "apurado" de Nicolai Gedda en lugar del "elegante chico de pantomima femenina" de los deseos de Massenet. Aprobó la dirección de Julius Rudel para resistir la tentación de caer en un exceso de sentimentalismo. La calidad de audio del álbum que calificó de inquietantemente retumbante. La ópera en sí misma le pareció buena en algunas partes, burlándose de las escenas de la corte como si fueran un peatón, pero reconociendo la "salpicadura de polvo de hadas sobre gran parte del resto" como "pura magia". [5]
Patrick O'Connor revisó el álbum en un CD reeditado en Gramophone en octubre de 2003. Recordando cómo Frederica von Stade había participado en varias producciones teatrales de Cendrillon en las décadas de 1970 y 1980, afirmó que "su interpretación del papel principal sigue siendo una de las mejores cosas que ha hecho en su vida ". Inusualmente, también tenía una opinión similarmente alta de todos los otros solistas principales del álbum. Ruth Welting era "encantadora" como el Hada Madrina, Jules Bastin estaba "bien" como Pandolfe e incluso Nicolai Gedda merecían una palabra de elogio. Los puristas podían oponerse a que un tenor usurpara el papel de mezzo, pero Gedda había cantado "con tal ardor" que O'Connor estaba convencido. Julius Rudel había dirigido con "un buen sentimiento por Massenet"s suave sensualidad ". La única falla del álbum fue el empaquetado mezquino.[6]
En septiembre de 1989, Stereo Review nombró al álbum como una de sus "Mejores grabaciones del mes". [3] En diciembre de 1979, Alan Blyth incluyó el álbum en su lista "Critic's Choice" de las mejores grabaciones del año: "No puedo imaginar un regalo de Navidad más apropiado que la deliciosa grabación de CBS de la partitura de dedos ligeros del compositor para Cendrillon con Frederica von Stade como una Cenicienta tierna y patética, Ruth Welting como un Hada aireada y dirección idiomática de Julius Rudel, tan sensible a la delicada partitura de Massenet ". [7]
Jules Massenet (1842-1912)
Cendrillon , Conte de Fées (1899) (Cenicienta, un cuento de hadas), con libreto deHenri Caïn(1859-1937) segúnCharles Perrault
acto uno
Segundo acto
Tercer acto
Cuarto acto
En 1979, CBS Masterworks lanzó el álbum como un LP triple (números de catálogo M3 35194 en Norteamérica, 79323 en otros lugares) con un folleto que contiene notas, textos y traducciones. [8] [9] El álbum no se lanzó en casete.
En 1989, CBS Masterworks publicó el álbum como un CD doble (números de catálogo M2K 35194 en Norteamérica, M2K 79323 en otros lugares) en una caja de concha con un folleto de 148 páginas. Este último proporcionó libretos en inglés, francés y alemán, notas y una sinopsis en inglés de Michael Williamson, notas y una sinopsis en francés de Gérard Condé, un ensayo en inglés de Barrymore Laurence Scherer, un ensayo en alemán de Karl Dietrich Gräwe y producción fotografías de Clive Barda de Bastin, Berbié, Gedda, Rudel, von Stade, Welting y la orquesta. El folleto también ofrecía varias imágenes de Massenet, su partitura, un cartel que anunciaba el estreno de la ópera e ilustraciones de la historia de la ópera.
En 2003, Sony reeditó el álbum como un doble CD reempaquetado (número de catálogo SM2K 91178). [10]