Las ventanas de las iglesias son ventanas dentro de las catedrales , basílicas y otros edificios de iglesias. Han sido un elemento central en la arquitectura de la iglesia desde el cristianismo primitivo .
Cristianismo primitivo
Desde el principio, las iglesias cristianas, a diferencia de los templos antiguos, estaban destinadas a ser lugares de reunión de fieles. El temperamento de la gente del Este y del Sur, donde aparecieron por primera vez las casas de culto cristianas, requería la entrada de mucha luz por grandes aberturas en las paredes, es decir, por ventanas. Las primeras basílicas cristianas estaban ricamente provistas de grandes ventanales, colocados en parte en la nave central, que se levantó para este propósito, en parte en las naves laterales y en la fachada. En Europa occidental, o más bien en los países de influencia romana , los lugares donde existían las ventanas en los pasillos laterales ya no se pueden identificar con absoluta certeza, debido a las capillas y añadidos que posteriormente se construyeron con frecuencia. En Oriente, sin embargo, donde se acostumbraba seleccionar lugares aislados para los edificios de la iglesia, la regla eran grandes ventanales. El lugar de la ventana estaba determinado por la composición arquitectónica de la basílica, la distancia entre dos columnas indicaba generalmente la posición de una ventana. Sin embargo, hubo un sinfín de excepciones a esta regla en Oriente; Así, en Bakusa en Siria las ventanas están muy cerca, así como sobre las columnas; en Kalat-Seman, cada espacio intercolumnar contenía dos ventanas. En general, dos o tres ventanas unidas en un grupo, como más tarde fue la regla en la arquitectura romana, eran incluso entonces frecuentes en la arquitectura cristiana primitiva de Asia Menor. La forma de la ventana es casi la misma en todas partes: un rectángulo que generalmente tiene una parte superior redondeada, pero rara vez un dintel recto . Cuando se usa este último, generalmente se equilibra con un arco de medio punto de piedras en forma de cuña. La ornamentación de las ventanas era difícilmente posible en las basílicas de Europa occidental, que generalmente estaban construidas con ladrillo , mientras que las iglesias de piedra sirias, y como caso excepcional las de la escuela de Spoleto , mostraban ricos contornos y ornamentación en forma de cinta.
De ese período convulso que se extendió hasta la época de Carlomagno y más tarde hasta el comienzo del arte románico, quedan pocos monumentos que den una clara concepción de la arquitectura de la ventana entonces en boga. Según las investigaciones de Haupt, las ventanas de las primeras iglesias germánicas tenían un arco de medio punto en la parte superior, que generalmente era una piedra hueca. Hacia la parte inferior, estas ventanas, aunque parezca extraño, eran con frecuencia algo más amplias que las de arriba. No era extraño en España, Inglaterra y Francia rematar el marco de la ventana con un arco de herradura, estando la parte superior formada por dos fustes de piedra colocados oblicuamente, es decir, como nervios de un arco. Un ejemplo de este método se encuentra en Deerhurst en Inglaterra. Las ventanas de este período son con frecuencia muy diferentes en los lados interior y exterior, encontrándose la ornamentación más rica en el lado interior, como en Saint-Germain-des-Prés en Francia donde hay columnas comprometidas y arquivoltas ornamentadas .
Románico y gótico
Hasta el siglo XII las ventanas de las iglesias románicas tenían pequeñas aberturas para la luz, un intradós inclinado y un antepecho inclinado . Originalmente sin decoración, luego recibieron un marco, es decir, estaban rodeados por un borde de fustes delgados como por un marco. En el desarrollo posterior, estos ejes redondos recibieron pequeñas bases y capiteles , el intradós se dividió en intervalos rectangulares en los que se colocaron pequeñas columnas. El arte gótico adoptó este marco, cambiando simplemente el arco de medio punto por uno apuntado, y luego reemplazando los intervalos rectangulares del intradós por flautines. A medida que el estilo fue creciendo, se abandonaron los pequeños capiteles de los fustes redondos y más tarde los propios fustes, por lo que el estilo volvió al marco simple. El gótico tardío dejó de utilizar incluso el marco y empleó solo el intradós inclinado, sin más adornos. Naturalmente, hubo innumerables excepciones al desarrollo aquí esbozado solo en sus características generales. En el arte románico, los umbrales tenían originalmente solo una ligera inclinación. Esto gradualmente se hizo más grande hasta convertirse en más de un ángulo recto . Característica del estilo románico es la agrupación de dos a cuatro ventanas, la llamada ventana agrupada . Por encima de la ventana, la superficie plana del arco permanecía sin ornamentación o estaba perforada por pequeñas ventanas redondas. El arte románico utilizó, además de las ventanas encerradas por el arco de medio punto, otras rodeadas por el trébol o arco de abanico, e incluso aberturas para la luz de diseño totalmente barroco , con arcos de curvatura arbitraria. En el período gótico las ventanas eran más largas y anchas, en varias catedrales casi reemplazan las paredes. Aunque la ventana agrupada con tres aberturas no desapareció por completo, era más habitual usar dos ventanas estrechas combinadas por un eje común y un arco apuntado común encima de ellas. Los fustes se hicieron cada vez más esbeltos y se introdujo un arco circular debajo del arco apuntado. Esto condujo con el transcurso del tiempo a la aparición de la tracería, que se utilizó tanto en la ornamentación de ventanas en el período gótico que se convirtió casi en la consideración más importante en la construcción de ventanas. La tracería se forma juntando partes separadas de un círculo llamado láminas; sus puntos de contacto se denominan cúspides. Mediante la tracería, los arcos apuntados de las ventanas se llenaban constantemente de nuevas formas y dispositivos, simples en el gótico temprano, artificiales y confusos a medida que se desarrollaba el estilo, hasta que finalmente en el gótico tardío o flamígero se utilizó la tracería ondulada que no más tiempo consistió en círculos y segmentos de círculos, pero asumió formas comparables a las llamas, un estilo particularmente en boga en Inglaterra y Francia. Hacia el final del período gótico entró en uso una mayor sobriedad de forma y la tracería comenzó a declinar. La elaboración sufrida por la tracería también fue compartida por los ejes de las ventanas y el intradós. Indivisibles al principio, recibieron gradualmente contornos más ricos y se separaron en pilares principales y subordinados. La tracería más antigua de la que se conoce la fecha es la que aún existe en las capillas del coro de la catedral de Reims (1211).
Renacimiento
El Renacimiento volvió a las ventanas agrupadas de arcos de medio punto del estilo románico, particularmente en los edificios de ladrillo. En las casas construidas con piedra, sobre todo en el Renacimiento tardío, se encuentran aberturas todavía ligeras con esbeltas conexiones entre ellas y encerradas en marcos rectangulares. Generalmente recibían como adorno, a imitación de la antigüedad , un marco de perfil ancho, que en el apogeo del Renacimiento estaba generalmente rodeado por dos soportes, pilastras o columnas, y el entablamento descansaba sobre estos. El encuadre de este tipo tiene muchas formas, pero los siguientes son los estilos más notables:
- La abertura de luz está encerrada por un marco paralelo a él que tiene el perfil de un arquitrabe y generalmente tiene una cornisa horizontal como remate en la parte superior (marco simple);
- en lugar de la estructura simple, se disponen en los lados perpendiculares soportes, pilares, pilastras o columnas, que llevan sobre ellos un entablamento recto, una cornisa a dos aguas o una arquivolta (armazón de celosía);
- La forma más frecuente y artística es la combinación del marco simple y el marco de celosía, de la que surgen las combinaciones más variadas, ya que a veces el marco simple encierra un marco de celosía, o al revés, o en ocasiones dos marcos de celosía. combinados entre sí (marco combinado);
- abandonando marcos y soportes, las aberturas de luz están rodeadas únicamente por sillar de cantera . En los edificios costosos, las ventanas tenían un acabado ornamental en la parte inferior, ya sea un moldura de pecho apoyado sobre consolas, o un panel rodeado por un marco o sostenido por soportes.
Barroco
El Barroco sumó a las aberturas de luz de arco de medio punto y rectangulares las que tenían forma de arco de asa de canasta e incluso de forma ovalada, y buscó enriquecerlas dibujando en las esquinas y curvando los lados hacia adentro y hacia afuera. Esto provocó la aparición de una gran variedad de líneas cuyo número y falta de reposo es característico del barroco. El encuadre que el Renacimiento había dado a las ventanas siguió siendo habitual durante el período barroco, pero de acuerdo con todo el desarrollo del estilo fueron aumentados, eran más artificiales y tenían menos reposo. El más utilizado fue el marco plano o perfilado, en el que la cornisa ya no discurría paralela a la abertura de luz, sino que asumía una forma arbitraria independiente; en ocasiones el marco fue interrumpido por sillar de cantera. Rara vez se utilizaba la estructura de soporte, la estructura combinada se cambió de modo que los marcos ya no estuvieran colocados uno sobre el otro, sino uno sobre otro, siendo solo una pequeña parte de la parte inferior visible en los dos lados. La parte del marco sobre la ventana recibió un rico desarrollo; generalmente era una cornisa horizontal o una cornisa a dos aguas; donde las ventanas se arqueaban también seguía la línea curva, con el resultado de una variedad ilimitada de formas artísticas.
Clásico
El clasicismo primero abandonó la combinación de los dos marcos, luego renunció al marco de celosía, de modo que finalmente no quedó nada de la variedad anterior, excepto el marco simple sin adornos con o sin una pieza superior. En cuanto a los estilos Luis XVI e Imperio , se mantuvo la simplificación del marco y la ornamentación se limitó casi exclusivamente a la pieza superior, que se sostenía sobre consolas y se adornaba con guirnaldas de frutas y otros adornos a imitación de la antigüedad.
Ver también
Referencias
Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público : Kleinschmidt, Beda (1913). " Ventanas en la arquitectura de la iglesia ". En Herbermann, Charles (ed.). Enciclopedia católica . Nueva York: Robert Appleton Company.