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Pastos limpios
Tarjeta de título de Pasturas Limpias.png
Tarjeta de título Clean Pastures
Dirigido porI. Freleng
Producido porLeon Schlesinger
ProtagonizadaMel Blanc
Danny Webb
Los cuatro mirlos
Musica porCarl W. Stalling
Los cuatro mirlos
Animación dePaul Smith
Phil Monroe
Proceso de colorTecnicolor
Distribuido porWarner Bros.
Vitaphone
Fecha de lanzamiento
22 de mayo de 1937 (EE. UU.)
Tiempo de ejecución
7 min (un carrete)
Idiomainglés

Clean Pastures es una caricatura de Warner Bros. Merrie Melodies de 1937dirigida por Friz Freleng . [1] El corto fue lanzado el 22 de mayo de 1937. [2]

La caricatura recibe el título de la película de Warner Bros. 'de 1936 The Green Pastures .

Trama [ editar ]

Clean Pastures abre en Harlem , Nueva York , donde caricaturas afroamericanas juegan, beben y bailan en un mar de bares, clubes y bailarinas. En el cielo, conocido como "Pair-O-Dice", un San Pedro negro lee el titular, "Los preferidos de Pair-O-Dice alcanzan un nuevo mínimo mientras Hades Inc. se dispara". El ángel suena una angelical Stepin Fetchit con enormes labios [3] [4] -probablemente una referencia a Oscar Polk rendimiento 's como Gabriel en los pastos verdes - [5] y le ordena que rectificar la situación. Gabriel desciende a Harlem y se para junto a un letrero (inspirado en James Montgomery Flaggel póster del Tío Sam de la Primera Guerra Mundial ) [4] que dice: "¡Pair O Dice te necesita! Oportunidad, viajes, buena comida, sandía, vida limpia, música, talkies". Sin embargo, los habitantes de Harlem continúan con su iniquidad.

Una caricatura angelical de Stepin Fetchit intenta reclutar almas para Pair-O-Dice usando un pastiche del póster de reclutamiento del ejército de la Primera Guerra Mundial de James Montgomery Flagg .

Ángeles, caricaturas de los intérpretes de jazz Louis Armstrong , Cab Calloway , Fats Waller y Jimmie Lunceford , le dicen a Saint Peter que para llevar a la gente al paraíso necesitará "ritmo" [3] [6] (los créditos del corto no incluyen actores de voz, pero un miembro del grupo de jazz completamente negro The Four Blackbirds ( posiblemente Leroy Hurt) proporciona las impresiones de celebridades de la caricatura). [7] Los músicos van a Harlem y comienzan a tocar " Swing for Sale ", y los Harlemitas acuden en masa para escuchar. El clímax de la película adquiere las características de "una reunión de campo revivalista"mientras la banda se dirige a Pair-O-Dice, y la gente los sigue en masa. [8] Los recién llegados reciben sus halos, y en la broma final de la caricatura, el mismo Diablo pide ser admitidos.

Clean Pastures es una película musical , lo que significa que cambia entre secciones musicales y no musicales, las cuales son parte integral de la historia. [9] La partitura musical de Carl Stalling utiliza tanto música de dominio público como canciones propiedad de Warner Bros. La música de Stalling "proporciona tanto la base de la historia como la fuerza impulsora detrás de la animación". La música es de tal importancia que los personajes de Clean Pastures bailan incluso cuando no se representa a ningún artista. [10] El grupo de jazz completamente negro The Four Blackbirds interpreta los coros de estas canciones. [7]

Un coro de voces masculinas negras a capella abre la caricatura con "Save Me, Sister, from Temptation", una canción de la película de Warner Bros de 1936 The Singing Kid con Al Jolson . Así, Stalling establece uno de los temas de la caricatura, que los pecadores pueden ser redimidos, a partir de los créditos iniciales. A medida que la escena cambia a Harlem, los estándares de jazz " Nagasaki " y " Sweet Georgia Brown " acompañan al grupo de vicios afroamericanos. Caricaturas de Bill "Bojangles" Robinson y Al Jolson interpretan fragmentos de las melodías de cara negra " Old Folks at Home " y " I Love to Singa ". Sin embargo, el número principal del corto es "Columpio para la venta", interpretada por caricaturas de populares intérpretes de jazz negro. El corto termina con una versión jazzizada del juglar espiritual de James A. Bland " ¡Oh! Dem Golden Slippers ". [3]

Recepción crítica [ editar ]

Los críticos negros de la década de 1930 escribieron sobre la obra y la película The Green Pastures , pero guardaron silencio sobre su parodia animada. Weisenfeld especula que esto se debe a que los dibujos animados no se consideraban significativos en ese momento. [5] Los críticos modernos de Clean Pastures culpan a la película por sus representaciones estereotipadas de la cultura negra. El estudioso de estudios culturales William Anthony Nericcio ve la película como representativa de un patrón en las obras de Friz Freleng, quien también produjo películas plagadas de estereotipos como Jungle Jitters , Goldilocks and the Jivin 'Bears , y las caricaturas de Speedy Gonzales . [11]Lindvall y Fraser son más indulgentes y llaman a la caricatura "juguetona", "ligera" y "traviesa". [12]

Daniel Goldmark alega que la película es un burlesco de la religión y la cultura negras en su descripción de Pair-O-Dice como "tiendas celestiales de Harlem y coros de canto". [13] En su interpretación, el uso del ritmo en la película es una metáfora de la fe. Esto demuestra la ubicación del jazz en los estadounidenses blancos junto con la religión y "las expresiones desenfrenadas de emoción asociadas con él" como aspectos de la cultura afroamericana. La caricatura implica que el jazz no puede ser reemplazado en la psique negra, ya que los músicos de la película deben apropiarse del jazz, no competir con él, para atraer a los harlemitas a Pair-O-Dice. [14] Los personajes mortales no reciben información sobre por qué Pair-O-Dice es mejor que Harlem, pero la música alegre es suficiente para atraerlos allí. Incluso el mismo diablo muerde el anzuelo.[13]Al final, la película reafirma la visión del paraíso de The Green Pastures , con sus "perpetuas vacaciones para los negros [y] el eterno fin de semana de pescado frito". [15]

Por otro lado, Judith Weisenfeld ve Clean Pastures como un rechazo explícito a los alevines de Connelly. En cambio, ella argumenta que el corto es una metáfora del reemplazo de una generación de artistas afroamericanos y estereotipos por una nueva como resultado de que los afroamericanos se muden a áreas urbanas. [5] En contraste con The Green Pastures y su retrato de la cultura negra rural, la caricatura se sitúa en un marco sólidamente urbano. Clean Pastures reemplaza los estereotipos de los comedores de sandía negra y los ladrones de pollo por bailarines, bebedores y apostadores negros. [4]Los estereotipos negros de estilo antiguo están representados por el ángel Stepin Fetchit y su cartel de reclutamiento, que promete delicias que solo apelan a los estereotipos negros rurales. Sin embargo, incluso Bill "Bojangles" Robinson y Al Jolson, que construyeron sus carreras sobre la base de representaciones de negros rurales, rechazan la súplica de Fetchit por las almas y optan por el club nocturno Kotton Klub. [16] Los angelicales intérpretes de jazz representan la nueva cultura negra urbana. A través de su interpretación de "Swing for Sale", las almas de los harlemitas se salvan, y la caricatura señala que la cultura afroamericana de la época era cada vez más una cultura urbana y, por extensión, que el cielo negro es un urbano, norteño sitio. [5]Lindvall y Fraser adoptan un punto de vista similar, al ver la caricatura como parte de la transición de los directores de Warner de estereotipar a los negros como "bufones rurales" a presentarlos como "gatos urbanos". [12]

Los ángeles que interpretan el jazz usan el ritmo para llevar las almas de los arlemitas al cielo. La elección de Freleng de caricaturizar a Cab Calloway , Fats Waller y Louis Armstrong muestra el atractivo cruzado de esos artistas entre el público blanco en la década de 1930.

Goldmark y Weisenfeld están de acuerdo en que la descripción de la cultura negra en la película es negativa. Goldmark critica la implicación de la película de que ciertos tipos de música negra o artistas negros son mejores que otros. Interpreta el final jazzístico del corto, que yuxtapone el jazz popular contemporáneo con una espiritualidad afroamericana tradicional , como representativo de este tema:

Además, colocar a los creadores del "buen" jazz caliente en el cielo sugiere que ciertos tipos de música negra son mejores que otros: la música "caliente" hecha en lugares como Harlem conduciría al libertinaje y eventualmente a Hades, Inc. Solo a través de la nobleza los esfuerzos de los músicos negros famosos podrían encauzar mejor las almas. [13]

Los comentaristas negros contemporáneos argumentaron que para las audiencias blancas, The Green Pastures , de Connelly, simplemente reforzó la noción de que la gente negra presentaba un peligro que necesitaba ser contenido. Weisenfeld sostiene que este es también el caso de la parodia de Freleng. Para los espectadores blancos en la década de 1930, la implicación de la película de que a los negros solo les importa jugar, beber y bailar solo refuerza las nociones de los peligros que representan los negros urbanos. [5] Según Goldmark, la elección de los artistas caricaturizados es reveladora; que Armstrong y Calloway sean representados como ángeles indica que su atractivo cruzado fue lo suficientemente fuerte entre los blancos como para que el público blanco no se hubiera sentido amenazado por la noción de que eran ángeles en el cielo. [13]Weisenfeld señala que al centrar la narrativa en San Pedro y su subordinado Stepin Fetchit, los animadores esquivaron la posible ofensa que el público blanco podría haber sentido al ver a un Dios negro. [4]

Notas [ editar ]

  • Muchos dibujos animados de Hollywood de la década de 1930 se basan en largometrajes. [17] Por lo tanto, era natural que el estudio de dibujos animados de Leon Schlesinger parodiara la película musical de Warner Bros. de 1936 The Green Pastures , en sí misma una adaptación de una obra de Marc Connelly que ganó el Premio Pulitzer de Drama en 1930. The Green Pastures cuenta con un elenco completamente negro y resultó ser un éxito para Warner Bros., a pesar de generar controversia. [18] El animador Friz Freleng había dirigido el corto Sunday Go to Meetin 'Time en 1936. La caricatura satiriza las creencias religiosas afroamericanas con el telón de fondo de la música jazz [19]y cuenta la historia de un hombre negro rural que elude la iglesia los domingos en favor de pasatiempos mundanos y, como resultado, se encuentra en el infierno. [20] Clean Pastures se mantenía así con su trabajo anterior. Freleng incluso reutiliza la animación de una pareja jitterbugging del Sunday Go to Meetin 'Time in Clean Pastures . El uso de caricaturas de artistas famosos en el cortometraje estaba en la misma línea que películas de Freleng como At Your Service Madame y The Coo-Coo Nut Grove . [21]
  • Schlesinger y Warner Bros. tuvieron problemas con Clean Pastures desde el principio. Los censores de Hollywood alegaron que la película contravenía el Código de Producción de Hays porque burlaba la religión. Los comentaristas posteriores suponen que los censores también se opusieron a la representación de un paraíso dirigido por afroamericanos.
  • Los críticos modernos no han sido más amables con la película y citan su descripción de personajes negros como ofensiva y dependiente de estereotipos negativos. El musicólogo Daniel Goldmark interpreta la película como un envío de la religión y la cultura negras y la identificación cada vez mayor de las audiencias blancas de la música jazz de los años 30 con la cultura negra. Judith Weisenfeld, erudita en religión, ve Clean Pastures como una metáfora del reemplazo de los estereotipos rurales y de juglares de los negros por los modernos y urbanos. Warner Bros. tuvo problemas para distribuir la película. En una entrevista para la revista Look , el productor Leon Schlesinger se quejó de que Clean Pasturesle dio más problemas con los censores de Hollywood que cualquier película de acción real. [22] El censor Joseph I. Breen alegó que la caricatura violaba el Código de Producción Hays , un conjunto de reglas para el contenido de las películas estadounidenses, porque burlaba la religión. En una carta a Schlesinger, Breen se quejó de las escenas ambientadas en un paraíso paródico conocido como "Pair-O-Dice" y dijo: "Estoy seguro de que esas escenas ofenderían seriamente a muchas personas en todas partes del mundo". [23] Las autoridades también solicitaron que Schlesinger eliminara el halo de uno de los caracteres negros. [22]La carta no especifica a qué objetó exactamente Breen, pero el musicólogo Daniel Goldmark especula que era la idea de que el cielo estaba dirigido por negros y la implicación de la caricatura de que el cielo tiene un lugar para "jugadores, bailarines, bebedores y, sobre todo, fanáticos del jazz ", lo que lo hace" aún más amenazador para los espectadores blancos ". [10] Schlesinger logró sofocar a los censores haciendo modificaciones, como cortar la frase "De Lawd". [22] El corto debutó en los cines el 22 de mayo de 1937. Tin Pan Alley Cats , una caricatura de 1943 dirigida por Bob Clampett , se inspiró en parte en Clean Pastures y tiene un tema similar de redención. [10]
  • Debido a los estereotipos raciales utilizados contra las personas negras a lo largo del corto, United Artists lo retuvo de la sindicación dentro de los Estados Unidos en 1968. Como tal, el corto se incluyó en el llamado Censored Eleven , un grupo de once Merrie Melodies. y los cortos de Looney Tunes que no se distribuyen por televisión en los Estados Unidos desde 1968 debido a los estereotipos de los negros. [24] The Green Pastures , por otro lado, todavía está en distribución. [19]

Referencias [ editar ]

  1. ^ Beck, Jerry; Friedwald, Will (1989). Looney Tunes y Merrie Melodies: Una guía completa ilustrada con los dibujos animados de Warner Bros. . Henry Holt y compañía p. 57. ISBN 0-8050-0894-2.
  2. ^ Lenburg, Jeff (1999). La enciclopedia de dibujos animados . Libros de marcas de verificación. págs. 104-106. ISBN 0-8160-3831-7. Consultado el 6 de junio de 2020 .
  3. ^ a b c Marca de oro 94.
  4. ↑ a b c d Weisenfeld 79.
  5. ^ a b c d e Weisenfeld 80.
  6. ^ Goldmark 186, nota 41.
  7. ^ a b Goldmark 186, nota 44.
  8. ^ Goldmark 95–6.
  9. ^ Goldmark 93.
  10. ^ a b c Marca de oro 97.
  11. ↑ Nericcio 136.
  12. ↑ a b Lindvall y Fraser 129.
  13. ^ a b c d Goldmark 96.
  14. ^ Goldmark 95.
  15. ^ Donald Bogle, citado en Goldmark 96.
  16. ^ Weisenfeld 79–80.
  17. ^ Weisenfeld 266, nota 92.
  18. ^ Goldmark 93–4.
  19. ↑ a b Weisenfeld 266, nota 95.
  20. ^ Lindvall y Frasier 128.
  21. ↑ Maltin 238.
  22. ^ a b c Citado en Cohen 29.
  23. ^ Breen, Joseph I. Carta a Leon Schlesinger. Citado en Barrier, Michael (1999). Dibujos animados de Hollywood: animación estadounidense en su edad de oro . Citado en Goldmark 97.
  24. ^ La droga recta.

Lectura adicional [ editar ]

  • Cohen, Karl F. (2004). Animación prohibida: dibujos animados censurados y animadores incluidos en la lista negra en Estados Unidos . Jefferson, Carolina del Norte: McFarland & Company, Inc., editores. ISBN 0-7864-2032-4 . 
  • Goldmark, Daniel (2005). Melodías para 'Toons: Music and the Hollywood Cartoon . Berkeley: Prensa de la Universidad de California. ISBN 0-520-23617-3 . 
  • Lindvall, Terry y Ben Fraser (1998). "Tonos más oscuros de la animación: imágenes afroamericanas en dibujos animados de Warner Bros.". Leyendo el conejo: Exploraciones en Warner Bros. Animation . Prensa de la Universidad de Rutgers. ISBN 0-8135-2538-1 . 
  • Landler, Mark (23 de septiembre de 1995). " Turner se fusionará con Time Warner; una oferta de $ 7.5 mil millones ", The New York Times . Consultado el 4 de julio de 2008.
  • Maltin, Leonard (1987). De ratones y magia: una historia de los dibujos animados estadounidenses, edición revisada y actualizada . Penacho. ISBN 0-452-25993-2 . 
  • Nericcio, William Anthony (2007). Tex {t} -Mex: Seductoras alucinaciones del "mexicano" en América . Austin: Prensa de la Universidad de Texas. ISBN 0-292-71457-2 . 
  • Junta Asesora de Straight Dope Science (5 de febrero de 2002). " ¿Apareció Bugs Bunny en una caricatura racista durante la Segunda Guerra Mundial? " The Straight Dope . Consultado el 21 de junio de 2007.
  • Weisenfeld, Judith (2007). Hollywood sea el nombre: la religión afroamericana en el cine estadounidense, 1929-1949 . Berkeley: Prensa de la Universidad de California. ISBN 0-520-25100-8 . 

Enlaces externos [ editar ]

  • Pastos limpios en IMDb
  • Pasturas limpias en The Big Cartoon DataBase
  • Pasturas limpias en el archivo de Internet