Critical Beatdown es el álbum de estudio debut del grupo de hip hop estadounidense Ultramagnetic MCs , lanzado el 4 de octubre de 1988 por Next Plateau Records . [2] La producción del álbum estuvo a cargo principalmente del rapero y productor del grupo, Ced-Gee , quien empleó un sampler E-mu SP-1200 como instrumento principal del álbum. Los periodistas musicales han destacado el álbum por su producción innovadora, muestras basadas en funk , temas autoafirmables, lirismo ingenioso y patrones de rima complejos de Ced-Gee y su compañero rapero Kool Keith .
Golpe crítico | ||||
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Álbum de estudio de MC ultramagnéticos | ||||
Liberado | 4 de octubre de 1988 | |||
Género | Hip hop de la edad de oro [1] | |||
Largo | 50 : 01 | |||
Etiqueta | Meseta siguiente | |||
Productor | ||||
Cronología de MC ultramagnéticos | ||||
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Singles de Critical Beatdown | ||||
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Aunque se ubicó modestamente en el lanzamiento, Critical Beatdown ha sido aclamado por la crítica como un álbum clásico de la "edad de oro" del hip hop y la estética de la nueva escuela . Las rimas abstractas del álbum en extrañas síncopas colocadas sobre experimentos de muestreo demostraron ser muy influyentes, desde Public Enemy hasta gangsta rap y varias generaciones de artistas de hip hop underground . [3] [4] [5] [6] Critical Beatdown fue reeditado por Roadrunner Records en 2004, con pistas adicionales.
Fondo
Antes de formarse como un grupo de hip hop , los miembros de Ultramagnetic MCs Cedric "Ced-Gee" Miller , "Kool" Keith Thornton , DJ Moe Love (Maurice Smith) y TR Love (Trevor Randolph) de The Bronx, Nueva York fueron bailarines de break dance para los equipos de New York City Breakers y People's Choice. [7] Grabaron una demo , "Space Groove", en 1984 y lanzaron su primer sencillo "To Give You Love" en 1985. [7] Otros sencillos, incluidos "Space Groove" y "Something Else", se hicieron populares en block fiestas y se ganó la atención del grupo en la escena de la música underground, lo que finalmente llevó al grupo a firmar con el sello discográfico orientado al baile Next Plateau Records . [8]
El grupo hizo un gran avance estilístico con su siguiente sencillo de 1986 "Ego Trippin '". La producción densa y minimalista de la canción contó con riffs de sintetizador y una muestra de batería de " Synthetic Substitution " de Melvin Bliss , y un lirismo errático de Ced-Gee y Kool Keith. [7] El sencillo del grupo de 1987 "Funky" mostró a Ced-Gee expandiendo su estilo de producción, incorporando una muestra de piano de " Woman to Woman " de Joe Cocker . [7] Antes del lanzamiento de Critical Beatdown , contribuyó a la producción de álbumes como Paid in Full (1987) de Eric B. & Rakim y Criminal Minded (1987) de Boogie Down Productions . [7]
Música y letras
El sonido dinámico y entrecortado presentado en Critical Beatdown fue producido principalmente por Ced-Gee, quien usó un sampler E-mu SP-1200 . [4] Su muestreo de las primeras grabaciones de James Brown , en particular su guitarra y partes vocales, se sumó al sonido abrasivo y orientado al funk y ejemplificó la creciente popularidad de tales fuentes de muestreo en el hip hop en ese momento. [4] Junto con muestras de la música de Brown, la producción utilizó pausas de batería de fuentes comúnmente muestreadas, como la canción de 1973 de Melvin Bliss " Synthetic Substitution ". [13] En la segunda edición de The Rough Guide to Hip Hop (2005), el periodista musical Peter Shapiro señala la energía de su música como una reminiscencia de The Cold Crush Brothers y escribe sobre el significado musical del álbum, "Puede haber sido una impresionante explosión de tecnología de muestreo temprano, pero Critical Beatdown sigue siendo un álbum devastador incluso en una era de samplers de 32 bits y software de edición de sonido con uso intensivo de RAM ". [14] También ve que las limitaciones tecnológicas de usar una muestra de este tipo se suman al estilo del álbum, haciendo que la música sea "más cruda, más inmediata y más febril, como un nervio en carne viva". [4]
El equipo de producción de hip hop The Bomb Squad ha citado el álbum como una gran influencia en su producción para el álbum de 1988 de Public Enemy It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back . [14] El periodista musical Jeff Chang escribe que Ced-Gee "llevó la tecnología de muestreo a sus límites iniciales, proporcionando sonidos que son menos graves y más breakbeat pesado que la mayoría de sus contemporáneos". [15] Shapiro lo llama uno de los mejores álbumes de hip hop y comenta sobre su legado musical: "Grabado en un momento antes de que 'calle' y 'experimental' fueran términos mutuamente excluyentes, marcó el comienzo de la edad de oro ejemplar del hip-hop y estableció el base para varias generaciones de rap underground ". [3]
Las letras de Kool Keith y Ced-Gee en el álbum se caracterizan por fanfarronear abstracto , [9] estilo narrativo de flujo de conciencia , [11] y terminología pseudocientífica . [16] The Anthology of Rap , publicado por Yale University Press , toma nota de tal terminología en el lirismo de Ced-Gee en el sencillo del álbum de 1986 "Ego Trippin '", particularmente las líneas "Usin' frecuencias y datos, soy aproximada / Dejando revoluciones girando, química emergente / Con las precisas implicaciones, logradas de manera adversa ”. [16] Las rimas de Kool Keith son maníacas y se expresan en un ritmo entrecortado . [16] Sus letras en "Ego Trippin '" también critican la estética musical de los artistas de hip hop de la vieja escuela en ese momento: "Usan el simple ida y vuelta, el mismo ritmo de siempre / que un bebé puede tomar y unir a la derecha con ellos / Pero sus rimas son patéticas, creen que son copaéticas / Utilizando términos infantiles , al menos no poéticos ”. [dieciséis]
Recepción de la crítica
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [17] |
Licuadora | [18] |
Enciclopedia de Música Popular | [19] |
NME | 9/10 [20] |
Horca | 9,7 / 10 [10] |
Piedra rodante | [21] |
La guía del álbum de Rolling Stone | [22] |
Seleccione | 4/5 [23] |
La fuente | 5/5 [24] |
Girar la guía de grabación alternativa | 9/10 [25] |
El editor de AllMusic , Stanton Swihart, consideró que la producción era innovadora y consideró a Critical Beatdown como "un innegable [...] clásico del hip-hop, uno de los mejores álbumes de rap de la ' nueva escuela ' de mediados a finales de los 80 en el hip-hop". [17] Señaló la "invención lírica" de los estilos respectivos de Kool Keith y Ced-Gee, y agregó que "En algún lugar del nexo entre los dos extremos estilísticos, emanó música brillante. Critical Beatdown mantiene toda su nitidez y cada gramo de su poder, y no ha envejecido ni un segundo desde 1988 ". [17] El periodista de Trouser Press , Jeff Chang, lo llamó "un debut asombroso" y elogió los "patrones de rima cambiantes" de Kool Keith. [15] Pitchfork ' s Alex Linhardt llamó "un álbum, una que se yergue hoy como uno de impecable Edad de Oro ' más sin edad s," alabando 'el ingenio lírico' de Kool Keith y citando a Ced-Gee como "la fuente de la década del álbum la mayoría de locos, galimatías digitalk-cuánticas, chorros de líneas [...] [E] o deberían estudiarse en seminarios junto con la relatividad general ". [10] Linhardt atribuyó la "psicosis creciente" de su música al turntablism de DJ Moe Love y al denso muestreo funk de Ced-Gee , en particular a su arreglo de muestras vocales, escribiendo que "están arraigados en el tejido mismo del ritmo, ocultos y lisiados en medio del Bajos implacablemente difusos. Y como la mayoría de los grandes álbumes de rap, muchos de ellos provienen del santo patrón de los gritos, James Brown , y fluyen y fluyen con tanta abstracción y caos que hacen que los ritmos parezcan engañosamente rápidos ". [10]
Melody Maker declaró en una revisión retrospectiva, "lleno de ritmos pesados, hip hop chapado en oro, que logra combinar lossonidosminimalistas e innovadores de Sugar Hill con el asalto auditivo sin piedad del entonces emergente Public Enemy. " [26] NME lo llamó "unclásico auténtico ". [20] Sputnikmusic 's Louis Arp señaló el sonido del grupo como 'desarrollado únicamente en torno a la toma de muestras ' y declaró, " crítico Beatdown ' notoriedad s como uno de los primeros infractores de derechos de autor de hip-hop es más que un poco impresionante ... Esas ranuras , la las letras y la sensación única del álbum crean algo de hip-hop innovador ". [13] Arp comentó que el álbum "marca un signo de la madurez creativa floreciente temprana del hip-hop" y elogió el "método de Ced-Gee de cortar muestras, en lugar de simplemente repetirlas como lo hicieron la mayoría de sus contemporáneos, esencialmente cambió la forma en que la El productor se acercó al ritmo del hip-hop ". [13] El escritor de Rolling Stone , Peter Relic, lo citó como el "lanzamiento por excelencia" del grupo. [21] Colin Larkin , escribiendo en la Enciclopedia de Música Popular , dijo que "sirvió como una influencia directa en el rap 'Daisy Age' de actos posteriores como De La Soul y PM Dawn ", mientras que singles como "Give the Drummer Some "mostró a los MC de Ultramagnetic" de la mejor manera: raps de llamadas y respuestas que demuestran el talento de los miembros individuales en las mejores tradiciones de la vieja escuela ". [19] En The Rolling Stone Album Guide (2004), el periodista Kembrew McLeod calificó el álbum como "un auténtico clásico de la 'edad de oro' del hip-hop de finales de los 80 y principios de los 90, un álbum que fue tiempo, pero cuya reputación ha crecido exponencialmente en los años posteriores ". [22]
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por Cedric Miller , Keith Thornton , Maurice Smith y Trevor Randolph .
No. | Título | Productor (es) | Largo |
---|---|---|---|
1. | "Mírame ahora" |
| 4:49 |
2. | "Relájate" |
| 3:24 |
3. | "Ego Trippin '" (MC's Ultra Remix) |
| 2:32 |
4. | "Tema de Moe Luv" |
| 2:20 |
5. | "Kool Keith Housing Things" |
| 3:16 |
6. | "Viajando a la velocidad del pensamiento" (Remix) |
| 1:52 |
7. | "Feelin 'It" |
| 3:32 |
8. | "Un minuto menos" |
| 1:58 |
9. | "¿No es bueno para ti?" |
| 3:33 |
10. | "Funky" (Remix) |
| 3:42 |
11. | "Dale al baterista un poco" | Pablo C | 3:43 |
12. | "Romper el norte" |
| 3:24 |
13. | "Golpe crítico" |
| 3:43 |
14. | "Cuando me quemo" |
| 2:33 |
15. | "Ced-Gee (Delta Force One)" |
| 2:47 |
Largo total: | 47:08 |
No. | Título | Productor (es) | Largo |
---|---|---|---|
1. | "Mírame ahora" |
| 4:47 |
2. | "Relájate" |
| 3:24 |
3. | "Ego Trippin '" (versión original de 12 ") |
| 5:26 |
4. | "Tema de Moe Luv" |
| 2:14 |
5. | "Kool Keith Housing Things" |
| 3:15 |
6. | "Viajando a la velocidad del pensamiento" (Remix) | Pablo C | 1:51 |
7. | "Feelin 'It" |
| 3:31 |
8. | "Un minuto menos" |
| 1:58 |
9. | "¿No es bueno para ti?" |
| 3:33 |
10. | "Funky" (Remix) |
| 3:40 |
11. | "Dale al baterista un poco" |
| 3:43 |
12. | "Romper el norte" |
| 3:24 |
13. | "Golpe crítico" |
| 3:42 |
14. | "Cuando me quemo" |
| 2:32 |
15. | "Ced-Gee (Delta Force One)" |
| 2:49 |
dieciséis. | "Funky" (versión original de 12 ") |
| 4:47 |
17. | "Bait" (versión original de 12 ") |
| 4:26 |
18. | "A Chorus Line" (versión original de 12 pulgadas) (con Tim Dog ) |
| 6:04 |
19. | "Viajar a la velocidad del pensamiento" (Hip House Club Mix) | Pablo C | 4:22 |
20. | "Ego Trippin '" (ritmos de bonificación) |
| 1:11 |
21. | "Mentally Mad" (versión original de 12 pulgadas) |
| 5:05 |
Personal
Créditos para Critical Beatdown adaptados de Allmusic . [27]
- Carlton Batts - masterización
- Janette Beckman - fotografía
- Ced-Gee - ingeniero, productor, voz
- Kool Keith - voz
- Andre Harrell - productor ejecutivo
- Kimberly Brathwaite Moore - coordinación de producción
- Paul C - productor
Gráficos
Gráfico (1989) [28] | Posición pico |
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Los mejores álbumes negros de la cartelera de EE. UU. | 57 |
Uso de muestra
Lista de canciones que muestrean material de Critical Beatdown adaptado de WhoSampled . [29]
- "Relájate"
- "Take It in Blood" de Nas del álbum It Was Written
- "Here Today, Gone Tomorrow" de Gang Starr del álbum Step In the Arena
- "Dale al baterista un poco"
- " Smack My Bitch Up " de The Prodigy del álbum The Fat of the Land
- "Ego Trippin '"
- " Why RU " de Amerie del álbum In Love & War
- "Golpe crítico"
- " Out of Space " de The Prodigy del álbum Experience
Ver también
- Hip hop de la edad de oro
- Lista de álbumes de hip hop considerados influyentes
Referencias
- ^ "Critical Beatdown (vinilo - 1 LP)" . Insound.com . Consultado el 26 de marzo de 2019 .
- ^ "Año más grande del hip-hop: quince álbumes que hicieron explotar el rap" . Rolling Stone . 12 de febrero de 2008 . Consultado el 27 de julio de 2008 .
- ↑ a b Shapiro, Peter (2005), p. 376.
- ↑ a b c d Classic Material (2003), p. 161.
- ^ Jenkins, Sacha; Wilson, Elliott; Álvarez, Gabriel; Rollins, Brent (1999). Listas de libros de rap de ego trip . Nueva York, ciudad: St. Martin's Press . págs. 331–337. ISBN 978-0-312-24298-5.
- ^ Coleman, Brian (2007). Comprueba la técnica . Ciudad de Nueva York: Villard Publishing. ISBN 978-0-8129-7775-2.
- ↑ a b c d e Shapiro, Peter (2005), p. 374.
- ^ Cooper, Sean (1 de noviembre de 2001). "MC's ultramagnéticos: biografía" . Allmusic . Consultado el 15 de julio de 2011 .
- ↑ a b Freeman, Phil (2007), p. 205.
- ^ a b c d Linhardt, Alex (10 de junio de 2004). "MC's Ultramagnetic: Critical Beatdown" . Pitchfork . Consultado el 10 de julio de 2011 .
- ↑ a b Cobb, William Jelani (2007), p. 54.
- ^ MC ultramagnéticos. "Cuando me quemo". Meseta siguiente, 1988.
- ^ a b c Arp, Louis (29 de junio de 2006). "MCs ultramagnéticos - Critical Beatdown (revisión del álbum)" . Sputnikmusic . Consultado el 10 de julio de 2011 .
- ↑ a b Shapiro, Peter (2005), p. 375.
- ^ a b Chang, Jeff (1997). "MC's ultramagnéticos" . Plancha para pantalones . Consultado el 10 de julio de 2011 .
- ↑ a b c d La antología del rap (2010), p. 497.
- ^ a b c Swihart, Stanton. "Critical Beatdown - MC ultramagnéticos" . AllMusic . Consultado el 10 de julio de 2011 .
- ^ "MCs ultramagnéticos: Critical Beatdown". Blender . 2004.
- ↑ a b Larkin , 2006 , p. 342.
- ^ a b "MCs ultramagnéticos: Critical Beatdown". NME : 55. 4 de octubre de 1997.
- ^ a b Relic, Peter (24 de junio de 2004). "MC's Ultramagnetic: Critical Beatdown" . Rolling Stone . Archivado desde el original el 23 de octubre de 2007 . Consultado el 10 de julio de 2011 .
- ↑ a b McLeod , 2004 , p. 836.
- ^ Hombre, Andrew (noviembre de 1997). "MCs ultramagnéticos: Critical Beatdown". Seleccione (89): 121.
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- ^ Weisbard y Marks 1995 , p. 418.
- ^ "MCs ultramagnéticos: Critical Beatdown". Melody Maker : 53. 18 de octubre de 1997.
- ^ Critical Beatdown - MC ultramagnéticos: Créditos . Toda la música. Consultado el 15 de julio de 2011.
- ^ Critical Beatdown - MC ultramagnéticos . Cartelera . Consultado el 10 de julio de 2011.
- ^ Música de MC ultramagnética muestreada por otros . WhoSampled . Consultado el 10 de julio de 2011.
Bibliografía
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- Phil Freeman, Marooned: The Next Generation of Desert Island Discs , Da Capo Press, 2007. ISBN 0-306-81485-4
- McLeod, Kembrew (2004). "MC's ultramagnéticos". En Brackett, Nathan; Tesoro, Christian (eds.). La guía del nuevo álbum de Rolling Stone (4ª ed.). Simon y Schuster . ISBN 0-7432-0169-8.
- Larkin, Colin (2006). Enciclopedia de Música Popular . 8 (4ª ed.). Prensa de la Universidad de Oxford . ISBN 0195313739.
- Peter Shapiro , Guía aproximada del Hip Hop , 2do. ed., Londres: Rough Guides, 2005. ISBN 978-1-84353-263-7
- Weisbard, Eric; Marks, Craig, eds. (1995). Girar la guía de grabación alternativa . Libros antiguos . ISBN 0-679-75574-8.
- William Jelani Cobb (2007). Hasta el amanecer: un estilo libre sobre la estética del hip hop . NYU Press . ISBN 978-0-8147-1670-0.
enlaces externos
- Critical Beatdown en Discogs (lista de lanzamientos)