Crucifixión con la Virgen y San Juan de Hendrick ter Brugghen es una pintura al óleo, ahora en el Museo Metropolitano de Arte en la ciudad de Nueva York . Probablemente fue pintado c. 1625 como retablo de un schuilkerk católico, una "iglesia escondida" o "iglesia en el ático", en las Provincias Unidas holandesas calvinistas , probablemente Utrecht . Cuando se descubrió en una iglesia bombardeada en South Hackney , Londres en 1956, se desconocía, pero cuando apareció en Sotheby'ssala de ventas en noviembre de ese año fue reconocida como un ejemplo importante del caravaggismo de Utrecht . Fue adquirido por el museo en la venta. [2] [3]
Crucifixión con la Virgen y San Juan | |
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Artista | Hendrick ter Brugghen |
Año | C. 1625 |
Medio | óleo sobre lienzo |
Sujeto | Crucifixion de jesus |
Dimensiones | 154,9 cm × 102,2 cm (61,0 pulgadas × 40,2 pulgadas) |
Condición | "La pintura está bien conservada. El color gris de la capa de María y el tono gris verdoso del cielo nocturno sugieren que estos pasajes pueden contener un pigmento de esmalte descolorido". [1] |
Localización | Museo Metropolitano de Arte, Nueva York |
Dueño | El Museo Metropolitano de Arte |
Adhesión | 56.228 |
Sitio web | http://www.metmuseum.org/collections/search-the-collections/110000250 |
Procedencia
Aunque la fecha es en parte ilegible, estilísticamente se acerca más a San Sebastián atendido por Irene de Ter Brugghen en el Museo de Arte Conmemorativo Allen en Oberlin , que está fechado en 1625. Probablemente fue encargado para una capilla o iglesia privada, aunque ha existido cierta controversia sobre si esto hubiera sido católico o protestante. [3]
El inventario póstumo de Johannes de Renialme , para una venta del 27 de junio de 1657, figura como núm. 137 Een Christus aen 't cruys, van Van der Brugge , valorado en 150 florines ; posiblemente esta pintura. [4] Sirvió como retablo en una capilla lateral de Christ Church, South Hackney , Londres, aproximadamente entre 1898 y 1956, cuando la iglesia fue demolida y la pintura se trasladó a la Iglesia de St John-at-Hackney . La iglesia vendió la pintura a Nigel Foxell de Oxford por 75 libras esterlinas. [2] Foxell envió la pintura a subasta en Sotheby's el 28 de noviembre de 1956. Realizó 15.000 libras esterlinas (lote 115). [5] Foxell donó las ganancias (menos la comisión del 10% de Sotheby's) a la Diócesis de Londres .
Composición
La escena de Ter Brugghen está tomada del Evangelio de Juan : "Cuando Jesús vio a su madre, y al discípulo a quien amaba que estaba allí, dijo a su madre: Mujer, ahí tienes a tu hijo. Entonces dijo al discípulo: He aquí tu ¡Madre! Y desde esa hora ese discípulo la llevó a su propia casa ". Juan 19: 26-27 [6] El Cristo muerto es llorado por María y el Apóstol Juan . En la base de la cruz hay huesos, tradicionalmente identificados como los huesos de Adán . La escena se desarrolla en una atmósfera de profundo crepúsculo; estrellas visibles en el fondo. [7]
El horizonte bajo y la altura a la que se habría exhibido esta obra, a modo de retablo, pone al espectador en confrontación directa con la calavera y los huesos, indicándonos dónde estamos geográficamente ( Gólgota , el lugar de una calavera) y existencialmente ( en forma de memento mori ). [3] La cabeza de Cristo tiene un parecido con el Cristo en La incredulidad de Santo Tomás de Ter Brugghen (Rijksmuseum, Amsterdam), pintado entre 1621 y 1623. [1] Otro indicio de que Ter Brugghen podría haber utilizado modelos más de una vez, es la similitud entre su San Sebastián en el cuadro de Oberlin y San Juan aquí. [3]
El cielo estrellado nos lo da el Evangelio de Mateo : "Desde la hora sexta hubo tinieblas sobre toda la tierra hasta la hora novena". Mateo 27:45 [8] Ter Brugghen lo traduce de manera tan naturalista que tenemos razones para creer que en realidad había presenciado un eclipse solar total, y sabemos que hubo uno cuando todavía estaba en Roma, el miércoles 12 de octubre de 1605. [9] aunque el sitio del eclipse total en Italia fue Sicilia . [10] Parece probable que sea un recurso estilístico similar al utilizado en su San Sebastián . [1]
Quizás el indicio más fuerte de que el cuadro está situado en el contexto de la Contrarreforma en Utrecht y, por lo tanto, habría sido pintado para un cliente católico, es la interpretación arcaica y antinatural de la sangre de las heridas de Cristo. La sangre de Cristo parece haber sido pintada en el plano del cuadro y, por lo tanto, podría servir como un fuerte símbolo de la Eucaristía . En este contexto, María actúa como intercesora de los fieles. [1] Este motivo de sangre se empleó con frecuencia en la pintura antes de 1400, y poco después, como en una crucifixión de Jan van Eyck (1430) en Berlín , pero rara vez se usó en la época de Ter Brugghen debido a la iconoclasia de los calvinistas y la teólogos católicos postridentinos . [7]
Si María representa a la Iglesia, Juan representa el sacerdocio. Están separados de Cristo, que está representado de manera arcaica, por su apariencia caravaggesca, estilísticamente moderna. Si bien el espectador se habría sentido cómodo con la representación iconográfica familiar de Cristo, el sofisticado habría apreciado la representación de moda de Juan y María y disfrutado las referencias a otras obras familiares. [7] La composición se ha comparado con la de un grabado de 1511 ampliamente distribuido (en la época de Ter Brugghen) de Alberto Durero, junto con el Calvario de Hendrik van Rijn (1363), que el pintor habría visto en la iglesia de San Juan. Utrecht y las crucifixiones del alemán Mathis Grünewald (c. 1470-1528). [3] [7]
Obras referenciadas
La crucifixión (n. ° 11) (1511) grabado de Alberto Durero, Museo Metropolitano de Arte, Nueva York
Calvario de Hendrik van Rijn (1363), Museo Real de Bellas Artes, Amberes
La crucifixión (alrededor de 1430) de Jan van Eyck, Gemäldegalerie, Berlín
La pequeña crucifixión (1511-1520) de Mathis Grünewald, Galería Nacional de Arte, Washington, DC
Die Kreuzigung Christi (1523-1524) del retablo de Tauberbischofsheim de Mathis Grünewald, Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
La crucifixión de Gerard David (alrededor de 1460-1523), Galleria di Palazzo Bianco, Génova
Referencias
- ↑ a b c d Liedtke, Walter A. (2007). Pinturas holandesas en el Museo Metropolitano de Arte, volúmenes 1-2 . Ciudad de Nueva York: Museo Metropolitano de Arte. págs. 109-118. ISBN 9781588392732.
- ^ a b El Museo Metropolitano de Arte. "La crucifixión con la Virgen y San Juan Hendrick ter Brugghen (holandés, La Haya? 1588-1629 Utrecht)" . El Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 3 de julio de 2013 .
- ^ a b c d e Virch, Claus (abril de 1958). "La crucifixión de Hendrick Terbrugghen". Boletín del Museo Metropolitano de Arte . Series nuevas. 16 (8): 217–226. doi : 10.2307 / 3257746 . JSTOR 3257746 .
- ^ La colección Frick. "Arte en la Base de Datos Montias" . La colección Frick . Consultado el 3 de julio de 2013 .
- ^ Sotheby's. "Lote 115 - Sotheby's, Londres (28 de noviembre de 1956)" . Índice de ventas de arte de Blouin . Consultado el 3 de julio de 2013 .
- ^ Juan 19: 26-27 , Versión King James (Estándar de Oxford, 1769)
- ^ a b c d Seaman, Natasha Therese (2012). Las pinturas religiosas de Hendrick Ter Brugghen: reinvención de la pintura cristiana después de la reforma en Utrecht . Ashgate Publishing, Ltd. ISBN 9781409434955.
- ^ Mateo 27:45 , Versión King James (Estándar de Oxford, 1769)
- ^ Níquel, Helmut (2007). "El sol, la luna y un eclipse: observaciones sobre la crucifixión con la Virgen y San Juan, por Hendrick Ter Brugghen". Revista del Museo Metropolitano . 42 : 121-124, 11. doi : 10.1086 / met.42.20320677 . JSTOR 20320677 . S2CID 192982066 .
- ^ Wolfram Alpha. "Eclipse solar el 12 de octubre de 1605" . Wolfram Alpha LLC . Consultado el 3 de julio de 2013 .