La animación recortada es una forma de animación cuadro por cuadro que utiliza personajes planos, accesorios y fondos recortados de materiales como papel , cartulina, tela rígida o fotografías . Los accesorios se recortarían y se usarían como marionetas para stop motion. Los primeros largometrajes animados conocidos del mundo fueron animaciones recortadas (realizadas en Argentina por Quirino Cristiani ), [1] como es el largometraje animado más antiguo del mundo Die Abenteuer des Prinzen Achmed (1926) de Lotte Reiniger . [ cita requerida ]
La técnica de la mayoría de las animaciones recortadas es comparable a la del juego de sombras , pero con stop motion reemplazando la manipulación manual o mecánica de los títeres planos. Algunas películas, incluida Die Abenteuer des Prinzen Achmed , también tienen mucho de su estilo de silueta en común con los juegos de sombras. Recorte pionero de la animación Lotte Reiniger estudió las tradiciones del juego de sombras y varias secuencias de la película del juego de sombra creadas, incluyendo un homenaje a Dominique Séraphin de Jean Renoir película 's La Marsellesa (1938). [2]
Si bien a veces se usa como una técnica de animación relativamente simple y barata en programas para niños (por ejemplo, en Ivor the Engine ), la animación de recortes también se ha usado a menudo como un medio altamente artístico que se distingue más claramente de la animación dibujada a mano.
La animación de recortes se puede hacer con figuras que tienen juntas hechas con un remache o alfiler o, cuando se simula en una computadora, un ancla. Estas conexiones actúan como vínculos mecánicos , que tienen el efecto de un movimiento fijo específico. Marionetas planas y articuladas similares se han utilizado en juegos de sombras durante muchos siglos, como en la tradición wayang indonesia y en los "ombres chinoises" que fueron especialmente populares en Francia en los siglos XVIII y XIX. El subgénero de la animación de siluetas está más estrechamente relacionado con estos espectáculos de sombras y con el arte del corte de siluetas que ha sido popular en Europa, especialmente en los siglos XVIII y XIX.
Si bien muchas marionetas de animación recortadas y otro material a menudo se hacen a propósito para películas, las imágenes listas para usar también se han utilizado mucho en estilos de collage / fotomontaje , por ejemplo, en las famosas animaciones de Terry Gilliam para Flying Circus de Monty Python (1969-1975) .
Las técnicas de recorte se usaron con relativa frecuencia en películas animadas hasta que la animación celular se convirtió en el método estándar (al menos en los Estados Unidos). Antes de 1934, la animación japonesa utilizaba principalmente técnicas de recorte en lugar de animación cel, porque el celuloide era demasiado caro. [3] [4]
Hoy en día, la animación de estilo recortado se produce con frecuencia utilizando computadoras , con imágenes escaneadas o gráficos vectoriales que reemplazan los materiales cortados físicamente. South Park es un ejemplo notable de la transición, ya que su episodio piloto se realizó con recortes de papel antes de cambiar al software de computadora .
Cortometraje
- Lotte Reiniger realizó secuencias de siluetas animadas para Die Schöne Prinzessin von China (1917), Apokalypse (1918. perdido) y Der Verlorene Schatten (1920) [2]
- Reiniger creó sus propios cortometrajes Das Ornament des Verliebten Herzens (1919), Amor und das Standhafte Liebespaar (1920), Der Fliegende Koffer (1921), Der Stern von Bethlehem (1921), Aschenputtel (1922), Das Geheimnis der Marquise ( 1922, anuncio de Nivea), Dornröschen (1922) y Barcarole (1924, anuncio de Mauxion), antes de crear su primer largometraje. Después de Die Abenteuer des Prinzen Achmed , continuó haciendo decenas de cortometrajes. De 1938 a 1982 trabajó y vivió en el Reino Unido. [2]
- Noburo Ofuji trabajó principalmente con animación recortada, por ejemplo, usando chiyogami ( papel de color japonés ) en馬 具 田 城 の 盗賊) (Ladrones del castillo de "Bagdad") (1926). [5]
- Le merle (1958) de Norman McLaren es una combinación de recortes (blancos) y fondos (pastel) con la música de la canción popular francesa "Mon Merle". [6]
- The Little Island (1958), de Richard Williams , una combinación de animación tradicional y elementos recortados en papel
- El episodio de Modern Madcaps de Famous Studios , Bouncing Benny (1960), utilizó personajes recortados en papel de los animadores Place y Feuer para crear efectos de sombras [ cita requerida ]
- Yuri Norstein usó técnicas de recorte en sus famosas animaciones
- Cómo llegó la muerte a la Tierra (1971), de Ishu Patel
- Tabi (1973) y Shijin no Shôgai (1974), dos animaciones recortadas de Kihachirō Kawamoto (que por lo demás era principalmente un animador de marionetas )
- El milagro del vuelo , [7] (1974) de Terry Gilliam
- Antes de co-fundar Arte y estudio de animación con su marido, Dagmar Doubková creado varias animaciones cortas recorte, como Oparádivé a Sally (1976) (emisión en los EE.UU. como Acerca de noche elegante de Sally en Nickelodeon 's del Molinete y el tema de un 5 años perdido hace mucho tiempo búsqueda de medios en internetfora), [8] Sbohem, Ofélie (Goodbye Ophelia) (1978), Královna Koloběžka první (Queen Scooter First) (1981), The Impossible Dream (1983) y Shakespeare 2000 (1988)
Largometrajes
- El Apóstol (1918) del dibujante italo-argentino Quirino Cristiani , fue también el primer largometraje de animación del mundo.
- Las aventuras del príncipe Achmed (1926) de Lotte Reiniger es una animación de silueta que utiliza recortes armados con fondos que fueron pintados de diversas formas o compuestos de arena soplada e incluso jabón.
- No. 12 , también conocido como Heaven and Earth Magic por Harry Everett Smith , completado en 1962, utiliza ilustraciones recortadas seleccionadas de catálogos del siglo XIX.
- Soyuzmultfilm 's Lefty (1964) y Go There, Don't Know Where (1966), dirigida por Ivan Ivanov-Vano
- Las primeras películas de René Laloux hicieron uso de recortes armados, mientras que su primer largometraje La Planète sauvage (Planeta fantástico) (1973) es un raro ejemplo de animación recortada sin armadura [ cita requerida ]
- Los largometrajes de Karel Zeman ( Checoslovaquia ) combinaron dibujos animados y paisajes con actores en vivo
- La secuencia de apertura de L'armata Brancaleone (1966), una película del director italiano Mario Monicelli , presenta una animación recortada, realizada por el italiano Emanuele Luzzati.
- Twice Upon a Time (1983), una película animada dirigida por John Korty y producida por George Lucas , utiliza una forma de animación recortada, que los realizadores llamaron "Lumage", que incluía piezas de plástico recortadas prefabricadas que los animadores movían sobre un mesa ligera
- La secuencia de apertura de Weird Science (1985), una película del director estadounidense John Hughes
- South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999) e Imaginationland: The Movie (2008) utilizan la animación por computadora para imitar la animación recortada.
- Strange Frame (2012) se basa principalmente en un estilo de corte innovador combinado con elementos tradicionales y 3D
- The Breadwinner (2017) utiliza la animación digital para imitar la animación recortada en las secuencias del mundo de la historia.
Series de televisión
- El Capitán Pugwash de John Ryan (1957-1966, 1974-1975) usó recortes de cartón que fueron manipulados con palancas frente a fondos pintados mientras se filmaban en tiempo real.
- Oliver Postgate y Peter Firmin 's Smallfilms creado y producido Alejandro el ratón (1957-1958, perdido), Ivor el Motor (1959, 1975-1977) y Noggin el Nog (1959-1965, 1982). Su sistema de animación inicial usaba imanes en recortes para mover las figuras durante la transmisión en tiempo real. [9] [10]
- Diez episodios cortos de una adaptación animada en blanco y negro de Les Schtroumpfs ( Los pitufos ) (1961-1967) de TVA Dupuis utilizaron animación recortada para muchos de sus personajes. [ cita requerida ]
- Flying Circus (1969) de Monty Python contenía bocetos de animación con recortes de papel, animados por Terry Gilliam, miembro de Monty Python [11]
- David McKee 's Rey Rollo (1980)
- Pigeon Street (1981) fue creada por Alan Rogers y Peter Lang, quienes continuarían creando animaciones para programas como Words and Pictures , Numbertime , Rosie and Jim y Hotch Potch House.
- la introducción y el final de Charlie Chalk (1987) presentaba animación de recorte, mientras que los episodios presentaban títeres de stop motion
- Jan Sarkandr Tománek creó varias series de animación recortadas, incluyendo Medvěd 09 (Bear 09) (1988), Balabánci (1993), Dobrodružství pod vrbami (adaptación de The Wind in the Willows ) (1999)
- Art And Animation Studio combinó la animación de títeres y recortes en Hajadla (2006) [ cita requerida ]
- Blue's Clues (1996-2006) utilizó animaciones recortadas para muchos de sus personajes
- South Park (desde 1997) usó recortes de papel de construcción en su primer episodio antes de cambiar a PowerAnimator y, más tarde, a Maya . [ cita requerida ]
- Angela Anaconda (1999-2002) utilizó fotografías en blanco y negro de rostros que se superpusieron a cuerpos y fondos generados por computadora.
- Bill Cosby 's pequeño Bill (1999-2004) utilizó una mezcla de animación con recortes y animación flash [ cita requerida ]
- Lauren Child 's Charlie y Lola (2005-2008) ofreció un collage de estilo que aplastó juntos 2D animación Flash , recorte de papel, diseño de telas, texturas reales, fotomontaje , y tomas de archivo
- Outer Space Astronauts (2009) mezcló imágenes de acción en vivo de las cabezas de los actores en cuerpos generados por computadora con fondos en 2D y / o 3D, un estilo que se asocia con la animación recortada
- El tío abuelo (2013-2017) contó con el personaje de un recorte fotográfico "el tigre volador gigante y realista"
Videos musicales
Jim Blashfield utiliza animación con recortes en sus videos musicales para Talking Heads ' y ella era (1985), Paul Simon ' s chico de la burbuja , Michael Jackson 's Leave Me Alone (1989, ganadora de un premio Grammy, un Cannes León de Oro y un MTV Award), Tears for Fears ' Sowing the Seeds of Love (1989, ganando dos premios MTV) y otros.
El video de Röyksopp 's Eple (2003), cuenta con un tipo específico de animación con recortes, de forma continua a reducir el zoom y panorámica a través de muchos cuadros antiguos (todavía) que se combinan a la perfección. La técnica es una variación del efecto Ken Burns , que a menudo se ha utilizado en películas documentales para agregar movimiento a imágenes fijas, pero rara vez como una producción animada independiente.
Otros videos musicales con animación recortada incluyen " Presión " de Skindred (2006), [ cita requerida ] " Lie Lie Lie " de Serj Tankian (2007), [ cita requerida ] " Nothing on You " de BoB (2009).
Internet
- El sitio de animación humorística JibJab utiliza principalmente animaciones recortadas de fotografías.
- Joel Veitch utiliza el estilo de animación de recorte SWF en su sitio web Rathergood.com
- ¡Es JerryTime! (desde 2005) es una serie de diarios galardonados con un premio Emmy que utiliza animaciones recortadas [ cita requerida ]
- Los personajes de Hallmark Cards , Hoops y Yoyo, aparecen en tarjetas electrónicas y dibujos animados recortados desde 2003 [ cita requerida ]
Videojuegos
- Nintendo 's Paper Mario caracteres utilización recorte serie (desde 2004) para explorar los distintos lugares en o alrededor del Reino Champiñón . El comercial del juego de Nintendo 3DS Paper Mario: Sticker Star (2012) también usó animación recortada.
- Sega 's Sonic 4: Episodio I y II logo apertura animación con recortes utilizado juego con sprites modelo 3D de la moderna de Sonic y las colas .
- El juego móvil Sega Heroes presenta un personaje de sprite recortado [ cita requerida ]
Ejemplos de
- Para obtener más ejemplos, consulte la lista de películas stop-motion .
Referencias
- ^ Bendazzi, Giannalberto. "Quirino Cristiani, La historia no contada del pionero animador de Argentina" . Animation World Network . Animation World Network . Consultado el 19 de octubre de 2018 .
- ^ a b c "Lotte Reiniger - Proyecto de mujeres pioneras del cine" . wfpp.columbia.edu . Consultado el 31 de diciembre de 2020 .
- ↑ Sharp, Jasper (2009). "Los primeros fotogramas del anime". The Roots of Japanese Anime , folleto oficial, DVD.
- ^ Sharp, Jasper (23 de septiembre de 2004). "Pioneros de la animación japonesa (parte 1)" . Ojo de medianoche . Consultado el 10 de diciembre de 2009 .
- ^ Armen Boudjikanian (26 de febrero de 2008). "Animación japonesa temprana: tan innovadora como el anime contemporáneo" . Revista de fotogramas por segundo. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2017 . Consultado el 5 de mayo de 2008 .
- ^ McLaren, Norman (1958). "Le merle" . NFB.ca . Junta Nacional de Cine de Canadá . Consultado el 31 de agosto de 2009 .
- ^ El milagro del vuelo en YouTube
- ^ "Un misterio de 30 años puesto en reposo: ¡Se ha encontrado el Santo Grial," El Hombre Reloj "!" . Zack Banack . Consultado el 4 de diciembre de 2020 .
- ^ "Toonhound - Alexander the Mouse (1958)" . www.toonhound.com . Consultado el 31 de diciembre de 2020 .
- ^ Bresson (14 de noviembre de 2017). "Animated Spotlight: Smallfilms" . El aguacate . Consultado el 31 de diciembre de 2020 .
- ^ Malbus Moma (25-11-2015), Terry Gilliam explica las animaciones de Monty Python , consultado el 23-07-2019
