Darmstädter Ferienkurse ("Curso de verano de Darmstadt") [a] es un evento regular de verano de música clásica contemporánea en Darmstadt , Hesse , Alemania. Fue fundada en 1946, bajo el nombre de "Ferienkurse für Internationale Neue Musik Darmstadt" (Cursos de vacaciones de nueva música internacional en Darmstadt), [1] como un encuentro con conferencias y conciertos durante varias semanas de verano. Compositores, intérpretes, teóricos y filósofos de la música contemporánea se reunieron primero anualmente hasta 1970, y luego cada dos años. El evento está organizado por el "Internationales Musikinstitut Darmstadt" (IMD). Es considerado como un foro internacional líder de música contemporánea y experimental.con un enfoque en la composición. [2] [3] El festival premia el "Kranichsteiner Musikpreis" para intérpretes y compositores jóvenes.
Darmstädter Ferienkurse | |
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Género | Música clásica contemporánea en cursos y conciertos |
Frecuencia |
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Ubicación (es) | Darmstadt , muchos lugares |
Inaugurado | 1946 |
Fundador | Wolfgang Steinecke |
Participantes |
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Patrón (s) | Ciudad de Darmstadt, Staatstheater , emisoras |
Sitio web | www |
Historia
Descripción general
Las Ferienkurse fueron iniciadas en 1946 por Wolfgang Steinecke , entonces responsable de cultura en el gobierno municipal de Darmstadt . [4] Los dirigió hasta su muerte en 1961, sucedido por Ernst Thomas (1962–81), Friedrich Ferdinand Hommel (1981–94), Solf Schaefer (1995–2009) y Thomas Schäfer, quien ha sido artístico director y presidente del IMD desde 2009. [4]
Los cursos se llevaron a cabo primero anualmente, con una duración de unos doce días. Desde 1970, se llevan a cabo semestralmente durante dos o tres semanas. [4] El primer lugar fue Jagdschloss Kranichstein , un pabellón de caza rural en Darmstadt. A partir de 1949, los edificios públicos de Darmstadt se han utilizado no solo para algunos conciertos como al principio, sino también para cursos. [5]
Fondo
Las Ferienkurse se fundaron para volver a conectar a Alemania con la escena internacional de la música clásica, ya que las formas modernistas de la música clásica (como la música expresionista , la Segunda Escuela Viena y el serialismo ) habían sido sistemáticamente suprimidas por los nazis desde 1933 como " música degenerada ". [6] [1] Las mentes creativas fueron expulsadas y asesinadas durante un período de doce años. [7]
Comenzando
El primer evento en 1946 ofreció cursos de dirección de Carl Mathieu Lange , composición musical de Wolfgang Fortner , piano de Georg Kuhlmann , voz de Elisabeth Delseit, violín de Günter Kehr , dirección de ópera de Bruno Hey y Walter Jockisch , y crítica musical. por Fred Hamel . [5]
Un primer ciclo fueron cursos, conferencias y conciertos del 25 de agosto al 21 de septiembre. A ellos siguieron conciertos públicos y conferencias, titulados "Internationale zeitgenössische Musiktage" (Días internacionales de música contemporánea) del 22 al 29 de septiembre, celebrados en colaboración con la ciudad de Darmstadt, su Landestheater y las emisoras Süddeutscher Rundfunk y Radio Frankfurt . [5] Los eventos incluyeron una exposición de la Neue Darmstädter Sezession , "Zeitgenössische deutsche Kunst", y también la ópera Die Kluge de Carl Orff , y la ceremonia de entrega del premio Georg Büchner a Fritz Usinger . Los conciertos presentaron varios estrenos mundiales, como el sexteto de cuerda de Erich Sehlbach , el für Klavier de Fortner , la sonata para flauta solo de Günter Raphael , un trío para flauta, viola y violonchelo de Günter Bialas (1923), Kranichsteiner Kammerkonzert de Henze para flauta, piano y cuerdas, y Hölderlin-Lieder de Hermann Reutter . La Symphonie in einem Satz de Willy Burkhard (1944) y el String Quartet No. 6 de Hindemith (1943) recibieron su primera interpretación en Alemania. [5] : 5–8
Durante los primeros años del evento, la atención se centró en los estrenos alemanes de obras, a veces décadas después de su composición, de compositores como Arnold Schönberg , Anton Webern , Igor Stravinsky y Béla Bartók . [1] [5] El Concierto para piano de Schoenberg se interpretó en 1948, [5] : 15 y su Cuarteto de cuerda n. ° 4 en 1949. [5] : 21 Ese año, un concierto sinfónico se dedicó exclusivamente a las obras de Schoenberg, incluida la estreno de su Concierto para violín , en honor a su 75 cumpleaños. [5] : 22 El 70 aniversario de Webern fue honrado con un concierto de su música de cámara en 1953. [5] : 47
Fue el primer foro de música contemporánea en Alemania después de la Segunda Guerra Mundial, incluyendo teoría musical y filosofía. [6] Las conferencias fueron impartidas por instructores como Theodor W. Adorno , René Leibowitz , Heinz-Klaus Metzger y más tarde Carl Dahlhaus y Rudolf Stephan , ofreciendo una reflexión crítica de la composición avanzada. Nos visitaron compositores como Edgard Varèse , Olivier Messiaen , [b] Ernst Krenek y John Cage , que presentaron su obra y estética en las clases de composición y contribuyeron al reconocimiento mundial de la institución. [6]
Escuela de Darmstadt
Compositores como, inicialmente, Karlheinz Stockhausen , Pierre Boulez , Luigi Nono , Bruno Maderna , y más tarde Luciano Berio , Earle Brown , John Cage , Aldo Clementi , Franco Donatoni , Niccolò Castiglioni , Franco Evangelisti , Karel Goeyvaerts , Mauricio Kagel , Gottfried Michael Koenig , Giacomo Manzoni , Henri Pousseur , Helmut Lachenmann y Brian Ferneyhough presentaron su enfoque y teorías radicales. A veces se les conoce como "Darmstädter Schule" ( Escuela de Darmstadt ). [6]
Artistas notables instruidos en nuevas técnicas de interpretación y obras de jóvenes compositores ( Nachwuchskomponisten ) se ofrecieron en los llamados Atelierkonzerte (conciertos de taller).
Internationales Musikinstitut Darmstadt
Para la organización del evento, el Internationales Musikinstitut Darmstadt fue fundado en 1948. [9] También mantiene un archivo de eventos pasados y composiciones. [9] Contiene alrededor de 20.000 fotografías, 10.000 cartas, archivos de sonido y otros documentos, disponibles en línea desde 2016. [7] El evento está patrocinado por varias organizaciones, especialmente emisoras públicas. [5]
Premio de musica
En 1952 se instaló un premio, el Kranichsteiner Musikpreis
, primero para intérpretes y luego también para compositores. [3]Los destinatarios incluyen artistas intérpretes o ejecutantes (con su instrumento en la lista) y compositores: [10]
- 1952 Karlheinz Zöller (flauta)
- 1955 Marion Zarzeczna (piano)
- 1957 Jerome Lowenthal (piano)
- 1958 Otto Zykan (piano), Gábor Gabos (piano), Wolfgang Gayler (piano)
- 1959 Erika Haase (piano)
- 1960 Bruno Canino (piano)
- 1972 Gillian Bibby , Suzanne Stephens (clarinete)
- 1974 Detlev Müller-Siemens , Moya Henderson , Wolfgang Meyer (clarinete)
- 1976 Ulrich Stranz
- 1978 Wolfgang Rihm
- 1980 Clarence Barlow
- 1982 James Dillon , Steven Schick (percusión), Michael Bach (violonchelo), Robert HP Platz
- 1984 Bernardo Kuczer
- 1986 Richard Barrett , Kaija Saariaho , Bunita Marcus , Steffen Schleiermacher (piano)
- 1990 Luca Francesconi , Roger Redgate , Rodney Sharman , Joël-François Durand
- 1992 James Clarke , Chaya Czernowin
- 1996 Mark Andre , Gerald Eckert , Isabel Mundry
- 2000 Jennifer Walshe
- 2004 Hans Thomalla
- 2008 Simon Steen-Andersen
- 2010 Stefan Prins
- 2014 Ashley Furia
Crítica
A finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, los cursos fueron acusados de una aparente falta de interés por parte de algunos de sus fanáticos seguidores en cualquier música que no se correspondiera con los puntos de vista modernos e intransigentes de Pierre Boulez: la "servidumbre partidista" de la "ortodoxia de la camarilla". de una "secta", en palabras de Kurt Honolka , escrito en 1962 en un esfuerzo por "hacer creer al público que la música más avanzada de la época no era más que una fantasía inventada por un grupo de conspiradores aberrantes que conspiraban en la guerra contra la música propiamente dicha ". [11] : 43 Esto llevó al uso de la frase " Escuela de Darmstadt " (acuñada originalmente en 1957 por Luigi Nono [12] : 43 para describir la música en serie que se estaba escribiendo en ese momento por él y compositores como Boulez, Maderna, Stockhausen, Berio y Pousseur ) como un término peyorativo, que implica una música "matemática" basada en reglas.
Grabaciones
Los cursos presentados en 70 años alrededor de 5.000 estrenos mundiales. [7] El sello discográfico col legno ha publicado grabaciones, que a menudo documentan los estrenos mundiales y las primeras actuaciones en Alemania.
Notas
- ^ literal: Cursos de vacaciones en Darmstadt
- ↑ Sin embargo, aunque Messiaen hizo "una breve visita" a los cursos en 1949, "ni enseñó a los estudiantes ni dio conferencias" allí. [8]
Referencias
- ^ a b c Applegate, Celia; Potter, Pamela (2002). Música e identidad nacional alemana . Prensa de la Universidad de Chicago . págs. 209–210. ISBN 978-0-22-602131-7.
- ^ "Darmstädter Ferienkurse 2020 / Internationale Ferienkurse für Neue Musik" . Deutsches Musikinformationszentrum (en alemán). 2020 . Consultado el 12 de marzo de 2020 .
- ^ a b Krebber, Jürgen. "Kranichsteiner Musikpreis" . darmstadt-stadtlexikon.de (en alemán). Darmstadt . Consultado el 12 de marzo de 2020 .
- ^ a b c Krebber, Jürgen. "Internationale Ferienkurse für Neue Musik" . darmstadt-stadtlexikon.de (en alemán). Darmstadt . Consultado el 12 de marzo de 2020 .
- ^ a b c d e f g h yo j "Ferienkurse für internationale neue Musik, 25.8.-29.9. 1946" (PDF) . Internationales Musikinstitut Darmstadt (en alemán). págs. 1, 27, 33 . Consultado el 6 de febrero de 2020 .
- ^ a b c d Eckle, Barbara (12 de agosto de 2016). "70 Jahre Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik Stockhausen, Nono und die anderen" . Der Tagesspiegel (en alemán) . Consultado el 12 de marzo de 2020 .
- ^ a b c Hagedorn, Volker (13 de agosto de 2016). "Darmstädter Ferienkurse: Im Fruchtland" . Die Zeit (en alemán) . Consultado el 12 de marzo de 2020 .
- ^ Iddon, Martin (2013). Música nueva en Darmstadt: Nono, Stockhausen, Cage y Boulez . Música desde 1900 . Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press . pag. 31. ISBN 978-1-107-03329-0.
- ^ a b "Nuestra Historia" . Internationales Musikinstitut Darmstadt . Consultado el 12 de marzo de 2020 .
- ^ "Kranichsteiner Musikpreis Chronologie" (PDF) . Darmstadt: Internationales Musikinstitut Darmstadt . Consultado el 13 de marzo de 2020 .
- ^ Boehmer, Konrad (1987). La santificación de la incomprensión en una doctrina: los epígonos de Darmstadt y los xenófobos . Traducido por Prescod Jokel, Sonia.
- ^ Nono, Luigi (1975). Stenzl, J. (ed.). Texte, Studien zu seiner Musik (en alemán). Zúrich y Friburgo de Brisgovia: Atlantis.
Otras lecturas
- IMD (ed.): Darmstädter Beiträge zur Neuen Musik (Mainz: Schott Music, 1958ff.), ISSN 0418-3878 .
- Rudolf Stephan (ed.): Von Kranichstein zur Gegenwart 1946–1996. 50 Jahre Darmstädter Ferienkurse (Stuttgart: DACO-Verlag, 1996), ISBN 978-3-87135-028-3 .
- Gianmario Borio, Hermann Danuser (eds.): Im Zenit der Moderne , 4 vols. (Friburgo: Rombach, 1997), ISBN 978-3-7930-9138-7 .
- MusikKonzepte Sonderband Darmstadt-Dokumente I (Munich: edición de texto und kritik, 1999), ISBN 978-3-88377-487-9 .
enlaces externos
- Página web oficial
- Karlheinz Essl : Darmstadt in den 90er Jahren? (en alemán) en MusikTexte No. 35 (1990)