La Escuela de Darmstadt se refiere a un grupo de compositores que estuvieron asociados con los Cursos Internacionales de Verano de Nueva Música de Darmstadt (Darmstädter Ferienkurse) desde principios de los años 50 hasta principios de los 60 en Darmstadt , Alemania, y que compartían algunas actitudes estéticas. Inicialmente, esto incluía solo a Pierre Boulez , Bruno Maderna , Luigi Nono y Karlheinz Stockhausen , pero se agregaron otros, de varias maneras. El término no se refiere a una institución educativa.
Iniciado en 1946 por Wolfgang Steinecke , el Darmstädter Ferienkurse, que se celebra anualmente hasta 1970 y posteriormente cada dos años, abarca la enseñanza de la composición y la interpretación y también incluye estrenos de nuevas obras. Después de la muerte de Steinecke en 1961, los cursos fueron impartidos por Ernst Thomas (1962–81), Friedrich Ferdinand Hommel (1981–94), Solf Schaefer (1995–2009) y Thomas Schäfer (2009–). Gracias a estos cursos, Darmstadt es ahora un importante centro de la música moderna, en particular para los compositores alemanes, y ha sido conocido como "el epicentro mundial del trabajo musical exploratorio, impulsado por una generación más joven comprometida principalmente con las nuevas tecnologías de sonido". [1]
Historia
Acuñada por Luigi Nono en su conferencia de 1958 "Die Entwicklung der Reihentechnik", [2] [3] ), la Escuela de Darmstadt describe la música en serie sin concesiones escrita por compositores como Pierre Boulez, Bruno Maderna, Karlheinz Stockhausen (los tres compositores que Nono nombra específicamente en su conferencia, junto con él), Luciano Berio , Aldo Clementi , Franco Donatoni , Niccolò Castiglioni , Franco Evangelisti , Karel Goeyvaerts , Mauricio Kagel , Gottfried Michael Koenig , Giacomo Manzoni y Henri Pousseur de 1951 a 1961, [4] [5 ] [6] [7] [8] [9] e incluso compositores que nunca asistieron a Darmstadt, como Jean Barraqué e Iannis Xenakis . [10] Dos años más tarde, la Escuela de Darmstadt se disolvió efectivamente debido a diferencias musicales, expresadas una vez más por Nono en su conferencia de Darmstadt de 1960 "Texto — Música — Gesang". [11] Sin embargo, los compositores activos en Darmstadt a principios de la década de 1960 bajo el sucesor de Steinecke, Ernst Thomas, a veces se incluyen por extensión —Helmut Lachenmann , por ejemplo [12] - y aunque solo estuvo en Darmstadt antes de 1950, Olivier Messiaen también se incluye a veces porque de la influencia que su música tuvo en los compositores posteriores de Darmstadt. [13] Sin embargo, según una fuente, aunque Messiaen hizo "una breve visita" a los cursos en 1949, "ni enseñó a los estudiantes ni dio conferencias" allí. [14]
Numerosos conferenciantes distinguidos aparecieron en Darmstadt. Entre ellos se encuentran Theodor W. Adorno , Milton Babbitt , Luciano Berio , Pierre Boulez , John Cage , Christoph Caskel , Morton Feldman , Wolfgang Fortner , Severino Gazzelloni , Alois Hába , Hans Werner Henze , Hermann Heiss , Lejaren Hiller , Rudolf Kolisch , Aloys Kontarsky , Ernst Krenek , René Leibowitz , György Ligeti , Bruno Maderna , Myriam Marbe , Olivier Messiaen , Luigi Nono , Siegfried Palm , Henri Pousseur , Heinz Rehfuss , Wolfgang Rihm , Hermann Scherchen , Eduard Steuermann , Karlheinz Stockhausen , David Tudor , Edgard Varèse , Friedrich Wildgans e Iannis Xenakis . [15]
Antecedentes, influencias
Compositores como Boulez, Stockhausen y Nono estaban escribiendo su música después de la Segunda Guerra Mundial, durante la cual muchos compositores, como Richard Strauss , habían politizado su música por el Tercer Reich . Los críticos franceses criticaron a Boulez por asociarse con Darmstadt, y especialmente por publicar por primera vez su libro Penser la musique d'aujourd'hui en alemán, el idioma de los enemigos recientes de Francia, asociando falsamente la prosa de Boulez con el lenguaje pervertido del Nazis. Todo ello a pesar de que Boulez nunca incluyó textos alemanes en su música vocal, eligiendo para Le marteau sans maître , por ejemplo, poemas de René Char que, durante la guerra, había sido miembro de la Resistencia francesa y líder maquis en el Basses-Alpes. [dieciséis]
Las influencias clave en la Escuela de Darmstadt fueron las obras de Webern y Varèse —que visitaron Darmstadt sólo una vez, en 1950, cuando Nono lo conoció [17] - y el " Mode de valeurs et d'intensités " de Olivier Messiaen (de las Quatre études de rythme ).
Crítica
Casi desde el principio, comentaristas como Kurt Honolka (un artículo de 1962 se cita en Boehmer 1987 , 43) utilizaron la frase Escuela de Darmstadt como un término despectivo para describir cualquier música escrita con un estilo intransigente, a pesar de la presencia de muchos compositores y escuelas. que prohíben el serialismo y el modernismo.
A finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, los cursos fueron acusados de una aparente falta de interés por parte de algunos de sus fanáticos seguidores en cualquier música que no coincidiera con los puntos de vista modernos e intransigentes de Pierre Boulez: la "servidumbre del partido" de la "ortodoxia de la camarilla". de una "secta", en palabras del Dr. Kurt Honolka, escrito en 1962 en un esfuerzo por "hacer creer al público que la música más avanzada de la época no era más que una fantasía inventada por un grupo de conspiradores aberrantes que confabulaban en guerra contra la música propiamente dicha ". [18] Esto llevó al uso de la frase 'Escuela de Darmstadt' (acuñada originalmente en 1957 por Luigi [2] para describir la música en serie que estaba escribiendo en ese momento él y compositores como Boulez, Maderna, Stockhausen, Berio y Pousseur ) como un término peyorativo, que implica una música "matemática" basada en reglas.
El compositor Hans Werner Henze , cuya música se interpretaba regularmente en Darmstadt en la década de 1950, reaccionó contra las ideologías de la Escuela de Darmstadt , particularmente la forma en que (según él) los jóvenes compositores se vieron obligados a escribir en total dodecafonía o ser ridiculizados o ignorados. En sus escritos recopilados, Henze recuerda a los estudiantes de composición que reescribieron sus obras en el tren a Darmstadt para cumplir con las expectativas de Boulez. [19]
Una de las principales figuras de la propia Escuela de Darmstadt, Franco Evangelisti, también fue franco en su crítica de la "ortodoxia" dogmática de ciertos discípulos fanáticos , calificándolos de "policía dodecafónica". [20]
Un miembro autoproclamado de la escuela, Konrad Boehmer afirma:
Nunca hubo, ni ha existido nada parecido a una "doctrina en serie", una ley de hierro a la que todos los que pretenden entrar en ese pequeño grupo de conspiradores elegidos deben necesariamente someterse. Tampoco estoy familiarizado, por mi parte, con un programa de Ferienwoche , y mucho menos un programa de conciertos, que presenta la serialidad como la doctrina dominante de principios de los años cincuenta. Además, cabría preguntarse, ¿qué especie de serialidad se supone que ha alcanzado tal preeminencia? Después de todo, variaba de un compositor a otro y cualquiera que tuviera oídos para escuchar debería poder deducirlo de las composiciones de esa época. [21]
Referencias
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- ↑ a b Nono 1975 , p. 30.
- ^ Fox 1999 , págs. 111-112.
- ^ Ielmini 2012 , p. 237.
- ↑ Muller-Doohm , 2005 , p. 392–393.
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- ^ Fox 1999 , p. 123.
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- ^ Schleiermacher 2000 , p. 20.
- ↑ Iddon , 2013 , p. 31.
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- ↑ Iddon , 2013 , p. 40.
- ^ Boehmer 1987 , p. 43.
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- ^ Boehmer 1987 , p. 45.
Fuentes citadas
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- Fox, Christopher . 1999. "Luigi Nono y la escuela de Darmstadt". Revista de música contemporánea 18/2: 111–130.
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Otras lecturas
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enlaces externos
- Darmstädter Ferienkurse