David Foster Wallace (21 de febrero de 1962 - 12 de septiembre de 2008) fue un autor estadounidense de novelas, cuentos y ensayos, y profesor universitario de inglés y escritura creativa . Wallace es ampliamente conocido por su novela Infinite Jest de 1996 , que la revista Time citó como una de las 100 mejores novelas en inglés de 1923 a 2005. [1] Su novela póstuma, The Pale King (2011), fue finalista del Pulitzer. Premio de Ficción en 2012.
David Foster Wallace | |
---|---|
Nació | Ithaca, Nueva York , EE. UU. | 21 de febrero de 1962
Fallecido | 12 de septiembre de 2008 Claremont, California , EE. UU. | (46 años)
Ocupación |
|
Educación | Amherst College ( BA ) Universidad de Arizona ( MFA ) |
Período | 1987-2008 |
Género | |
Movimiento literario | |
Obras destacadas | Broma infinita (1996) |
El Los Angeles Times ' s David Ulin llamado Wallace 'uno de los escritores más influyentes e innovadoras de los últimos veinte años'. [2] Entre los escritores que han citado a Wallace como una influencia se encuentran Dave Eggers , [3] Zadie Smith , [4] Jonathan Franzen , [5] Elizabeth Wurtzel , [6] George Saunders , [7] Rivka Galchen , John Green , [8] Matthew Gallaway , David Gordon , Darin Strauss , Charles Yu , Porochista Khakpour , [9] [10] y Deb Olin Unferth . [11]
Wallace creció en Illinois y asistió a Amherst College . Enseñó inglés en Emerson College , Illinois State University y Pomona College . En 2008, se suicidó a los 46 años después de luchar contra la depresión durante muchos años. [12]
La vida
David Foster Wallace nació en Ithaca, Nueva York , hijo de Sally Jean Wallace (de soltera Foster) y James Donald Wallace , [13] y se crió en Champaign-Urbana, Illinois junto con su hermana menor, Amy Wallace-Havens. [14] Desde cuarto grado, Wallace vivió con su familia en Urbana , donde asistió a la escuela primaria Yankee Ridge y a la escuela secundaria Urbana . [ cita requerida ] Su padre era profesor de filosofía en la Universidad de Illinois en Urbana – Champaign . [15] Su madre era profesora de inglés en Parkland College , un colegio comunitario en Champaign, que reconoció su trabajo con el premio "Profesora del año" en 1996. [ cita requerida ]
Cuando era adolescente, Wallace era un tenista junior clasificado regionalmente , una experiencia sobre la que escribió en el ensayo "Derivative Sport in Tornado Alley", publicado originalmente en Harper's Magazine como "Tennis, Trigonometry, Tornadoes". Aunque sus padres eran ateos , Wallace intentó dos veces unirse a la Iglesia Católica , pero "reprobó el período de investigación"; luego asistió a una iglesia menonita . [16] [17] [18]
Wallace asistió a Amherst College , el alma mater de su padre, donde se especializó en inglés y filosofía y se graduó summa cum laude en 1985. Entre otras actividades extracurriculares, participó en el club glee ; su hermana recuerda que "tenía una hermosa voz para cantar". [14] Al estudiar filosofía, Wallace siguió la lógica modal y las matemáticas, y presentó una tesis superior en filosofía y lógica modal que recibió el Premio Memorial Gail Kennedy y se publicó póstumamente como Destino, tiempo y lenguaje: un ensayo sobre el libre albedrío (2011 ). [19] [20]
Cuando se graduó, y su tesis de honor en inglés se convirtió en el manuscrito de su primera novela, La escoba del sistema (1987), [21] Wallace se había comprometido a ser escritor. Le dijo a David Lipsky : "Al escribir [ La escoba del sistema ], sentí que estaba usando el noventa y siete por ciento de mí, mientras que la filosofía usaba el cincuenta por ciento". Wallace completó una maestría en Bellas Artes en escritura creativa en la Universidad de Arizona en 1987. Luego se mudó a Massachusetts para asistir a la escuela de posgrado y estudiar filosofía en la Universidad de Harvard , pero pronto dejó el programa.
A principios de la década de 1990, Wallace estaba en una relación con la escritora Mary Karr . Más tarde describió a Wallace como obsesivo con ella y dijo que la relación era volátil, con Wallace una vez arrojándole una mesa de café y una vez obligándola a salir de un automóvil, dejándola caminar a casa. [22] [23] Ella dijo que el biógrafo de Wallace, D. T. Max, no reportó el abuso de Wallace. Sobre el relato de Max sobre su relación, ella tuiteó: "Eso es aproximadamente el 2% de lo que sucedió". Ella dijo que él la pateó, trepó por el costado de su casa por la noche y siguió a su hijo de 5 años a casa desde la escuela. [24] Varios estudiosos y escritores notaron que la biografía de Max, de hecho, cubrió el abuso y no ignoró las acusaciones que Karr reiteró más tarde en Twitter. [25] [26]
En 2002, Wallace conoció a la pintora Karen L. Green , con quien se casó el 27 de diciembre de 2004. [23] [27] [28]
Wallace luchó contra la depresión, el alcoholismo, la adicción a las drogas y las tendencias suicidas, con hospitalizaciones psiquiátricas recurrentes. En 1989, pasó cuatro semanas en el McLean Hospital —un instituto psiquiátrico en Belmont, Massachusetts , afiliado a la Escuela de Medicina de Harvard— donde completó con éxito un programa de desintoxicación de drogas y alcohol. Más tarde dijo que su tiempo allí cambió su vida. [29]
Los perros eran importantes para Wallace, [28] [30] y habló de abrir un refugio para perros callejeros. [30] Según su amigo Jonathan Franzen , "tenía predilección por los perros que habían sido abusados, y era poco probable que encontrara otros dueños que fueran lo suficientemente pacientes con ellos". [28]
Trabaja
Carrera profesional
La escoba del sistema (1987) atrajo la atención nacional y el elogio de la crítica. En el New York Times , Caryn James calificó como un "maníaco, humano, imperfecto espectáculo ... que emerge directamente de la tradición excesivo de Stanley Elkin 's El Franquiciador , Thomas Pynchon ' s V. , [y] John Irving 's mundo según Garp ". [31]
En 1991, Wallace comenzó a enseñar literatura como profesor adjunto en Emerson College en Boston. Al año siguiente, por sugerencia de su colega y partidario Steven Moore , Wallace obtuvo un puesto en el departamento de inglés de la Universidad Estatal de Illinois . Había comenzado a trabajar en su segunda novela, Infinite Jest , en 1991, y envió un borrador a su editor en diciembre de 1993. Después de la publicación de extractos a lo largo de 1995, el libro se publicó en 1996.
En 1997, Wallace recibió una beca MacArthur , así como el premio Aga Khan de ficción , otorgado por los editores de The Paris Review por una de las historias de Brief Interviews que había aparecido en la revista. [32]
En 2002, Wallace se mudó a Claremont, California , para convertirse en el primer profesor de escritura creativa de Roy E. Disney y profesor de inglés en Pomona College . Impartió uno o dos cursos de pregrado por semestre y se centró en la escritura.
Wallace pronunció el discurso de graduación a la clase de graduados de 2005 en Kenyon College . El discurso fue publicado como un libro, This Is Water , en 2009. [33] En mayo de 2013, partes del discurso se utilizaron en un popular video en línea, también titulado "This Is Water". [34]
Bonnie Nadell fue la agente literaria de Wallace durante toda su carrera. [35] Michael Pietsch fue su editor en Infinite Jest . [36]
En marzo de 2009, Little, Brown and Company anunció que publicaría el manuscrito de una novela inacabada, The Pale King , en la que Wallace había estado trabajando antes de su muerte. Pietsch reconstruyó la novela a partir de las páginas y notas que dejó Wallace. [37] [38] Se publicaron varios extractos en The New Yorker y otras revistas. The Pale King se publicó el 15 de abril de 2011 y recibió críticas generalmente positivas. [39] Michiko Kakutani de The New York Times escribió que The Pale King "muestra el abrazo de la discontinuidad [de Wallace]; su fascinación por lo meta y lo microscópico, la pirotecnia posmoderna y la narración anticuada; y su continuo interés en la obsesión de los Estados Unidos contemporáneos. con autogratificación y entretenimiento ". [40] También fue nominado para el Premio Pulitzer. [41]
A lo largo de su carrera, Wallace publicó ficción corta en revistas como The New Yorker , GQ , Harper's Magazine , Playboy , The Paris Review , Mid-American Review , Conjunctions , Esquire , Open City , Puerto del Sol y Timothy McSweeney's Quarterly Concern .
Temas y estilos
Wallace quería progresar más allá de la ironía y la metaficción asociadas con la posmodernidad ; en el ensayo "E Unibus Pluram: Television and US Fiction" (escrito en 1990, publicado en 1993), [42] [43] propuso que la televisión tiene una influencia irónica sobre la ficción, e instó a los autores literarios a evitar la rebeldía superficial de la televisión: "Yo Quiero convencerle de que la ironía, el silencio con cara de póquer y el miedo al ridículo son características distintivas de la cultura estadounidense contemporánea (de la cual forma parte la ficción de vanguardia) que disfrutan de cualquier relación significativa con la televisión cuya mano extraña y bonita a mi generación por el cuello. Voy a argumentar que la ironía y el ridículo son entretenidos y efectivos, y que, al mismo tiempo, son agentes de una gran desesperación y estasis en la cultura estadounidense, y que, para los aspirantes a ficcionistas, plantean problemas terriblemente molestos ". Wallace utilizó muchas formas de ironía, pero tendió a centrarse en el anhelo continuo de las personas individuales de una experiencia y comunicación serias y sin conciencia de sí mismas en una sociedad saturada de medios. [44]
La ficción de Wallace combina modos narrativos y voces de autor que incorporan jerga y vocabulario inventado, como abreviaturas y acrónimos autogenerados, oraciones largas con múltiples cláusulas y un uso extensivo de notas al final y notas al pie de página explicativas , como en Infinite Jest y la historia "Octeto "(recopilado en Brief Interviews with Hideous Men ) y la mayor parte de su no ficción después de 1996. En una entrevista de 1997 sobre Charlie Rose , Wallace dijo que las notas debían interrumpir la narrativa lineal, para reflejar su percepción de la realidad sin alterar la narrativa estructura, y que podría haber mezclado las oraciones "pero entonces nadie lo leería". [45]
Max ha descrito el trabajo de Wallace como una "mezcla inusual de lo cerebral y lo apasionado", [46] a menudo presenta a múltiples protagonistas y abarca diferentes ubicaciones en una sola obra. Sus escritos comentan la fragmentación del pensamiento [47], la relación entre la felicidad y el aburrimiento, y la tensión psicológica entre la belleza y la fealdad del cuerpo humano. [48] Según Wallace, "la ficción trata sobre lo que es ser un jodido ser humano", y dijo que quería escribir "ficción moralmente apasionada, apasionadamente moral" que pudiera ayudar al lector a "estar menos solo por dentro". [49] En su discurso de graduación de Kenyon College, Wallace describió la condición humana como crisis diarias y desilusión crónica y advirtió contra sucumbir al solipsismo , [50] invocando los valores existenciales de la compasión y la atención plena:
El tipo de libertad realmente importante implica atención, conciencia, disciplina y esfuerzo, y poder realmente preocuparse por otras personas y sacrificarse por ellas, una y otra vez, en una miríada de formas mezquinas y poco atractivas, todos los días. ... Lo único que es verdad en mayúscula es que tú decides cómo vas a tratar de verlo. Tienes la oportunidad de decidir conscientemente qué tiene significado y qué no. ... El truco es mantener la verdad al frente en la conciencia diaria. [51]
No ficción
Wallace cubrió la campaña presidencial de 2000 del senador John McCain [52] y los ataques del 11 de septiembre para Rolling Stone ; [53] cruceros [54] (en lo que se convirtió en el ensayo que da título a su primer libro de no ficción), ferias estatales y tornados para Harper's Magazine ; el torneo Abierto de Estados Unidos para la revista Tenis ; el director David Lynch y la industria de la pornografía para la revista Premiere ; la pista de jugador Michael Joyce para Esquire ; la industria de los efectos especiales de películas para la revista Waterstone ; locutor de radio conservador John Ziegler para The Atlantic ; [55] y un festival de langosta de Maine para la revista Gourmet . [56] También revisó libros de varios géneros para Los Angeles Times , The Washington Post , The New York Times y The Philadelphia Inquirer . En el número de noviembre de 2007 de The Atlantic , que conmemoró el 150 aniversario de la revista, Wallace fue uno de los autores, artistas, políticos y otros que escribieron breves artículos sobre "el futuro de la idea estadounidense". [57]
Estos y otros ensayos aparecen en tres colecciones, una supuesta diversión que voy a Nunca hacer de nuevo , Considere la langosta , y la póstuma Tanto carne y no , el último de los cuales contiene algunos de los primeros trabajos de Wallace, incluyendo su ensayo publicado por primera vez, " Futuros de ficción y la conspicuamente joven ". [58]
Algunos escritores han encontrado inverosímiles partes de la no ficción de Wallace. Franzen ha dicho que cree que Wallace inventó diálogos e incidentes: "esas cosas en realidad no sucedieron". [59] John Cook ha comentado que "Wallace se encuentra con personajes perfectos que hablan líneas cómicamente cristalinas y lo colocan en situaciones hilarantemente absurdas ... Usé ambas historias [al enseñar periodismo] como ejemplos de la ineludible tentación de afeitarse, embellecer, e inventar narrativas ". [60]
Muerte
El padre de Wallace dijo que David había sufrido un trastorno depresivo mayor durante más de 20 años y que la medicación antidepresiva le había permitido ser productivo. [27] Wallace experimentó efectos secundarios graves por el medicamento, [28] y en junio de 2007, dejó de tomar fenelzina , su principal fármaco antidepresivo, por consejo de su médico. [27] Su depresión reapareció y probó otros tratamientos, incluida la terapia electroconvulsiva . Finalmente, volvió a tomar fenelzina, pero la encontró ineficaz. [28] El 12 de septiembre de 2008, a la edad de 46 años, Wallace escribió una nota privada de suicidio de dos páginas a su esposa, arregló parte del manuscrito de The Pale King y se ahorcó de una viga de su casa. [12]
Las reuniones conmemorativas se llevaron a cabo en Pomona College, Amherst College, la Universidad de Arizona, la Universidad Estatal de Illinois y el 23 de octubre de 2008 en la Universidad de Nueva York (NYU). Los elogios en NYU incluyeron a su hermana, Amy Wallace-Havens; su agente literaria, Bonnie Nadell; Gerry Howard , editor de sus dos primeros libros; Colin Harrison , editor de Harper's Magazine ; Michael Pietsch, editor de Infinite Jest y trabajos posteriores; Deborah Treisman, editora de ficción de la revista The New Yorker ; y los escritores Don DeLillo , Zadie Smith , George Saunders , Mark Costello, Donald Antrim y Jonathan Franzen . [61] [62] [63]
Legado
En marzo de 2010 se anunció que los documentos y archivos personales de Wallace (borradores de libros, historias, ensayos, poemas, cartas e investigaciones, incluidas las notas manuscritas de Infinite Jest) habían sido comprados por la Universidad de Texas en Austin . Ahora residen en el Harry Ransom Center de esa universidad . [64]
La primera Conferencia de David Foster Wallace fue organizada por el Departamento de Inglés de la Universidad Estatal de Illinois en mayo de 2014; el segundo se llevó a cabo en mayo de 2015 [65].
Desde 2011, Loyola University New Orleans ha ofrecido seminarios de inglés sobre Wallace. También se imparten cursos similares en la Universidad de Harvard .
En enero de 2017 se lanzaron la Sociedad Internacional David Foster Wallace y la Revista de Estudios David Foster Wallace . [66]
Adaptaciones
Cine y television
En 2009 se estrenó una adaptación cinematográfica de Brief Interviews with Hideous Men , dirigida por John Krasinski con un reparto conjunto, y se estrenó en el Festival de Cine de Sundance . [67]
El episodio 19 de la temporada 23 de Los Simpson , " Una cosa totalmente divertida que Bart nunca volverá a hacer " (2012), se basa libremente en el ensayo de Wallace "Shipping Out" de su colección de ensayos de 1997 . Nunca lo vuelva a hacer . La familia Simpson toma un crucero, y Wallace aparece en el fondo de una escena, vistiendo una camiseta de esmoquin mientras come en el comedor del barco; Wallace relató haber usado una camiseta así "en cenas formales". [ Esta cita necesita una cita ]
La película de 2015 The End of the Tour se basa en las conversaciones que David Lipsky tuvo con Wallace, transcritas en Aunque, por supuesto, terminas convirtiéndote en ti mismo (2010). Jason Segel interpretó a Wallace y Jesse Eisenberg Lipsky. La película ganó un premio del público a la mejor película narrativa en el festival de cine de Sarasota , [68] y Segel fue nominado para el premio Independent Spirit al mejor actor principal masculino .
"Perdiz", un episodio de la estación 5 de la NBC 's Parques y Recreación , hace referencia en varias ocasiones broma infinita , de los cuales co-creador de la serie, Michael Schur , es un ventilador señalado. Schur también dirigió el video musical de "Calamity Song" de The Decemberists , que muestra el juego Eschaton de Infinite Jest. [69]
Escenario y musica
Doce de las entrevistas de Brief Interviews with Hideous Men fueron adaptadas a una obra de teatro en 2000, la primera adaptación teatral de la obra de Wallace. La obra Hideous Men , adaptada y dirigida por Dylan McCullough, se estrenó en el Festival Internacional Fringe de Nueva York en agosto de 2000.
Brief Interviews también fue adaptada por el director Marc Caellas como una obra de teatro, Brief Interviews with Hideous Writers , que se estrenó en la Fundación Tomás Eloy Martínez en Buenos Aires el 4 de noviembre de 2011. [70] En 2012 se adaptó a una obra de teatro para dos. carrera nocturna en el ICA de Londres por el artista Andy Holden. [71]
El relato "Tri-Stan: Vendí a Sissee Nar a Ecko" de Brief Interviews with Hideous Men fue adaptado por el compositor Eric Moe [72] en una pieza operística de 50 minutos, que se interpretará con proyecciones de vídeo. [73] Se describió que la pieza había "inscrito subversivamente la música clásica en la cultura pop". [74]
Infinite Jest fue representada una vez como obra de teatro por el teatro experimental alemán Hebbel am Ufer . La obra se representó en varios lugares de Berlín y la acción se desarrolló durante un período de 24 horas. [75]
"Good Old Neon", de Oblivion: Stories , fue adaptado e interpretado por Ian Forester en el Festival Fringe de Hollywood 2011 , producido por la compañía de teatro independiente de Los Ángeles Needtheater. [76]
La canción "Surdered by Heads and Bodies", del álbum A Brief Inquiry into Online Relationships de The 1975 , toma prestado su título de la línea de apertura de Infinite Jest . [77] Matty Healy , el cantante principal de The 1975, dijo en una entrevista con Pitchfork que se inspiró en la novela después de leerla durante un período en rehabilitación: [77]
Estaba leyendo [ Infinite Jest ] cuando estaba en rehabilitación. No había nadie ahí. Éramos mis enfermeras y yo, quienes veníamos a ver cómo estaba, y luego Angela [la protagonista de la canción], a millas de distancia. No estaba rodeado de nadie, y el libro estaba abierto en la primera página, ya que la mayoría de las copias de Infinite Jest son ... ¡nadie lee [ Infinite Jest ] hasta el final! Todas las personas de nuestra edad tienen una copia maltratada de un cuarto de lectura de Infinite Jest .
Bibliografía
Premios y honores
- Nominación al premio Pulitzer por The Pale King , 2012. Ese año no se otorgó ningún premio en la categoría de ficción.
- Inclusión de "Good Old Neon" en The O. Henry Prize Stories 2002
- Beca de la Fundación John D. y Catherine T. MacArthur, 1997–2002
- Becario de residencia de la Fundación Lannan, julio-agosto de 2000
- Nombrado para el Panel de Uso, The American Heritage Dictionary of the English Language 4th Ed. y siguientes. , 1999
- Inclusión de "La persona deprimida" en Prize Stories 1999: Premios O. Henry
- Universidad Estatal de Illinois, Investigador Universitario Destacado, 1998 y 1999 [78]
- Premio Aga Khan de ficción por el cuento "Breves entrevistas con hombres horribles n. ° 6", 1997
- Los mejores libros del año (ficción) de la revista Time , 1996
- Premio Salón del Libro (Ficción), 1996
- Premio Lannan Literario (Ficción), 1996
- Inclusión de "Aquí y allá" en Prize Stories 1989: Premios O. Henry
- Premio Whiting , 1987
Ver también
- Literatura posmoderna
- Realismo histérico
Referencias
- ^ Grossman, Lev ; Lacayo, Richard (16 de octubre de 2005). "Los críticos de TIME escogen las 100 mejores novelas, desde 1923 hasta el presente" . TIEMPO . Archivado desde el original el 30 de diciembre de 2007.
- ^ Noland, Claire; Rubin, Joel (14 de septiembre de 2008). "El escritor David Foster Wallace encontrado muerto" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2008 . Consultado el 5 de agosto de 2015 .
- ^ "Fiesta de la broma" . LA Weekly . 14 de noviembre de 2006.
- ^ Franklin, Ruth (4 de octubre de 2012). "Lector: ¡Sigue! La crisis de identidad de Zadie Smith" . La Nueva República . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ Franzen, Jonathan (30 de noviembre de 2010). "David Foster Wallace: una elegía de Jonathan Franzen" . El Centro de Poesía de la Universidad de Arizona . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ Wurtzel, Elizabeth (21 de septiembre de 2008). "Elizabeth Wurtzel sobre la depresión y David Foster Wallace" . Nueva York . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ Saunders, George (2 de enero de 2010). "Viviendo en la memoria: una celebración de los grandes escritores que murieron en la última década - David Foster Wallace (1962-2008)" . The Guardian . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ IncitingSparks (6 de febrero de 2017). "John Green, género de ficción y la influencia de David Foster Wallace" . Incitar chispas . Consultado el 11 de marzo de 2019 .
- ^ "Khakpour Porochista y Ficción Inflamable" . El fusible de las artes . 3 de octubre de 2008 . Consultado el 13 de marzo de 2019 .
- ^ Hayes-Brady, Steve Paulson entrevista a Clare. "David Foster Wallace en la era #MeToo: una conversación con Clare Hayes-Brady" . Revisión de libros de Los Ángeles . Consultado el 13 de marzo de 2019 .
- ^ Paredes, Seth Colter. "David Foster Wallace, el rey pálido, mesa redonda" . La bestia diaria . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ a b Max, DT (2012). Cada historia de amor es una historia de fantasmas: la vida de David Foster Wallace . pag. 301. ISBN 978-1-84708-494-1.
- ^ Boswell y Burn, eds., P. 94.
- ^ a b Wallace-Havens, Amy (23 de agosto de 2009). "Amy Wallace-Havens sobre su hermano" . Según nuestro leal saber y entender (entrevista). Entrevistado por Anne Strainchamps. Woods Hole, Massachusetts: WCAI . Consultado el 19 de abril de 2018 .
- ^ "Curriculum Vitae (James D. Wallace)" . Archivado desde el original el 6 de octubre de 2008 . Consultado el 12 de septiembre de 2019 .
- ^ Knox, Malcolm (noviembre de 2008). "Todo y más: el trabajo de David Foster Wallace" . El mensual .
- ^ Arden, Patrick. "David Foster Wallace se calienta" . Libro .
- ^ Zahl, David (20 de agosto de 2012). "¿David Foster Wallace iba a la iglesia constantemente?" . Ruiseñor .
- ^ Ryerson, James (12 de diciembre de 2008). "Piense en el filósofo" . The New York Times . Consultado el 2 de abril de 2010 .
- ^ "Nuestros ex alumnos, Amherst College" . Amherst College . 17 de noviembre de 2007 . Consultado el 26 de febrero de 2011 .
- ^ "In Memoriam: David Foster Wallace '85, Amherst College" . Amherst College . 14 de septiembre de 2008 . Consultado el 26 de febrero de 2011 .
- ^ Hughes, Evan (9 de octubre de 2011). "Just Kids Jeffrey Eugenides insiste en que su nueva novela no es un roman à clef" . Nueva York .
- ^ a b Williams, John (12 de septiembre de 2012). "Dios, Mary Karr y Ronald Reagan: DT Max sobre David Foster Wallace" . The New York Times (blog de Arts Beat).
- ^ Wilson, Kristian (7 de mayo de 2018) "Mary Karr habla sobre David Foster Wallace en medio del movimiento #MeToo de la literatura". Bustle.com . (Consultado el 11 de marzo de 2019.)
- ^ Hayes-Brady, Clare (10 de septiembre de 2018) "David Foster Wallace en la era #MeToo: una conversación con Clare Hayes-Brady" LA Review of Books
- ^ "David Foster Wallace y el peligroso romance del genio masculino" . El Atlántico . 9 de mayo de 2018 . Consultado el 28 de abril de 2020 .
- ^ a b c Weber, Bruce (14 de septiembre de 2008). "David Foster Wallace, escritor influyente, muere a los 46" . The New York Times . Consultado el 2 de abril de 2010 .
- ^ a b c d e Lipsky, Dave (30 de octubre de 2008). "Los años perdidos y los últimos días de David Foster Wallace" . Rolling Stone . Archivado desde el original el 3 de mayo de 2009 . Consultado el 2 de abril de 2012 .
- ^ Max, D. T. (2012). Cada historia de amor es una historia de fantasmas . Granta. págs. 134-135. ISBN 9781847084958.
- ^ a b Max, DT (9 de marzo de 2009). "Lo Inacabado" . The New Yorker .
- ^ James, Caryn (1 de marzo de 1987). "Wittgenstein está muerto y viviendo en Ohio - La escoba del sistema" . The New York Times . Consultado el 23 de marzo de 2017 .
- ^ Wallace, David Foster (otoño de 1997). "Breves entrevistas con hombres horribles" . La Revista de París (144) . Consultado el 23 de marzo de 2017 .
- ^ Bissell, Tom (26 de abril de 2009). "Grandes y terribles verdades" . The New York Times . Consultado el 8 de diciembre de 2010 .
- ^ McGuinness, William (8 de mayo de 2013). "El brillante discurso de apertura de 'This Is Water' de David Foster Wallace es ahora un gran cortometraje" . El Huffington Post . Consultado el 9 de mayo de 2013 .
- ^ Neyfakh, Leon (17 de septiembre de 2008). "Recordando a David Foster Wallace: 'David nunca dejaría de preocuparse' dice agente de por vida" . Zona de noticias de Bay Ledger.
- ^ Neyfakh, Leon (19 de septiembre de 2008). "Editor de broma infinita Michael Pietsch de Little, Brown sobre David Foster Wallace" . El observador de Nueva York . Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2008.
- ^ Kakutani, Michiko (31 de marzo de 2011). "Ingresos maximizados, existencia minimizada" . The New York Times . Consultado el 2 de abril de 2012 .
- ^ "Novela inacabada de Wallace el próximo año" . USA Today . Associated Press. 1 de marzo de 2009 . Consultado el 2 de abril de 2012 .
- ^ Willa Paskin (5 de abril de 2011). " El rey pálido de David Foster Wallace obtiene críticas reflexivas y brillantes" . Nueva York . Consultado el 2 de abril de 2012 .
- ^ Kakutani, Michiko. "Ingresos maximizados, existencia minimizada" . The New York Times .
- ^ "Ficción" . Los premios Pulitzer .
- ^ Wallace, David Foster. "E Unibus Pluram: televisión y ficción estadounidense". Reseña de ficción contemporánea . 13 (2): 151-194.
- ^ "E Unibus Pluram: televisión y ficción estadounidense" . Ediciones de Notting Hill . Consultado el 29 de marzo de 2021 .
- ^ Dowling, William C. "El compañero de un lector de broma infinita" . Universidad de Rutgers . Archivado desde el original el 12 de abril de 2011 . Consultado el 26 de febrero de 2011 .
- ^ "Charlie Rose - Jennifer Harbury y Robert Torricelli / David Foster Wallace" . YouTube . Consultado el 26 de febrero de 2011 .
- ^ Max, DT (diciembre de 2012). "Una vida significativa" . Libros sin título . Archivado desde el original el 17 de febrero de 2015 . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ Stern, Travis W .; McLaughlin, Robert L. (primavera de 2000). " " Estoy aquí ": fragmentación y el individuo en broma infinita de David Foster Wallace" . Los fantasmas aulladores . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ Feeney, Matt (12 de abril de 2011). "Atención infinita - David Foster Wallace y aburrirse hasta la locura" . Pizarra . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ Max, DT (7 de enero de 2009). "Lucha de David Foster Wallace para superar la broma infinita " . The New Yorker . Consultado el 26 de febrero de 2011 .
- ^ Krajeski, Jenna (22 de septiembre de 2008). "Esto es agua" . The New Yorker .
- ^ "David Foster Wallace sobre la vida y el trabajo" . El Wall Street Journal . 19 de septiembre de 2008.
- ^ Wallace, David Foster (13 de abril de 2000). "La Comadreja, Doce Monos y El Arbusto" . Rolling Stone . Archivado desde el original el 19 de mayo de 2009 . Consultado el 2 de abril de 2012 ."La Comadreja, Doce Monos y El Arbusto" fue parodiado en el artículo de Salon.com "David Foster Wallace: No es McCain Grand" .
- ^ Wallace, David Foster (25 de octubre de 2001). "11 de septiembre: la vista desde el medio oeste" . Rolling Stone (880).
- ^ Wallace, David Foster (enero de 1996). "Envío" (PDF) . Revista de Harper .
- ^ Wallace, David Foster (abril de 2005). "Anfitrión" . The Atlantic Monthly .
- ^ Wallace, David Foster (agosto de 2004). "Considere la langosta" (PDF) . Gourmet . págs. 50–64.
- ^ Hoffmann, Lukas (2016). Postirony: La literatura de no ficción de David Foster Wallace y Dave Eggers . Bielefeld: transcripción. ISBN 978-3-8376-3661-1.
- ^ Max, DT (14 de noviembre de 2012). "No ficción de DFW: mejor con la edad" . The New Yorker . ISSN 0028-792X . Consultado el 21 de febrero de 2016 .
- ^ Dean, Michelle . "Una cosa supuestamente cierta que dijo Jonathan Franzen sobre David Foster Wallace" . El punzón . Consultado el 25 de diciembre de 2016 .
- ^ Cook, John. "No existe tal cosa como una 'verdad más grande': la rica historia de embellecimiento de esta vida estadounidense" . Gawker . Consultado el 25 de diciembre de 2016 .
- ^ Begley, Adam (27 de octubre de 2008). "Jonathan Franzen recuerda a David Foster Wallace" . El observador de Nueva York .
- ^ "Celebrando la vida y obra de David Foster Wallace" (PDF) . Cinco diales . Hamish Hamilton . Consultado el 11 de mayo de 2013 .
- ^ Konigsberg, Eric (24 de octubre de 2008). "Recordando al escritor de 'Broma infinita ' " . The New York Times . Consultado el 11 de mayo de 2013 .
- ^ Cohen, Patricia (9 de marzo de 2010). "Se compran los papeles de David Foster Wallace" . The New York Times . Consultado el 2 de abril de 2010 .
- ^ "Programa de la conferencia de David Foster Wallace 2015" . Universidad Estatal de Illinois . Consultado el 23 de julio de 2015 .
- ^ "Sociedad DFW" . Sociedad DFW .
- ^ Lee, Chris (19 de enero de 2009). "John Krasinski, 'Breves entrevistas con hombres horribles ' " . Los Angeles Times . Consultado el 2 de abril de 2012 .
- ^ "Premios del Festival de Cine de Sarasota 2015" . Bradenton Herald . 19 de abril de 2015. Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2015 . Consultado el 11 de septiembre de 2015 .
- ^ The Decemberists - Calamity Song . YouTube . 16 de agosto de 2011.
- ^ Hax, Andrés (1 de noviembre de 2011). "Entrevistas repulsivas en la Fundación Tomás Eloy Martínez" . Clarín (en español). Archivado desde el original el 15 de marzo de 2016.
- ^ "Breves entrevistas con hombres horribles" . archive.ica.art . Consultado el 22 de agosto de 2020 .
- ^ Moe, Eric (19 de octubre de 2011). "DFW + Me = Un matrimonio 'arreglado' de música y ficción" . Reseña de escritores de ficción . Consultado el 19 de octubre de 2011 .
- ^ Moe, Eric . "Tri-Stan" . ericmoe.net . Consultado el 26 de febrero de 2011 .
- ^ Midgette, Anne (2 de abril de 2005). "Un menú de señales familiares y una ópera de una sola mujer" . The New York Times . Consultado el 2 de abril de 2010 .
- ^ Wiener, Aaron (18 de junio de 2012). "¡Broma infinita! ¡En vivo! ¡En el escenario! ¡Solo un día entero!" . Pizarra . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ " " Festival Fringe de Hollywood 2011: 'Deity Clutch', 'Dumb Waiter,' 'Glint' ", LAist" . LAist . Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2017 . Consultado el 21 de septiembre de 2014 .
- ^ a b "Matty Healy de 1975 analiza cada canción en una breve investigación sobre las relaciones en línea" . Pitchfork .
- ^ Pomona College, Faculty Directory , archivado en septiembre de 2008, última actualización el 13 de octubre de 2005.
Fuentes
- Boswell, Marshall; Burn, Stephen, eds. (2013). Un compañero de los estudios de David Foster Wallace . Lecturas de literatura estadounidense en el siglo XXI. Nueva York, Nueva York: Palgrave Macmillan. ISBN 9781137078346. OCLC 832399604 .
enlaces externos
Biográfico
- Archivo David Foster Wallace , Universidad de Texas en Austin
- Perfil de la Fundación Whiting
Portales
- PROYECTO DE AUDIO David Foster Wallace
- Sociedad Internacional David Foster Wallace