Drums and Wires es el tercer álbum de estudio de la banda de rock inglesa XTC , lanzado el 17 de agosto de 1979 por Virgin Records . Es unasuntomásorientado al pop que el anterior de la banda, Go 2 (1978), y fue nombrado por su énfasis en las guitarras ("cables") y la batería de sonido expansivo. El álbum fue su primera edición en los Estados Unidos y su primera grabación con el guitarrista Dave Gregory , quien había reemplazado al tecladista Barry Andrews a principios de 1979. Presenta una mezcla de estilos pop, art rock , new wave y punk con mucha interacción rítmica entre los XTC. dos guitarristas.
Tambores y alambres | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Álbum de estudio de XTC | ||||
Liberado | 17 de agosto de 1979 | |||
Grabado | 25 de junio - julio de 1979 | |||
Estudio | La casa de la ciudad , Londres | |||
Género | ||||
Largo | 46 : 57 | |||
Etiqueta | Virgen | |||
Productor | Steve Lillywhite | |||
Cronología XTC | ||||
| ||||
Singles de Drums and Wires | ||||
|
La insatisfacción del bajista Colin Moulding con la reputación "estrafalaria" de XTC inspiró al grupo a adoptar un enfoque más accesible, comenzando con el sencillo que no forma parte del álbum " Life Begins at the Hop ". Drums and Wires se grabó en cuatro semanas en el recién construido estudio Town House en Londres con el productor Steve Lillywhite y el ingeniero Hugh Padgham , quienes estaban comenzando a desarrollar su técnica de producción de reverberación cerrada , como se demostró en el abridor del álbum y el sencillo principal " Making Plans para Nigel ". Líricamente, el álbum se centra en las trampas o excitaciones del mundo moderno, con varias canciones sobre cómo someterse a fuerzas externas. El líder y guitarrista Andy Partridge diseñó la portada, que muestra el logotipo de la banda formando el contorno de una cara.
Drums and Wires alcanzó el número 34 en la lista de álbumes del Reino Unido y el número 176 en el Billboard 200 de los Estados Unidos . "Making Plans for Nigel" alcanzó el puesto 17 en la lista de singles del Reino Unido y marcó el avance comercial de la banda. En 1980, Partridge grabó Take Away / The Lure of Salvage , un LP que consiste principalmente en remezclas de dub de pistas de Drums y Wires . En años posteriores, Drums and Wires se convirtió en la discografía más conocida de XTC. En 2004, ocupó el puesto número 38 en Pitchfork ' lista de 'Los mejores álbumes de la década de 1970' s, y en 2019, que era el número 31 en una lista similar de pasta .
Fondo
En octubre de 1978, XTC lanzó su segundo álbum de estudio Go 2 , una empresa más experimental que su debut White Music . Recibió críticas positivas y un pico de gráfico número 21. [1] El teclista Barry Andrews dejó la banda en diciembre durante su primera gira americana. [1] Poco antes, Andrews dijo a los periodistas que preveía que la banda "explotaría [ing] muy pronto". [1] El líder y compositor principal Andy Partridge comentó: "Disfrutó socavar la poca autoridad que tenía en la banda. Estábamos discutiendo bastante. Pero cuando se fue, pensé: Oh, mierda, ese es el sonido de la banda desaparecida, esto espacio-crema sobre todo. Y disfruté de su poder cerebral, la esgrima verbal y mental ". [1] XTC procedió a ejecutar un proceso "tonto a medias" de audicionar a otro teclista. [2] Aunque se rumoreaba que Thomas Dolby era un reemplazo, Partridge dijo que nunca se consideró a Dolby, [3] pero sí escribió muchas cartas pidiendo unirse a la banda. [2]
En lugar de contratar a un teclista de reemplazo, Dave Gregory de la banda de covers de Swindon Dean Gabber and His Gaberdines fue invitado a unirse como segundo guitarrista. Partridge recordó haber realizado una "audición simulada" en la que se le pidió a Gregory que tocara " This Is Pop " de la banda, solo para que Gregory preguntara si querían la versión del álbum o la versión individual: "Pensamos, 'Bloody oh, un verdadero músico'. ' Pero estuvo en la banda antes de que se diera cuenta ". [2] Gregory estaba ansioso por saber si los fanáticos lo aceptarían como miembro, caracterizándose a sí mismo como "el arquetipo del rockero de pub con jeans y cabello largo. Pero los fanáticos no se molestaron. Nadie estuvo a la moda en XTC, nunca". [1] Se sintió más cómodo con el grupo después de tocar en algunos shows, dijo, "y las cosas mejoraron cada vez más". [1]
Producción y estilo
Impresionado por el trabajo de Steve Lillywhite , XTC se puso en contacto con él para producir su tercer álbum con un sonido de batería que "te dejaría boquiabierto". [1] En la biografía de 1998 de XTC Song Stories , Partridge afirma que la banda contrató a Lillywhite basándose en su trabajo para Siouxsie and the Banshees ' The Scream (1978). [4] Partridge explicó en una entrevista de 1999: "Lillywhite contribuyó principalmente al sonido de la batería, muy siouxsie, más vudú ". [5] En 2019, se retractó de su afirmación, diciendo que el disco de Lillywhite que impresionó a la banda era en realidad el debut de Ultravox en 1977 . [6] Con el ingeniero Hugh Padgham de Virgin , se embarcaron en los recientemente construidos Townhouse Studios , "con su ahora mundialmente famosa sala de piedra", como lo describió Gregory, quien recordó que Padgham "aún no había desarrollado su marca registrada ' cerrada sonido ambiental ". [7] Gregory declaró que, en última instancia, "la mayoría de las ideas eran de Andy, pero todos estábamos contribuyendo y Lillywhite estaba allí como una especie de mediador más que nada. Se le atribuye el mérito de producirlo, pero realmente creo que fue 50/50". La mayoría de las ideas estaban ahí en primer lugar antes de que entremos en el estudio ". [8] También se consideró que Nick Lowe producía Drums and Wires . [4] Fue contactado pero rechazó la oferta, citando conflictos de programación. [8]
Coincidiendo con la llegada de Gregory, en abril de 1979, la banda grabó " Life Begins at the Hop ", escrita por el bajista Colin Molding , y su primer disco con la producción de Lillywhite. [9] Después de que la banda se fuera de gira para el single, las sesiones de Drums and Wires se reanudaron del 25 de junio a julio. [10] En ese momento, Moulding "quería deshacerse de [nuestras] tonterías extravagantes y hacer más pop directo". [1] Dijo que cuando Andrews estaba en la banda, Partridge no tenía "ningún tipo de papel de aluminio" con el que trabajar, ya que "solía gustarle el tipo real de guitarra angular, puntiaguda y que empuja hacia arriba ... si una es angular , el otro tiene que enderezarlo, ¿sabes? Simplemente estaba yendo demasiado lejos en la otra dirección, sentí. Así que cuando Dave entró, y era un jugador mucho más recto, pareció tener más sentido, creo. " [11] Partridge opinó que, antes de eso, las canciones de Moulding "salieron como extrañas imitaciones de lo que estaba haciendo, porque él pensó que eso era lo que tenía que hacer ... En Go 2 estaba obteniendo su propio estilo, y con Drums and Wires realmente comenzó a despegar como compositor ". [2] Gregory recordó que las canciones de XTC "inspiraron un enfoque diferente para escuchar y tocar de aquel con el que crecí. Simplemente no podía seguir machacando viejos clichés de blues y acordes de poder, así que comencé a pensar más en términos de las canciones como maestros y de los instrumentos como sirvientes ". [12] El álbum se grabó en tres semanas y se mezcló en dos. [10]
Drums and Wires fue nombrado por su énfasis en los sonidos de guitarras y tambores expansivos. [13] El título se inspiró en una ilustración de The Beano que representa al perro cómico Gnasher tocando la batería y "BOOM DADA BOOM" escrito encima de él. Partrige consideró usar la ilustración para la portada, "pero era una idea tonta y 'Drums and Wires' parecía encajar con el sonido del disco. Todo batería y cuerdas de guitarra". [14] Líricamente, el álbum se centra en las trampas o excitaciones del mundo moderno, con varias canciones sobre cómo someterse a fuerzas externas. Las canciones de Partridge también se centran en el impacto de la tecnología en las emociones humanas. [15]
Musicalmente, el álbum fue descrito por la crítica de Paste Lizzie Manno como con "un estilo pop audaz, centrado en la batería", "policromático" y "coltish", con "una energía punk asustadiza y ritmos feroces". Continuó diciendo que su "fusión desquiciada de art rock y New Wave con los aullidos pop mercuriales y las guitarras puntiagudas de Andy Partridge y Colin Moulding", y que la incorporación de Gregory a la banda le dio a la música un espacio para su guitarra paralizante. interacción". [16] En palabras de Chris Dahlen de Pitchfork , la banda persiguió "el pop puro disfrazado de post-punk nervioso , tocado con una intensidad que castañetea los dientes", [17] mientras que el escritor de Milenio , Ernesto Herrera, calificó el álbum como un disco representativo de nuevos onda. [18] Los editores de Trouser Press opinaron que era una " joya puntiaguda del art-pop ". [19] Escribiendo para Ultimate Classic Rock en 2019, el crítico Michael Galluci dijo que el álbum es "45 minutos más o menos de art-rock" y argumentó que, "incluso hoy, Drums and Wires suena como un trabajo poco convencional entre los angulosos y artísticos de la época. y la evolución de la nueva ola ". [20]
Canciones
Lado uno
8 de las 12 canciones del álbum fueron escritas por Partridge, y las 4 restantes por Moulding. " Making Plans for Nigel " se cuenta desde el punto de vista de los padres que están seguros de que su hijo Nigel está "feliz en su trabajo", afirmando que su futuro en British Steel "está casi sellado", y que le "gusta". para hablar y le encanta que le hablen ". [21] El patrón de batería distintivo fue un intento de invertir los tonos y acentos de la batería al estilo de la interpretación de 1977 de Devo de " Satisfaction " de los Rolling Stones . [22] Partridge recordó su descontento con el tiempo dedicado a la grabación de la canción, y señaló que "pasamos una semana haciendo Nigel y tres semanas haciendo el resto del álbum". [1] "Helicóptero" se inspiró en el recuerdo de la infancia de Partridge de un anuncio en una revista de los años 60 de juguetes Lego . [23]
"Cuando estás cerca de mí, tengo dificultades" trata sobre Vanessa Kearley, una chica de la que Partridge estaba enamorada durante sus años escolares. Se consideró brevemente como single, junto con "Real by Reel". [24] "Ten Feet Tall" fue la primera canción acústica de XTC, inspirada en " Cruel to Be Kind " de Nick Lowe . Gregory pensó que sonaba tan diferente a la banda que sugirió que Moulding lo lanzara como un sencillo en solitario. [25]
Lado dos
"Real by Reel" trata sobre la ansiedad de Partridge hacia la vigilancia del gobierno . [26] "Ese es el camino" trata sobre las preocupaciones de Moulding sobre cómo los padres se relacionan con sus hijos. Su grabación marcó la primera vez que XTC contrató a un músico de sesión , el jugador de fliscorno Dick Cuthell . [27] "Scissor Man" es el intento de Partridge de un cuento de moralidad para adultos , basado en "La historia del chupa-pulgares" del libro infantil alemán Struwwelpeter , y presenta una coda influenciada por el doblaje . [28]
"Outside World", un número frenético basado en riffs maníacos de Gregory y Partridge, y una línea de bajo musculosa de Moulding se consideró como un posible sencillo al principio del proceso de grabación. Además de ser un favorito en vivo, ha sido descrito por Partridge como "el último suspiro de punky XTC". [29]
"Complicated Game", según Partridge, es "una de esas canciones de 'naces y no importa y luego mueres'". [30] Dijo que "en ese momento de mi vida, estaba empezando a sentir una sensación de futilidad. Creo que tenía que ver con estar en la banda, estar atrapado en la ruta de las giras y aparentemente no tener ningún control en mi carrera ". [31] El "Tom" y "Joe" en su letra se refieren a Tom Robinson y Joe Strummer , nombres que Partridge encontró al abrir una página aleatoria de la NME . [31] Moulding sostuvo una maquinilla de afeitar eléctrica contra el micrófono para proporcionar el zumbido continuo de la pista. [30] La canción termina el LP con un crescendo de sonidos de guitarra. Partridge sobregrabó el solo de guitarra afectado por el flange sin escuchar la pista de acompañamiento [32] utilizando dos amplificadores Marshall al máximo volumen. [8] Al igual que con las voces, se interpretó en una sola toma. [8]
Embalaje y huellas sobrantes
A Partridge se le ocurrió el concepto de la portada del álbum. Como recuerda:
... Me gustó bastante la idea de las letras, la X - T y la C, y el pequeño subrayado que realmente hace los rasgos de [una] cara. E hice una versión preliminar, y estábamos en el estudio y no tuve tiempo de hacer ninguna obra de arte terminada. Y nos juntamos con una chica, creo que estaba trabajando en Design Clinic [el departamento de arte de Virgin] en ese momento, que hizo muchas de nuestras mangas. Y yo ... dije: "Está bien, aquí está el boceto. Quiero que esté hecho en colores primarios reales. Y luego quiero que la parte posterior se haga en un tipo de kakis y marrones más apagados. Pero en el frente quiero colores primarios realmente brillantes". . " Y ella quitó este boceto y creo que lo cortó en papel de colores o algo, originalmente. Y reproduje este pequeño boceto en términos de estos grandes destellos brillantes. [33]
Se incluyó un inserto con la letra de todas las canciones, así como las canciones de los álbumes anteriores de XTC, Go 2 y White Music . Partridge dijo que esto se hizo debido a que los fanáticos solicitaron la letra de las canciones de XTC. [33] Las primeras copias también incluían un sencillo adicional: "Chain of Command" de Partridge con el respaldo de "Limelight" de Moulding. [34] "Chain of Command" trata sobre "guerras" entre microbios en el cuerpo humano. Se dejó fuera del álbum debido a la insatisfacción de la banda con la canción. [32] "Limelight", según la interpretación de Partridge, trata sobre su percepción de cómo se veía a la banda en su ciudad natal de Swindon . [35]
"Life Begins at the Hop" no se incluyó en el álbum debido a la convención de la industria en las décadas de 1960 y 1970, [36] aunque la pista apareció en algunas variantes internacionales, ya sea como una adición o sustitución. [14] Se produjeron otras pistas, pero quedaron fuera del álbum: "Homo Safari" de Partridge, "Pulsing, Pulsing" y "Bushman President". [37] "Homo Safari" es una pieza instrumental producida durante la sesión "Life Begins at the Hop". El "homo" simplemente se refiere a la palabra latina para hombre, no una referencia a la homosexualidad. [32] "Pulsing, Pulsing" se grabó con una guitarra eléctrica que no estaba enchufada. [38] "Bushman President" es otro instrumental, y el segundo volumen de la serie Homo Safari de Partridge. Fue grabado íntegramente con un sintetizador monofónico Korg. Más tarde, se utilizó como cinta de presentación para las presentaciones en vivo del grupo. [38]
Lanzamiento
"Life Begins at the Hop" fue lanzado el 4 de mayo de 1979 [10] y se convirtió en el primer sencillo en las listas de éxitos de la banda, [39] ascendiendo al número 54 en la lista de singles del Reino Unido . [40] Tocaron en una gira inglesa de 23 fechas, tocando en salas de conciertos llenas hasta la mitad o un cuarto. [8] En julio, se filmaron videos musicales dirigidos por Russell Mulcahy para "Making Plans for Nigel" y "Life Begins at the Hop". [7] Del 25 de julio al 17 de agosto, se embarcaron en otra gira por Australia, que tuvo más éxito. [8] [41] Inmediatamente después de la gira, la banda llegó a Japón y tocó cuatro fechas en Osaka. Partridge recordó que la banda se encontró con mucha histeria de los fans en Japón: "Difícilmente podríamos ir a ningún lado sin que nos gritaran. Entras en el vestíbulo de un hotel y hay una multitud de chicas sentadas esperándote". [42]
Drums and Wires fue lanzado el 17 de agosto, con el sencillo principal "Making Plans for Nigel" el 5 de septiembre. [43] Del 11 de septiembre al 5 de octubre, XTC se embarcó en otra decepcionante gira británica. [44] Gregory recordó: "en Wolverhampton [había] alrededor de 200 personas en un lugar que tiene capacidad para alrededor de 1.500. Fue realmente deprimente". [8] El 8 de octubre, la banda interpretó cuatro canciones del álbum de la BBC Radio 1 's John Peel espectáculo. [45] Las interpretaciones de "Real by Real" y "Ten Feet Tall" grabadas se publicaron más tarde para Drums and Wireless: BBC Radio Sessions 77–89 (1994).
"Making Plans for Nigel" subió más tarde al número 17 [40] y ayudó a impulsar el álbum al número 37 en el Reino Unido. [39] El álbum se convirtió en el primero en aparecer en los Estados Unidos, en el número 176. [46] Posteriormente, el sencillo fue incluido en la lista de reproducción de la BBC, lo que ayudó a la banda a conseguir dos apariciones en Top of the Pops . [7] Cuando se reanudó la gira el 23 de noviembre, [44] todas las fechas estaban agotadas. [7] En otra parte, un sindicato de 100.000 trabajadores del acero se declaró en huelga y se puso en contacto con Moulding para obtener una declaración sobre sus problemas, pero no ofreció comentarios. [47] British Steel también reunió a cuatro empleados de Sheffield llamados Nigel para discutir la satisfacción laboral para la publicación comercial Steel News . [21] [48]
El LP se vendió particularmente bien en Canadá, Europa y Australia. [8] En Canadá, el récord alcanzó el número 2 [49] y se convirtió en oro , vendiendo más de 50.000 copias. [8] La banda todavía sentía que no estaban "de moda" en Inglaterra. [50] En su país de origen, las ventas registraron una mejora mínima con respecto a sus registros anteriores. [8] Virgin le pidió a Lillywhite que remezclara "Real by Reel", "When You're Near Me I Have Difficulty", "Helicopter" y "Outside World" como posibles sencillos de seguimiento, pero el grupo rechazó las nuevas mezclas. . [51] En cambio, la banda grabó "Wait Till Your Boat Goes Down", una canción de Partridge influenciada por el reggae con la producción de Phil Wainman de Bay City Rollers . Fue su sencillo de menor venta hasta la fecha. [1] También volvieron a grabar "Ten Feet Tall" para tener una guitarra eléctrica en su arreglo. Fue lanzado como su primer single en Estados Unidos coincidiendo con su primera gira allí, que duró del 14 de enero al 14 de marzo. La mayoría de los conciertos eran fechas de clubes pequeños, con tres fechas en la Costa Este apoyando a la Policía , y no fueron particularmente significativas. Las excepciones incluyeron un récord de seis shows consecutivos con entradas agotadas en el Whiskey a Go Go en West Hollywood, California . En Canadá, XTC se presentó en teatros y universidades ante grandes multitudes. [52]
Recepción de la crítica
Contemporáneo
Revisar puntuaciones | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
Guía de registros de Christgau | A− [53] |
Grandes éxitos | 9/10 [54] |
Sonidos | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Drums and Wires recibió críticas favorables y, según el biógrafo Chris Twomey, fue "ampliamente reconocido en el negocio de la música". [43] NME 's Paul Morley decretó que se XTC 'haciendo todo tipo de ellos nunca han hecho antes y nunca dio a entender que lo harían. ... Se han trasladado muchos pasos hacia adelante para hacer un rock clásico.' [43] En Billboard , el álbum se consideró "un paquete interesante de un sello que está comenzando a abrirse camino en los EE. UU. Es un rock 'n' roll fresco en una vena new wave con una pizca de melodía inglesa de los años 60. De particular interés es la mezcla inventiva a medida que los instrumentos brillan en los canales izquierdo y derecho ". [56] El crítico de Village Voice , Robert Christgau, escribió: "Mis reservas acerca de este pop melodioso pero deliberadamente excéntrico son ideológicas ... Partridge y Colin Molding se están moviendo hacia un gran medio de arte pop que establecerá estándares para el género. Pegadizo, divertido, interesante, y es genial ". [53]
Rolling Stone ' s Jon Pareles llama el álbum 'menos disonante' e identificado 'obsesión' de XTC de la banda como ' Philip Glass, Steve Reich armonía estática al estilo y su complicado juego favorito es a un punto muerto progresiones pop con arreglos inmóviles.' [15] Criticó la "fijación con los Beatles " del grupo, lamentándose cuando la banda parece "copiar de fuentes externas", como la melodía de " Please Please Me "de los Beatlesen "When You're Near Me I Have Difficulty". . [15] Playboy publicó una reseña de una sola frase: "Clones de Devo que suenan más a la viejacafetera de Maxwell House que a una banda de rock". [57]
Retrospectivo
Revisar puntuaciones | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
Toda la música | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Chicago Tribune | ![]() ![]() ![]() ![]() |
Enciclopedia de Música Popular | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Coleccionista de registros | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
La guía del álbum de Rolling Stone | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Girar la guía de grabación alternativa | 8/10 [62] |
El crítico de AllMusic , Chris Woodstra, reflexionó que el álbum marcó "un punto de inflexión ... con un conjunto de canciones más tenue que refleja una competencia en la composición de canciones cada vez mayor. La energía sin rumbo de los dos primeros álbumes se centra en una declaración cohesiva con una voz distintiva que conserva su humor inteligente, juegos de palabras extravagantes y sabor decididamente británico ... impulsados por ritmos poderosos y arreglos angulares, principalmente minimalistas ". [13] Greg Kot, del Chicago Tribune, citó el álbum como "uno de los discos más logrados de su época, vivaz, enérgica y sarcástica, con joyas del pop como 'Making Plans for Nigel' y 'Life Begins at the Hop'". [58] último Classic rock ' s Michael Gallucci dijo que era 'primer gran álbum' de XTC y el primero de una 'cadena de registros musicalmente ambiciosos'. [20]
En 2004, los tambores y alambres ocupó el puesto número 38 en Pitchfork ' s lista de los 100 mejores álbumes de la década de 1970. El colaborador Chris Dahlen escribió: "Docenas de otras bandas contemporáneas eran más extremas en todos los sentidos: más enojadas, más bailables, más aventureras o primitivas o lo que sea, pero este salto de tres articulaciones los encanta a todos". [17] En 2016, "Making Plans for Nigel" ocupó el puesto 143 en la lista del sitio web de las 200 mejores canciones de la década de 1970. [21] En 2019, Drums and Wires ocupó el puesto 31 en una lista similar de Paste . [dieciséis]
Legado
Drums and Wires se convirtió en el álbum más conocido de la discografía de XTC. [63] Partridge and Moulding reflexionó sobre el período como el punto en el que "realmente comenzó la carrera de XTC". [1] Gregory no pensó que se quedaría con la banda. Recordó: "No creo que me tomé en serio mi papel en XTC hasta en English Settlement . Drums and Wires fue muy divertido para mí ... Lo siguiente que supimos era que estábamos recibiendo críticas de cuatro estrellas en todos los papeles. ¿Cómo sucedió eso? " [14] Lillywhite y Padgham regresaron para el siguiente álbum de la banda Black Sea (1980). Sólo Padgham fue reclutado para el disco después de English Settlement (1982), ya que Partridge sintió que "era Hugh quien estaba obteniendo todos los grandes sonidos". [64]
En el recuerdo de Moulding, "Hasta ese momento, éramos vistos como los Talking Heads de un hombre pobre o algo así. La gente nos llamaba 'extravagantes'". Pero cuando salimos con Drums and Wires era como una banda diferente, en realidad. Principalmente, probablemente fue mi culpa ". [65] Se sorprendió cuando el sello comenzó a elegir sus canciones, en lugar de Partridge, como singles. [11] Partridge sintió que estaba perdiendo el liderazgo de la banda e intentó ejercer más autoridad en el grupo, llamándose a sí mismo "un dictador muy benévolo". [1]
A principios de 1980, Partridge grabó el LP lateral Take Away / The Lure of Salvage ; un disco único que consiste en remezclas de dub de canciones de XTC que aparecieron sin mucho aviso, [39] excepto en Japón, donde fue aclamado como un trabajo de "genio electrónico" y vendió más que todos los demás álbumes de XTC. [66] La mayoría de sus pistas muestrearon material de Drums and Wires . [8] [67] En 1982, el periodista musical Mark Fisher creó el fanzine Limelight de XTC , que lleva el nombre del sencillo de la cara B. [38] "Complicated Game" sirvió como el título de un libro de 2016 de Partridge y el periodista Todd Bernhardt, que contiene discusiones entre los dos sobre varias canciones de XTC. [68]
Listado de pistas
Lanzamiento original en el Reino Unido
Todas las pistas están escritas por Andy Partridge , excepto donde se indique.
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
1. | " Haciendo planes para Nigel " | Moldeado Colin | 4:13 |
2. | "Helicóptero" | 3:54 | |
3. | "Constantemente" | Moldura | 3:08 |
4. | "Cuando estás cerca de mí tengo dificultades" | 3:20 | |
5. | "Diez pies de alto" | Moldura | 3:12 |
6. | "Los caminos rodean el globo terráqueo" | 4:51 |
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
7. | "Real by Reel" | 3:46 | |
8. | "Millones" | 5:57 | |
9. | "Ese es el camino" | Moldura | 2:56 |
10. | "Mundo exterior" | 2:40 | |
11. | "Hombre tijera" | 3:59 | |
12. | "Juego complicado" | 4:53 |
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Cadena de mando" | 2:33 |
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
1. | "Luz de calcio" | Moldura | 2:26 |
- Algunas copias de vinilo tempranas atribuyen erróneamente a Moulding el "Juego Complicado". [31]
- Al menos una impresión, numerada 200.917, tiene "La vida comienza en el salto", mal escrito como "La vida comienza en el hoo" en la etiqueta, en lugar de "Día a día".
Lanzamiento original de EE. UU.
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
1. | "La vida comienza en el salto " | Moldeado Colin | 3:49 |
2. | "Helicóptero" | 3:54 | |
3. | "Haciendo planes para Nigel" | Moldura | 4:13 |
4. | "Diez pies de alto" | Moldura | 3:12 |
5. | "Cuando estás cerca de mí tengo dificultades" | 3:20 | |
6. | "Ese es el camino" | Moldura | 2:56 |
No. | Título | Largo |
---|---|---|
7. | "Real by Reel" | 3:46 |
8. | "Millones" | 5:57 |
9. | "Mundo exterior" | 2:40 |
10. | "Los caminos rodean el globo terráqueo" | 4:51 |
11. | "Hombre tijera" | 3:59 |
12. | "Juego complicado" | 4:53 |
Canciones extra de CD de 2001
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
13. | "Constantemente" | Moldura | 3:08 |
14. | "Cadena de mando" | 2:33 | |
15. | "Luz de calcio" | Moldura | 2:26 |
Edición ampliada 2014
Drums and Wires se reeditó en CD y Blu-ray en octubre de 2014, con una nueva mezcla de sonido estéreo y envolvente 5.1 del álbum del remixer Steven Wilson , así como nuevas notas de partridge, Moulding y Gregory, mezclas alternativas y casi 40 pistas de demostración y ensayo. Partridge dijo sobre la nueva mezcla: "Es tan bueno que ha mejorado mi opinión sobre el álbum". [69]
No. | Título | Largo |
---|---|---|
13. | "Cadena de mando" | 2:42 |
14. | "Luz de calcio" | 2:32 |
15. | "Life Begins at the Hop" (versión única) | 3:47 |
dieciséis. | "Homo Safari" | 2:14 |
17. | "Ten Feet Tall" (versión eléctrica) | 3:15 |
18. | "Espere a que se hunda su barco" | 4:42 |
Personal
Créditos adaptados de las notas del álbum, [70] [71] excepto donde se indique.
XTC
- Andy Partridge : voz , guitarra , sintetizador , percusión , diseño de portadas
- Colin Moulding - voz, bajo
- Dave Gregory - guitarra, coros
- Terry Chambers - batería
Personal adicional
- Andy Partridge, Colin Molding, Dave Gregory, Terry Chambers, Steve Warren, Hugh Padgham, Al Clark, Laurie Dunn - Coro de voces masculinas de Vernon Yard en "Roads Girdle the Globe [26]
- Dick Cuthell - fliscorno en "Ese es el camino" [72]
- Steve Lillywhite - producción
- Hugh Padgham - ingeniero
- Georgie Chambers, Steve Prestage, Nick Cook - operadores de cinta
- Jill Mumford - arte de la manga [73]
Gráficos
Gráfico (1979) | Posición pico |
---|---|
Australia ( Kent Music Report ) [74] | 40 |
Top 50 del RPM de Canadá [49] | 2 |
Lista de álbumes del Reino Unido [40] | 34 |
Billboard 200 de EE. UU . [46] | 176 |
Referencias
Citas
- ↑ a b c d e f g h i j k l Ingham, Chris (marzo de 1999). "XTC - 'Til Death Do Us Part" . Mojo .
- ^ a b c d Bookasta, Randy; Howard, David (1990). "Ciclistas de temporada" . Contraste . No. 7.
- ^ Partridge, Andy [@xtcfans] (29 de enero de 2019). "WC- En cuanto a audicionar a otros después de la partida de Barry ..." Thomas Dolby estaba en la carrera, pero fue rechazado "No, esto es un mito, Thomas no fue considerado. Tenía su propio futuro que cuidar" (Tweet) - vía Twitter .
- ↑ a b Farmer , 1998 , p. sesenta y cinco.
- ^ Soligny, Jérôme (mayo de 1999). Discorama XTC [una entrevista con Partridge] . Rock y Folk . pag. 62-67.
Rock & Folk: L'album sonne donc très arrangé pour guitares. Est-ce également dû à la présence de Steve Lillywhite à la console? Andy Partridge: Il a surtout contribué au son de batterie, très Siouxsie, plus vaudou.
- ^ Partridge, Andy [@xtcfans] (29 de enero de 2019). "WC-" XTC quedó impresionado por el trabajo de Steve Lillywhite en Siouxsie and the Banshees 'The Scream "No, fue contratado porque nos gustó el sonido del primer álbum de Ultravox en el que estuvo involucrado" (Tweet) - vía Twitter .
- ^ a b c d Bernhardt, Todd (15 de diciembre de 2008). "Dave recuerda 'Haciendo planes para Nigel ' " . Chalkhills . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
- ^ a b c d e f g h yo j k Alksnis, Anita (marzo-abril de 1980). "XTC" . Sombras .
- ^ Twomey 1992 , p. 91.
- ↑ a b c Twomey 1992 , p. 92.
- ^ a b Bernhardt, Todd (11 de mayo de 2009). "Colin habla de 'La vida comienza en el salto ' " . Chalkhills . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
- ^ Pierson, Pat (septiembre de 2007). "Felicidad permanente: los placeres inmutables de XTC" . Filtrar .
- ^ a b c Woodstra, Chris. " Drums and Wires - XTC" . AllMusic . Consultado el 20 de junio de 2011 .
- ↑ a b c Farmer , 1998 , p. 67.
- ^ a b c Pareles, Jon (6 de marzo de 1980). "XTC: Drums And Wires " . Rolling Stone . No. 312. Archivado desde el original el 12 de abril de 2009 . Consultado el 20 de junio de 2011 .
- ^ a b Manno, Lizzie (13 de febrero de 2019). "21. XTC, Drums and Wires" . Pegar . Consultado el 30 de agosto de 2019 .
- ^ a b Dahlen, Chris (23 de junio de 2004). "Los 100 mejores álbumes de la década de 1970" . Pitchfork . Consultado el 23 de agosto de 2019 .
- ^ Herrera, Ernesto (12 de abril de 2019). " ' Drums and Wires': 40 años de un emblema de la 'new wave ' " . Milenio (en español) . Consultado el 27 de mayo de 2019 .
- ^ "XTC" . Plancha para pantalones . Archivado desde el original el 29 de febrero de 2012 . Consultado el 31 de agosto de 2019 .
- ^ a b Galluci, Michael (17 de agosto de 2019). "HACE 40 AÑOS: XTC ENCUENTRA SU RITMO EN 'DRUMS AND WIRES ' " . Ultimate Classic Rock . Consultado el 23 de agosto de 2019 .
- ^ a b c Personal de Pitchfork (22 de agosto de 2016). "Las 200 mejores canciones de la década de 1970" . Pitchfork .
- ^ Partridge, Andy [@xtcfans] (29 de enero de 2019). "WC-Re NIGEL ..." patrón de batería distintivo de su single principal, "Making Plans for Nigel" de Moulding, fue descubierto por accidente después de una falta de comunicación entre Partridge y Chambers "No, fue planeado así. Nos gustó DEVO poner el tambores incorrectos en el lugar correcto en SATISFACCIÓN " (Tweet) - a través de Twitter .
- ^ Granjero de 1998 , p. 71.
- ^ Granjero de 1998 , p. 72.
- ^ Farmer 1998 , págs. 72-73.
- ↑ a b Farmer , 1998 , p. 74.
- ^ Farmer 1998 , págs. 75-76.
- ^ "Chalkhills: XTCFans: Opinión de Andy:" Hombre tijera " " . chalkhills.org .
- ^ "Chalkhills: XTCFans: Opinión de Andy:" Mundo exterior " " . chalkhills.org . Consultado el 23 de enero de 2020 .
- ↑ a b Farmer , 1998 , p. 78.
- ^ a b c Bernhardt, Todd; Partridge, Andy (6 de enero de 2008). "Andy habla de 'Juego complicado ' " . Chalkhills . Consultado el 30 de agosto de 2019 .
- ↑ a b c Farmer , 1998 , p. 79.
- ^ a b WL (12 de septiembre de 2002). "Art Drums & Wires" . Optimismo Llamas . Consultado el 25 de agosto de 2019 .
- ^ Farmer 1998 , págs. 79–80.
- ^ Granjero de 1998 , p. 80.
- ^ Bernhardt, Todd (24 de noviembre de 2008). "Colin analiza 'Hacer planes para Nigel ' " . Chalkhills . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
- ^ Farmer 1998 , págs. 79–81.
- ↑ a b c Farmer , 1998 , p. 81.
- ^ a b c Erlewine, Stephen Thomas . "XTC" . AllMusic . Consultado el 27 de diciembre de 2017 .
- ^ a b c "XTC" . Gráficos oficiales . Consultado el 25 de septiembre de 2017 .
- ^ Twomey 1992 , págs. 94–99.
- ^ Twomey 1992 , p. 100.
- ↑ a b c Twomey 1992 , p. 101.
- ↑ a b Twomey , 1992 , p. 102.
- ^ "BBC - Radio 1 - Keeping It Peel - 08/10/1979 XTC" . www.bbc.co.uk . Consultado el 7 de mayo de 2020 .
- ^ a b "Billboard 200: XTC" . Cartelera . 2017 . Consultado el 27 de febrero de 2017 .
- ^ Farmer 1998 , págs. 68–69.
- ^ Granjero de 1998 , p. 68.
- ↑ a b Twomey , 1992 , págs.106.
- ^ Isler, Scott (enero de 1981). "¡Luz! ¡Cámara! ¡XTCion!" . Plancha para pantalones .
- ^ Twomey 1992 , p. 104.
- ^ Twomey 1992 , págs. 105-106.
- ^ a b Christgau, Robert (1981). "X" . Guía de discos de Christgau: álbumes de rock de los años setenta . Ticknor y Fields . ISBN 0-89919-026-X. Consultado el 23 de marzo de 2019 , a través de robertchristgau.com.
- ^ Starr, Red (23 de agosto a 5 de septiembre de 1979). "Álbumes". Smash Hits . Vol. 1 no. 19. p. 25.
- ^ Sutcliffe, Phil (18 de agosto de 1979). "XTC: Drums And Wires (Virgin)" . Sonidos . Consultado el 1 de noviembre de 2020 , a través de Rock's Backpages .
- ^ "XTC - Drums And Wires - Productor (es): Steve Lillywhite - Virgin VA13134 (Atlantic) - Género: POP" . Cartelera . 1979.
- ^ "XTC / Drums and Wires (Virgin)" . Playboy . Abril de 1980.
- ^ a b Kot, Greg (3 de mayo de 1992). "El legado de XTC: una evaluación" . Chicago Tribune . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
- ^ Larkin, Colin (2011). "XTC". La Enciclopedia de Música Popular (5ª ed. Concisa). Prensa Omnibus . ISBN 978-0-85712-595-8.
- ^ Rathbone, Oregano (enero de 2015). "XTC - Drums And Wires " . Coleccionista de registros . No. 436 . Consultado el 19 de marzo de 2017 .
- ^ Frere-Jones, Sasha (2004). "XTC". En Brackett, Nathan ; Tesoro, Christian (eds.). La guía del nuevo álbum de Rolling Stone (4ª ed.). Simon y Schuster . págs. 890–92 . ISBN 0-7432-0169-8.
- ^ Bernstein, Jonathan (1995). "XTC". En Weisbard, Eric ; Marks, Craig (eds.). Girar la guía de grabación alternativa . Libros antiguos . págs. 441–43. ISBN 0-679-75574-8.
- ^ Partridge, Andy [@xtcfans] (29 de enero de 2019). "WIKI CORRECTOR-" El álbum más conocido de XTC, Skylarking, es generalmente considerado como el mejor. "No, yo diría que nuestro álbum más conocido es DRUMS AND WIRES. También estaría en desacuerdo con que SKYLARKING es el mejor" (Tweet) - vía Twitter .
- ^ "XTatiCally Tuyo" . Comprador de registro . Abril de 2002.
- ^ Ehrlich, Brenna. "TAMBORES Y CABLES DE XTC A 40" . Tidal . Consultado el 29 de agosto de 2019 .
- ^ George, Harry (octubre de 1983). "El caso del Andy Boy desaparecido". Plancha para pantalones . págs. 26-29.
- ^ Granjero de 1998 , p. 82.
- ^ Zaleski, Annie (20 de marzo de 2016). " " La música está tan mal en estos días ": Andy Partridge de XTC se abre sobre la composición de canciones, la pintura y el desarrollo del" gen de los padres crueles "hacia su propio arte" . Salón . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
- ^ "Andy Partridge de XTC: nueva mezcla de 'Drums and Wires' 'tan buena que ha mejorado mi opinión sobre el álbum', cortando los ojos // música alternativa de los 80, rock universitario, indie" . Cortar los globos oculares . 12 de agosto de 2013 . Consultado el 23 de agosto de 2019 .
- ^ Drums and Wires (edición estadounidense) (notas del transatlántico). XTC. Virgin Records. 1979.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Drums and Wires (notas del transatlántico). XTC. Casa de los simios. 2014.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Granjero de 1998 , p. 76.
- ^ "arte musical" . jillmumford.co.uk . nd . Consultado el 13 de diciembre de 2019 .
- ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Libro de cartas de Australia. pag. 344. ISBN 0-646-11917-6.
Bibliografía
- Granjero, Neville (1998). XTC: Historias de canciones: la historia exclusiva autorizada detrás de la música . Londres: Helter Skelter Publishing. ISBN 190092403X.
- Twomey, Chris (1992). XTC: Chalkhills y niños . Londres: Omnibus Press. ISBN 9780711927582.
enlaces externos
- Tambores y alambres en Chalkhills