Sir Eduardo Paolozzi Luigi CBE RA ( / p aʊ l ɒ t s i / , [1] [2] italiana: [paolɔttsi] ; 7 marzo 1924 a 22 abril 2005) fue un escultor y artista escocés. Es ampliamente considerado como uno de los pioneros del arte pop .
Sir Eduardo Paolozzi | |
---|---|
Nació | 7 de marzo de 1924 |
Fallecido | 22 de abril de 2005 (81 años) Londres , inglaterra |
Educación | Escuela de Bellas Artes Slade del Edinburgh College of Art |
Conocido por | Escultura , arte |
Movimiento | Arte pop |
Primeros años
Eduardo Paolozzi nació el 7 de marzo de 1924 en Leith en el norte de Edimburgo , Escocia, y fue el hijo mayor de inmigrantes italianos. En junio de 1940, cuando Italia declaró la guerra al Reino Unido, Paolozzi fue internado (junto con la mayoría de los italianos en Gran Bretaña). Durante su internamiento de tres meses en la prisión de Saughton, su padre, abuelo y tío, que también habían sido detenidos, se encontraban entre los 446 italianos que se ahogaron cuando el barco que los llevaba a Canadá, el Arandora Star , fue hundido por un submarino alemán . [3]
Paolozzi estudió en el Edinburgh College of Art en 1943, brevemente en la Saint Martin's School of Art en 1944, y luego en la Slade School of Fine Art del University College London de 1944 a 1947, después de lo cual trabajó en París . Mientras estuvo en París de 1947 a 1949, Paolozzi conoció a Alberto Giacometti , Jean Arp , Constantin Brâncuși , Georges Braque y Fernand Léger . Este período se convirtió en una influencia importante para su trabajo posterior. [4] Por ejemplo, la influencia de Giacometti y muchos de los surrealistas originales que conoció en París se puede sentir en el grupo de esculturas a la cera perdida realizadas por Paolozzi a mediados de la década de 1950. Sus superficies, tachonadas con objetos encontrados y piezas de máquinas, iban a ganar su reconocimiento. [5]
Carrera profesional
Después de París, regresó a Londres y finalmente estableció su estudio en Chelsea . El estudio era un taller lleno de cientos de objetos encontrados, modelos, esculturas, materiales, herramientas, juguetes y pilas de libros. [6] Paolozzi estaba interesado en todo y usaba una variedad de objetos y materiales en su trabajo, particularmente sus collages . [7] En 1955 se mudó con su familia al pueblo de Thorpe-le-Soken en Essex . Junto con Nigel Henderson , fundó Hammer Prints Limited , una empresa de diseño que produce papeles pintados, textiles y cerámicas que se fabricaban inicialmente en Landermere Wharf , y cuando su curso vespertino de diseño textil impreso en la Escuela Central de Arte y Diseño atrajo a la estudiante de gráficos de Trinidad , Althea. McNish , fue fundamental para orientarla hacia su futura carrera como diseñadora textil. Paolozzi llamó la atención del público en la década de 1950 al producir una gama de serigrafías llamativas y esculturas Art brut . Fue fundador del Independent Group en 1952, considerado el precursor de los movimientos de arte pop británico de mediados de la década de 1950 y de finales de la de 1950 en Estados Unidos . Su collage seminal de 1947 I was a Rich Man's Plaything se considera el abanderado más antiguo que representa el arte pop. [8] [9] [10] Siempre describió su trabajo como arte surrealista y, mientras trabajaba en una amplia gama de medios a lo largo de su carrera, se asoció más estrechamente con la escultura. Paolozzi es reconocido por producir obras estatuarias en gran parte realistas, pero con elementos rectilíneos (a menudo cúbicos) agregados o eliminados, o la forma humana deconstruida de una manera cubista .
Enseñó escultura y cerámica en varias instituciones, incluida la Hochschule für bildende Künste Hamburg (1960–62), [11] la Universidad de California, Berkeley (en 1968) y en el Royal College of Art . Paolozzi tenía una larga asociación con Alemania, habiendo trabajado en Berlín desde 1974 como parte del Programa de Artistas de Berlín del Programa de Intercambio Académico Alemán. Fue profesor en la Fachhochschule de Colonia de 1977 a 1981 y más tarde enseñó escultura en la Akademie der Bildenden Künste de Munich . A Paolozzi le gustaba Munich y muchas de sus obras y planes conceptuales se desarrollaron en un estudio que tenía allí, incluidos los mosaicos de la estación de Tottenham Court Road en Londres. [7] Intentó el diseño industrial en la década de 1970 con una serie de 500 piezas de la vajilla de lujo Suomi de Timo Sarpaneva que Paolozzi decoró para el Studio Linie del fabricante de porcelana alemán Rosenthal . [12]
La obra gráfica de Paolozzi de la década de 1960 fue muy innovadora. En una serie de trabajos exploró y amplió las posibilidades y límites del medio serigráfico. Los grabados resultantes se caracterizan por referencias de la cultura pop e imaginería tecnológica. Estas series son: As Is When (12 grabados sobre el tema del interés de Paolozzi por el filósofo Ludwig Wittgenstein ; publicado como una edición limitada de 65 por Editions Alecto, 1965); Moonstrips Empire News (100 copias, ocho firmadas, en una caja de acrílico; publicada como una edición limitada de 500 por Editions Alecto, 1967); Universal Electronic Vacuu (10 copias, póster y texto; publicado por Paolozzi como una edición limitada de 75, 1967); Diversión dinámica general . (parte 2 de Moonstrips Empire News ; 50 hojas más hoja de título; en caja en cinco versiones; publicado como una edición limitada de 350 por Editions Alecto, 1970).
En las décadas de 1960 y 1970, Paolozzi procesó artísticamente imágenes de hombre-máquina de libros de divulgación científica del médico y autor alemán Fritz Kahn (1888-1968), como en su serigrafía "Wittgenstein en Nueva York" (1965), la serie de estampas Secrets of Life - The Human Machine and How it Works (1970), o el diseño de la portada de la novela de John Barth Lost in the Funhouse (Penguin, 1972). En 2009, la referencia a Kahn fue descubierta por Uta y Thilo von Debschitz durante su investigación sobre el trabajo y la vida de Fritz Kahn. [13]
Carrera posterior
Paolozzi fue nombrado CBE en 1968 [14] y en 1979 fue elegido miembro de la Royal Academy . A fines de la década de 1960, comenzó a contribuir a la revista literaria Ambit , que inició una colaboración de por vida.
En 1980, el Instituto de Contadores Públicos de Inglaterra y Gales (ICAEW) encargó un conjunto de tres tapices a Paolozzi para representar las 'sociedades actuales y futuras en relación con el papel desempeñado por ICAEW', como parte de las celebraciones del centenario del instituto. Las tres piezas muy distintivas, que Paolozzi quería "representar nuestro mundo de hoy de una manera utilizando el mismo estilo pictórico audaz que los tapices de Bayeux en Francia" , se encuentran actualmente colgadas en el Salón de los Contadores Públicos . [15]
Fue ascendido a la oficina de Escultor de Su Majestad en Ordinario para Escocia en 1986, que ocupó hasta su muerte. También recibió un Doctorado Honoris Causa de la Universidad Heriot-Watt en 1987. [16]
Paolozzi fue nombrado caballero por la reina Isabel II en 1989 como Knight Bachelor ( Kt ). [17]
En 1994, Paolozzi entregó a la Galería Nacional de Arte Moderno de Escocia una gran cantidad de sus obras y gran parte del contenido de su estudio. En 1999, las Galerías Nacionales de Escocia abrieron la Dean Gallery para exhibir esta colección. La galería muestra una recreación del estudio de Paolozzi, con contenido que evoca las ubicaciones originales de Londres y Múnich y también alberga un restaurante escocés-italiano, Paolozzi Kitchen, que fue creado por Heritage Portfolio en homenaje al artista local. [6]
En 2001, Paolozzi sufrió un derrame cerebral casi fatal , lo que provocó un informe incorrecto de la revista de que había muerto. La enfermedad lo convirtió en un usuario de silla de ruedas y murió en un hospital de Londres en abril de 2005.
En 2013, Pallant House Gallery en Chichester celebró una gran retrospectiva Eduardo Paolozzi: Collaging Culture (6 de julio al 13 de octubre de 2013), con más de 100 obras del artista, que incluyen escultura, dibujos, textiles, películas, cerámica y collage de papel. Pallant House Gallery tiene una extensa colección de obras de Paolozzi cedidas y prestadas por el arquitecto Colin St John Wilson , quien encargó la escultura de Paolozzi Newton After Blake para la Biblioteca Británica .
Obras notables
- Las paredes con dibujos de mosaicos de la estación de metro Tottenham Court Road . Algunos de estos se eliminaron como parte de una remodelación de la estación y se donaron a la colección de la Universidad de Edimburgo . [18] [19]
- La portada del álbum Red Rose Speedway de Paul McCartney
- Los paneles del techo y el tapiz de la ventana en Cleish Castle
- La escultura de Piscator fuera de la estación de Euston , Londres
- Puertas de aluminio de socorro para la Universidad de Glasgow 's Hunteriano Galería
- La escultura de bronce Newton después de Blake , 1995, en la plaza de la Biblioteca Británica
- El Manuscrito de Monte Cassino , una palma abierta, una sección de una extremidad y un pie humano, ubicado en Leith Walk , mirando hacia el lugar de nacimiento de Paolozzi, Leith.
- El Jefe de la invención escultura delante del museo del diseño en Kensington
- La escultura A Maximis Ad Minima en Kew Gardens en el extremo oeste del Princess of Wales Conservatory
- Los mosaicos en Redditch Town Center
- La escultura de Atenea en el vestíbulo del Centro de Artes John McIntosh en la London Oratory School
- La escultura de Faraday en la Universidad de Birmingham
- El artista como Hefesto , mostrado en High Holborn desde 1987 hasta finales de 2012
- Figure, cedida por el Museo Metropolitano de Arte , se exhibe actualmente como parte de Monumentos , el programa de arte público de la Universidad de Texas en Austin .
Otro trabajo
- Eduardo Paolozzi interpretó a un sordomudo en la película de cine libre Juntos de Lorenza Mazzetti de 1956 , junto al pintor Michael Andrews .
- Lord Snowdon seleccionó una fotografía de la mano derecha grande y desgastada de Paolozzi como imagen de portada de su libro Photographs by Snowdon: A Retrospective (agosto de 2000).
Escrituras
- Traducciones Metafisikal de Eduardo Paolozzi, Lelpra, Londres, 1962
- Eduardo Paolozzi por Eduardo Paolozzi, Tate, Londres, 1971
- Junk and the New Arts and Crafts Movement por Eduardo Paolozzi, Talbot Rice Centre, Edimburgo, agosto de 1979
- Temas recurrentes de Eduardo Paolozzi, Rizzoli (1984), ISBN 978-0-8478-0573-0
Ver también
- Arte del Reino Unido
- Escultura moderna
- Stuart Sutcliffe
Fuentes
- ^ "Paolozzi" . Diccionario inglés Collins . HarperCollins . Consultado el 9 de mayo de 2019 .
- ^ "Paolozzi, Eduardo" . Diccionario de Oxford Dictionaries del Reino Unido . Prensa de la Universidad de Oxford . Consultado el 9 de mayo de 2019 .
- ^ "NAS se pone tras las rejas" , Archivos Nacionales de Escocia.
- ^ ″ Paolozzi Arches Noah ″, Catálogo de exposiciones, Münchner Stadtmuseum , 1990.
- ^ Jonathan Clark. "Eduardo Paolozzi (1924-2005) - Bellas artes de Jonathan Clark" . Archivado desde el original el 3 de noviembre de 2012.
- ^ a b "Paolozzi Studio" Archivado el 6 de febrero de 2011 en Wayback Machine , National Galleries of Scotland.
- ^ a b ″ Mythologies ″, Catálogo de exposiciones, The Scottish Gallery , 2 al 26 de mayo de 1990.
- ^ Livingstone, M. (1990), Arte pop: una historia continua , Nueva York: Harry N. Abrams, Inc.
- ^ "Eduardo Paolozzi", Catálogo de exposiciones, Hefte der Akademie der Bildenden Künste , 1977.
- ^ " ' Yo era el juguete de un rico', Sir Eduardo Paolozzi" . Tate Etc .
- ^ Donde enseñó al 'quinto Beatle' Stuart Sutcliffe . "Informe de Eduardo Paolozzi, 23 de octubre de 1961" . liverpoolmuseums . Archivado desde el original el 4 de enero de 2017 . Consultado el 3 de enero de 2017 .
- ^ [Anónimo] (1976). "Faenza-Goldmedaille für SUOMI". Artis . 29 : 8. ISSN 0004-3842 .
- ^ Uta y Thilo von Debschitz (2009). Man Machine / Maschine Mensch . fritz-kahn.com . Springer Wien Nueva York. ISBN 978-3-211-99181-7. Archivado desde el original el 5 de marzo de 2011.
- ^ "No. 44484" . The London Gazette (Suplemento). 29 de diciembre de 1967. p. 11.
- ^ "Salón de Contadores Públicos: Dentro de un pedazo de historia" . Vital (46): 20-21. Octubre de 2010 . Consultado el 23 de mayo de 2019 .
- ^ [email protected]. "Heriot-Watt University Edinburgh: graduados honorarios" . www1.hw.ac.uk . Consultado el 6 de abril de 2016 .
- ^ "Nº 51578" . The London Gazette (Suplemento). 30 de diciembre de 1988. p. 1.
- ^ "Mosaicos de la estación de metro para ser vistos con nueva luz en la ciudad natal del artista" . Colegio de Arte de Edimburgo . 28 de julio de 2015. Archivado desde el original el 15 de septiembre de 2015.
- ^ "Comienzan los trabajos de restauración del mosaico Paolozzi en el Tribunal de Escultura de ECA" . Colegio de Arte de Edimburgo . 26 de octubre de 2015. Archivado desde el original el 20 de agosto de 2016.
enlaces externos
- 3 obras de arte de Eduardo Paolozzi o después en el sitio de Art UK
- Colección Tate de Sir Eduardo Paolozzi: 381 obras
- Obras en las galerías nacionales de Escocia
- "Sir Eduardo Paolozzi" , obituario del Daily Telegraph , 23 de abril de 2005
- "El artista pop Paolozzi muere a los 81 años" , BBC News, 22 de abril de 2005
- Fotos de algunas de las obras de Paolozzi
- Los mosaicos de la estación de metro Tottenham Court Road
- Sitio web de la Galería Sir Eduardo Paolozzi
- Proyectos Sir Eduardo Paolozzi 1972 - 2000
- Sir Eduardo Paolozzi - Jonathan Clark Fine Art
- Galería Independiente
- El internamiento de Paolozzi registrado en los registros de la prisión de Saughton, Archivos Nacionales de Escocia
- John-Paul Stonard, "The 'Bunk' collages of Eduardo Paolozzi" , The Burlington Magazine , abril de 2008
- La diseñadora Nicole Farhi sobre su "amigo y mentor" Eduardo Paolozzi , Daily Telegraph , 6 de julio de 2013
- "El sujeto es el PECADO" Revisión de las serigrafías de los años sesenta.