Eiichi Ohtaki (28 de julio de 1948-30 de diciembre de 2013) fue un músico, compositor y productor de discos japonés. Primero se hizo conocido como miembro de la banda de rock Happy End , pero fue más conocido por su trabajo en solitario que comenzó en 1972. En 2003, Ohtaki fue clasificado por HMV Japan en el número 9 en su lista de los 100 actos pop japoneses más importantes. . [2] Patrick Macias se refirió a Ohtaki como Phil Spector , Brian Wilson , George Martin y Joe Meek "sintetizados en un solo ser humano" y llamó a su trabajo "una enciclopedia de todo lo bueno de la música pop en el siglo XX". [3]
Eiichi Ohtaki | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Eiichi Ohtaki (大 瀧 榮 一) |
También conocido como |
|
Nació | Distrito de Esashi , Japón | 28 de julio de 1948
Fallecido | 30 de diciembre de 2013 Mizuho, Tokio , Japón | (65 años)
Géneros | Pop de la ciudad [1] |
Ocupación (es) |
|
Instrumentos |
|
Años activos | 1969-2013 |
Etiquetas |
|
Actos asociados | Final feliz |
Sitio web | http://www.fussa45.net |
Ohtaki usó tres formas diferentes de deletrear su nombre en japonés, todas pronunciadas de la misma manera. Nacido como Eiichi Ohtaki ( japonés :大 瀧 榮 一, Hepburn : Ōtaki Eiichi ) , [4] usó los caracteres大 瀧 詠 一para deletrear su nombre en los créditos de composición, y大 滝 詠 一como cantante. [2]
Biografía
Ohtaki nació en el distrito de Esashi , en lo que ahora es parte de Ōshū . Antes de unirse a Happy End , Ohtaki fue guitarrista de un grupo llamado Taboo con el futuro cantante de Blues Creation , Fumio Nunoya. [5] Happy End produjo tres álbumes, Happy End (1970), Kazemachi Roman (1971) y Happy End (1973), antes de disolverse oficialmente en la víspera de Año Nuevo de 1972. Ohtaki ya había lanzado su primer álbum en solitario homónimo en noviembre. 1972, que Macías describió como probablemente lo que esperaban los fanáticos de Happy End; "melodioso folk-rock " y "borrosas pepitas de country rock como Neil Young ". Sin embargo, Macías señaló que esta es la última vez que Ohtaki crearía música como esta en su carrera. [3]
Produjo la banda de rock Sugar Babe y continuó produciendo a sus miembros Taeko Onuki y Tatsuro Yamashita después de la ruptura del grupo. [6] Su único álbum Songs fue el primer lanzamiento del sello discográfico Niagara Records de Ohtaki en 1975. [2] El segundo álbum de Ohtaki, Niagara Moon , lo siguió un mes después. Macías lo llamó un disco "donde el artista se está divirtiendo más claramente que el oyente", ya que carece de ganchos verdaderamente memorables y tiene "yuxtaposiciones [que] a menudo son más discordantes que impresionantes". [3]
Ohtaki, Yamashita y el breve miembro de Sugar Babe, Ginji Ito, lanzaron un álbum titulado Niagara Triangle Vol. 1 en 1976. La colaboración fue citada por MTV como uno de los seis supergrupos japoneses que cambiaron la historia de la música japonesa. [7] Más tarde ese año, el tercer álbum de Ohtaki, Go! ¡Ir! Niagara fue puesto en libertad. Aunque afirmó que se repitió el " abandono del fregadero " de Niagara Moon , Macías sintió que en este disco el cantante "da un jonrón cada vez" al recrear de lleno los amados discos de su juventud, en lugar de simplemente intentar evocarlos. [3]
Macías declaró que, aunque Ohtaki había hecho casi todo en el Calendario de Niagara de 1977 antes; citando el " merenge [sic], la pared-de-sonido , la música de Okinawa y las odas al béisbol", la diferencia es que sus mayores habilidades vocales ofrecen "otro LP completamente deslumbrante". [3] Aunque produjo todas y escribió varias de las canciones de Let's Ondo Again de 1978 , Ohtaki solo cantó un puñado de ellas. El álbum se acredita a "Niagara Fallin 'Stars" y cuenta con varios otros cantantes como Rats & Star y Masayuki Suzuki . Peter Barakan señaló que las canciones parodian la música occidental y calificó el álbum como una obra maestra. [8]
El álbum en solitario de Ohtaki de 1981, A Long Vacation, es particularmente conocido y aclamado. Fue uno de los primeros álbumes en ser editado en CD , [9] fue nombrado "Mejor Álbum" en los 23rd Japan Record Awards , [10] certificado doble platino por la RIAJ y ha sido relanzado en el vigésimo aniversario y el trigésimo aniversario. ediciones. En 2007, fue nombrado el séptimo álbum de rock japonés más grande de todos los tiempos por Rolling Stone Japan . [11]
Ohtaki lanzó Niagara Triangle Vol. 2 en 1982, esta vez colaborando con Motoharu Sano y Masamichi Sugi. [12]
Después de su álbum de 1984 Each Time y su sencillo de 1985 "Fjord Girl" (フ ィ ヨ ル ド の 少女) , Ohtaki se retiró en gran medida de las actividades como solista. En cambio, se centró en componer y producir otros actos. En 1997, lanzó el sencillo "Shiawase na Ketsumatsu" (幸 せ な 結 末) , que se utilizó como tema principal del drama televisivo Love Generation y vendió más de un millón de copias. [13] El sencillo "Koisuru Futari" (恋 す る ふ た り) fue lanzado en 2003 y utilizado como tema principal de Tokyo Love Cinema .
Muerte
Después de ahogarse con una manzana y colapsar en su casa de Mizuho, Tokio a las 5 pm el 30 de diciembre de 2013, Ohtaki fue trasladado de urgencia a un hospital pero murió poco después. [14] [15] Su causa oficial de muerte fue un aneurisma disecante . [16] [17]
Ohtaki fue honrado con un Lifetime Achievement Award en los 56th Japan Record Awards en 2014. [18] En marzo de 2016, un álbum de material inédito titulado Debut Again fue lanzado póstumamente. Conocido como su primer álbum en 32 años, presenta a Ohtaki cantando canciones que compuso pero que originalmente fueron lanzadas por otros artistas. [19] El álbum Happy Ending fue lanzado el 21 de marzo de 2020 para celebrar el 50 aniversario del debut de Ohtaki. Recopila canciones inéditas que se crearon durante las sesiones para los temas de dramas televisivos que escribió en la década de 1990. [20]
Discografia
- Álbumes de estudio
- Ohtaki Eiichi (大 瀧 詠 一) ( King / Bellwood, 1972)
- Niagara Moon (Elec / Niagara, 1975)
- ¡Ir! ¡Ir! Niágara ( Nippon Columbia / Niagara, 1976)
- Calendario de Niagara (Nippon Columbia / Niagara, 1977)
- Let's Ondo Again (Nippon Columbia / Niagara, 1978) - acreditado a Niagara Fallin 'Stars
- A Long Vacation ( Sony / Niagara, 1981)
- Cada vez (Sony / Niagara, 1984)
- Debut Again (Sony / Niagara, 2016)
- Final feliz (Sony / Niagara, 2020)
- Álbumes de Niagara Triangle
- Triángulo del Niágara Vol. 1 (1976) - con Tatsuro Yamashita y Ginji Ito
- Triángulo del Niágara Vol. 2 (1982) - con Motoharu Sano y Masamichi Sugi
Referencias
- ^ "El renacimiento del pop urbano es literalmente una tendencia sólo de nombre" . The Japan Times . 5 de julio de 2015 . Consultado el 9 de enero de 2016 .
- ^ a b c "Top 100 artistas japoneses pops - No.9" . HMV Japan (en japonés). 22 de noviembre de 2003 . Consultado el 13 de enero de 2016 .
- ^ a b c d e "Reseña musical: Discografía de Eiichi Ohtaki" . Japattack.com . Archivado desde el original el 30 de mayo de 2006 . Consultado el 6 de enero de 2019 .
- ^ "大 滝 さ ん 提供 楽 曲 は 軒 並 み ヒ ッ ト「 風 立 ち ぬ 」「 冬 の リ ヴ ィ エ ラ 」「 熱 き 心 に 」" . Sponichi (en japonés). 31 de diciembre de 2013 . Consultado el 13 de mayo de 2016 .
- ^ "Creación de Blues" . Japrocksampler . Consultado el 14 de agosto de 2014 .
- ^ "Eiichi Ohtaki de Happy End muere a los 65" . ¡Exclamar! . 31 de diciembre de 2013 . Consultado el 6 de enero de 2016 .
- ^ "6 supergrupos japoneses que están cambiando la historia de J-music" . MTV81 . 16 de marzo de 2016. Archivado desde el original el 25 de abril de 2016 . Consultado el 16 de abril de 2016 .
- ^ "Entrevista: Peter Barakan" . Tiempo muerto . 16 de octubre de 2015 . Consultado el 6 de enero de 2019 .
- ^ "大 瀧 詠 一 さ ん 、 CD ア ル バ ム 16 年 ぶ り チ ャ ー ト イ ン" . Sponichi (en japonés). 15 de enero de 2014 . Consultado el 16 de abril de 2016 .
- ^ "第 23 回 日本 レ コ ー ド 大 賞" . Japan Record Awards (en japonés) . Consultado el 6 de enero de 2016 .
- ^ "¡Por fin!" Se enumeran los 100 mejores álbumes de rock japonés de todos los tiempos . ¡Exclamar! . 14 de noviembre de 2007. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2012 . Consultado el 18 de agosto de 2012 .
- ^ "NIAGARA TRIANGLE Vol.2 Anniversary Edition" . CD Japón . Consultado el 9 de enero de 2017 .
- ^ "大 滝 詠 一 さ ん が 急死 、 65 歳 解 離 性 動脈 瘤 で ド ラ マ 主題歌「 幸 せ な 結 末 」が ミ リ オ ン セ ラ ー" . The Huffington Post (en japonés). 31 de diciembre de 2013 . Consultado el 10 de enero de 2017 .
- ^ "大 滝 詠 一 さ ん 急死 リ ン ゴ の ど に 詰 ま ら せ (tr: Muerte súbita de Otaki Eiichi, Chokes on Apple)" . Nikkan Sports (en japonés). 31 de diciembre de 2013.
- ^ "ミ ュ ー ジ シ ャ ン の 大 滝 詠 一 さ ん が 死去 (tr: muerte de los músicos de Otaki Eiichi)" . NHK (en japonés). 31 de diciembre de 2013. Archivado desde el original el 1 de enero de 2014.
- ^ "El cantautor Eiichi Ohtaki muere después de colapsar en su casa" . Japón hoy . 31 de diciembre de 2013 . Consultado el 3 de enero de 2014 .
- ^ "Fallece el compositor de la segunda canción de Chibi Maruko-chan, Eiichi Ōhtaki" . Anime News Network . 3 de enero de 2014 . Consultado el 3 de enero de 2020 .
- ^ "大 滝 詠 一 、 貴重 な ナ イ ア ガ ラ 音源 満 載 の 12 枚 組 CAJA 全 楽 曲 を 発 表" . Barks (en japonés). 12 de diciembre de 2014 . Consultado el 6 de enero de 2016 .
- ^ "大 滝 詠 一 さ ん" 新 作 "ジ ャ ケ 写 公開 38 年 ぶ り 本人 写真 使用" . Oricon (en japonés). 17 de febrero de 2016 . Consultado el 9 de enero de 2017 .
- ^ "大 滝 詠 一 、 ニ ッ ポ ン 放送 で『 Final feliz 』特 番 決定。 関係 者 が 明 か す 制作 秘 話" . Barks (en japonés). 16 de marzo de 2020 . Consultado el 17 de septiembre de 2020 .
enlaces externos
- Página web oficial
- Página oficial de Sony Music