La electrónica fue un proceso utilizado por el productor y empresario H. William "Bill" Sargent, Jr. [1] para producir un puñado de películas, obras de teatro y especiales en la década de 1960 y principios de la de 1970 utilizando un proceso de cinta de video de alta resolución para la producción. , luego transferido a la película a través del cinescopio para su estreno en cines.
Lanzamientos
Se produjeron más de media docena de películas de esta manera, incluida la producción de Richard Burton en Hamlet (1964), la película de concierto The TAMI Show (1964), [2] y la producción de Magna Film de Harlow (1965), protagonizada por la actriz Carol Lynley como Jean Harlow .
Antecedentes del proceso
Electronovision era un proceso completamente separado y más avanzado del Electronicam anterior , utilizado por DuMont Television Network en la década de 1950 para transmitir programas de televisión en vivo con cámaras electrónicas, mientras simultáneamente filmaba la producción con una cámara de película colocada en el costado de la cámara de video. Ese proceso se había utilizado en series de televisión emitidas por DuMont , así como en la versión de media hora "Classic 39" de The Honeymooners que se emitió en CBS en la temporada de televisión de 1955-1956, lo que permitió a los productores archivar un negativo de película de alta calidad para reposiciones.
Si bien los comunicados de prensa sobre Electronovision eran deliberadamente vagos, tal vez para agregar más mística al proceso, usó unidades de tubo de cámara de video analógicas convencionales Image Orthicon , filmando en el estándar francés de video entrelazado de 25 fps y 819 líneas en blanco y negro . Este estándar se utilizó ya que las grabadoras de cinta de vídeo cuádruplex de banda alta Ampex (VTR) podían grabarlo cuando estaban equipadas con la versión adecuada del módulo Intersync. [3]
Los promotores de Electronovisión dieron la impresión de que se trataba de un nuevo sistema creado desde cero, utilizando un nombre de alta tecnología (y evitando la palabra cinescopio ) para distinguir el proceso de la fotografía de película convencional. No obstante, los avances en el tiempo de cinta a carrete fueron, en ese momento, un gran paso adelante. Al capturar más de 800 líneas de resolución a 25 cuadros / s, la cinta sin procesar podría convertirse en película a través de la grabación del cinescopio con una resolución mejorada suficiente para permitir la ampliación de la pantalla grande. Las producciones de la década de 1960 utilizaron cámaras de video orthicon de imagen RCA TK-60 , que tienen un "brillo" blanco característico alrededor de los objetos negros (y un brillo negro correspondiente alrededor de los objetos blancos), que era un defecto inherente de los tubos de las cámaras de video orthicon de imagen llamado "florecimiento". " Más tarde vidicón y plumbicon tubos mucho más limpio producido, imágenes más precisas, así como una mayor resolución de 1400 líneas. [4]
La edición de cintas de vídeo de la época fue muy primitiva, lo que obligó a los productores de Electronovisión a abordar sus producciones esencialmente como si fueran retransmisiones televisivas en directo. Se filmaron escenas enteras en bloques largos, por lo general al menos 5 o 10 minutos, y los segmentos se cortaron físicamente usando bloques mecánicos de empalme de cintas de video de 2 ". Una solución química especial y un polvo magnético, aplicados a la cinta de video y vistos bajo un microscopio, permitieron que la editor para ver los pulsos de vídeo y alinearlos con precisión para una edición sin problemas. Sin embargo, la técnica era impredecible y dificultaba la realización de ediciones rápidas y precisas.
El imperio de Electronovisión original de Sargent cerró alrededor de 1966, luego del lanzamiento de Stop the World - I Want to Get Off . El productor revivió la idea en 1975 con un equipo de video en color más nuevo, y pudo montar un lanzamiento independiente aclamado por la crítica del programa individual de James Whitmore Give 'em Hell, Harry! , una obra biográfica basada en la vida del presidente estadounidense Harry S. Truman . Dos años más tarde, Sargent tuvo su producción más exitosa, Richard Pryor 's principios de 1979, stand-up en vivo el rendimiento comedia de Richard Pryor: en vivo en concierto , que recibió amplia distribución en los cines, así como en la televisión por cable y, más tarde, de vídeo doméstico.
Disminución
Los problemas de salud y comerciales obligaron a Sargent a jubilarse en la década de 1980. El proceso se convirtió en una nota a pie de página en la historia, aunque se hicieron varios otros intentos para revivir el concepto esencial: un sistema de cintas de video de mayor resolución, usando cámaras de video modificadas, grabando en video y luego haciendo un cinescopio para su estreno en salas de cine.
Procesos rivales
El músico de vanguardia Frank Zappa codirigió y coescribió 200 Motels (1971), que se filmó en una cinta de vídeo en color PAL en los Pinewood Studios de Inglaterra. La producción contó con gráficos deslumbrantes, comentarios de video y efectos visuales de croma , y se considera un precursor de los videos musicales de la década de 1980. La producción se editó electrónicamente utilizando los primeros equipos Ampex y luego se transfirió a una película de 35 mm para su estreno en cines.
The Vidtronics Company , una división de Technicolor , había desarrollado un proceso para transferir cintas de video en color a la película y, para demostrar su potencial, produjo The Resurrection of Zachary Wheeler (1971), una combinación de ciencia ficción y suspenso de conspiración política, protagonizada por Leslie Nielsen y Angie. Dickinson . La imagen fue tomada por el equipo de Madison Productions de la serie de televisión Death Valley Days , transferida y procesada por Technicolor, y distribuida por una subsidiaria de Technicolor, Gold Key Entertainment . No tuvo éxito en los cines, pero se mostró con frecuencia en la distribución de televisión y en alquileres de 16 mm.
En 1973, el actor y productor de Hollywood Ed Platt , que se hizo famoso por su papel de "El Jefe" en la serie Get Smart de NBC-TV , recaudó el dinero para producir Santee , protagonizada por Glenn Ford . Platt vio las ventajas de usar cintas de video en lugar de películas, y usó las instalaciones de Compact Video Systems de Burbank para filmar el western en locaciones en los desiertos de California y Nevada. La película fue filmada con cámaras NTSC plumbicon portátiles PCP-70 de Norelco y VTR portátiles Ampex VR-3000 de 2 ", y luego se transfirió a la película en Consolidated Film Industries en Hollywood. La película no tuvo éxito comercial. Platt se suicidó unos seis meses después de la se estrenó la película.
En 1976, el productor de televisión George Schlatter , conocido por su exitosa serie de televisión NBC- Laugh-In y muchos especiales de comedia televisiva, escribió y dirigió la película Norman ... Is That You? , basado en la controvertida obra de Broadway . También grabada en cinta de video NTSC, la película fue protagonizada por el comediante Redd Foxx y Pearl Bailey . La película disfrutó de cierto éxito de crítica, pero fue la única incursión de Schlatter en los largometrajes.
La empresa de posproducción de video de Los Ángeles Image Transform se especializó en la creación de grabaciones de muy alta calidad utilizando grabadoras de película EBR de 3M que podían realizar grabaciones de salida de película en color en 16 mm al exponer tres fotogramas de 16 mm seguidos (uno rojo, uno verde y uno azul) durante las décadas de 1970 y 1980. Su proceso de visión de imagen utilizó cámaras Bosch Fernseh KCK-40 modificadas de 24 fps y 10 MHz. Este era un sistema de video pre- HDTV personalizado . Image Transform utilizó VTR especialmente modificados para grabar 24 fps para su sistema "Image Vision". Las videograbadoras modificadas tipo B de 1 pulgada grabarían y reproducirían video de 24 fps con un ancho de banda de 10 MHz, aproximadamente al doble de la resolución NTSC normal. El proceso Image Vision se utilizó en varios cortos menores y estrenos teatrales, incluido Monty Python Live en el Hollywood Bowl (1982). Image Vision fue reemplazado por el sistema analógico de alta definición NHK Hi-Vision de principios de la década de 1990.
Ver también
- Resolución de pantalla
- Cinescopio
- Cinta de vídeo cuádruplex
- Filmar con una videocámara
- Grabadora de video
Referencias
- ^ [1]
- ^ "Show de TAMI"
- ^ Manual de servicio del módulo 1021 de Intersync , documento escaneado en PDF.
- ^ Eagan, Daniel (19 de marzo de 2010). "El concierto de rock que capturó una época" . smithsonianmag.com . Consultado el 10 de febrero de 2014 .
Sargent desarrolló Electronovision, que prometía transferencias de video a película de alta calidad de presentaciones en vivo. Sus cámaras podían capturar 800 líneas de registro, más del doble del límite de recepción de televisión en casa. (En años posteriores, las cámaras se acercaron a las 1.400 líneas de registro, el equivalente a las capacidades de alta definición actuales).
enlaces externos
- " El concierto de rock que capturó una época ", revista Smithsonian
- Página web de la cámara de video Chuck Pharis