¡Entretenimiento! es el álbum debut de Inglés post-punk banda Banda de los Cuatro . Fue lanzado en septiembre de 1979 a través de EMI Records internacionalmente y Warner Bros. Records en Norteamérica. Estilísticamente, se basa en gran medida en el punk rock, pero también incorpora la influencia del funk , la música dance , el reggae y el dub . Sus letras y obras de arte reflejaban laspreocupaciones políticas de izquierda de la banda. Sería un lanzamiento influyente en el florecientemovimiento post-punk .
¡Entretenimiento! | ||||
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Álbum de estudio de Pandilla de cuatro | ||||
Liberado | 25 de septiembre de 1979 | |||
Grabado | 1979 | |||
Estudio | The Workhouse (Londres) | |||
Género | ||||
Largo | 39 : 53 | |||
Etiqueta | ||||
Productor | ||||
Cronología de la banda de los cuatro | ||||
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¡En 2020, entretenimiento! ocupó el puesto 273 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos .
Composición
¡Entretenimiento! ha sido reconocido como un álbum post-punk seminal . [1] [2] También se ha descrito musicalmente como dance-punk [3] y art punk . [4] El álbum fue coproducido por King y Gill junto con Rob Warr, su manager de banda en ese momento. Las letras de King estaban fuertemente influenciadas por el situacionismo , el feminismo y el efecto de la alienación en la vida personal; una noción unificadora es que "lo personal es político". Los temas incluyen la mercantilización ("Lo natural no está en él", "Devuelve el regalo"), la vida proletaria ("En casa es un turista"), la teoría del gran hombre ("No son grandes hombres"), prisioneros de categoría especial en Irlanda del Norte (" Ether ") y el impacto de los informes de los medios sobre actos de terrorismo y guerrillas maoístas en América Latina (" 5.45 "). Varias canciones aplican estos temas para desafiar los conceptos tradicionales de amor y canciones de amor ("Anthrax", "Contract") y sexo ("Damaged Goods", "I Found That Essence Rare"). En su monografía de 2014 sobre el álbum, Kevin JH Dettmar compara el álbum con Ulysses de James Joyce , diciendo; "ambos están preocupados por la importancia de la narrativa, de contar historias, como un modo de experimentar el mundo ... que las historias que nos contamos sobre" cómo son las cosas "—un conjunto de historias que en otro contexto podríamos llamar ideología— moldean profundamente nuestras experiencias del mundo. [5]
Obra de arte
La portada, diseñada por King, muestra la influencia de la Internacional Situacionista , un grupo que se hizo famoso durante la revolución estudiantil de París del 68 en Francia. Representa un " indio dar la mano" con un " vaquero " en tres versiones muy procesados de la misma imagen, basado en un fotograma de una de las Winnetou películas protagonizadas por Lex Barker y Pierre Brice , que antes habían sido popular en la Alemania Oriental comunista como narrativas críticas del capitalismo . Los rostros se reducen a manchas rojas y blancas, es decir, a los colores raciales estereotipados . Un texto que serpentea alrededor de las imágenes dice: "El indio sonríe, piensa que el vaquero es su amigo. El vaquero sonríe, se alegra que el indio se engañe. Ahora puede explotarlo". De esta manera, aborda temas de explotación, pero tomado con el contenido lírico del álbum, también puede apuntar a representaciones simplistas de conflictos étnicos, sociales o políticos en los medios como " vaqueros e indios ".
La contraportada del álbum muestra a una familia cuyo padre dice: "Gasto la mayor parte de nuestro dinero en mí para poder mantenerme gordo", mientras que la madre y los niños declaran: "Estamos agradecidos por sus sobras". En la portada interior del álbum, diseñada por Gill, se entrelazan pequeñas fotografías que representan escenas mostradas en televisión con texto que ilustra lo que la banda sugiere que son los subtextos engañosos de la presentación de los medios: "Los hechos se presentan de manera neutral para que el público pueda tomar su propia decisión "; "Los hombres actúan heroicamente para defender su país"; "A la gente se le da lo que quiere".
Lanzamiento
"En casa es un turista" alcanzó el número 58 en la lista de singles del Reino Unido , la posición más alta de cualquier canción de Gang of Four. [6] Originalmente se le pidió a la banda que interpretara la canción en Top of the Pops . Sin embargo, cuando los productores del programa escucharon la línea "Y las gomas las escondes en tu bolsillo superior izquierdo", le pidieron al grupo que cambiara la palabra gomas por basura por temor a ofender; los cuatro miembros de la banda se negaron y la aparición fue cancelada. [7] [8]
En 2005, la banda tocó el álbum en vivo en su totalidad como parte de la serie curada Don't Look Back de All Tomorrow's Parties . En 2009, King escribió un comentario pista por pista en el álbum de Clash . [9] Los recuerdos de Hugo Burnham de hacer el álbum se publicaron en 2014 en el 35 aniversario del lanzamiento del álbum. [10]
Recepción
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [11] |
Licuadora | [12] |
Guía de registros de Christgau | A [13] |
Enciclopedia de Música Popular | [14] |
Semanal de entretenimiento | A + [15] |
Horca | 9.5 / 10 [16] |
Q | [17] |
Espejo de grabación | [18] |
Piedra rodante | [19] |
La guía del álbum de Rolling Stone | [20] |
Girar la guía de grabación alternativa | 10/10 [21] |
¡Entretenimiento! fue clasificado como el quinto mejor álbum de 1979 por NME . [22] Al revisar el álbum en Rolling Stone en 1980, David Fricke consideró Entertainment! como "el mejor álbum debut de una banda británica, punk o no, desde el lanzamiento original en inglés de The Clash en 1977". [23] ¡ RJ Smith de Creem , mirando hacia atrás en Entertainment! en 1984, descubrió que era "el álbum de Gang más difícil, porque es muy difícil encontrar la puerta de entrada. Las horribles emociones que Entertainment! revela son casi monstruosas, y aún más inquietantes por la forma en que empujan inesperadamente a través del frente arquitectónico separado del disco ". [24]
En 2004, Pitchfork incluyó Entertainment! como el octavo mejor álbum de la década de 1970. [25] En 2003, Rolling Stone clasificó el álbum en el número 490 en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , elevando el rango del álbum al número 483 en su actualización de 2012 de la lista, diciendo que es "una agresión rígida y desigual. .. inventó un nuevo estilo que influyó en bandas desde los Minutemen hasta LCD Soundsystem ". [26] [27] En su reinicio de 2020 de la lista, Rolling Stone clasificó el álbum en el número 273. En marzo de 2005, Q colocó la canción "En casa, es un turista" en el número 52 en su lista de las "100 mejores pistas de guitarra. ". A partir de 2009, Entertainment! ha vendido más de 100.000 copias en el Reino Unido. [28]
El álbum también ha recibido elogios de los músicos de rock. Kurt Cobain lo incluyó como uno de sus 50 álbumes favoritos de todos los tiempos. [29] Flea of the Red Hot Chili Peppers declaró que la primera vez que escuchó el disco, "Cambió completamente la forma en que veía la música rock y me envió en mi viaje como bajista". [30]
Usar en otros medios
"Natural's Not in It" se utilizó durante la secuencia del título de la película de 2006 Marie Antoinette . En 2010, Microsoft usó la misma canción en anuncios enfocados en deportes para Kinect , su sistema de control basado en movimiento para el sistema de videojuegos Xbox 360 .
"Anthrax" se usó en la nueva versión de 2004 de The Manchurian Candidate y en la película de 1986 Dogs in Space , que contó con Michael Hutchence en el papel principal. Hutchence citó a Gang of Four como una gran influencia en su banda, INXS .
En 2014, la monografía de Kevin JH Dettmar sobre el álbum se publicó como parte de la serie 33⅓ de Bloomsbury sobre álbumes clásicos. [31]
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por Dave Allen , Hugo Burnham , Andy Gill y Jon King .
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Éter" | 3:52 |
2. | "Lo natural no está en eso" | 3:09 |
3. | "No grandes hombres" | 3:08 |
4. | " Bienes dañados " | 3:29 |
5. | "Devuelve el regalo" | 3:08 |
6. | "Armas antes que mantequilla" | 3:49 |
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Encontré esa esencia rara" | 3:09 |
2. | "Vidrio" | 2:32 |
3. | "Contrato" | 2:42 |
4. | "En casa es un turista" | 3:33 |
5. | "5,45" | 3:48 |
6. | "Ántrax" | 4:23 |
Largo total: | 39:53 |
La edición en CD de 1995 bonus tracks de EMI Records (masterizada por Andy Gill & John King) incluye los siguientes singles:
- "Fuera de los trenes no corran a tiempo" - 3:27
- "Enviaría al ejército" - 3:40
- "Es su fábrica" - 3:08
La edición del CD Infinite Zero Archive / American Recordings incluye el EP amarillo :
- "Rifle Armalite" - 2:48
Bonus tracks de 2005 Además del Yellow EP , el lanzamiento de Rhino agrega cuatro temas no publicados anteriormente:
- "Guns Before Butter" (versión alternativa) - 4:25
- "Contrato" (versión alternativa) - 2:48
- "Blood Free" (en directo en The Electric Ballroom , Londres) - 3:17
- " Sweet Jane " (en vivo en el American Indian Center) ( Lou Reed ) - 3:20
Personal
Pandilla de cuatro
- Jon King : voz principal (1, 3, 7–9), co-voz principal (1, 4–6, 10, 12), coros (2, 11), melódica (1, 11), diseño de arte
- Andy Gill : guitarra, voz principal (2, 11), voz co-principal (1, 4–6, 10, 12), coros (3, 7–9), diseño de arte
- Dave Allen - bajo, coros (3, 5, 7, 12)
- Hugo Burnham - batería
Personal tecnico
- Edwin Cross - operadores de cinta
- Davy Phee - operadores de cinta
- Rik Walton - ingeniero
Gráficos
- Álbum
Gráfico (1979-1980) | Posición pico |
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Álbumes de Nueva Zelanda ( RMNZ ) [32] | 35 |
Álbumes del Reino Unido ( OCC ) [33] | 45 |
- Individual
Año | Único | Gráfico | Cima |
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1979 | "En casa es un turista" | Lista de singles del Reino Unido [6] | 58 |
1980 | "Bienes dañados" / "Encontré esa esencia rara" | Canciones de Billboard Dance Club de EE. UU. [34] | 39 |
Referencias
- ^ Fitzgerald, Colin (10 de abril de 2020). "Los 50 mejores álbumes de post-punk de la historia: parte 5, división de la alegría para Gang of Four" . PopMatters . Consultado el 7 de junio de 2020 .
- ^ Ham, Robert; et al. (13 de julio de 2016). "Los 50 mejores álbumes post-punk" . Pegar . Consultado el 7 de junio de 2020 .
- ^ Warwick, Kevin (22 de junio de 2016). "Todo ese descaro: los álbumes que definen la era dance-punk de los 2000" . El AV Club . Consultado el 7 de junio de 2020 .
- ^ "Reseñas de libros" . Revista SLUG . 31 de agosto de 2014 . Consultado el 7 de junio de 2020 .
- ^ "¡Entretenimiento de Gang of Four!" . Publicación de Bloomsbury . Consultado el 28 de octubre de 2020 .
- ^ a b "Banda de los cuatro" . Compañía de Cartas Oficiales . Consultado el 5 de septiembre de 2019 .
- ^ Pothier, Mark (3 de marzo de 2004). "Sus días de pandilla han quedado atrás" . El Boston Globe . Consultado el 29 de abril de 2010 .
- ^ Simpson, Dave (7 de enero de 2005). "Jerky, punky, funky" . The Guardian . Consultado el 29 de abril de 2010 .
- ^ Murray, Robin (10 de septiembre de 2009). "Banda de cuatro pista por pista" . Choque . Consultado el 11 de julio de 2013 .
- ^ Cantrell, Dave; Gleason, Paul (2014). "¡Entretenimiento! Cumple 35 años: Recuerda la banda de los cuatro bateristas Hugo Burnham" . Atrapado en el carrusel . Archivado desde el original el 14 de julio de 2014 . Consultado el 28 de octubre de 2020 .
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- ^ Poder, Tony. "Gang of Four: ¡Entretenimiento!" . Blender . Archivado desde el original el 23 de noviembre de 2005 . Consultado el 6 de julio de 2016 .
- ^ Christgau 1990 .
- ^ Larkin 2011 .
- ^ Flaherty, Michael (3 de febrero de 1995). "Lo último en reediciones" . Entertainment Weekly . Consultado el 6 de julio de 2016 .
- ^ Harvell, Jess (11 de mayo de 2005). "Gang of Four: ¡Entretenimiento!" . Pitchfork . Consultado el 3 de agosto de 2012 .
- ^ "Los 100 mejores álbumes de punk de todos los tiempos - Gang of Four: ¡Entretenimiento!". Q (edición especial). Mayo de 2002. p. 138.
- ^ "Álbumes" (PDF) . Record Mirror : 18. 6 de octubre de 1978 . Consultado el 4 de marzo de 2021 .
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- ^ Kreilkamp 1995 , p. 163.
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- ^ Fricke, David (7 de agosto de 1980). "Gang of Four: Entertainment" . Rolling Stone . Archivado desde el original el 24 de febrero de 2009 . Consultado el 3 de agosto de 2012 .
- ^ Smith, RJ (marzo de 1984). "Banda de cuatro = hombres duros en buenos coches" . Creem . Consultado el 5 de septiembre de 2019 , a través de Rock's Backpages .
- ^ "Los 100 mejores álbumes de la década de 1970" . Pitchfork . 23 de junio de 2004. p. 10 . Consultado el 14 de enero de 2013 .
- ^ https://genius.com/Rolling-stone-the-500-greatest-albums-of-all-time-2003-annotated
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- ^ Gill, Andy (18 de septiembre de 2009). "Andy Gill conoce a Andy Gill" . The Independent . Consultado el 29 de abril de 2010 .
- ^ Cross, Charles R .; Gaar, Gillian G .; Gendron, Bob; Martens, Todd; Yarm, Mark (2013). Nirvana: la historia ilustrada completa . Prensa Voyageur. pag. 37. ISBN 978-0-7603-4521-4.
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- ^ "El 33 1/3 de preguntas y respuestas del autor: Kevin Dettmar" . 33⅓ Sonido . 11 de julio de 2013. Archivado desde el original el 14 de julio de 2014 . Consultado el 3 de julio de 2014 .
- ^ "Charts.nz - Banda de cuatro - ¡Entretenimiento!" . Hung Medien. Consultado el 28 de octubre de 2020.
- ^ "Lista de álbumes oficiales Top 100" . Compañía de Cartas Oficiales . Consultado el 28 de octubre de 2020.
- ^ "Gang of Four Chart History: Dance Club Songs" . Billboard.com . 2019 . Consultado el 6 de septiembre de 2019 .
- Fuentes
- Christgau, Robert (1990). "Gang of Four: ¡Entretenimiento!" . Guía de discos de Christgau: los años 80 . Libros Pantheon . ISBN 0-679-73015-X. Consultado el 6 de julio de 2016 .
- Considine, JD (2004). "Pandilla de cuatro". En Brackett, Nathan ; Tesoro, Christian (eds.). La guía del nuevo álbum de Rolling Stone (4ª ed.). Simon y Schuster . ISBN 0-7432-0169-8.
- Kreilkamp, Ivan (1995). "Pandilla de cuatro". En Weisbard, Eric ; Marks, Craig (eds.). Girar la guía de grabación alternativa . Libros antiguos . ISBN 0-679-75574-8.
- Larkin, Colin (2011). "Pandilla de cuatro". La Enciclopedia de Música Popular (5ª ed. Concisa). Prensa Omnibus . ISBN 978-0-85712-595-8.