Erik August Frandsen (nacido el 20 de abril de 1957) es un artista contemporáneo danés. A principios de la década de 1980, Erik A. Frandsen formó parte del movimiento artístico de unge vilde [1] (los jóvenes salvajes rojos) y en 1981 cofundó el colectivo de artistas Værkstedet Værst [2] con un trabajo destacado con artistas como como Lars Nørgård y Christian Lemmerz . Actualmente trabaja desde estudios en Copenhague, Nordfalster y Como, Italia.
Erik A. Frandsen nació y creció en un hogar de clase media en un pequeño pueblo a las afueras de Randers, Dinamarca, con sus padres y como el segundo de cuatro hermanos. Cuando era adolescente, Erik A. Frandsen vio al artista danés Poul Gernes (1925-1996) envolviéndose de pies a cabeza en papel higiénico en las noticias de la noche. El contraste, la discrepancia de este acto con su propia vida suburbana cotidiana atrajo inmensamente a Erik A. Frandsen. Quería convertirse él mismo en un artista. [3]
En los años 1976-79, Erik A. Frandsen viajó para perfeccionar su oficio. Pasó un tiempo en Grecia estudiando cerámica , en Carrara , Italia trabajando con esculturas y en París, Francia explorando gráficos. En 1981 se mudó a Copenhague para seguir una carrera en las artes. [4]
Erik A. Frandsen es un artista autodidacta y no tiene formación académica formal. Su carrera despegó a principios de la década de 1980 y desempeñó un papel importante en el gran avance que estaba ocurriendo en la escena artística danesa en ese momento.
Frandsen encuentra inspiración para sus obras de arte en las situaciones íntimas de la vida cotidiana, en la historia del arte y en los artistas con los que se ha encontrado y con los que ha trabajado a lo largo del tiempo. Su inspiración es diversa, y mira hacia el arte art-deco y rococó , así como a artistas pop y neo-pop como Andy Warhol , Jeff Koons y Gary Hume . [5] Hasta el día de hoy, Erik A. Frandsen continúa con una exploración continua de líneas y perspectivas que es fundamental para su expresión artística.
Los medios y materiales explorados por Erik A. Frandsen son extensos y variados. Desde gomas, fotografías , cajas y tubos fluorescentes hasta el mero tradicional óleo sobre lienzo . Los materiales y técnicas posteriores incluyen, entre otros, monumentales mosaicos de vidrio veneciano , así como grandes superficies reflectantes de acero inoxidable que han sido tratadas con herramientas de pulido para "pintar" flores sensuales. Es una elección audaz, que crea un choque evidente e intenso entre el material y el motivo al permitir que el metal pesado y el pulido de una máquina perforadora reemplacen el lienzo y la brocha.