Eugene Louis Faccuito (20 de marzo de 1925 - 7 de abril de 2015), conocido profesionalmente como Luigi , fue un bailarín , coreógrafo , profesor e innovador de jazz estadounidense que creó la técnica de ejercicio de jazz . La técnica de calentamiento de Luigi es un programa de entrenamiento que promueve la alineación, el equilibrio, la fuerza central y el "sentimiento desde el interior" del cuerpo. [1] También se utiliza para rehabilitación. Este método se convirtió en la primera técnica estándar del mundo para enseñar danza de jazz y teatro musical .
Eugene Louis Faccuito | |
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Nació | Eugene Louis Faccuito 20 de marzo de 1925 Steubenville, Ohio , Estados Unidos |
Fallecido | 7 de abril de 2015 Nueva York, Nueva York | (90 años)
Ocupación | Bailarina, coreógrafa, profesora |
Faccuito desarrolló la técnica, que consiste en una serie de ejercicios a base de ballet , para su rehabilitación después de sufrir lesiones paralizantes en un accidente automovilístico a la edad de veintiún años. No podía dejar de bailar, por lo que primero aprendió a recuperar el control de su cuerpo mediante lo que usa como piedra angular de su técnica, es decir, "alargar y estirar el cuerpo sin esfuerzo" y "poner el lado bueno en el lado malo". . " Luego se centró en una forma de "estabilizarse, como si estuviera presionando una barra invisible (de baile)". [2] Pasó a tener una exitosa carrera de danza y se convirtió en un profesor de jazz de renombre mundial. [3] [4]
Vida temprana y carrera
Nacido en Steubenville, Ohio , Luigi es el octavo de once hijos de padres italianos inmigrantes, Nicola y Antoinette (Savoia) Faccuito. Su padre murió cuando Luigi tenía cinco años. Su hermano mayor, Tony, le enseñó a cantar, bailar y usar habilidades contorsionistas para poder participar en concursos de talentos locales y ganar premios en metálico para la familia. Era un intérprete natural que ganó muchos eventos. A la edad de diez años, tuvo un agente que le consiguió un trabajo con el líder de la banda Ted Lewis como la sombra en " Me and My Shadow " de Lewis . Ganó el concurso The Original Amateur Hour en la cercana Pittsburgh.
A los trece años, Luigi reemplazó a Dean Martin , su vecino, en la Bernie Davis Orchestra, una banda local de doce hombres que actuaba en bodas, bailes escolares y eventos especiales en Pensilvania, Ohio y Virginia Occidental. [5] Permaneció con la banda cerca de cinco años.
A los 18 años, fue reclutado por la Marina de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial . Sirvió en el Teatro del Pacífico , Nueva Guinea y Filipinas , hasta el final de la guerra. Después de regresar a casa a los veintiún años, se matriculó en la universidad para convertirse en abogado, pero su hermano Tony lo empujó a estudiar en Hollywood bajo la Declaración de Derechos GI para seguir una carrera cinematográfica. [ cita requerida ]
Se mudó a California, se inscribió en sus primeras clases de ballet con Bronislava Nijinska y estudió otras formas teatrales en Falcon Studios en Hollywood. Tres meses después, en 1946, sufrió un accidente automovilístico que lo dejó paralizado del lado derecho del cuerpo. Después de despertar meses después de un coma , los médicos le dijeron que nunca volvería a caminar.
Técnica y carrera en Hollywood
La terapia convencional en ese momento no ayudó mucho a Luigi. [6] Para recuperar el control de su cuerpo, comenzó a experimentar y diseñar sus propios estiramientos. Después de nueve meses de autoterapia, regresó a Falcon Studios donde entrenaba a diario. En 1948, fue contratado por Horace Heidt , un pianista popular y líder de big band, para coreografiar su gira Bandwagon. Unos meses más tarde, de regreso en Los Ángeles, los tres se convirtieron en compañeros de casa. Fue entonces cuando Luigi, con la ayuda de Frontiere, acuñó "5, 6, 7, 8" como guía para empezar a bailar. [7] Comenzó a usar la frase con otros bailarines.
En 1949, un buscador de talentos descubrió a Luigi en un programa benéfico y lo llevó a los estudios Metro-Goldwyn-Mayer para hacer una audición para On the Town . Gene Kelly quedó impresionado por el baile de Luigi y le dio el trabajo a pesar de su parálisis facial y ojos cruzados. Este trabajo condujo a una larga amistad, durante la cual Kelly se convirtió en el mentor de Luigi y lo utilizó en sus otras películas, como Cantando bajo la lluvia . Calentó usando sus propios estiramientos y ejercicios de fortalecimiento y pronto encontró a otros artistas siguiéndolo. "Alton animó a (Luigi) a comenzar a enseñar su estilo en evolución", por lo que comenzó una clase al final de la tarde en Rainbow Studios en 1951. [8]
Entre películas, Luigi también actuó en musicales profesionales en el Teatro Griego y con Moro Landis Dancers, principalmente en el Hotel Sahara de Las Vegas. Mientras Luigi trabajaba con Nita Bieber en un acto de danza de las Indias Orientales promovido por MGM, el agente de Bieber se ofreció a representarlo si formaba su propio acto, lo que hizo, Gene Louis Dancers. [ cita requerida ]
Nueva York y carrera
En 1956, el coreógrafo Alex Romero llevó a Luigi a la ciudad de Nueva York para actuar en Broadway con Ethel Merman y Fernando Lamas en Happy Hunting . El espectáculo llamó la atención de los bailarines de la costa este y de la coreógrafa June Taylor , quienes lo invitaron a enseñar en su escuela. [9] Unos meses más tarde, para adaptarse mejor a su horario, comenzó a dar sus propias clases. En 1961, Luigi fue uno de los primeros profesores contratados para Dance Caravan, una compañía de convención de baile de verano anual. Este trabajo llevó sus enseñanzas y su nuevo libro de técnicas, con su filosofía y música grabada para la clase, a bailarines en las principales ciudades de Estados Unidos. Permaneció en la organización y se convirtió en uno de los maestros de larga data hasta su cierre en 2009. Además de sus clases en la ciudad de Nueva York, las convenciones de danza ayudaron a convertir el trabajo de Luigi en la base de las clases de danza jazz en instituciones académicas y estudios en todo el país. Estados Unidos. Se encontró en demanda para una amplia gama de proyectos, incluida la enseñanza, la coreografía, la puesta en escena y las giras. Aceptó una invitación de Alemania para enseñar en un taller internacional que impulsó su reputación en toda Europa. Fue invitado a trabajar en muchos más países europeos, incluidos Inglaterra, Italia y Francia; comenzó a impartir clases magistrales en el Radio City Music Hall para los artistas intérpretes o ejecutantes; y se unió a la facultad de la Harkness Ballet School. [10]
Reflejos
- En 1967, Luigi coreografió un cortometraje, Exorcism , que ganó el Cine-Golden Eagle Award en los Estados Unidos y el Irish Film Festival Award.
- En 1972, Luigi enseñó en Ciudad del Cabo, Sudáfrica, donde fue el primer profesor de danza en permitir que tanto blancos como negros participaran juntos en las clases y luego, durante una conferencia pública en la Ópera Nico Malan, actuar juntos en el escenario para demostrar su trabajo.
- En 1974, formó Luigi's Jazz Dance Company, que realizó una gira internacional durante dos años. La empresa cedió porque no pudo obtener fondos del gobierno. Sus piezas de esa época se representan en lugares de todo el mundo.
- Después de regresar de la enseñanza en Tokio, Japón, en 1978, Luigi comenzó a enseñar un segundo método que ideó con Michio Ito . Este trabajo se concentra en un conjunto de posiciones de los brazos que van más allá de las cinco posiciones básicas de los brazos del ballet. Estas veinticuatro colocaciones adicionales de los brazos dan a la danza jazz más patrones, con una apariencia unificada. [11] Él llamó a estas posiciones de los brazos Lurythmics.
- En 1981, Gene Kelly le pidió a Luigi que lo ayudara en un espectáculo de Broadway que iba a dirigir y coreografiar. El programa, llamado Satchmo , se basó en la vida de Louis Armstrong, pero nunca entró en producción debido a dificultades financieras.
- En 1982, Donald Saddler llevó a Valentina Koslova a Luigi para que la entrenara para su debut en Broadway en la reposición de On Your Toes . La muestra contó con George Balanchine 's Masacre en la Décima Avenida , que trabajó con Luigi en Koslova.
- En 1982, el libro de técnicas de Luigi se tradujo al japonés. [12] Además, la mayor empresa japonesa de suministro de danza, Chacott, comenzó a comercializar zapatos de jazz respaldados por Luigi y una línea de ropa llamada Luigi Brand Dancewear.
- En 1987, el libro de preparación de Luigi fue traducido al italiano. [13]
- En 1992, Luigi entrenó al equipo húngaro de gimnasia rítmica y deportiva en Budapest, Hungría, durante dos semanas. Muchos de los miembros del equipo pasaron a competir en los Juegos Olímpicos .
Además de enseñar en las convenciones de Dance Masters of America y Dance Educators of America, Luigi se ha desempeñado como profesor invitado en la High School of Performing Arts , City University of New York , Sarah Lawrence College , Renato Greco's Stages en Roma y Amalfi, Italia. New York University , The Metropolitan Opera , Joffrey Ballet Summer School, Dennis Wayne's Dancers Workshop en Italia, Broadway Theatre Project , Studio Maestro Summer Workshop, Jacob's Pillow , Youth Dance Festival y Dance Teacher Summit en la ciudad de Nueva York.
2000 y más allá
A lo largo de la década de 2000, Luigi coreografió y representó números para muchos eventos benéficos, incluidos los beneficios de Michael Zaslow para la ELA (enfermedad de Lou Gehrig) en Broadway, la Dance Library of Israel, el New York Jazz Choreography Project, Dancers Over 40 beneficios para Broadway Cares / Equity Fights AIDS , la compañía de danza TranscenDance Group y el concierto solista senior de Ailey / Fordham Bachelor of Fine Arts. [14]
Luigi murió el 7 de abril de 2015, a la edad de 90 años, en su casa de Manhattan. [15]
Premios y honores
Ha sido elogiado por el trabajo de su vida por tres presidentes de Estados Unidos: Reagan, Bush y Clinton. Recibió el " Premio Fred Astaire del Theatre Development Fund , una proclamación del" Día de Luigi en la ciudad de Nueva York "del alcalde Ed Koch , fue el gran mariscal del Dance Parade en Broadway en 2008, y un gobernador de Ohio le otorgó el premio Man del año en su ciudad natal. En 2013 fue honrado por Antonio Fini con el Lifetime Achievement Award en el primer Festival Internacional de Danza de Italia.
Recibió el premio Lifetime Achievement Award in Dance en los premios Bessie del 2013. [dieciséis]
Filmografia
Características
- Sí señor, ese es mi bebé (1948)
- En la ciudad (1948)
- Brindis por Nueva Orleans (1948)
- Jerry Gray y la banda de hoy (1948)
- Bailemos (1949)
- Annie, consigue tu arma (1949)
- Un americano en París (1950)
- Cantando bajo la lluvia (1950)
- Arco iris alrededor de mi hombro (1951)
- Cinco mil dedos del Dr. T (1951)
- Llámame madame (1952)
- El carro de la banda (1952)
- Todo en tierra (1953)
- Calamity Jane (1953)
- Blanca Navidad (1955)
- Cha-Cha-Cha-Boom (1956)
- Invitación al baile (1956)
- Bela Lugosi conoce al gorila de Brooklyn (1956)
- Diez mandamientos (1956)
- Exorcismo (1967)
Producciones escénicas
- Anything Goes , 1948, intérprete, The Greek Theatre , Los Ángeles, CA.
- New Moon , 1949, intérprete, The Greek Theatre , Los Ángeles, CA.
- Girl Crazy , 1949, intérprete, The Greek Theatre , Los Ángeles, CA.
- Annie Get Your Gun , 1951, intérprete, The Greek Theatre , Los Ángeles, CA.
- Mira, esa es la vida, 1952, coreógrafo asistente de Nick Castle , Las Palmas Theatre, Los Ángeles, CA.
- Happy Hunting , 1956, intérprete, Broadway, Nueva York, NY
- Whoop-Up , 1958, coreógrafo asistente, intérprete, Broadway, Nueva York, NY
- The Happy Time , 1959, coreógrafo asistente, intérprete, Broadway, Nueva York, NY
- Carrusel , 1960, intérprete, coreógrafo, Equity Library Theatre, Nueva York, NY
- Can-Can , 1960, coreógrafo, Charlotte Summer Theatre, Charlotte, Carolina del Norte
- Brigadoon , 1960, coreógrafo, intérprete, Charlotte Summer Theatre, Charlotte, Carolina del Norte
- Let it Ride, 1961, coreógrafo asistente, intérprete, Broadway, Nueva York, NY
Referencias
- ^ Calentamiento de jazz de Luigi e introducción al estilo y la técnica del jazz, un libro de Dance Horizons , Princeton Book Company, Publishers, por Luigi, Lorraine Person Kriegel y Francis J. Roach, 1997, página 6
- ^ Dance Spirit, diciembre de 2009, El legado de Luigi por Lauren Kay, página 60
- ^ Perfil Archivado el18 de febrero de 2013en Wayback Machine , swingapore.com; consultado el 18 de abril de 2015.
- ^ Straus, Rachel (agosto de 2007). "Sabiduría del maestro: Luigi" . Revista de danza . Archivado desde el original el 17 de abril de 2015 . Consultado el 10 de abril de 2015 .
- ^ Francis J. Roach y Donna Gianell. Dance Pages, Volumen 4, Número 1, Verano '86, Luigi - Su vida y sus películas , p. 26
- ^ Maestros del movimiento: retratos de los grandes coreógrafos de Estados Unidos , Smithsonian Books, Washington, editor, fotografías y texto de Rose Eichenbaum, 2004, págs. 113-115.
- ^ Fusco, Mary Ann Castronovo (15 de abril de 2001). "EN PERSONA; 'Nunca dejes de moverte ' " . New York Times . Consultado el 10 de abril de 2015 .
- ↑ Dance Teacher, enero de 2011, Robert Alton de Rachel Straus, p. 38
- ^ Harriet R. Lihs. Apreciando la danza - Cuarta edición - Una guía del arte más animado del mundo, un libro de Dance Horizons , Princeton Book Co. (2009), página 94
- ^ 1971 El folleto de Harkness House enumera a Luigi como profesor invitado
- ^ "Michio Ito" . Profesora de danza .
- ^ La técnica de baile de jazz de Luigi, Shufunotomo Co., Tokio, 1982,
- ^ Eugene Louis Facciuto, Danza Jazz: la tecnica di Luigi, Di Giacomo Editore, Roma, 1987
- ^ Angela Barbuti. "A Life of Dance", West Side Spirit , Manhattan Media LLC, 17 de marzo de 2011, p. 8
- ^ "Ha muerto el pionero del baile de jazz Eugene Louis Faccuito" . TheaterMania.com . Consultado el 15 de mayo de 2020 .
- ^ "Luigi recibe el premio Bessie 2013 por su trayectoria en la danza actual" . BroadwayWorld.com . 7 de octubre de 2013 . Consultado el 15 de febrero de 2019 .
enlaces externos
- Centro de Jazz Luigi
- Eugene Louis Faccuito en IMDb