Piano a cuatro manos
Piano a cuatro manos ( francés : À quatre mains , alemán : Zu vier Händen, Vierhändig , italiano : a quattro mani ) es un tipo de dúo de piano en el que dos intérpretes tocan el mismo piano simultáneamente. [1] Un dúo con los jugadores tocando instrumentos separados generalmente se conoce como un dúo de piano . [2]
La música escrita para piano a cuatro manos generalmente se imprime de modo que las páginas de la izquierda contengan solo la parte del pianista sentado a la izquierda, mientras que las páginas de la derecha contienen solo la parte del pianista sentado a la derecha. La parte superior (derecha) se llama primo mientras que la parte inferior (izquierda) se llama secondo .
Con mucho, la mayor proporción de música "à quatre mains" consiste en arreglos de composiciones orquestales y vocales y de cuartetos.y otros grupos para instrumentos de cuerda. De hecho, apenas existe una composición de importancia para cualquier combinación de instrumentos que no haya sido ordenada y publicada en esta forma, que debido a su facilidad comparativa de ejecución está calculada para reproducir los efectos característicos de tales obras con mayor rapidez y fidelidad que las disposiciones para solo de piano. En ocasiones, también se han arreglado obras para órgano y obras para piano a dos manos con dificultad avanzada para piano a cuatro manos, con el fin de hacerlas accesibles a los aficionados. Tales arreglos fueron especialmente populares antes del desarrollo de la tecnología de grabación, ya que la gran mayoría de las veces no habría otra forma de escuchar muchas de las obras musicales más conocidas.
Sin embargo, el aumento de poder y variedad que pueden obtener dos intérpretes en lugar de uno ofrece un incentivo legítimo para que los compositores escriban música original de esta forma, y la oportunidad no se ha desaprovechado en absoluto, aunque se ha cultivado en menor medida de lo que cabría esperar. .
Las primeras obras impresas conocidas para el pianoforte à quatre mains se publicaron en Dessau alrededor de 1782, bajo el título Drey Sonaten füre Clavier als Doppelstücke fur zwey Personen mit vier Handen von CH Müller . Sin embargo, antes de esto, Ernst Wilhelm Wolf , el director musical de Weimar en 1761, había escrito una o más sonatas para dos intérpretes, que se publicaron después de su muerte. Hasta donde se sabe, estas fueron las primeras composiciones de este tipo, aunque la idea del empleo de dos intérpretes (pero no en un solo instrumento) puede tener su origen en Johann Sebastian Bach , quien escribió tres conciertos para dos clavecines., tres por tres y uno por cuatro, todos con acompañamiento de instrumentos de cuerda. Pero el compás corto del teclado, que en la época de Bach y de hecho hasta alrededor de 1770 nunca excedió las cinco octavas, estaba mal adaptado a la asociación de dos intérpretes en el mismo instrumento, y es sin duda por esta razón que los primeros compositores se han ido tan poca música de ese tipo.
Haydn y Beethoven parecen haber tenido poca inclinación por esta descripción de la composición. Según FétisHaydn escribió sólo una pieza 'à quatre mains', un divertimento, que nunca se publicó (otras dos sonatas publicadas bajo su nombre, op. 81 y 86, son falsas). Beethoven dejó solo una sonata, op. 6, tres marchas, op. 45, y dos conjuntos de variaciones, ninguna de las cuales es de gran importancia. El trabajo de Mozart en este campo es más significativo. De los nueve dúos de pianoforte de Mozart, dos, el Adagio y Allegro en fa menor y la Fantasía en fa menor, fueron originalmente escritos para un órgano mecánico o reloj musical en una exposición de Viena, y luego fueron arreglados para piano por una mano desconocida; entre otras, destacan las sonatas KV 497 y KV 521 de los años vieneses.
