François Lemoyne o François Le Moine ( francés: [fʁɑ̃swa ləmwan] ; 1688 - 4 de junio de 1737) fue un pintor rococó francés. Fue ganador del Prix de Rome , profesor de la Académie de peinture et de sculpture y primer ministro peintre du Roi de Luis XV . Fue tutor de Charles-Joseph Natoire y François Boucher . [1]
François Lemoyne | |
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Nació | 1688 |
Fallecido | 4 de junio de 1737 |
Nacionalidad | francés |
Educación | Academia de pintura y escultura |
Conocido por | Cuadro |
Movimiento | Rococó |
A lo largo de su carrera, Lemoyne buscó ser visto como el heredero de Charles Le Brun y el principal pintor de su generación, títulos por los que también compitió su rival Jean-François de Troy (1679-1752). [2] El trabajo y el talento de Lemoyne, sobre todo ejercido en Versalles , le valieron la estima de sus contemporáneos y el nombre del "nuevo Le Brun ". Colaboró o trabajó junto a otros artistas de la época, incluidos Nonotte , Gilles Dutilleul , Charles de La Fosse y Coypel . Se quitó la vida en 1737, en el apogeo de su carrera. Con su muerte, la moda de los grandes techos alegóricos desapareció.
Biografía
Lemoyne nació en París en 1688 y estudió con Louis Galloche hasta 1713. En 1711, Lemoyne ganó el Prix de Rome y viajó a Italia para continuar sus estudios. [2] Después de su regreso a París, Lemoyne fue aceptado como miembro de pleno derecho de la Academia de Pintura y Escultura en 1718 y luego elegido como profesor en 1733. [2] En 1723, Lemoyne regresó a Italia para un segundo viaje. [2]
En 1727, el duque de Antin (Louis-Antoine de Pardaillan de Grondin), que se desempeñaba como director de los Bâtiments du Roi , celebró un concurso de arte con la esperanza de revivir la pintura histórica entre los miembros de la Académie. [3] Solo se había celebrado un Salón desde 1704 (en 1725), por lo que ofrecía una oportunidad única para la exposición pública de pinturas. [3] [4] Se enviaron doce pinturas en total, de artistas como Charles-Antoine Coypel y Noel-Nicholas Coypel . [3] La opinión estuvo ampliamente dividida, con la opinión crítica a favor de las pinturas de los dos Coypels, pero al final el primer premio de 5.000 libras fue otorgado conjuntamente a Lemoyne y de Troy, un compromiso que los frustró a ambos. [3] [4]
En 1728, Lemoyne recibió un encargo real para pintar el techo del Salon d'Hercule en Versalles , en el que trabajó desde 1733 hasta 1736. [4] Había visto pinturas similares en Italia (como la de Pietro da Cortona en el Palazzo Barberini ), y trató de demostrar que los franceses podían sobresalir en à ciel ouvert tanto como los italianos. [5] Cuando se completó el trabajo, recibió "elogios unánimes", incluidos los elogios de Voltaire y el cardenal Fleury . [6] Su carrera estaba en su apogeo en 1736, cuando fue nombrado Premier peintre du Roi . [6]
Al año siguiente, 1737, Lemoyne se suicidó en París. Se desconocen las razones de esto, aunque se han presentado exceso de trabajo, intrigas cortesanas en Versalles, muerte de su esposa, inestabilidad temperamental [6] y frustración por su incapacidad para alcanzar la perfección artística [5] . Eligió la muerte a espada, apuñalándose un total de nueve veces en el pecho y la garganta. Esto fue seis meses después de terminar la pintura del techo " L'apothéose d'Hercule " en el Salon d'Hercule en el grand appartement du roi , y el día después de terminar la pintura Time Saving Truth from Falsehood and Envy para su amigo y patrón François Berger. [7]
Lemoyne ha sido caracterizado por David Wakefield como "trabajador, minucioso y serio". [2]
Estilo
Los primeros estudios de Lemoyne en Roma le inculcaron el conocimiento de las obras de los viejos maestros, Rafael, Correggio y Tiziano, aunque su influencia más fuerte fue sin duda Rubens (particularmente en su uso del color). [2] Durante su segundo viaje en 1723, Lemoyne admiró el techo del Palazzo Barberini y encontró inspiración en las obras de los venecianos, particularmente Paolo Veronese . [2] A lo largo de su carrera, el estilo de Lemoyne se inclinó más a favor de la influencia italiana. [2]
Pierre Rosenberg describe el estilo de Lemoyne como "refinado e introvertido". [5] Philip Conisbee se refiere a las pinturas de Lemoyne por tener una "belleza sensual" similar a las obras de Correggio . [8]
Obras
- Ruth y Booz (1711), el cuadro con el que ganó el Prix de Rome. [2]
- St Jean dans le Désert , en la catedral de Nantes. [2]
- Hércules y Caco (1718) [2]
- Tancredo entregando armas a Clorinda (1722), encargado por Berger. [2]
- Perseo y Andrómeda (1723), actualmente en la Colección Wallace , Londres. [9]
- Hércules y Omphale (1724), actualmente en el Louvre, París.
- Continencia de Escipión (1727), el cuadro que expuso en el concurso de 1727. [6]
- Luis XV donnant la Paix à l'Europe , Salón de la Paix en Versalles (1727)
- La Anunciación (1727), cedida por el Winchester College a la National Gallery [10]
- Narciso (1728)
- Venus y Adonis (1729)
- Techo del Salon d'Hercule de Versalles (1736)
- Arco de la Iglesia de Saint-Thomas-d'Aquin en París
- Diane chasseresse
- Les Nymphes
- También trabajó en Saint-Sulpice y en la Abadía de Saint-Germain-des-Prés
- Time Saving Truth from Falsehood and Envy (1737), actualmente en la Colección Wallace, Londres. [11]
Referencias
- ^ Plock, Phillippa (2011). "Tiempo descubriendo la verdad" . Waddesdon . Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2015 . Consultado el 22 de octubre de 2017 .
- ^ a b c d e f g h yo j k l Wakefield, David (1984). Pintura francesa del siglo XVIII . Londres: Gordon Fraser. págs. 42–43.
- ^ a b c d Rosenberg, Pierre (1975). La edad de Luis XV: pintura francesa 1710-1774 . Toledo: Museo de Arte de Toledo. pag. 5.
- ^ a b c Conisbee, Philip (1981). Pintura en la Francia del siglo XVIII . Oxford: Phaidon. págs. 77–78.
- ^ a b c Rosenberg, Pierre (1975). La edad de Luis XV: pintura francesa 1710-1774 . Toledo: Museo de Arte de Toledo. pag. 13.
- ^ a b c d Wakefield, David (1984). Pintura francesa del siglo XVIII . Londres: Gordon Fraser. pag. 44.
- ^ "Colección de Wallace en línea - Verdad de ahorro de tiempo de la falsedad y la envidia" . wallacelive.wallacecollection.org . Archivado desde el original el 23 de octubre de 2017 . Consultado el 18 de noviembre de 2017 .
- ^ Conisbee, Philip. Reseña de François Le Moyne y su generación, 1688-1737 , por Jean-Luc Bordeaux, The Burlington Magazine 127, no. 993 (1985): 908-09.
- ^ "Colección de Wallace en línea - Perseo y Andrómeda" . wallacelive.wallacecollection.org . Consultado el 18 de noviembre de 2017 .
- ^ Rowell, Christopher (julio de 2019). "Françoise Lemoyne, La Anunciación, 1727". En Foster, Richard (ed.). 50 tesoros de Winchester College . SCALA. pag. 100. ISBN 9781785512209.
- ^ "Colección de Wallace en línea - Verdad de ahorro de tiempo de la falsedad y la envidia" . wallacelive.wallacecollection.org . Consultado el 18 de noviembre de 2017 .
Bibliografía
- Cours sur la peinture du XVIII e , 2006, Université Nancy 2
- Xavier Salmon: François Lemoyne à Versailles , Gourcuff, París 2001, ISBN 2-909838-57-9
- Jean-Luc Bordeaux, Francois Le Moyne (1688-1737) y sus generaciones, publicado en 1984-1985 conjuntamente por el Getty Trust y el Louvre Arthena. (revisado por el difunto Philip Conisbee en la Revista Burlington en 1985.