¡Asustarse! es el álbum debut de estudio de la banda estadounidense de rock The Mothers of Invention , lanzado el 27 de junio de 1966 por Verve Records . A menudo citado como uno de los primeros álbumes conceptuales de la música rock, es una expresión satírica dela percepción del líder Frank Zappa sobre la cultura pop estadounidense y la naciente escena freak de Los Ángeles. También fue uno de los primeros álbumes dobles de la música rock, así como el primer álbum debut de dos discos. En el Reino Unido, el álbum se lanzó originalmente como un solo disco editado.
El álbum fue producido por Tom Wilson , quien firmó con The Mothers, anteriormente una banda de bar llamada Soul Giants. Zappa dijo muchos años después que Wilson firmó con la banda un contrato discográfico con la impresión de que eran una banda de blues blanca . El álbum presenta a Zappa en la voz y la guitarra, junto con el vocalista principal y pandereta Ray Collins , el bajista y vocalista Roy Estrada , el baterista y vocalista Jimmy Carl Black y el guitarrista Elliot Ingber (más tarde de la Magic Band de Captain Beefheart , actuando allí bajo el seudónimo " Alevín de anguila alada "). [2][3]
El repertorio original de la banda consistía en versiones de rhythm and blues , pero después de que Zappa se unió a la banda, los animó a tocar su propio material original y su nombre fue cambiado a Mothers. El contenido musical de Freak Out! abarca desde el rhythm and blues , el doo-wop , [4] y el rock influenciado por el blues estándar hasta los arreglos orquestales y los collages sonoros de vanguardia . Aunque el álbum inicialmente fue mal recibido en los Estados Unidos, fue un éxito en Europa. Obtuvo seguidores de culto en Estados Unidos, donde continuó vendiéndose en cantidades sustanciales hasta que se suspendió a principios de la década de 1970.
En 1999, el álbum fue honrado con el premio Grammy Hall of Fame , y en 2003, Rolling Stone lo clasificó entre los " 500 mejores álbumes de todos los tiempos ". En 2006, se lanzó The MOFO Project/Object , un documental de audio sobre la creación del álbum, en honor a su 40 aniversario.
A principios de la década de 1960, Zappa conoció a Ray Collins. Collins se mantenía trabajando como carpintero y los fines de semana cantaba con un grupo llamado Soul Giants. Collins se peleó con su guitarrista, quien renunció, dejando a la banda en necesidad de un sustituto, y Zappa lo reemplazó. [5] [6] El repertorio de los Soul Giants originalmente consistía en versiones de R&B; aunque después de que Zappa se unió a la banda, los animó a tocar su propio material original y tratar de obtener un contrato discográfico. [7] Si bien a la mayoría de los miembros de la banda les gustó la idea, el entonces líder y saxofonista Davy Coronado sintió que interpretar material original les costaría contrataciones y abandonarían la banda. [5] [8] Los Soul Giants se convirtieron en Mothers y Zappa asumió el liderazgo de la banda.[5]
El grupo se mudó a Los Ángeles a principios de 1965 después de que Zappa les consiguiera un contrato de gestión con Herb Cohen . Consiguieron un trabajo estable en clubes a lo largo de Sunset Strip. El productor del personal de MGM , Tom Wilson, le ofreció a la banda un contrato discográfico con la división Verve Records a principios de 1966. Había oído hablar de su creciente reputación, pero los había visto interpretar solo una canción, " Trouble Every Day ", que se refería a los disturbios de Watts . [6] Según Zappa, esto llevó a Wilson a creer que eran una "banda de blues blanca". [5] [8]