Galería de fulcro
Fulcrum Gallery (también conocida como " Shakespeare's Fulcrum " o " Fulcrum ") fue una galería de arte estadounidense que abrió debajo del Museo Guggenheim SoHo en la ciudad de Nueva York en enero de 1993, por Valerie Monroe Shakespeare. Fue diseñado por su esposo, Tery Fugate-Wilcox, quien contribuyó con el lema de la galería: "Sin arte, somos monos con las llaves del auto". Fugate-Wilcox aparece como fotógrafo en todos los anuncios de la galería y figura como uno de los diecinueve artistas representados por la galería. El propietario dijo en una entrevista que el nombre "Fulcrum", (escrito con "u's" angulares, como el latín antiguo) proviene de Arquímedes ., "Dame un lugar para pararme, una palanca lo suficientemente larga y un fulcro. y podré mover la Tierra". Dijo que esperaba que Fulcrum se convirtiera en un "punto fundamental en la historia del arte". [1] Fulcrum Gallery fue fundada para exhibir arte actual exclusivamente [2] y lo hizo hasta que los efectos de los ataques del 11 de septiembre provocaron el cierre de la galería en febrero de 2002.
La galería orientada a los artistas y diseñada por los artistas (por Tery Fugate-Wilcox ) se ubicó primero en un espacio de 5,000 pies cuadrados (460 m 2 ) en 144 Mercer Street, debajo del Museo Guggenheim , SoHo . Fue más notable por exposiciones inusuales: pinturas hechas por la lluvia, de pintura soluble en agua; [3] pinturas de hierba viva; [4] manzanos enanos que se convirtieron en esculturas de vidrio; cangrejos ermitaños vivos que se movían en conchas de vidrio; [5] un bosque de dos pulgadas por ocho pies, tubos transparentes (que cuelgan del techo) que contienen agua y una planta viva cada uno; [6]pinturas hechas con óxido o esponjoso hoja de oro, plata y cobre, (sin bruñir); dibujos de polvo sobre lienzo blanco; y hollín de velas o escombros de explosiones. [7]
Fulcrum Gallery fue el hogar de ATOA (Artists Talk on Art), una organización sin fines de lucro que realizó foros públicos, paneles de discusión y proyecciones abiertas para y sobre arte y artistas, todos los viernes por la noche, en la galería. Los paneles en la galería incluyeron notables como Christo y Jean Claude, Tery Fugate-Wilcox, Leon Golub , Arthur Dantos, Larry Rivers , Holly Solomon , Chuck Close , la Fundación Andy Warhol , Hilton Kramer e Ivan Karp, de OK Harris Gallery sobre temas como "Vamos. ¿Cuánto vale realmente?" (cómo obtiene el arte su valor); "Dos camellos por tu lienzo", (sobre el trueque);"The Art Wars: Actual vs. Virtual" , ( Arte real versus arte virtual); "Art Virgins" , (coleccionistas en sus primeras compras de arte) y "Art & Ethics" , (decisiones éticas que enfrentan los artistas). "¿Por qué hiciste eso?" (moderado por Tery Fugate-Wilcox con Chuck Close , sobre las razones del artista para hacer arte). [8]
La Galería Fulcrum de Shakespeare se hizo notable en el mundo del arte [9] por sus escandalosos anuncios diseñados por artistas de Tery Fugate-Wilcox en Art Now Gallery Guide [10] y Art in America . [11] Los anuncios fueron mostrados por Robert Miller Gallery, como arte. [12] Los anuncios solían ir acompañados de una serie de artículos controvertidos en la Gallery Guide de la galerista Valerie Monroe Shakespeare, incluidos "Plaza Plop", "Artists of the Aughts" , "Shock Schlock" , "Dirt, Dust, Rust & obscenidad" . [13] Después de la exposición en la Galería Robert Miller,editor de New York Arts Magazine eligió una de las fotografías para la portada de su próximo número. El torso desnudo de Valerie Shakespeare iba a aparecer en la portada. El editor, Abe Lubelski, le pidió a Tery Fugate-Wilcox que diseñara la portada. Su diseño se muestra a continuación. Después de afirmar que estaba "encantado con el diseño", Lubelski le pidió a Fugate-Wilcox que incluyera perfiles delgados a ambos lados de la imagen de Shakespeare, del alcalde Juliani y Hans Haake, para que la revista pudiera sacar provecho de una gran controversia, en ese momento, sobre una obra de arte, "Botes de basura nazis", Haake estaba mostrando en el Museo Whitney, como una parodia del conflicto del alcalde con el sindicato de saneamiento. [15]
Sin embargo, Lubelski luego se encargó de reducir la figura de Shakespeare a un círculo, colocado en el centro de una bandera nazi, [16] sin el permiso de Tery o de la Sra. Shakespeare, lo que provocó una demanda, que se convirtió en un episodio en Peoples' Court en noviembre . 2000. [17]
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