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| George C. Scott | |
|---|---|
 Scott en The Hustler (1961) | |
| Nació | George Campbell Scott 18 de octubre de 1927 Wise, Virginia , Estados Unidos |
| Fallecido | 22 de septiembre de 1999 (71 años) Westlake Village, California , Estados Unidos |
| Lugar de descanso | Cementerio Westwood Village Memorial Park |
| Educación | Escuela secundaria de Redford |
| alma mater | Universidad de Missouri (BA, 1953) |
| Ocupación |
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| Años activos | 1958-1999 |
| Esposos) |
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| Niños | 7, incluidos Devon y Campbell Scott |
George Campbell Scott (18 de octubre de 1927 - 22 de septiembre de 1999) fue un actor, director y productor estadounidense que tuvo una carrera celebrada tanto en el teatro como en la pantalla. [1] Con un comportamiento brusco y presencia al mando, Scott se hizo conocido por su interpretación de popa, pero complejas, como las figuras de autoridad fiscal Claude bailarina en Anatomía de un asesinato , el general Buck Pomposito de Stanley Kubrick 's Dr. Strangelove , el Dr. Herbert Bock en El hospital , Ebenezer Scrooge en Un cuento de Navidad , el teniente Kinderman en El exorcista III y el general George S. Patton en la película biográfica.Patton , que le valió el Premio de la Academia al Mejor Actor . Descrito por The Guardian como "un luchador y un actor de valor excepcional", [2] sus actuaciones le valieron un amplio reconocimiento y muchos otros elogios, incluidos un Globo de Oro , un premio Genie y dos Primetime Emmys .
Scott se distinguió por primera vez como actor de teatro en Nueva York , tanto en producciones Off-Broadway como en Broadway . Obtuvo la primera de cuatro nominaciones al Oscar por su segundo papel cinematográfico, en Anatomía de un asesinato , y pronto alcanzó el estrellato en la pantalla a través de una serie de papeles principales en películas como The Hustler (1961), The List of Adrian Messenger (1963), Dr. Strangelove (1964) y La Biblia: en el comienzo (1966). Aunque ganó el Oscar al Mejor Actor por interpretar el papel principal en Patton , se convirtió en el primer actor [a] en rechazar el premio, habiendo advertido a laAcademy of Motion Picture Arts and Sciences meses antes de que lo hiciera por motivos filosóficos si ganaba. Scott creía que cada actuación dramática era única y no podía compararse con otras.
Scott continuó manteniendo una destacada carrera en el escenario incluso cuando su estrella de cine decayó, y al final de su carrera había acumulado no menos de cinco nominaciones al Tony , incluidas cuatro como Mejor Actor en una Obra , obteniendo su nominación final por interpretar a Henry Drummond. en la reposición de Broadway de 1996 de Inherit the Wind . Dirigió varias de sus propias películas y obras de teatro y, a menudo, colaboró con sus esposas Colleen Dewhurst y Trish Van Devere .
Vida temprana [ editar ]
George Campbell Scott nació, el menor de dos hermanos, el 18 de octubre de 1927 en una mesa de la cocina en la modesta casa de Wise, Virginia, de sus padres, George Dewey Scott (1902-1988) y Helena Agnes (de soltera Slemp; 1904-1935). ). [5] Su abuelo materno era un jurista local, el juez Campbell Slemp. [6] Su madre murió poco antes de su octavo cumpleaños y fue criado por su padre, un ejecutivo de Buick . La ambición original de Scott era ser un escritor como su autor favorito, F. Scott Fitzgerald . Mientras asistía a Redford High School en Detroit, escribió muchos cuentos, ninguno de los cuales se publicó. De adulto, intentó en muchas ocasiones escribir una novela, pero nunca la completó a su entera satisfacción. [5]
Después de la escuela secundaria, Scott se alistó en el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos , sirviendo desde 1945 hasta 1949. Fue asignado al Cuartel 8 y I en Washington, DC , y su deber principal fue servir como guardia de honor en los funerales militares en el Cementerio Nacional de Arlington . [7] Más tarde dijo que durante su servicio en Arlington, "[recogí] un hábito sólido de beber que se quedó conmigo desde entonces". [8]
Después del servicio militar, Scott se inscribió en la Universidad de Missouri en el GI Bill, donde se especializó en periodismo y luego se interesó en el teatro. [9] Su primera aparición pública fue en el escenario como el abogado en una producción universitaria de Terence Rattigan 's El caso Winslow , dirigido por H. Donovan Rhynsburger. Durante los ensayos para ese show, hizo su primera aparición en la etapa a la producción estudiante de Noël Coward 's Hands Across the Sea , dirigida por Jerry V. Tobias. Se graduó de la universidad en 1953 con títulos en inglés y teatro. [10]
Broadway y carrera cinematográfica [ editar ]
Actuaciones tempranas [ editar ]
Scott primero saltó a la fama por su trabajo con Joseph Papp 's New York Shakespeare Festival . En 1958, ganó un premio Obie por sus actuaciones en Children of Darkness [11] (en la que hizo la primera de muchas apariciones junto a su futura esposa, la actriz Colleen Dewhurst ), por As You Like It (1958) y por interpretar el personaje del título en William Shakespeare 's Richard III (1957-1958) (un rendimiento de un crítico dijo que era el 'más enojado' Ricardo III de todos los tiempos). [12]
El debut de Scott en Broadway fue en Comes a Day (1958), que tuvo una corta duración. [ cita requerida ] El debut televisivo de Scott fue en una adaptación de 1958 de A Tale of Two Cities para el Dupont Show of the Month dirigido por Robert Mulligan . También apareció en una versión televisada de The Outcasts of Poker Flat (1958) más episodios de Kraft Theatre y Omnibus . El debut cinematográfico de Scott fue en The Hanging Tree (1959), protagonizada por Gary Cooper y Maria Schell .
Funciones de apoyo [ editar ]
Scott obtuvo su primera nominación al Oscar por su actuación en Otto Preminger 's Anatomía de un asesinato (1959); más tarde ese año apareció en Broadway en El juicio de Andersonville de Saul Levitt dirigida por José Ferrer , ganando elogios de la crítica por su interpretación del fiscal. Esto se basó en el juicio militar del comandante del infame campo de prisioneros de la Guerra Civil en Andersonville, Georgia . Tuvo 179 funciones desde diciembre de 1959 hasta junio de 1960.
Scott recibió buenas críticas por The Wall (1960-1961), que tuvo 167 representaciones. Apareció como estrella invitada en episodios de Sunday Showcase , Playhouse 90 , Play of the Week (haciendo " Don Juan in Hell "), Dow Hour of Great Mysteries y una producción Hallmark Hall of Fame de Winterset , originalmente escrita para el escenario. Scott recibió excelentes críticas por su actuación en The Hustler (1961). Regresó a Broadway para dirigir General Seeger (1962) de Ira Levin pero solo duró dos funciones. La obra de teatro Gran día por la mañana(1962), en la que fue dirigido por José Quintero , también tuvo una breve carrera. [ cita requerida ]
Scott tenía una gran demanda de fotos como invitado en programas de televisión, apareciendo en episodios de Ben Casey y Naked City . En 1962, Scott apareció como maestro de escuela Arthur Lilly en NBC 's The Virginian , en el episodio "The Brazen campana", en el que recita Oscar Wilde ' s poema " La balada de la cárcel de Reading ". Ese mismo año, apareció en el drama médico de la NBC The Eleventh Hour , en el episodio "No pertenezco a una casa pintada de blanco". Apareció junto a Laurence Olivier y Julie Harris en Graham Greene 's El poder y la gloria en una producción de televisión de 1961[13] y también actuó en The Merchant of Venice (1962) fuera de Broadway.
Estrellato [ editar ]
El primer papel principal de Scott en un largometraje fue The List of Adrian Messenger lanzado en 1963. Ese año, Scott protagonizó la serie dramática de televisión de una hora de duración East Side / West Side . Interpretó a una trabajadora social de la ciudad de Nueva York , junto con sus coprotagonistas Cicely Tyson y Elizabeth Wilson . Scott fue una gran influencia creativa en el programa, lo que resultó en conflictos con James T. Aubrey , el director de CBS . El programa ganador del premio Emmy tuvo una serie de estrellas invitadas, incluido James Earl Jones. La representación de problemas urbanos desafiantes hizo que atraer anunciantes fuera difícil, lo que no ayudó a la distribución limitada. No todos los afiliados de la cadena CBS transmitieron el programa y fue cancelado después de una temporada. [14] Scott tuvo un éxito durante 1963 en una producción fuera de Broadway de Desire Under the Elms .
El primer papel de más alto perfil de Scott fue en Dr. Strangelove, dirigida por Stanley Kubrick , o How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964), en la que interpretó al general "Buck" Turgidson. En entrevistas posteriores con Kubrick, se reveló que Scott inicialmente se negó a exhibirlo frente a la cámara. Como compromiso, Kubrick hizo que Scott se excediera en el ensayo, asegurándole a Scott que las cámaras estaban apagadas, lo cual no era cierto. De alguna manera, Scott no pudo escuchar el motor muy ruidoso en las cámaras de película de 35 mm de la época. Kubrick procedió a usar esta versión en el corte final, lo que supuestamente Scott resintió. [15] Scott fue una de las muchas estrellas de The Yellow Rolls-Royce (1964).
Scott fue lanzado, bajo la dirección de John Huston en Dino de Laurentiis 's La Biblia: En el principio , que fue lanzado por la 20th Century Fox en 1966. [16] También en 1966, Scott apareció como Jud Barker en el oeste de la NBC El Road West , protagonizada por Barry Sullivan , Kathryn Hays , Andrew Prine y Glenn Corbett . También actuó como estrella invitada en Bob Hope Presents the Chrysler Theatre . Coprotagonizó con Tony Curtis la película de comedia Not with My Wife, You Don't! (también 1966) y como John Proctor en una versión televisiva deEl crisol (1967).
Scott regresó a Broadway en 1967 para dirigir Dr. Cook's Garden de Ira Levin, pero renunció durante las pruebas. Como actor, apareció en una reposición de The Little Foxes (1967–68) dirigida por Mike Nichols , que tuvo 100 funciones. Scott protagonizó The Flim-Flam Man (1967) y Petulia (1968). Apareció en la película para televisión Mirror, Mirror Off the Wall (1969).
Patton [ editar ]
Scott interpretó a George S. Patton en la película Patton (1970) e investigó extensamente para el papel, estudiando películas sobre el general y hablando con quienes lo conocían. Scott rechazó la nominación al Oscar por Patton , tal como lo había hecho con su nominación en 1962 por The Hustler , pero ganó el premio de todos modos. [17]
En una carta a la Motion Picture Academy , afirmó que no se sentía en competencia con otros actores. Sin embargo, con respecto a este segundo rechazo del Premio de la Academia, Scott dijo en otra parte: "Todo es un maldito desfile de carne. No quiero ninguna parte de eso". [8] [18]
El Oscar a la mejor película para Patton fue otorgado a la Biblioteca de la Fundación George C. Marshall en el Instituto Militar de Virginia en Lexington, Virginia , la misma institución a la que asistieron generaciones de Patton, por el productor Frank McCarthy unas semanas después de la ceremonia de premiación, y está en mostrar allí. Scott no rechazó el Premio de la Crítica de Cine de Nueva York ; su entonces esposa, Colleen Dewhurst , dijo: "George cree que este es el único premio cinematográfico que vale la pena tener". [19]
Roles de principios de la década de 1970 [ editar ]
A principios de la década de 1970, Scott apareció en las películas para televisión Jane Eyre (1970) como Mr. Rochester y The Price (1971), una versión de la obra de Arthur Miller. Por este último papel, ganó un premio Emmy , que aceptó. También dirigió una versión para televisión de The Andersonville Trial (1970).
Scott luego volvió a centrarse en los largometrajes. Apareció en They Might Be Giants (1971) con Joanne Woodward , y The Last Run (1971) para el director Richard Fleischer , con su esposa Colleen Dewhurst y también con Trish Van Devere , quien se convertiría en su cuarta y última esposa. Scott tuvo un gran éxito con The Hospital (1971) basada en un guión de Paddy Chayefksy ; y The New Centurions (1972) dirigida por Flesicher basada en un libro de Joseph Wambaugh .
Luego, Scott apareció en una serie de fracasos de taquilla , comenzando con Rage (1972), que dirigió y protagonizó. Luego apareció en Oklahoma Crude (1973) dirigida por Stanley Kramer ; El día del delfín (1973) dirigida por Mike Nichols , en la que Scott apareció con Van Devere; Bank Shot (1974), dirigida por Gower Champion ; y The Savage Is Loose (1974), coprotagonizada por Van Devere y dirigida por el propio Scott. Scott volvió a la televisión con Fear on Trial (1975); y protagonizó la película sobre desastres de gran presupuesto, The Hindenburg(1975) para el director Robert Wise .
Regresar al teatro [ editar ]
Scott tuvo un gran éxito de Broadway con Neil Simon 's Plaza Suite (1968), dirigida por Mike Nichols . El espectáculo se compuso de tres obras de teatro separadas de un acto, todas usando el mismo escenario, con Scott interpretando a un personaje principal diferente en cada acto; tuvo 1.097 representaciones. Scott dirigió una producción de All God Chillun Got Wings (1975), protagonizada por Van Devere, y sólo tuvo una breve ejecución. Dirigió e interpretó a Willy Loman en una reposición de Death of a Salesman en 1975 , por la que obtuvo otra nominación al Tony. [ cita requerida ]
Scott recibió una nominación al premio Tony por su interpretación de Astrov en una reposición de 1973 de Uncle Vanya , dirigida por Nichols, que tuvo 64 funciones. Scott actuó en una producción bien recibida de Larry Gelbart 's Sly Fox (1976; sobre la base de Ben Jonson ' s Volpone ), que se desarrolló 495 actuaciones. Scott regresó a Broadway para Tricks of the Trade en 1980 con Van Devere, pero se postuló para una sola actuación. Sin embargo, un renacimiento de Broadway de 1984 de Coward's Design for Living , que él dirigió, tuvo 245 funciones. En 1986, en Broadway, Scott hizo The Boys in Autumnen 1986. En 1993, apareció con éxito fuera de Broadway con Wrong Turn en Lungfish .
Funciones de televisión y películas secundarias [ editar ]
Scott apareció en una producción televisiva de La bella y la bestia (1976), con Trish Van Devere. Más tarde interpretó a un artista con sede en Ernest Hemingway en Islands in the Stream (1977), dirigida por Schaffner y basada en la novela publicada póstumamente de Hemingway. Tuvo un cameo en Crossed Swords (1977) dirigida por Fleischer, luego tuvo el papel principal en Movie Movie (1978) dirigida por Stanley Donen , coprotagonizada por Van Devere, y Hardcore (1979) escrita y dirigida por Paul Schrader .
Scott protagonizó The Changeling (1980), con Melvyn Douglas , John Colicos , Jean Marsh y Van Devere, por la que recibió el premio Canadian Genie al mejor actor de cine extranjero por su actuación. [20] Siguió esto con The Formula (1980) coprotagonizada por Marlon Brando , que fue un fracaso. Con una excepción, fue la última vez que tuvo el papel principal en un largometraje de estudio importante.
Scott apareció junto a Timothy Hutton y estrellas en ascenso Sean Penn y Tom Cruise en los de mayoría de edad de la película Taps (1981), y fue elegida como Fagin en el CBS hizo para la televisión adaptación de Charles Dickens " Oliver Twist (1982). En Broadway, protagonizó y dirigió una exitosa reposición de Present Laughter de Noël Coward, que se emitió entre 1982 y 1983. Protagonizó China Rose (1983) en televisión, y en 1984, tuvo un papel secundario en Firestarter e interpretó a Ebenezer Scrooge en una adaptación televisiva de A Christmas Carol.. Fue nominado a un premio Emmy por el papel. Scott interpretó el papel principal en la película para televisión Mussolini: The Untold Story (1985).
Scott sobre algunos aspectos de la actuación , Time , 22 de marzo de 1971
Scott repitió su papel de Patton en una secuela hecha para televisión, Los últimos días de Patton (1986). Basado en las últimas semanas de la vida de Patton después de ser mortalmente herido en un accidente automovilístico, contiene flashbacks de la vida de Patton. En el momento en que se emitió la secuela, Scott mencionó en una entrevista de TV Guide que le dijo a la academia que donara su Oscar al Museo Patton , pero como las instrucciones nunca se pusieron por escrito, nunca se entregaron. [21]
En televisión, Scott hizo The Murders in the Rue Morgue (1986) y Pals (1987; con Don Ameche ). También interpretó el papel principal en la serie de televisión Mr. President (1987–88), que se desarrolló durante 24 episodios turbulentos. Scott protagonizó la película para televisión The Ryan White Story (1989) como Charles Vaughan, el abogado que defiende a Ryan White . Al año siguiente, en 1990, prestó su voz para dos papeles malvados: "Smoke" en el especial de televisión Cartoon All-Stars to the Rescue y "Percival McLeach" en la película de Disney The Rescuers Down Under .
Década de 1990 [ editar ]
Apareció en El exorcista III (1990). Para la televisión, protagonizó Descending Angel (también 1990) y Finding the Way Home (1991). En Broadway, dirigió y apareció en una nueva versión de On Borrowed Time (1991-1992). Tuvo un papel secundario en Curazao (1993) y Malicia (1993). Scott tuvo un papel protagónico en Traps (1994) pero la serie solo duró cinco episodios. También tuvo un papel semi-regular en otra serie de corta duración New York News (1995). Por esta época, Scott apareció en largometrajes como The Whipping Boy (1994), Tyson (1995) y Angus (1995).
Actuaciones finales [ editar ]
Scott recibió otra nominación al Tony por su interpretación de Henry Drummond en una reposición de Inherit the Wind (1996). En la última obra, tuvo que perderse muchas funciones debido a una enfermedad, y su papel fue asumido por el director artístico del National Actors Theatre , Tony Randall . [22] En 1996, recibió un premio Drama Desk de honor por su devoción al teatro.
En la pantalla chica, hizo Country Justice (1996), Titanic (1996) (como el capitán del barco) y The Searchers (1996). Scott interpretó al jurado número 3 en la película para televisión 12 Angry Men (1997), el papel interpretado por Lee J. Cobb en la película de 1957 , por la que ganaría otro premio Emmy.
Presentó Weapons at War en A&E TV , pero fue reemplazado después de una temporada por Gerald McRaney . Weapons at War se trasladó a The History Channel con Scott todavía acreditado como anfitrión de la primera temporada. Scott fue reemplazado por Robert Conrad después de su muerte en 1999. Tuvo papeles secundarios en Gloria (1999) para Sidney Lumet y Rocky Marciano (1999). Scott hizo su última película, la película para televisión Inherit the Wind (1999), interpretando a Matthew Harrison Brady (irónicamente opuesto al papel que había interpretado en el escenario) con Jack Lemmon como Henry Drummond, con quien también había trabajado en12 hombres enojados . [ cita requerida ]
Scott tenía fama de ser temperamental y voluble mientras estaba en el set. "No hay duda de que te entusiasma el reconocimiento ... Luego, cuando te das cuenta de que lo estás disfrutando, te aparece un desprecio por ti mismo", dijo. [23] Una anécdota relata que una de sus coprotagonistas teatrales, Maureen Stapleton , le dijo al director de Plaza Suite de Neil Simon : "No sé qué hacer, le tengo miedo". El director, Mike Nichols , respondió: "Querida, todo el mundo le tiene miedo a George C. Scott". [24]
Vida personal [ editar ]
Scott se casó cinco veces:
- Carolyn Hughes (m. 1951-1955); una hija, Victoria, nacida el 19 de diciembre de 1952.
- Patricia Reed (m. 1955-1960); dos hijos: Matthew, nacido el 27 de mayo de 1957, y la actriz Devon Scott , nacida el 29 de noviembre de 1958.
- Se casó con la actriz de origen canadiense Colleen Dewhurst (m. 1960-1965), con quien tuvo dos hijos, el escritor Alexander Scott (nacido en agosto de 1960) y el actor Campbell Scott (nacido el 19 de julio de 1961). Dewhurst apodó a su marido "GC".
- Él y Dewhurst se volvieron a casar el 4 de julio de 1967, pero se divorciaron por segunda vez el 2 de febrero de 1972.
- Se casó con la actriz estadounidense Trish Van Devere el 4 de septiembre de 1972, con quien protagonizó varias películas, entre ellas el thriller sobrenatural The Changeling (1980). Scott conoció a Van Devere mientras filmaba The Last Run (1971), que también presentaba a su ex esposa Dewhurst. Scott adoptó al sobrino de Van Devere, George Dressell, y residió en Malibú. Permanecieron casados hasta su muerte en 1999.
Tuvo una hija, Michelle (n. 1954), [ cita requerida ] con Karen Truesdell. [ quien? ]
Política [ editar ]
En 1982, Scott apareció en un comercial de campaña para el senador republicano moderado Lowell P. Weicker de Connecticut . [25] Al igual que Weicker, Scott era, en ese momento, un residente de Greenwich, Connecticut . Scott se identificó políticamente como un conservador moderado y apoyó la pena de muerte . [26]
Enfermedad y muerte [ editar ]
Scott sufrió una serie de ataques cardíacos en la década de 1980. [27] Murió el 22 de septiembre de 1999, a la edad de 71 años, de un aneurisma aórtico abdominal roto . [22] Fue enterrado en el cementerio Westwood Village Memorial Park en Westwood, California, en una tumba sin marcar ubicada al noreste (o izquierda, mirando hacia las lápidas) de la tumba donde Walter Matthau sería enterrado casi un año después. [28]
Filmografía parcial [ editar ]
| Año | Título | Papel | Notas |
|---|---|---|---|
| 1958 | El programa del mes de DuPont | Jacques | Episodio: "Historia de dos ciudades" |
| 1959 | El árbol colgante | George Grubb | |
| La hora del acero de Estados Unidos | Asistente Abogado del estado. General Claude Dancer | Episodio: "Trampa para un extraño" | |
| Anatomía de un asesinato | Bailarín de Claude | Nominado: Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto | |
| 1961 | El estafador | Bert Gordon | Nominado: Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto Nominado: Premio Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto - Película |
| Ben Casey | Dr. Karl Anders | Episodio: "I Remember a Lemon Tree" Nominado al premio Primetime Emmy al mejor actor de reparto en una serie dramática | |
| El poder y la gloria | Teniente de policia | película de televisión | |
| 1962 | Ciudad desnuda | Guarnición de Kermit | Episodio: "Golpea una estatua" |
| 1962 | El virginiano | Arthur Lilly | Episodio: "La campana de bronce" |
| 1963 | La lista de Adrian Messenger | Anthony Gethyrn | |
| 1963–64 | Lado este / Lado oeste | Neil Brock | 26 episodios nominados al premio Primetime Emmy como actor principal destacado en una serie dramática |
| 1964 | Dr. Strangelove | General Buck Turgidson | |
| El Rolls-Royce amarillo | Paolo Maltés | ||
| 1966 | La Biblia: en el principio | Abrahán | |
| ¡No con mi esposa, no lo haces! | "Tanque" Martin | ||
| 1967 | El crisol | John Proctor | Película para televisión nominada al premio Primetime Emmy al mejor actor principal en una miniserie o película |
| El hombre de Flim-Flam | Mordecai Jones | ||
| 1968 | Petulia | Dr. Archie Bollen | Nominado: Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor |
| 1969 | Esta tierra salvaje | Jud Barker | película de televisión |
| 1970 | Patton | El general George S. Patton, Jr. | Premio de la Academia al Mejor Actor (Rechazado) Premio Globo de Oro al Mejor Actor - Drama cinematográfico Premio del Círculo de Críticos de Cine de Kansas City al Mejor Actor Premio Laurel a la Mejor Interpretación Dramática, Premio de la Junta Nacional de Revisión Masculina al Mejor Actor Premio de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine Mejor actor Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Actor Nominado: Premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico |
| Jane Eyre | Edward Rochester | Película para televisión nominada al premio Primetime Emmy al mejor actor principal en una miniserie o película | |
| 1971 | El precio (jugar) | Victor Franz | Hallmark Hall of Fame Primetime Emmy Award como actor principal destacado en una miniserie o película |
| Podrían ser gigantes | Justin Playfair / " Sherlock Holmes " | Nominado al premio BAFTA al mejor actor en un papel principal (también por The Hospital ) | |
| La última carrera | Harry Garmes | También protagonizada por Colleen Dewhurst y Trish Van Devere | |
| El hospital | Dr. Herbert Bock | Nominado: Premio de la Academia al Mejor Actor Nominado: Premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico (también por They Might Be Giants ) Nominado: Premio Globo de Oro al Mejor Actor de Drama Cinematográfico | |
| 1972 | Los nuevos centuriones | Kilvinski | |
| Furia | Dan Logan | También dirigido | |
| 1973 | Oklahoma crudo | Masón noble | |
| El día del delfín | Dr. Jake Terrell | ||
| 1974 | Tiro banco | Walter Upjohn Ballentine | |
| El salvaje está suelto | John | También dirigido | |
| 1975 | El Hindenburg | Coronel Franz Ritter | |
| 1976 | La bella y la Bestia | La bestia | Película para televisión nominada al premio Primetime Emmy al mejor actor principal en una miniserie o película |
| 1977 | Islas en el arroyo | Thomas Hudson | |
| Espadas cruzadas | Ruffler | ||
| 1978 | Película Película | Guantes Malloy / Spats Baxter | Nominado al Globo de Oro al Mejor Actor - Película Musical o Comedia |
| 1979 | Duro | Jake Van Dorn | |
| 1980 | El reto | John Russell | Premio Fantafestival al mejor actor Premio Genie a la mejor interpretación de un actor extranjero |
| La formula | Teniente Barney Caine | ||
| 1981 | Grifos | General de brigada Harlan Bache | |
| mil novecientos ochenta y dos | Oliver Twist | Fagin | película de televisión |
| 1984 | Iniciador de fuego | John Rainbird | |
| Un villancico | Ebenezer Scrooge | Película para televisión nominada al premio Primetime Emmy al mejor actor principal en una miniserie o película | |
| 1985 | Mussolini: la historia no contada | Benito Mussolini | película de televisión |
| 1986 | Los últimos días de Patton | El general George S. Patton, Jr. | película de televisión |
| Los asesinatos en la calle Morgue | C. Auguste Dupin | ||
| 1987 | Amigos | Jack H. Stobbs John Livingston Spangler | película de televisión |
| 1987–88 | Señor presidente | Presidente Samuel Arthur Tresch | 24 episodios |
| 1989 | La historia de Ryan White | Charles Vaughan, Sr. | |
| 1990 | All-Stars de dibujos animados al rescate | Humo | Voz hecha para video |
| El exorcista III | Kinderman | Nominado al premio Razzie a peor actor | |
| Los rescatadores de Down Under | Percival McLeach | Voz | |
| Angel caído | Florian Stroia | ||
| 1993 | Curazao | Cornelius Wettering | |
| Malicia | Dr. Martin Kessler | ||
| 1994 | Trampas | Joe Trapcheck | 5 episodios |
| El chico de los azotes | George ciego | ||
| 1995 | Tyson | Cus D'Amato | |
| Angus | Abuelo ivan | ||
| 1996 | Titánico | Capitán Edward J. Smith | Miniserie de TV |
| 1997 | Justicia del país | Clayton Hayes | película de televisión |
| 12 hombres enojados | Jurado No. 3 | Película para televisión Premio CableACE al Mejor Actor de Reparto en una Película o Miniserie Premio Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto - Serie, Miniserie o Película de Televisión Premio Primetime Emmy al Mejor Actor de Reparto en una Miniserie o Película Nominada - Premio del Sindicato de Actores a la Mejor Actuación por un actor masculino en una miniserie o película para televisión | |
| 1999 | Gloria | Rubí | |
| Rocky Marciano | Pierino Marchegiano | película de televisión | |
| Heredar el viento | Matthew Harrison Brady | Película para televisión nominada: premio del Sindicato de Actores por Mejor Actuación de un Actor Masculino en una Miniserie o Película para Televisión (papel final de la película) |
Premios y nominaciones [ editar ]
Otorgar | Gana | Nominaciones |
|---|---|---|
| 1 | 3 |
| 0 | 5 |
| 0 | 2 |
| 2 | 3 |
| 2 | 6 |
Premios de la Academia [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1960 | Mejor actor de reparto | Anatomía de un asesinato | Nominado |
| 1962 | El estafador | Nominado (rechazado) | |
| 1971 | Mejor actor | Patton | Won (rechazado) |
| 1972 | El hospital | Nominado |
Premios Tony [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1959 | Mejor actor destacado en una obra de teatro | Viene un dia | Nominado |
| 1960 | Mejor actor en una obra de teatro | El juicio de Andersonville | Nominado |
| 1974 | Tío Vanya | Nominado | |
| 1976 | Muerte de un vendedor | Nominado | |
| 1996 | Heredar el viento | Nominado |
Premios BAFTA [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1971 | Mejor actor | Patton | Nominado |
| 1973 | Podrían ser gigantes , el hospital | Nominado |
Premios Globo de Oro [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1962 | Mejor actor de reparto - Película | El estafador | Nominado |
| Nueva estrella del año - Actor | Nominado | ||
| 1971 | Mejor actor en una película dramática | Patton | Ganado |
| 1972 | El hospital | Nominado | |
| 1979 | Mejor actor - Musical o comedia cinematográfica | Película Película | Nominado |
| 1998 | Mejor actor de reparto - Serie, miniserie o película para televisión | 12 hombres enojados | Ganado |
Premios Primetime Emmy [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1962 | Mejor actor de reparto en una serie dramática | Ben Casey (Episodio: "Recuerdo un melón") | Nominado |
| 1964 | Mejor actor principal en una serie dramática | Lado este / Lado oeste | Nominado |
| 1968 | Mejor actor principal en una miniserie o película | El crisol | Nominado |
| 1971 | Hallmark Hall of Fame (Episodio: "El precio") | Ganado | |
| 1972 | Jane Eyre | Nominado | |
| 1977 | La bella y la Bestia | Nominado | |
| 1985 | Un villancico | Nominado | |
| 1998 | Mejor actor de reparto en miniserie o película | 12 hombres enojados | Ganado |
Premios Genie [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1980 | Mejor actuación de un actor extranjero | El reto | Ganado |
Premios del Screen Actors Guild [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1998 | Mejor actuación de un actor masculino en una miniserie o película para televisión | 12 hombres enojados | Nominado |
| 2000 | Heredar el viento | Nominado |
Premios Golden Raspberry [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1991 | Peor actor | El exorcista III | Nominado |
Premios de la crítica [ editar ]
| Año | Asociación | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| 1968 | Círculo de críticos de cine de Nueva York | Mejor actor | Petulia | Nominado |
| 1969 | Sociedad Nacional de Críticos de Cine | Mejor actor | Won (empatado con Alan Arkin por The Heart Is a Lonely Hunter ) | |
| 1970 | Círculo de críticos de cine de Nueva York | Mejor actor | Patton | Ganado |
| 1971 | Junta Nacional de Revisión | Mejor actor | Ganado |
Premios Drama Desk [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1958 | Premio Vernon Rice | Hijos de la oscuridad | Nominado |
| 1983 | Director destacado de una obra de teatro | Risa presente | Nominado |
| 1996 | Premio especial | N / A | Nominado |
Premios del Círculo de Críticos Externos [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1993 | Mejor actor en una obra de teatro | Giro equivocado en Lungfish | Nominado |
| 1996 | Heredar el viento | Ganado |
Premios Obie [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1958 | Actuación distinguida de un actor | Deseo bajo los olmos | Ganado |
Premio del mundo del teatro [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1958 | N / A | Ricardo III | Ganado |
Premios Clarence Derwent [ editar ]
| Año | Categoría | Trabaja | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1958 | Intérprete masculino más prometedor | Ricardo III | Ganado |
Notas [ editar ]
- ↑ Anteriormente, en la octava entrega de los Premios de la Academia en 1936, el guionista Dudley Nichols ganó el Premio de la Academia al mejor guión adaptado por The Informer , pero se negó a aceptarlo hasta que la Academia reconoció oficialmente al Screen Writers Guild . [3] Nichols aceptó más tarde el premio en la ceremonia de los Oscar de 1938. [4]
Referencias [ editar ]
- ^ "George C Scott" . www.tcm.com . Consultado el 22 de marzo de 2021 .
- ^ "George C Scott" . el guardián . 24 de septiembre de 1999 . Consultado el 21 de marzo de 2021 .
- ^ "Premio Nichols declina" . The New York Times . 10 de marzo de 1936 . Consultado el 4 de abril de 2020 .
- ^ " El informador " . Catálogo AFI de Largometrajes . Instituto de Cine Americano. Archivado desde el original el 5 de marzo de 2013.
- ^ a b Sheward, David (1 de octubre de 2008). Rabia y gloria: la volátil vida y carrera de George C. Scott . Hal Leonard Corporation. págs. 1, 137. ISBN 9781557836700.
- ^ "Carta de George Dewey Scott, padre del actor George C. Scott" . Sitio de investigación genealógica de Virginia del condado de Wise. 6 de enero de 1981 . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
- ^ "12 marines más sorprendentes que se convirtieron en actores" . usmclife.com . 20 de julio de 2015 . Consultado el 6 de abril de 2020 .
- ^ a b "Obituarios: George C. Scott: el hombre que rechazó un Oscar" . BBC News Online . 23 de septiembre de 1999 . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
- ^ "Alumnos notables de la Universidad de Missouri" . missouri.edu . Consultado el 6 de abril de 2020 .
- ^ "Alumnos más notables de Mizzou" . mizzou.com . Asociación de Antiguos Alumnos de Mizzou . Consultado el 9 de febrero de 2016 .
- ^ Colleen Dewhurst: su autobiografía . Scribner. 29 de abril de 2002. p. 126. ISBN 978-0743242707.
- ^ "Premios Obie 1957-1958" . Infoplease.com. 2007 . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
- ^ Terry Coleman (2005). Olivier . Henry Holt & Co. pág. 591 . ISBN 0-8050-7536-4.
- ^ Stephen, Bowie. " Lado Este / Lado Oeste " . classictvhistory.com.La razón oficial de la muerte de la serie, y la mantenida hasta el día de hoy por la mayoría de las personas que trabajaron en el programa, fue una disminución en los índices de audiencia y una pérdida de patrocinio como resultado de la negativa de muchas afiliadas del sur de transmitir East Side . Esta explicación ubica convenientemente el fanatismo detrás de la cancelación de la serie con los espectadores sureños atrasados, en lugar de con los altos mandos de CBS. Pero no resiste un escrutinio minucioso. Como señaló Edith Efron en un artículo de la Guía de televisión de 1964 , East Side / West Sideno fue descartada por más afiliados en el sur que en cualquier otra región del país, y finalmente solo el seis por ciento de la audiencia potencial tuvo la serie bloqueada en sus áreas. Es más probable que Aubrey y sus subordinados le dieran el hacha a East Side porque se vieron atrapados en una situación sin salida: no podían permitir que el programa siguiera siendo tan abiertamente liberal como lo era por temor a que el voluminoso correo de odio asustaría a los patrocinadores. , pero no pudieron eliminar los elementos clave de la serie sin poner en peligro su caché crítico y la lealtad del espectador existente. Si el programa hubiera sido un éxito en las calificaciones, su naturaleza controvertida no habría sido un problema.
- ^ Kedrosky, Paul (17 de noviembre de 2004). "James Earl Jones sobre el Dr. Strangelove" . Codicia infecciosa. Archivado desde el original el 27 de enero de 2013 . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
- ^ Biografía de George C. Scott en IMDb Obtenido: 9 de abril de 2012
- ^ "El actor George C. Scott muerto a los 71 años" . The Washington Post . Prensa asociada . 23 de septiembre de 1999 . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
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- ↑ a b Mel Gussow (24 de septiembre de 1999). "George C. Scott, celebrado por el papel de Patton , muere a los 71" . The New York Times . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
- ^ "La bella que domó a la bestia" . Gente . 7 de febrero de 1977 . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
- ^ "George C. Scott: Templar un fuego terrible" . Tiempo . 22 de marzo de 1971 . Consultado el 19 de febrero de 2011 .
- ^ Nick Ravo (2 de noviembre de 1988). "Un oso dormido trastorna la política cortesana de Connecticut" . The New York Times . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
- ^ "George C. Scott: Patton, bebiendo, diciéndole a los Premios de la Academia que pierdan su número". . Eileen Prose . YouTube . Consultado el 29 de enero de 2020 .
- ^ Burt Lancaster gana en terapia de apoplejía
- ^ King, Susan (27 de octubre de 2010). "Hollywood clásico: cementerios de las estrellas" . Los Angeles Times . Consultado el 7 de abril de 2020 .
Enlaces externos [ editar ]
 | Wikimedia Commons tiene medios relacionados con George C. Scott . |
- George C. Scott en IMDb
- George C. Scott en Internet Broadway Database
- George C. Scott en la base de datos de Internet Off-Broadway
- "Las películas de George C. Scott" en YouTube , compilación de clips de película
