George Warren Rickey (6 de junio de 1907 - 17 de julio de 2002) fue un escultor cinético estadounidense .
George Rickey | |
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Nació | |
Fallecido | 17 de julio de 2002 | (95 años)
Nacionalidad | americano |
Educación | Universidad de Oxford |
Conocido por | Escultura |
Movimiento | Escultura cinética |
Temprana edad y educación
Rickey nació el 6 de junio de 1907 en South Bend, Indiana . [1] Cuando Rickey era todavía un niño, su padre, un ejecutivo de Singer Sewing Machine Company , trasladó a la familia a Glasgow , Escocia, en 1913. [1] Vivían cerca del río Clyde, y George aprendió a navegar alrededor del exterior. islas en el velero de 30 pies (9,1 m) de la familia.
Rickey se educó en Glenalmond College y se licenció en Historia en Balliol College, Oxford , con frecuentes visitas a la Ruskin School of Drawing. Pasó un corto tiempo viajando por Europa y, en contra del consejo de su padre, estudió arte en París en la Académie L'Hote y la Académie Moderne. Luego regresó a los Estados Unidos y comenzó a enseñar en la Escuela Groton , donde entre sus muchos estudiantes se encontraba el futuro Asesor de Seguridad Nacional McGeorge Bundy . [ cita requerida ]
Después de dejar Groton, Rickey trabajó en varias escuelas en todo el país como parte del programa Artistas visitantes / Artistas en residencia de Carnegie Corporation (parcialmente financiado por la Administración de Progreso de Obras ). Su atención se centró principalmente en la pintura. Mientras participaba en estos programas, pintó retratos, impartió clases y creó un conjunto de murales en Knox College , Galesburg, Illinois. Mantuvo un estudio de arte en Nueva York [ aclaración necesaria ] desde 1934 hasta 1942, cuando fue reclutado .
El interés de Rickey en las cosas mecánicas volvió a despertar durante su trabajo en tiempos de guerra en la investigación y el mantenimiento de sistemas de artillería y aeronaves. Después de su licenciamiento, estudió arte en el Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York y más tarde en el Instituto de Diseño de Chicago , financiado por el GI Bill . Enseñó arte en una variedad de universidades, incluido el Muhlenberg College . Mientras que en Muhlenberg, fue comisionado por JI Rodale para ilustrar una edición de Anton Chéjov 's The Beggar y otros cuentos . Rickey luego se mudó a la Universidad de Indiana en South Bend . Allí, encontró y se inspiró en el trabajo de David Smith . [ cita requerida ]
Escultura cinética
Rickey pasó de la pintura a la creación de esculturas cinéticas . Rickey combinó su amor por la ingeniería y la mecánica diseñando esculturas cuyas partes metálicas se movían en respuesta a las más mínimas corrientes de aire.
Su primera escultura se mostró en Nueva York en 1951 en la muestra colectiva del Museo Metropolitano de Arte American Sculpture 1951 . El Museo de Arte Moderno de Nueva York compró su Two Lines Temporal I , después de que Alfred Barr , entonces director del MOMA, lo viera en la exposición Documenta III en Kassel, Alemania . [ cita requerida ]
Las esculturas de Rickey ahora se pueden ver en los principales museos de los EE. UU. Y en la mayoría de las capitales europeas, Japón y Nueva Zelanda. Su trabajo se compara a menudo con los móviles de Alexander Calder , pero mientras Calder usó formas orgánicas y lúdicas, el linaje europeo de Rickey está más estrechamente relacionado con los principios constructivistas de la ingeniería geométrica. En 1967, escribió Constructivismo: orígenes y evolución , publicado por George Braziller, Inc., Nueva York. [ cita requerida ]
Video externo | |
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Giratorio articulado horizontal de tres rectángulos III | |
Escultura cinética en YouTube en el Museo de Arte de Delaware (1:03) [2] |
En obras como Two Open Triangles Up Gyratory , los dos elementos impulsados por el viento de Rickey (diseñados para soportar vientos de 80 millas por hora (130 km / h)) proporcionan una serie interminable de formas y movimientos combinados, casi como de danza.
Rickey no solo dominó los movimientos predecibles ordenados, sino que también dominó los métodos para controlar la velocidad y el tempo de objetos similares para responder de manera más aleatoria, como en su obra Cuatro rectángulos abiertos en forma de V giratoria articulada diagonal . [3]
Gran parte de su trabajo fue creado en su estudio en East Chatham, Nueva York , donde se mudó después de ocupar un puesto como profesor de arte (escultura) en el Instituto Politécnico Rensselaer en Troy, Nueva York . Su escultura cinética titulada Two Rectangles, Vertical Gyratory Up, Variation III fue un elemento central del campus de Rensselaer desde 1972. Ahora se encuentra en Ginebra, Suiza , en la sede de UBS . [ cita requerida ] Esta escultura se conocía como Crinatoid cuando se encontraba en el campus de Rensselaer en préstamo a largo plazo. Se eliminó después de que Rickey y Rensselaer no pudieran ponerse de acuerdo sobre un precio de compra. [4]
Rickey también vivió y trabajó en Berlín durante muchos años, después de la muestra de arte Documenta III . Pasó su tiempo en el estudio construyendo esculturas y preparándose para exposiciones en Europa. En palabras de Rickey, la ciudad era como un "capullo" en medio de la Alemania Oriental comunista , con una vida social y cultural viva y avanzada de la que él participaba plenamente. Durante este tiempo recibió numerosos títulos de Doctor Honoris Causa en Bellas Artes . [ cita requerida ]
En 1979 tuvo una retrospectiva en el Museo Guggenheim de la ciudad de Nueva York. Las esculturas de Rickey están en exhibición permanente en la Galería Nacional de Arte y el Museo Hirshhorn en Washington, DC , la Colección de Arte Empire State Plaza del Gobernador Nelson A. Rockefeller en Albany, Nueva York , [5] el Museo de Arte de San Diego, The Delaware Art Museum , el Museo de Arte de la Universidad de Indiana , [6] el Museo de Arte de Honolulu , [7] Frederik Meijer Gardens & Sculpture Park , [8] y en el Laumeier Sculpture Park en St. Louis , y muchas otras instituciones.
En 1985, George Rickey tuvo una gran retrospectiva en South Bend, Indiana, el lugar de su nacimiento. Sus esculturas se instalaron fuera (y dentro) del South Bend Art Center, y también en el Snite Museum of Art en el campus de la Universidad de Notre Dame . Rickey hizo una presentación de su trabajo en el Snite. Una de las historias que contó se refería a cómo, como resultado de una prueba de aptitud administrada por el gobierno durante la Segunda Guerra Mundial, se le asignó el diseño de torretas de ametralladoras para bombarderos. Fue en este trabajo que se familiarizó con los rodamientos de bolas de alta calidad , los pesos de equilibrio, las láminas de metal remachadas, las técnicas de construcción de aviones ligeros y el hardware moderno (y los proveedores de los mismos) que se convertirían en la base mecánica de sus incursiones posteriores en una escultura cinética ligera, delicadamente equilibrada y activada por el viento. [ cita requerida ]
Rickey murió en su casa en Saint Paul, Minnesota , el 17 de julio de 2002, a la edad de 95 años. Actualmente, la propiedad Rickey está representada por Kasmin Gallery en la ciudad de Nueva York. [9] El archivo de Rickey tendrá un hogar permanente en Notre Dame. [10]
Galería
Vier Vierecke im Geviert ( Cuatro plazas en el Geviert ), 1969, Stahl, Berlín
Three Squares Vertical Diagonal , Naoshima, prefectura de Kagawa, Japón
Conversación , Musée des Beaux-Arts de Grenoble , Isère , Francia
Conversación , 1999, Ludwigshafen, Alemania
Drei rotierende Quadrate ( Tres cuadrados giratorios ), Münster, Alemania
Escultura cinética, Alemania
Escultura cinética, Rotterdam, Países Bajos
Escultura cinética (1971), Rotterdam, Países Bajos
Two Lines Oblique Gyratory II, colección privada
Honores y premios
- (1999) Premio a la Trayectoria en Escultura Contemporánea , Centro Internacional de Escultura.
Ver también
- Giratorio excéntrico doble L
- Indianapolis Art Center que acogió la muestra retrospectiva A Life in Art: Works by George Rickey
- Two Lines Up Excentric Variation VI (1977), Columbus, Ohio
Referencias
- ↑ a b Johnson, Ken (21 de julio de 2002). "George Rickey, escultor cuyas obras se trasladaron, muere a los 95" . The New York Times . Archivado desde el original el 8 de mayo de 2014 . Consultado el 7 de mayo de 2014 .
- ^ "Escultura cinética en el Museo de Arte de Delaware" . Museo de Arte de Delaware . 20 de octubre de 2011. Archivado desde el original el 14 de julio de 2014 . Consultado el 19 de marzo de 2013 .
- ^ "piezas en movimiento en youtube" . Archivado desde el original el 14 de abril de 2017 . Consultado el 14 de abril de 2017 .
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 30 de septiembre de 2017 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ "Colección de arte Empire State Plaza" . Archivado desde el original el 6 de noviembre de 2018 . Consultado el 21 de noviembre de 2018 .
- ^ Sitio web del Museo de Arte de la Universidad de Indiana, https://artmuseum.indiana.edu/on-view/on-site-sculpture.html Archivado el 28 de septiembre de 2015 en Wayback Machine
- ^ Museo de Arte de Honolulu, Visita autoguiada de Spalding House, Jardín de esculturas , 2014, p. 13
- ^ "George Rickey | Jardines de Meijer" . www.meijergardens.org . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016 . Consultado el 15 de diciembre de 2016 .
- ^ Sheets, Hilary M. "La propiedad de George Rickey, quien creó esculturas cinéticas de ballet, ahora en la galería Kasmin" . theartnewspaper.com . Consultado el 16 de enero de 2021 .
- ^ "Archivo de esculturas de George Rickey" . sniteartmuseum.nd.edu . Consultado el 16 de enero de 2021 .
- Museo de Arte de Honolulu, Visita autoguiada a la Casa Spalding, Jardín de Esculturas , 2014, p. 13
- Kvaran, Einar Einarsson, Inventario anotado de escultura al aire libre en el condado de Washtenaw , Proyecto de maestría, 1989.
- Lizzi, María. Archivero, Taller de George Rickey, East Chatham, NY
- Museo Estatal de Nueva Jersey , Esculturas de George Rickey y James Seawright , Museo Estatal de Nueva Jersey, Trenton, 1970.
- Popper, Frank , Origins and Development of Kinetic Art , Studio Vista y New York Graphic Society, 1968.
- Thalacker, Donald, El lugar del arte en el mundo de la arquitectura , Chelsea House Publishers, Nueva York, 1980, págs. 61–63.
enlaces externos
- La Fundación George Rickey
- George Rickey en las monografías de artnet
- Articulo de Art Cyclopedia
- Grupo de cuatro cubos en el jardín de esculturas de la Galería Nacional de Arte - video 5 '6 "
- Biografía y obras disponibles Galerie Ludorff, Düsseldorf, Alemania
- "In Search of the Chrinitoid" , un artículo sobre el trabajo de Rickey en RPI.
- George Rickey en Find a Grave
- Fotos de esculturas de George Rickey
- George Rickey en la Galería Nacional de Australia Colección Kenneth Tyler