La técnica de Graham es un estilo de movimiento de danza moderno y una pedagogía creados por la bailarina y coreógrafa estadounidense Martha Graham (1894-1991). [1] La técnica de Graham ha sido llamada la "piedra angular" de la danza moderna estadounidense y se ha enseñado en todo el mundo. [2] Es ampliamente considerada como la primera técnica de danza moderna codificada, [3] e influyó fuertemente en las técnicas posteriores de Merce Cunningham , Lester Horton y Paul Taylor . [4] [5] [6]
La técnica de Graham se basa en la oposición entre contracción y liberación, un concepto basado en el ciclo respiratorio que se ha convertido en una "marca registrada" de las formas de danza moderna. [7] [8] Su otro principio dominante es la "espiral" del torso alrededor del eje de la columna. [9] La técnica de Graham es conocida por sus cualidades dramáticas y expresivas únicas y su distintivo trabajo en el suelo ; [1] [10] La crítica de danza Anna Kisselgoff lo describió como "poderoso, dinámico, irregular y lleno de tensión". [11]
La frase "técnica de Graham" se registró como marca comercial antes de la muerte de Graham y fue objeto de una disputa de marca registrada a principios de la década de 2000. [12]
Caracteristicas
Joan Acocella , sobre el "estilo clásico" de Graham [13]
La técnica de Graham se basa en " contracción y liberación ", y utiliza diferentes partes del cuerpo en oposición entre sí para crear espirales de tensión dramática. [7] [14] También incorpora exageraciones formales de movimientos "naturales". [15]
Contracción y liberación
El movimiento fundamental de la técnica de Graham es el ciclo entre la "contracción" y la "liberación" posterior, que se desarrolló como una representación estilizada de la respiración . [16] Junto con el dualismo de "caída y recuperación" de la técnica de Doris Humphrey , es uno de los conceptos más importantes en la danza moderna temprana. [17] [18]
Una contracción de Graham clásica es un movimiento que se origina en los músculos pélvicos profundos . Estos músculos, junto con los músculos abdominales , tiran de la columna en un arco cóncavo desde el cóccix hasta la nuca , con la pelvis hacia atrás y los hombros hacia adelante. [3] [7] La columna se hace más larga, no más corta, en una contracción. [20] La fuerza de la contracción se puede utilizar para mover el cuerpo a través del espacio o cambiar su trayectoria. [21] La liberación puede considerarse un retorno relativamente pasivo a un estado "normal" o, alternativamente, una propulsión de energía hacia el exterior igualmente activa. [7] [22] La contracción está asociada con la exhalación y la liberación con la inhalación, aunque esta conexión puede ser meramente conceptual. [9]
El significado indexical de la contracción en la coreografía de Graham es generalmente que el bailarín está abrumado por la emoción, aunque los detalles dependen del contexto específico. [7]
La decisión de Graham de hacer que el movimiento se origine en el núcleo y no distalmente se hace eco del estilo de Isadora Duncan , pero Duncan escribió en su autobiografía que el movimiento se origina en el plexo solar y no en la parte baja del abdomen. [23]
Espiral
El segundo concepto fundamental en la técnica de Graham es la espiral . La posición básica de "espiral" consiste en rotar la columna aproximadamente 45 ° alrededor de su eje vertical, de modo que un bailarín que mira al frente del escenario tenga sus hombros alineados con la "Via Triumphalis", una línea imaginaria paralela a una esquina a -Diagonal de la esquina del escenario. [9] En una "espiral de la cadera", el movimiento se inicia sutilmente desde la cadera y aumenta hasta la tensión máxima al alejar el omóplato opuesto de la cadera inicial. [7]
Caídas
Ellen Graff, ex bailarina de Graham, 2004 [24]
Al igual que otros coreógrafos modernos tempranos, Graham utilizó el trabajo en el suelo para explorar los temas del peso y la gravedad de nuevas formas; [24] Los estudiantes europeos se "sorprendieron" cuando Anna Sokolow les presentó las técnicas de caída "percusiva" de Graham en la década de 1950. [25]
Las caídas de Graham utilizan contracciones y manipulan el centro de gravedad del cuerpo para controlar el momento y la dirección de una caída. [24] Existe una amplia gama de cataratas Graham estrictamente codificadas, incluidas las cataratas sentadas y viables; cae desde la altura; y caídas de pie, que pueden dirigirse hacia adelante, hacia atrás, hacia un lado o en una hendidura. [24] En casi todas las caídas, el bailarín ejerce una fuerte fuerza hacia arriba para contrarrestar la fuerza de la gravedad y suspender el cuerpo en el espacio para lograr un efecto artístico. [24]
Las caídas de Graham se pueden usar para lograr un efecto dramático, tomando significado en un contexto coreográfico al manipular el equilibrio entre suspender activamente el cuerpo y rendirse a la gravedad. [24]
Otros aspectos
La técnica de Graham utiliza las manos de formas distintas. Por lo general, están destinados a ser activos y con un propósito, no decorativos. [26] A menudo se mantienen en una posición estilizada y ahuecada, con los dedos rectos y tirados hacia la palma. [27] [28] Los brazos normalmente se mueven en respuesta al ímpetu de la espalda o los hombros. Los movimientos de los brazos a menudo se dejaron sin especificar en los primeros trabajos de Graham, y existe una variación entre el uso de port de bras (transporte de los brazos) por parte de los profesores de Graham . [7] : 12
Análisis
La técnica de Graham está diseñada para hacer que sus bailarines sean expresivos y dramáticos. Su vocabulario de movimiento establece conexiones entre los significados físicos y emocionales de "poder", "control" y "vulnerabilidad". [9] El movimiento se inicia desde el núcleo, incorporando grandes movimientos de espalda y baile en el suelo . [3] [29] La técnica destaca el peso y el esfuerzo; según Marian Horosko, "el cuerpo tenía que parecer estar empujando a través de una masa pesada, muy similar a la presión que se enfrenta al caminar sobre el agua". [30]
El carácter "terrenal" y "asertivo" de la técnica inicialmente suscitó fuertes críticas. En una reseña "vehemente" de 1934, Lincoln Kirstein escribió: "Sus saltos son sacudidas; sus paseos, cojeos y tambaleos; sus carreras, galopes impulsivos ciegos; sus curvas, balanceos", y denominó el efecto "austero, terrestre, demacrado , introspectivo ". [3] [31] En contraste, Graham fue fuertemente promovida por el crítico de danza John Martin , quien la ayudó a ganar un seguimiento popular. [32]
Graham fue excepcionalmente flexible y muchos de los movimientos exagerados de su técnica pueden ser difíciles o dolorosos de ejecutar. [33]
Relación con el ballet
Graham se considera una "técnica codificada", como las varias escuelas de ballet clásico . [21] [34] Existen grandes diferencias entre Graham y las técnicas de ballet.
Los bailarines de Graham están entrenados para resaltar su esfuerzo y usar el peso como una herramienta dramática, mientras que los bailarines de ballet se esfuerzan por parecer ingrávidos y sin esfuerzo. [29] El uso de la técnica de Graham de grandes movimientos del torso y el trabajo en el suelo representan más rupturas con la tradición del ballet. [3] Graham explicó que, aunque respetaba los avances logrados en el curso de la historia del ballet, "Ballet ... no dijo lo suficiente, especialmente cuando se trataba de drama intenso, de pasión". [35] : 56 Sin embargo, su extensa colaboración con Erick Hawkins, entrenado en ballet, hizo que su técnica fuera más atlética con el tiempo. [7] : 23
Género
La técnica se desarrolló originalmente en una empresa exclusivamente femenina, aunque posteriormente la empresa incluyó a hombres. [29] Graham a veces criticaba a sus bailarinas por no iniciar desde la pelvis, o como ella a veces decía, "moverse desde la vagina"; [36] la conexión entre la técnica de Graham y la pelvis femenina llevó a uno de los bailarines de Graham a desarrollar "envidia de la vagina". [37] El origen pélvico de la contracción contribuye al papel de la sexualidad en la técnica de Graham. [38]
La erudita de danza feminista Dee Reynolds ha argumentado que, debido a que la técnica de Graham era "tan grande y contundente, que se adentraba y conquistaba el espacio", le permitió a Graham y su primera compañía femenina "redefinir la feminidad como poderosa y autónoma". [3] Reynolds también señaló que la idea de "moverse desde la vagina" es similar a las ideas de finales del siglo XIX sobre la " histeria femenina ", un supuesto trastorno sexual vinculado a veces con el baile, y las contracciones de Graham podrían verse como una recuperación del cuerpo femenino. como medio artístico. [3]
Influencia en la danza moderna
Graham, junto con Doris Humphrey , Helen Tamiris , Agnes de Mille y otros, fue parte de un movimiento artístico en la danza que rechazó tanto la tradición centenaria del ballet clásico como a los rebeldes de la primera generación de la danza moderna , como los que enseñó en la escuela Denishawn donde estudió Graham. [35] grave en : 47 [ aclaración necesaria ]
La fuerza expresiva de la técnica de Graham tuvo un efecto revolucionario en la danza moderna. [29] Graham ahora se enseña en la mayoría de los programas universitarios de danza y sigue siendo el estilo "distintivo" de la danza contemporánea de concierto ; su vocabulario de movimiento es familiar para casi todos los bailarines contemporáneos profesionales. [2] [15] Influyó fuertemente en varias otras técnicas codificadas, en particular las de Merce Cunningham , Lester Horton y Paul Taylor . [4] [5] [6]
Enseñando
Graham desarrolló una clase diaria para su empresa, que todavía se usa (con algunas variaciones) para enseñar su técnica. [39] [40] La clase está organizada de la siguiente manera:
- Trabajo en el piso Los estudiantes se ponen de pie para saludar al maestro cuando éste entra y luego trabajan en el piso durante treinta a cuarenta minutos. Los estudiantes comienzan con "rebotes" del torso en tres posiciones sentadas y realizan ejercicios de contracción y combinaciones de rodillas. Los ejercicios de piso enfatizan la fuerza y la estabilidad del núcleo, exploran la articulación de la columna y el torso y comienzan a coordinar los brazos, las piernas y la cabeza. [41]
- Ejercicios de pie Los ejercicios de trabajo en el suelo pasan a realizar combinaciones de pie, que trabajan las piernas, los pies y el torso, y entrenan el equilibrio y el control.
- Al otro lado del piso Estas combinaciones de viajes comienzan con simples ejercicios de caminata y aumentan en complejidad para incluir saltos y giros con saltos. Los estudiantes tradicionalmente consideran esta sección como una oportunidad para el baile "real", en contraste con la formación técnica debidamente ejecutada de las otras secciones.
- Caídas Cada caída consiste en una contracción y un movimiento simultáneo desde los pies o las rodillas hacia la espalda. Las caídas están destinadas a demostrar el control del cuerpo en cada uno de los niveles verticales practicados previamente. [9]
Disputa de marca comercial
Martha Graham fundó una escuela, el Centro Martha Graham de Danza Contemporánea , que vendió en 1956. Después de la muerte de Graham, Ron Protas , su único heredero, demandó a la escuela por los derechos para usar la coreografía y el nombre de marca registrada de Graham. Un tribunal federal otorgó a la escuela los derechos de los nombres "Martha Graham" y "técnica de Graham" en 2001, y los derechos de la coreografía de Graham en 2002. [12] [42]
Ver también
- Danza moderna
- Técnica de Humphrey-Weidman
- Técnica de Limón
enlaces externos
Videos
- Extractos de Guidelines in Contemporary Dance Training , un conjunto de DVD producido por la bailarina de Graham Phyllis Gutelius:
- Piso
- Trabajo descentrado
- Trabajo de pie
Referencias
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