Cómics canadienses se refiere a cómics y caricaturas de ciudadanos de Canadá o residentes permanentes de Canadá, independientemente de su residencia. Canadá tiene dos idiomas oficiales , y se han desarrollado distintas culturas del cómic en inglés y francés de Canadá . El inglés tiende a seguir las tendencias americanas , y el francés, franco-belgas , [1] con poco cruce entre las dos culturas. Los cómics canadienses abarcan toda la gama de formas de cómics, incluidas las caricaturas editoriales , tiras cómicas , libros de historietas ,novelas gráficas y webcomics , y se publican en periódicos , revistas , libros y en línea. Han recibido atención en las comunidades internacionales de cómics [2] y han recibido apoyo de los gobiernos federal y provincial, incluidas subvenciones del Consejo de las Artes de Canadá . Hay editores de cómics en todo el país, así como grandes comunidades de prensa pequeña , autoedición y minicómics .
En el Canadá inglés, muchos dibujantes, desde Hal Foster hasta Todd McFarlane , han buscado avanzar en sus carreras mudándose a los Estados Unidos; desde finales del siglo XX, un número cada vez mayor ha ganado la atención internacional durante su estancia en Canadá. Durante la Segunda Guerra Mundial , las restricciones comerciales llevaron al florecimiento de una industria nacional de cómics, cuyos " Canadian Whites " en blanco y negro contenían historias originales de héroes como Nelvana of the Northern Lights , así como guiones estadounidenses rediseñados por artistas canadienses. Al final de la guerra, las importaciones estadounidenses y la censura interna llevaron a la muerte de esta industria. la alternativay las comunidades de prensa pequeña crecieron en la década de 1970 y, a finales de siglo , los cómics Cerebus de Dave Sim y Chester Brown , entre otros, ganaron audiencia internacional y elogios de la crítica, y Drawn & Quarterly se convirtió en un líder en la publicación de cómics artísticos. . En el siglo XXI, los cómics han ganado audiencias más amplias y niveles más altos de reconocimiento, especialmente en forma de novelas gráficas y cómics web.
En el Canadá francés, los cómics indígenas se llaman BDQ o bande dessinée québécoise ( pronunciación francesa: [ bɑ̃d dɛ.si.ne ke.be.kwaz] ) Los dibujos animados con globos de diálogo en Quebec datan de finales del siglo XVIII. BDQ ha florecido y languidecido alternativamente a lo largo de la historia de Quebec, ya que el pequeño mercado interno ha tenido dificultades para competir con las importaciones extranjeras. Muchos dibujantes de Quebec han hecho su carrera en los Estados Unidos. Desde la primavera de BDQ en las revistas de historietas nativas de la década de 1970, como Croc y Safarir, y los álbumes de historietas se han vuelto más comunes, aunque representan solo el 5% de las ventas totales en la provincia. Desde principios del siglo XXI, dibujantes como Michel Rabagliati , Guy Delisle y el equipo de Dubuc y Delaf han tenido éxito internacional en la Europa francófona y en la traducción. Éditions Mille-Îles y La Pastèque se encuentran entre las editoriales nacionales que se han vuelto cada vez más comunes.
Las caricaturas del general de brigada George Townshend satirizando al general James Wolfe en 1759 son reconocidas como los primeros ejemplos de caricaturas políticas en la historia de Canadá. [3] Las caricaturas no tenían un foro regular en Canadá hasta que el semanario de corta duración Punch in Canada de John Henry Walker debutó en Montreal en 1849. La revista era una versión canadiense del humorístico Punch británico [4] y presentaba caricaturas de Walker. Allanó el camino para una serie de publicaciones similares de corta duración, hasta el éxito de Canadian Illustrated News , [5] publicado por George-Édouard Desbarats [6].a partir de 1869, poco después de la Confederación Canadiense . [5]