Hayden Chisholm
Hayden Chisholm (nacido el 27 de mayo de 1975) es un saxofonista y multiinstrumentista de Nueva Zelanda. Toca jazz, música improvisada y música clásica contemporánea . [1]
Chisholm fue criado en New Plymouth , Nueva Zelanda, por los padres Heather y Doug Chisholm. Sus primeras experiencias musicales llegaron con bandas locales de Dixieland. Comenzó a tocar el clarinete a los nueve años antes de cambiar a lo que se convirtió en su instrumento principal, el saxofón alto, dos años después. Las primeras influencias de Johnny Hodges , Sun Ra , Eric Dolphy fueron fuertes, siendo sus primeros discos de jazz. Fue miembro de la galardonada banda New Plymouth Boys 'High School Jazz y ganó el premio al Músico de jazz más destacado en el Festival Nacional de Jazz en Tauranga, 1991.
Con una beca del DAAD , Chisholm asistió a la Musik Hochschule en Colonia, Alemania. Estudió saxofón con Frank Gratkowski. En 1997 recibió el premio New Zealand Young Achievers que le permitió continuar sus estudios en el extranjero. Durante estos años también estudió música carnática en Chennai y viajó extensamente por los Balcanes aprendiendo las diferentes tradiciones musicales.
Durante sus estudios en Colonia, Chisholm desarrolló un sistema de digitaciones microtonales para saxofón y las llamadas "escalas divididas", que presentó en su CD Circe, en solitario, de debut en 1996 en Jazzhaus Musik. Estas escalas dividen intervalos perfectos utilizando cuartos de tono. Su trabajo microtonal apareció más tarde en el álbum Root70 Root70 en 52nd 1/4 Street, que recibió el Premio de la Crítica Alemana.
Durante sus estudios en Colonia conoció a muchos músicos con los que todavía colabora hoy en día, incluidos Marcus Schmickler , Nils Wogram , John Taylor , Felix Fan, Adrian Brendel, Burnt Friedman , Jochen Rückert , Burnt Friedman , Antonis Anissegos, Jaki Liebezeit , Claudio Bohorquez. También trabajó con Mauricio Kagel, quien entonces era profesor de composición.
Desde 2000 colabora con la artista alemana Rebecca Horn . Su trabajo con ella es muy amplio, desde la composición de la música para grandes instalaciones site-specific "Moonmirror" (Mallorca, 2003), "Lumiere en Prison" (París, 2002), Spiriti de Madre Perla "(Nápoles, 2002), "Twilight Transit" (NYC 2004), Heart Shadows (Lisboa, 2005), "Das Universum in einer Perle" (Berlín, 2006), hasta recomponer la música de sus primeras películas, que se estrenó en un DVD completo en 2005. En 2008 trabajó como asistente de dirección con Horn para la Salvatore Sciarrino Opera Luci mie traditrici en el Salzburger Festspiele. En 2009 compuso la música para su película Fata Morganaque se estrenó en el Teatro La Fenice durante la Biannale de Venecia. En 2011 compuso la música para su documental "Moonmirror Journey" que se estrenó en Berlín.
