El hip hop soul es un subgénero de la música R&B contemporánea, más popular a principios y mediados de la década de 1990, [1] que fusiona el R&B o el canto soul con la producción musical hip hop . [1] El subgénero había evolucionado a partir de un subgénero anterior de R&B, new jack swing , [2] que había incorporado influencias del hip-hop en la música R&B. [2] Por el contrario, el hip hop soul es, como se describe en The Encyclopedia of African American Music , "literalmente canto de soul sobre ritmos de hip hop". [1]
El género fue más popular a mediados y finales de la década de 1990 [1] con artistas como Mary J. Blige (conocida como la "Reina del hip-hop soul"), Jodeci , Faith Evans , TLC y R. Kelly . [2] A fines de la década de 1990, el hip hop soul conduciría a la creación de neo soul , [1] [2] que conservaba las influencias del hip hop y el R&B al mismo tiempo que agregaba elementos de la música soul clásica de la década de 1970 . [1]
El hip hop soul evolucionó directamente del new jack swing , una forma de R&B contemporáneo popularizada por artistas y productores como Teddy Riley y su grupo Guy , Keith Sweat y Bobby Brown . [1] [3] El new jack swing había incorporado elementos de la música hip-hop, principalmente pistas de batería inspiradas en el hip-hop y versos rapeados [1] , en la música R&B contemporánea también fuertemente inspirada en el trabajo de Prince .[3]El hip hop soul pasó de la dependencia del new jack swing a la producción cargada de sintetizadores y llevó la síntesis hip-hop/R&B más allá al hacer que los cantantes de R&B cantaran directamente sobre los tipos de pistas de acompañamiento cargadas de muestras que normalmente se encuentran en las grabaciones contemporáneas de hip-hop como boom bap . . [1] [3]
La creación y evolución del soul hip hop condujo a una relación cada vez más simbiótica entre sus géneros originales. [4] [5] Los actos de hip hop soul se presentaron en estilos y personalidades comparables a las de los raperos [3] [6] —vistiéndose a la moda hip hop y adoptando una imagen más dura que las personalidades tradicionales amigables con el pop de los artistas de R&B [3] ] [6] (la existencia y la popularidad del hip hop soul también tuvieron el efecto contrario en los raperos convencionales, que adoptaron algunos de los elementos de los artistas de R&B para volverse más aceptables para el público general). [5]El subgénero incrementó la popularidad de la música R&B entre la audiencia hip-hop más joven, lo que llevó a mejores ventas y éxito en la radiodifusión de las grabaciones de hip hop soul en comparación con las formas anteriores de R&B post- disco , en las listas de ventas de música pop de Billboard. [7] También aumentó la popularidad de la música y la cultura hip-hop con audiencias mayores y corporaciones que buscaban comercializar música urbana . [8] Sin embargo, los periodistas musicales y los fanáticos de la música R&B han argumentado que la creación del hip hop soul ha "matado" los estilos tradicionales de R&B. [5]
El término "hip hop soul" se atribuye al productor de discos y luego al rapero Sean "Puffy" Combs , [8] a quien se le ocurrió el término durante la promoción de What's the 411? , el álbum debut de 1992 de la artista de Uptown Records Mary J. Blige . [8] Blige fue promovida por la compañía como la "Reina del Hip-Hop Soul", y su álbum debut, producido principalmente por Combs, estaba lleno de baladas de R&B de medio tiempo cantadas sobre ritmos y muestras de hip-hop . [8] Del mismo modo, Diary of a Mad Band (1993), el segundo álbum de otro grupo de Uptown, Jodeci, presentó al grupo vocal masculino de cuatro hombres que se alejaba de sus nuevos orígenes de jack swing hacia grabaciones de hip hop soul impulsadas más por ritmos hip-hop que por melodías. [3] Una gran cantidad de actos masculinos, tanto solistas como grupos, siguieron o compitieron con Jodeci, entre ellos R. Kelly , 112 , Tony! Toni! ¡Tono! [7] y Blackstreet , un segundo grupo formado por Teddy Riley. [3]