Concierto para trompa n. ° 2 (Strauss)


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Richard Strauss compuso su Concierto para trompa n. ° 2 en mi bemol mayor ( TrV 283) mientras vivía en Viena en 1942. La obra se estrenó en 1943 en el Festival de Salzburgo y se grabó en 1944, ambos con trompa solista Gottfried von Freiberg  [ de ] . La partitura fue publicada por Boosey & Hawkes de Londres en 1950. Fue retomada y popularizada por el trompetista británico Dennis Brain . Desde entonces se ha convertido en el concierto para trompa más interpretado y grabado del siglo XX.

Historia de la composición

El estreno de la ópera Capriccio de Strauss fue el 28 de octubre de 1942. Strauss escribió: "El trabajo de mi vida ha concluido con Capriccio . Las notas que garabateo ahora no tienen relación con la historia musical". [1] Un par de días después se dirigió a Viena, donde permanecería durante más de 6 meses. [2] El concierto para trompa parece haberse escrito muy rápidamente: su cuaderno indica que el borrador se terminó el 11 de noviembre, y la partitura final dos semanas después, el 28 (agregó una nota al final "En la hermosa casa en Viena "). El autógrafoLa puntuación indica que está dedicada "A la memoria de mi padre", aunque esto no llegó a la versión publicada. La velocidad de la composición puede reflejar que había estado en su mente durante algún tiempo, ya que el principal trompetista de Munich, el profesor Josef Suttner, le había pedido años antes que escribiera un segundo concierto. [3] Strauss también mencionó el segundo concierto en una lista de programas escrita en 1941. [4] [5]

Desde que terminó An Alpine Symphony en 1915 hasta 1942, Strauss se dedicó casi por completo a las obras operísticas, sin obras orquestales sustanciales. Las pocas obras de este período incluyen el ballet Schlagobers (1922), las dos suites Couperin (la suite de danza de 1923 y el divertimento de 1941 ) y el festival de música japonesa (1940). El Segundo Concierto para trompa fue el primero de una serie de obras tardías a las que a menudo se hace referencia como su verano indio , que incluyen Metamorphosen , su Concierto para oboe , el concertino a dúo para clarinete y fagot , que termina con sus Cuatro últimas canciones.escrito poco antes de su muerte en 1949. No dio ningún número de opus a ninguna de estas últimas obras y ninguna fue publicada durante su vida.

La familia Strauss no se encontraba en un buen lugar a finales de 1942. Su esposa Pauline había desarrollado problemas con la vista, mientras que Richard desarrolló una gripe grave. [6] La seguridad de su nuera judía Alice y sus nietos seguía siendo precaria: parte de la razón para quedarse en Viena era la protección proporcionada por el gobernador nazi de Viena, Baldur von Schirach , quien era un gran admirador de Strauss y su música. Las deportaciones masivas de judíos comenzaron en 1941. En el verano de 1942, Strauss se vio envuelto en los fallidos intentos de su hijo Franz y Alice de ayudar a sus familiares a emigrar a Suiza. El propio Strauss visitó el campo de concentración de Theresienstadt donde saludó a las SSguardias con las palabras "Soy el compositor Richard Strauss" y fue debidamente despedido sin poder ver a los parientes de Alice que estaban encarcelados allí (26 de los parientes judíos de Alice iban a morir antes del final de la guerra). [7] Norman Del Mar escribió en 1972: "De hecho, es difícil creer que este sea el trabajo de un anciano deprimido que vive con el temor de ser deshonrado por las autoridades de un país asolado por la guerra, con un estilo tan ligero y despreocupado". capturar " [8] Claramente, componer proporcionó un escape de la incertidumbre y los horrores que se desarrollaban a su alrededor. También reflejó su estética de que el arte y la cultura fueron el logro humano más alto que trascendió la historia. En 1900 había puesto la canción de Uhland " Des Dichters Abendgang(Paseo vespertino de los poetas), que expresó esta opinión de que “Cuando las nubes oscuras bajan ... llevas dentro de ti la bendición del canto. La luz que viste allí, brilla suavemente sobre ti en los senderos oscuros ".

Historial de desempeño

Gottfried von Freiberg, quien junto con Karl Böhm realizó el estreno mundial con la Filarmónica de Viena en el Festival de Salzburgo en 1943.

El estreno se dio en el Festival de Salzburgo el 11 de agosto de 1943 con el trompetista Gottfried von Freiberg como solista y Karl Böhm dirigiendo la Filarmónica de Viena . [9] La misma combinación lo registró poco después. El propio Richard Strauss no estuvo presente en el estreno, pero había estado en el festival antes y se fue el 9 de agosto después de realizar algunos conciertos de Mozart para regresar a Garmisch . Sin embargo, había trabajado con Böhm y Gottfried durante su estancia: el manuscrito autógrafo firmado utilizado para el estreno está fechado el 8 de agosto. El concierto se tocó por segunda vez el 26 de mayo de 1944, con la trompa interpretada por Max Zimolong y Karl Elmendorff dirigiendo losStaatskapelle Dresden . [10] El trompetista británico Dennis Brain la interpretó con la Filarmónica de Viena en 1948, y luego la grabó con la Orquesta Filarmónica dirigida por Wolfgang Sawallisch . El estreno en Estados Unidos tuvo lugar el 8 de octubre de 1948 con el solista Anthony Miranda y la Little Orchestra of New York dirigida por Thomas Sherman, y un año después en el Tanglewood con James Stagliano a la trompa y la Boston Symphony Orchestra dirigida por Eleazar de Carvalho . El concierto se convirtió en el más interpretado de los conciertos para trompa del siglo XX (se realizó dos veces en la final de la BBC Young Musiciancompetencia, en 1988 por el ganador David Pyatt y en 2016 por el subcampeón Ben Goldscheider).

Estructura

El concierto está escrito en un estilo conservador que recuerda el mundo musical de su adolescencia, representado por su primer concierto para trompa , que se completó en 1883. Strauss sigue la estructura típica rápido-lento-rápido de los conciertos clásicos, con los tres movimientos en Mi bemol mayor, La bemol mayor y Mi bemol mayor.

  1. Alegro
  2. Andante con moto
  3. Rondo : Allegro molto

Juergen May escribe:

Aún así, hay formas melódicas "straussianas", sucesiones armónicas y características rítmicas que revelan la identidad de su creador. El compositor mira hacia atrás a una estética pasada desde la perspectiva de quien ha vivido los cambios de paradigma de los siglos XIX y XX. En ese sentido, se podría llamar posmoderno al trabajo. [11]

Norman Del Mar escribió que "... la pieza se había convertido en un éxito singular de principio a fin. Es la libertad y originalidad de la forma, especialmente en el allegro de apertura, lo que revela al maestro experimentado en comparación con el primer concierto". Mientras que los movimientos externos son virtuosos, el movimiento medio es una "miniatura bellamente proporcionada y particularmente bien concebida como una relajación para el solista entre los exigentes movimientos externos". [12]

Grabaciones

Ha habido muchas grabaciones de esta pieza. La primera grabación publicada en general fue de Dennis Brain en 1957, con la Orquesta Filarmónica dirigida por Wolfgang Sawallisch. Sin embargo, la primera grabación mundial de 1944 está disponible recientemente. Aquellos actualmente disponibles con acompañamiento orquestal incluyen:

Referencias

  1. ^ Mayo de 2010 , p. 179.
  2. ^ Trenner 2003 , p. 617.
  3. ^ Pizka 2000 .
  4. Strauss , 1953 , pág. 110.
  5. ^ Greene 1978 , p. 32.
  6. ^ Del Mar, p. 412. [ cita breve incompleta ]
  7. ^ Kater 2000 , pág. 255.
  8. ^ Del Mar, p. 407. [ cita breve incompleta ]
  9. ^ Trenner 2003 , p. 622.
  10. ^ Trenner 2003 , p. 625.
  11. ^ Mayo de 2010 , p. 181.
  12. ^ Del Mar, págs. 407–408. [ cita breve incompleta ]

Fuentes

  • Mayo, Juergen (2010). "Últimos trabajos". En Charles Youmans (ed.).El compañero de Cambridge de Richard Strauss. Compañeros de Cambridge a la música. Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press. págs. 195–212. ISBN 978-0-521-72815-7.
  • Greene, Gary (1978). Los dos conciertos para trompa de Richard Strauss (tesis doctoral). Indiana: Universidad Butler .
  • Kater, Michael (2000). Compositores de la era nazi: ocho retratos . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0195152869.
  • Pizka, Hans  [ de ] (2000): "Richard Strauss: Conciertos para trompeta - algunos pensamientos y hechos"
  • Strauss, Richard (1953). Willi Schuh (ed.). Recuerdos y reflexiones . Traducido por EJ Jawrence. Londres: Boosey & Hawkes .
  • Trenner, Franz  [ de ] . Richard Strauss Chronik , Verlag Dr. Richard Strauss Gmbh, Viena, 2003. ISBN 3-901974-01-6 . 

Otras lecturas

  • Hurwitz, David (2014). Richard Strauss: Manual del propietario . Milwaukee: Amadeus Press, ISBN 978-1-57467-442-2 . 
  • Warfield, Scott (2003). "De 'Demasiadas obras' a 'Ejercicios de muñeca': Las composiciones instrumentales abstractas de Richard Strauss", capítulo 6 en Mark-Daniel Schmid (editor) The Richard Strauss Companion , Praeger, Westport Connecticut, Londres. ISBN 0-313-27901-2 . 

enlaces externos

  • Concierto para trompa n. ° 2, TrV 283 : Partituras en el Proyecto de la Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
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