Joshua White (nacido en 1942) es un artista, creador de videos y director de televisión estadounidense. Mejor conocido por The Joshua Light Show , un espectáculo de luz líquida de los sesenta y setenta, su trabajo se encuentra en la colección permanente del Museo de Arte Moderno [1] de Nueva York y se ha exhibido en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , el Whitney. Museo de Arte Americano , el Museo Hirshhorn , el Nuevo Museo , el Planetario Hayden , el Centro Barbican en Londres, el Centro Pompidou en París, el Museo Broad en Los Ángeles y elLa Sociedad Histórica de Nueva York y muchos otros lugares.
Joshua White | |
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Nació | Diciembre de 1942 (78 años) Nueva York, EE. UU. |
Nacionalidad | americano |
Educación | Escuela de Cine Carnegie Tech USC |
Conocido por | Espectáculo de luces de Joshua |
Temprana edad y educación
Nacido en diciembre de 1942, los padres de Joshua White eran judíos estadounidenses de primera generación cuyas familias huyeron de Rusia para escapar de los pogromos zaristas . Su padre, Lawrence White ( né Weiss) fue un exitoso productor de radio y televisión. [2] [ cita requerida ] Blanca asistió Elizabeth Irwin High School en Nueva York 's Greenwich Village , un refugio para los intelectuales de izquierda durante la época del macartismo . [3] [4] White solía pasar las tardes en el MoMA , donde quedó particularmente fascinado por una pequeña escultura cinética titulada Vertical Sequence II, Opus 137 , 1941, un "Lumia" del artista autodidacta Thomas Wilfred (1889-1968 ). [5] [6] [7]
Después de asistir a Carnegie Tech Drama School y USC Film School , White regresó a Nueva York, donde encontró trabajo en películas de explotación como Girl on a Chain Gang , [8] I was a Teenage Mother [9] y Who Killed Teddy Bear? , protagonizada por Sal Mineo .
Trabajo temprano
En 1965, White se convirtió en aprendiz del artista multimedia Bobb Goldsteinn , quien presentó una serie semanal de fiestas en loft en el centro de la ciudad [10] con luces, una bola de espejos, diapositivas y películas proyectadas en múltiples pantallas. En 1966, White formó una empresa con Kip Cohen , John Morris, Thomas Shoesmith y William Schwarzbach llamada " Sensefex ". [10] [11] Además de las discotecas , diseñaron espectáculos industriales para Dupont , IBM y Time-Life , y un desfile de modas para el diseñador de moda Tiger Morse, [12] en la piscina del Hotel Henry Hudson.
En 1967, Sensefex fue contratado por el promotor Bill Graham para su nueva presentación en la costa este "The San Francisco Scene", que se realizará en Toronto y contará con Jefferson Airplane y Grateful Dead . [13] White estuvo expuesto por primera vez a lo que estaba sucediendo en San Francisco ; una atracción en particular fue "Headlights" de Jerry Abrams y Glenn McKay, un espectáculo de luces del Área de la Bahía. Posteriormente, Sensefex se centró únicamente en crear y realizar espectáculos de luces. [14] [15]
Espectáculo de luces de Joshua
Más tarde, ese mismo año, White fundó el Joshua Light Show . La primera semana de reservas fue en un teatro en Long Island detrás de Frank Zappa , Vanilla Fudge , Ravi Shankar y otros. [16] En 1968, el Joshua Light Show respaldaba a todos los artistas en los espectáculos de fin de semana de la revista Crawdaddy [16] en el Anderson Theatre (66 2nd Avenue). Impresionado por el éxito de esos espectáculos, Bill Graham abrió su propio teatro a dos cuadras de distancia. [5] El 28 de marzo de 1968 se inauguró el Fillmore East con Albert King , Tim Buckley , Janis Joplin con Big Brother and the Holding Company , y en cada espectáculo, The Joshua Light Show. [5] [17] [11] [18] [19] [16] [13]
Ese mismo año, John Schlesinger comenzó la producción de Midnight Cowboy . Para una escena de fiesta clave, quería una fiesta tipo Warhol's Factory y contrató al Joshua Light Show para crear el ambiente. [20] [21] [22]
Después de una gira por Europa con los Chambers Brothers en el verano de 1969, el Joshua Light Show se presentó en el Festival de Jazz de Newport , en Fillmore en Tanglewood y en la Feria de Música y Arte de Woodstock . [23] [24] [25] El Joshua Light Show continuó en el Fillmore, incluida la actuación de Jimi Hendrix en la víspera de Año Nuevo 1969-70. [26] Mientras tanto, White negociaba su salida. Tres años después de que el Fillmore abriera sus puertas por primera vez, el espectáculo de luces cambió su nombre a Joe's Lights y White siguió adelante. [6]
Joshua Television
En 1970, White inventó Joshua Television, un espectáculo de luces electrónicas que usaba un aumento de video en pantalla grande. [27] Junto con el socio de White, Lee Erdman y la directora Lynn Goldsmith , Joshua Television proporcionó proyecciones en pantalla grande para muchos actos en Madison Square Garden , LA Forum , Hollywood Bowl y The Spectrum en Filadelfia, y varios espectáculos para Fillmore en Tanglewood para actos. como Led Zeppelin y Grateful Dead . [24] [28] [29] A menudo, estos conciertos se grababan en vídeo. La cadena de televisión descubrió el rock and roll por primera vez con Shindig de ABC en 1962 y en 1971 ABC comenzó una serie de rock nocturna llamada In Concert . Fue creado por Don Kirshner. Sin embargo, después del primer episodio con Alice Cooper [30], ABC contrató a David Sontag para que se hiciera cargo del programa y del productor ejecutivo, quien contrató a Joshua White para que lo dirigiera. Sontag se fue después de la primera temporada en 1971 para producir una película que había escrito. Don Kirshner lanzó su versión de In Concert en ABC Don Kirshner en 1972, luego Dick Clark y más tarde por el mismo White.
Además de la televisión de rock, White organizó el primer concierto de rock en el Radio City Music Hall . [31] Creó la proyección analógica para el espectáculo de Broadway The Night That Made America Famous, protagonizada por Harry Chapin . [32] También dirigió para televisión la versión del National Theatre of the Deaf de A Child's Christmas in Wales de Dylan Thomas, [33] narrada por Sir Michael Redgrave , y un especial con Alvin Ailey celebrando la música de Duke Ellington . [34] [35] Ambos programas fueron nominados a los premios Emmy . White también fue nominado a un Emmy por Cat Stevens ' luna y estrellas, un Abierto por la noche especial en la cadena ABC . [ cita requerida ]
Televisión abierta
Entre 1974 y 2006, White dirigió una amplia gama de radiodifusión y televisión por cable: El atasco de California , [30] Neil Diamond en vivo en Australia , [36] El Club de Mickey Mouse , [37] el Teletón de Jerry Lewis , [38] Delta House , [39] [40] Pirates of Penzance en vivo en Central Park , [41] Oh Superman de Laurie Anderson , [42] [43] Max Headroom , Enciclopedia para HBO, Club MTV , Inside the Actors Studio y Seinfeld , [44] [ 45]
White fue director ejecutivo para el lanzamiento de TV Food Network original [46]. En el milenio, se convirtió en el ejecutivo senior a cargo de la producción en Pseudo.com . Pseudo fue un pionero en la transmisión de programación multicanal en Internet.
Arte
En 1996, White inició una larga relación de colaboración con el artista Michael Smith . [47] Durante las siguientes dos décadas, produjeron cinco proyectos a gran escala comenzando con la exposición "Mus-co" [47] en Lauren Wittels Gallery, "Open House" en el New Museum en 1999, [47] "Quinquag: Arts y exposición itinerante del centro de bienestar "en 2001 y 2013, [48] " Take Off Your Pants "en 2005 y" Mike's World: Michael Smith y Joshua White (y otros colaboradores) en 2007 y 2008. [47]
En 2002, White conoció al dibujante y pintor Gary Panter , más conocido como el diseñador de The Pee-wee Herman Show . Comenzaron a colaborar en espectáculos de luces, comenzando la tercera encarnación del Joshua Light Show, que continúa actuando. [49] [50] Comenzando con una serie de presentaciones en el Anthology Film Archives en 2004, [51] el Joshua Light Show se presenta en festivales, museos y lugares como el Skirball Center , [52] Abrons Art Center , [53] el Museo de Arte Contemporáneo de Detroit , [54] el Planetario Hayden , [55] el Barbican Center , UC Davis y el Exploratorium de San Francisco . En 2007, el espectáculo de luces formó una relación con el compositor y curador Nick Hallett . El Joshua Light Show también ha aparecido en exposiciones de museos como "Visual Music" en el Hirshhorn Museum en Washington DC y "The Summer of Love", que se originó en la Tate Liverpool y luego viajó a Frankfurt, Viena y al Whitney Museum en 2008. .Los "Liquid Loops" del Joshua Light Show se incluyeron recientemente en la exposición "60-'69" en el Museo de Arte Moderno y fueron adquiridos por el museo para su colección permanente. [56] [ cita requerida ] En 2014, White colaboró con el artista Guy Richards Smit para crear el proyecto de video / instalación / performance "The Grossmalerman Show". [57] "En 2018, la Universidad de Yale le encargó a White que creara una película sobre el trabajo moderno inspirada en Lumia Machine de Thomas Wilfred. White creó el espectáculo de luces para la instalación del museo itinerante BILL GRAHAM y la revolución del Rock 'n Roll. En 2019, White produjo material psíquico especial para la banda de rock Metallica con la Orquesta Sinfónica de San Francisco dirigida por Michael Tilson Thomas .
Vida personal
White tiene dos hermanas, la actriz Deborah White y la Dra. Rebecca Mercer-White. De 1964 a 1970, Joshua White tuvo una relación sentimental con la actriz Swoosie Kurtz . [47]
En 1975, White conoció y luego se casó con su esposa de treinta y cinco años, la actriz y cantante de Broadway Alice Playten . [58] En 2011, Playten murió de cáncer de páncreas . [59] [60] [ cita requerida ]
En 2011, White descubrió a su hijo Lee Sachnoff de un romance adolescente con Patti Deutsch durante su tiempo en Carnegie Tech en 1962. Pasaron mucho tiempo con la familia Sachnoff, incluido el hijo de Lee y sus padres adoptivos, hasta la muerte de Patti en 2017.
El socio de White's Life es el artista Briged Smith, un viejo amigo de Carnegie Tech que pinta transparencias para el Joshua Light Show. [61]
Referencias
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