Judd Lander (nacido el 1 de marzo de 1948) [1] es un armonicista inglés . Originario de Liverpool, Lander fue anteriormente miembro de la banda The Hideaways . Ha tenido éxito como músico de sesión prolífico, ejecutivo de la industria discográfica y director de empresa.
Lander ha tocado éxitos como " Karma Chameleon " de Culture Club [2] , así como " Church of the Poison Mind " y el éxito de las Spice Girls " Say I'll Be There ". [3] Ha tocado con muchos músicos, incluidos Paul McCartney , Annie Lennox , [4] ABC [5] y Madness . [6]
Lander fue una parte intrincada de la última escena de Mersey Beat, tocando con la conocida banda local The Hideaways. La banda fue uno de los primeros grupos de R&B en Liverpool y hasta el día de hoy ostenta el récord de más actuaciones en la historia de Cavern, superando a The Beatles . A mediados de la década de 1960, Judd encendió una relación con Sonny Boy Williamson II (Aleck Ford 'Rice' Miller), quien le enseñó a Lander las complejidades de la Armónica de Blues. [7] La técnica de interpretación de Landers se hizo muy solicitada, su curiosidad por la industria de la música lo llevó al sello discográfico Charisma Records , al tiempo que conservaba su condición de músico de sesión respetado.
Su reputación como agente de relaciones públicas y como jugador de sesión creció y, finalmente, Apple Records se acercó a él para que lo ayudara con el 75 lanzamiento de John Lennon , "Rock 'n' Roll Album". Como músico, fue invitado a actuar en varias sesiones internas con artistas como Billy Preston . [8] A lo largo de su carrera y puestos de director en varios sellos importantes, ha sido fundamental en las carreras de artistas como ABBA , [9] Michael Jackson , [10] Nigel Dick [11] y The Proclaimers . [12] También fue responsable de romper Meat Loaf en el Reino Unido, [13]Al recibir una proclamación del alcalde de la ciudad de Cleveland, Lander también se destaca por persuadir a un ícono de la guitarra bastante recluso, Jeff Beck, para que hiciera una entrevista televisiva con un resultado extraño. [14] Judd se unió a ellos en el histórico espectáculo del 25 aniversario de Motown: "Yesterday, Today, Forever", perseguido por RCA Records para dirigir su división de discos de Motown UK.
Mientras estaba en Motown, Lander fue llamado a una sesión en Red Bus Studios en Londres para tocar una parte de armónica con una banda entonces relativamente desconocida llamada Culture Club, lo que llevó a Lander a crear las ahora famosas líneas de plomo de armónica en su número 1 millón de ventas " Karma Chameleon "y" Church of the Poison Mind "con el lanzamiento vino un exceso de apariciones en televisión y en el estadio de Wembley. Alrededor de este período, Lander fue invitado a unirse a Paul McCartney [15] en el escenario de The Odeon Hammersmith para un concierto benéfico, y desde entonces ha trabajado con Paul en Flowers in the Dirt . [dieciséis]
Como músico, a Judd se le atribuyen actuaciones en más de 2000 sesiones de grabación. Es conocido por su trabajo con artistas como The Beach Boys , [17] Nazareth , [18] The Proclaimers , [19] Kirsty MacColl , [20] Prefab Sprout , [21] Maxi Priest , [22] Madness , The The , [23] Tina Turner , [24] Mike Oldfield , [25] Los comuneros , [26] Richard Ashcroft , [27] Annie Lennox . [28]Además de todo esto, ahora tiene una entrada en "Quién es quién en la industria de la música" [29] y ha recibido uno de los más altos galardones musicales al recibir el Premio de Oro de BASCA 'La Academia Británica de Compositores, Compositores y Autores' celebrada en el hotel Savoy de Londres. Este codiciado premio celebra los logros de un destacado grupo de personas que han hecho una contribución especial a la industria musical británica. Judd también participó en el evento más importante del calendario musical del Reino Unido, The BRIT AWARDS. Judd había trabajado en este programa durante los últimos 22 años como director de cámara de piso. [30] Judd ahora tiene su sede en Hertfordshire, en las afueras de Londres, donde las paredes de su oficina lucen una variedad de discos y premios de oro y platino, lo que sirve como testimonio de la contribución que ha brindado y aún está haciendo en el negocio de la música.