Kobayashi Kiyochika (小林 清 親, 10 de septiembre de 1847 - 28 de noviembre de 1915) fue un artista japonés de ukiyo-e , mejor conocido por sus grabados en madera en color e ilustraciones de periódicos. Su trabajo documenta la rápida modernización y occidentalización que experimentó Japón durante el período Meiji (1868-1912) y emplea un sentido de luz y sombra llamado kōsen-ga inspirado en técnicas artísticas occidentales. Su trabajo encontró audiencia por primera vez en la década de 1870 con grabados de edificios de ladrillo rojo y trenes que habían proliferado después de la Restauración Meiji ; sus impresiones de la Primera Guerra Sino-Japonesade 1894-1895 también fueron populares. La impresión en madera cayó en desgracia durante este período, y muchos coleccionistas [ ¿quién? ] consideran el trabajo de Kobayashi como el último ejemplo significativo de ukiyo-e.
Kobayashi Kiyochika | |
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小 林清 親 | |
Nació | Kobayashi Katsunosuke 10 de septiembre de 1847 Edo , Japón |
Fallecido | 28 de noviembre de 1915 Tokio , japón | (68 años)
Nacionalidad | japonés |
Movimiento | ukiyo-e |
Vida y carrera
Kiyochika nació como Kobayashi Katsunosuke (小林 勝 之 助) el 10 de septiembre de 1847 (el primer día del octavo mes del noveno año de Kōka en el calendario japonés ) en el barrio de Kurayashiki de Honjo en Edo (Tokio actual). Su padre era Kobayashi Mohē (茂 兵衛), quien trabajaba como funcionario menor a cargo de descargar el arroz recolectado como impuestos. Su madre Chikako (知 加 子) era la hija de otro funcionario de ese tipo, Matsui Yasunosuke (松井 安 之 助). El terremoto de Edo de 1855 destruyó la casa de la familia, pero dejó a la familia ilesa. [1]
Aunque era el más joven de los nueve hijos de sus padres, Kiyochika asumió el cargo de cabeza de familia tras la muerte de su padre en 1862 y cambió su nombre de Katsunosuke. Como subordinado de un oficial de kanjō-bugyō , Kiyochika viajó a Kioto en 1865 con el séquito de Tokugawa Iemochi , la primera visita shogunal a Kioto en más de dos siglos. Continuaron a Osaka, donde Kiyochika a partir de entonces hizo su hogar. Durante la Guerra Boshin en 1868, Kiyochika participó del lado del shōgun en la Batalla de Toba-Fushimi en Kioto y regresó a Osaka después de la derrota de las fuerzas del shōgun. Regresó por tierra a Edo y volvió a entrar en el empleo del shōgun. Después de la caída de Edo, se trasladó a Shizuoka , el corazón del clan Tokugawa , donde permaneció durante los siguientes años. [1]
Kiyochika regresó al Tokio renombrado en mayo de 1873 con su madre, quien murió allí ese septiembre. Comenzó a concentrarse en el arte y se asoció con artistas como Shibata Zeshin y Kawanabe Kyōsai , [1] bajo quienes pudo haber estudiado pintura. [2] En 1875, comenzó a producir una serie de grabados ukiyo-e de la rápida modernización y occidentalización de Tokio y se dice que estudió pintura de estilo occidental con Charles Wirgman . [1] En agosto de 1876 produjo las primeras impresiones kōsen-ga (光線 画, "imágenes de rayos de luz"), ukiyo-e empleando luces y sombras naturalistas de estilo occidental, [1] posiblemente bajo la influencia de la fotografía de Shimooka Renjō . [2]
Inoue Yasuji [3] La demanda de sus grabados disminuyó en la década de 1880 y Kiyochika recurrió a las imágenes cómicas para los periódicos. [2] La editorial Dandan-sha lo contrató desde finales de 1881, y sus caricaturas aparecieron en cada número de la satírica Marumaru Chinbun de agosto de 1882. Continuó produciendo grabados, pero a un ritmo menos frecuente. [3]
comenzó a entrenar con Kiyochika en 1878 y vio sus propios trabajos publicados a partir de 1880. La casa de Kiyochika se quemó en el Gran Incendio en Ryōgoku el 26 de enero de 1881 mientras él estaba dibujando. Esbozó el Gran Incendio en Hisamatsu-chō del 11 de febrero, y estos incendios se convirtieron en la base de impresiones bien recibidas como Fuego en Ryogoku de Hama-cho y Brote de fuego visto de Hisamatsu-cho .Estos se produjeron principalmente entre 1876 y 1881; Kiyochika continuaría publicando impresiones de ukiyo-e por el resto de su vida, pero también trabajó extensamente en ilustraciones y bocetos para periódicos , revistas y libros. También produjo una serie de grabados que representan escenas de la guerra chino-japonesa y la guerra ruso-japonesa , en colaboración con el escritor de subtítulos Koppi Dojin , seudónimo de Nishimori Takeki (1861-1913), para contribuir con varias ilustraciones a la serie de propaganda Nihon banzai. hyakusen hyakushō (" Viva Japón: 100 victorias, 100 risas "). [4] [5] [6]
La Guerra Sino-Japonesa de 1894-1895 vio un resurgimiento en la popularidad de los grabados y Kiyochika fue uno de los productores más prolíficos de ellos. [7] A partir de entonces, el mercado de la impresión se contrajo y la esposa de Kiyochika abrió un negocio de venta de abanicos y postales para ayudar a mantenerlos. [8] La Guerra Ruso-Japonesa de 1904-05 brindó otra oportunidad para tales impresiones patrióticas, pero para entonces encontraron mucha menos popularidad. Kiyochika produjo sólo dieciocho trípticos y algunas impresiones de historietas, [7] de calidad generalmente más baja que sus impresiones anteriores. Más bien, las fotografías del frente dominaban el mercado. [8]
Primera impresión de la guerra chino-japonesa , 1894
"Se decía que los chinos se asustaban tan fácilmente que los soldados de juguete podían hacerlos gritar".Grabado de la guerra ruso-japonesa que representa al zar Nicolás II despertando de una pesadilla, c. 1904-05
La gran victoria de la armada japonesa , 1904
En sus últimos años, Kiyochika abandonó los grabados y se dedicó a la pintura, que practicó con un estilo inspirado en la escuela Shijō . [8] Su esposa Yoshiko murió en 1912. Kiyochika pasó de julio a octubre de 1915 en la prefectura de Nagano y visitó las aguas termales de Asama Onsen en Matsumoto para tratar su reumatismo. El 28 de noviembre de 1915, Kiyochika murió en su casa de Tokio en Nakazato, Kita Ward . Su tumba está en el templo Ryūfuku-in en Motoasakusa. [9]
Vida personal
Kiyochika se casó con Fujita Kinu (藤田 き ぬ) en abril de 1876; [3] tuvieron dos hijas: Kinko (銀子, n. 1878) y Tsuruko (鶴子, n. 1881). Kiyochika se separó de Kinu alrededor de 1883 y se volvió a casar en 1884 con Tajima Yoshiko (田島 芳子, muerto el 13 de abril de 1912), con quien tuvo tres hijas más: Natsuko (奈 津 子, n. 1886), Seiko (せ い 子, 1890-1899) y Katsu (哥 津, n. 1894). [10]
Estilo y análisis
Sus caricaturas en el Marumaru Chinbun probablemente representan el trabajo más recordado de Kiyochika. El humor frecuentemente apuntaba a las diferencias entre los japoneses y los extranjeros, cuyo número estaba aumentando en Japón, aunque restringido a ciertos lugares, bajo las condiciones de los tratados desiguales que el gobierno de Meiji había sido obligado a firmar. Kiyochika describió a los extranjeros como tontos y cuyas mercancías modernas baratas presentaba como estéticamente inferiores a las tradicionales domésticas. [11] La crítica abierta de Kiyochika a la comunidad extranjera fue inusual entre los caricaturistas contemporáneos. [12] Representa a los rusos como bufones cobardes en sus caricaturas del período de la guerra ruso-japonesa; generalmente son de menor calidad que sus dibujos animados anteriores. [13]
Los grabados de Kiyochika muestran una preocupación por la luz y la sombra, probablemente una influencia de la pintura de estilo occidental que se puso de moda en Japón en la década de 1870. [2] Usó una paleta tenue en sus impresiones sin los tintes de anilina más duros que se habían utilizado a principios de siglo. [14] Su especialidad eran las escenas nocturnas iluminadas por fuentes dentro de la composición, como lámparas. [2] Los colores confieren a sus estampados un aire sombrío que desalienta una lectura claramente afirmativa de la modernización que retrata. [15]
Kiyochika empleó la perspectiva geométrica de estilo occidental , el modelado volumétrico y el claroscuro en un grado que distingue su trabajo de la mayoría de sus predecesores del ukiyo-e. [14] Sus composiciones muestran la influencia de Hiroshige en cómo los objetos en el marco a menudo se cortan en los bordes. [dieciséis]
Los grabados en madera de Kiyochika se distinguen de los del período Edo anterior , incorporando no solo estilos occidentales sino también temas occidentales, ya que describió la introducción de cosas como carruajes tirados por caballos , torres de reloj y ferrocarriles en Tokio. [4] Los paisajes urbanos modernos típicamente forman un telón de fondo para las idas y venidas humanas en lugar del foco en sí mismo [17] y parecen observar en lugar de celebrar o negar la modernización industrial Meiji y su promoción de fukoku kyōhei ("enriquecer el estado, fortalecer el militar"); en contraste, el Yoshitoshi contemporáneo de Kiyochika con sus grabados de batalla de samuráis glorificaba los valores conservadores frente a los ideales de la occidentalización. [18]
Durante el período Edo, la mayoría de los artistas de ukiyo-e producían regularmente imágenes eróticas shunga , a pesar de la censura del gobierno. En el período Meiji la censura se volvió más estricta ya que el gobierno quería presentar un Japón que cumpliera con las expectativas morales de Occidente, y la producción de shunga se volvió escasa. Kiyochika es uno de los artistas que no se sabe que haya producido ningún arte erótico. [19]
Gato y linterna , 1877
Puente colgante en los terrenos del castillo , c. 1879
Santuario de Kanda al amanecer , 1880
Seis versiones de un niño mayor , 1884
Montaña Tsukuba vista desde el río Sakura en Hitachi , 1897
Legado
Las representaciones de Kiyochika de la occidentalización del Japón Meiji han beneficiado y obstaculizado la evaluación posterior de su trabajo; decepciona a los coleccionistas que buscan un Japón idealizado de antaño que atraiga a muchos al ukiyo-e, a la vez que proporciona un registro histórico de los cambios radicales de la época. [20]
Tsuchiya Kōitsu
convirtió en alumno de Kiyochika y utilizó efectos de iluminación dramáticos inspirados en Kiyochika en su trabajo; trabajó en la casa de Kobayashi durante diecinueve años. [21]Richard Lane escribió que Kiyochika podría representar "o el último maestro importante de ukiyo-e, o el primer artista de impresión digno de mención del Japón moderno", pero que "probablemente sea más exacto considerarlo como una supervivencia anacrónica de una edad anterior, un menor héroe cuyos mejores esfuerzos para adaptar ukiyo-e al nuevo mundo de Meiji Japón no fueron suficientes ". [22] Consideró que las mejores obras de Kiyochika no estaban a la altura de las mejores de Hiroshige , pero estaban a la par con las mejores de Kuniyoshi y Kunisada . [23]
Referencias
- ↑ a b c d e Kikkawa , 2015 , p. 203.
- ↑ a b c d e Meech-Pekarik , 1986 , p. 194.
- ↑ a b c Kikkawa , 2015 , p. 204.
- ↑ a b Merritt y Yamada , 1995 , p. 71.
- ^ "Regalo de despedida de útil bandera blanca, que la esposa del general ruso da cuidadosamente cuando se va al frente, diciéndole que la use tan pronto como vea el ejército japonés" . Biblioteca digital mundial . Consultado el 24 de mayo de 2013 .
- ^ "Kuropatkin garantiza la seguridad: su bandera no funciona, pruebe con otra" . Biblioteca digital mundial . Consultado el 24 de mayo de 2013 .
- ↑ a b Merritt 1990 , págs. 19-20.
- ↑ a b c Meech-Pekarik , 1986 , p. 212.
- ↑ Kikkawa , 2015 , p. 205.
- ^ Kikkawa 2015 , págs. 204-205.
- ^ Meech-Pekarik 1986 , págs. 194, 196, 198.
- ^ Meech-Pekarik 1986 , p. 199.
- ^ Meech-Pekarik 1986 , págs. 212-213.
- ↑ a b Lo , 1995 , p. 9.
- ^ Lo 1995 , págs.23, 30, 33.
- ^ Lo 1995 , p. 15-16.
- ^ Lo 1995 , p. 12.
- ^ Lo 1995 , págs.23, 26.
- ^ Buckland 2013 , p. 260.
- ^ Lane 1962 , págs. 293-294.
- ^ Merritt 1990 , p. 64.
- ^ Carril 1962 , p. 292.
- ^ Carril 1962 , p. 293.
Trabajos citados
- Boscaro, Andrea; Gatti, Franco; Raveri, Massimo (1990). Repensar Japón: literatura, artes visuales y lingüística . Prensa de San Martín .
- Buckland, Rosina (2013). "Shunga en la era Meiji: ¿El fin de una tradición?". Japan Review (26): 259–76. JSTOR 41959827 .
- Katō, Yōsuke (2015). "小 林清 親 の 画 業" [Las obras de Kobayashiu Kiyochika]. Kobayashi Kiyochika: Bunmei kaika no hikari a kage wo mitsumete 小 林清 親: 文明 開化 の 光 と 影 を み つ め て[ Kobayashi Kiyochika: contemplando la luz y la sombra de la modernización del período Meiji ] (en japonés). Seigensha. págs. 194-197. ISBN 978-4-86152-480-6.
- Kikkawa, Hideki (2015). "小 林清 親 年譜" [cronología de Kobayashi Kiyochika]. Kobayashi Kiyochika: Bunmei kaika no hikari a kage wo mitsumete 小 林清 親: 文明 開化 の 光 と 影 を み つ め て[ Kobayashi Kiyochika: contemplando la luz y la sombra de la modernización del período Meiji ] (en japonés). Seigensha. págs. 203–205. ISBN 978-4-86152-480-6.
- Lane, Richard (1962). Maestros de la impresión japonesa: su mundo y su trabajo . Doubleday : a través de Questia .
- Lane, Richard (1978). Imágenes del mundo flotante: la estampa japonesa . Prensa de la Universidad de Oxford . ISBN 9780192114471. OCLC 5246796 .
- Lo, Teresa Wing-Yan (1995). El enigma de la modernización de Japón: un examen de las impresiones ilustradas de la década de 1870 (PDF) (Maestría en artes). Universidad de Columbia Británica .
- Meech-Pekarik, Julia (1986). El mundo del grabado Meiji: impresiones de una nueva civilización . Weatherhill . ISBN 978-0-8348-0209-4- a través de Questia .
- Merritt, Helen (1990). Grabados en madera japoneses modernos: los primeros años . Prensa de la Universidad de Hawaii . ISBN 978-0-8248-1200-3- a través de Questia .
- Merritt, Helen; Yamada, Nanako (1995). Guía de grabados en madera japoneses modernos, 1900–1975 . Prensa de la Universidad de Hawaii. ISBN 978-0-8248-1732-9.
- Yamamoto, Kazuko (2015). "浮世 絵 版画 の 死 と 再生 - 清 親 の 評 価 の 変 遷" [La muerte y el renacimiento de los grabados en madera ukiyo-e: cambios en la evaluación de Kiyochika]. Kobayashi Kiyochika: Bunmei kaika no hikari a kage wo mitsumete 小 林清 親: 文明 開化 の 光 と 影 を み つ め て[ Kobayashi Kiyochika: contemplando la luz y la sombra de la modernización del período Meiji ] (en japonés). Seigensha. págs. 198–202. ISBN 978-4-86152-480-6.
Otras lecturas
- Sakai, Tadayasu (1978). Kaika no ukiyoeshi Kiyochika 開化 の 浮世 絵 師 清 親[ Kiyochika, artista de la modernización del período Meiji ]. Serika Shobō. OCLC 23339701 .
- Samonides, William Harry (1981). Kobayashi Kiyochika: Artista Ukiyo-e del Período Meiji (BA). Harvard College .
- Smith, Henry DeWitt; Tai, Susan (1988). Kiyochika, artista de Meiji Japón . Museo de Arte de Santa Bárbara . ISBN 978-0-89951-073-6.
- Sugawara, Mayumi (2009). Ukiyo-e hanga no jūkyū seiki: fūkei no jikan, rekishi no kūkan 浮世 絵 版画 の 十九 世紀: 風景 の 時間 、 歴 史 の 空間[ Grabados Ukiyo-e del siglo XIX: tiempo de paisajes, espacio de historia ] (en japonés). Brücke. ISBN 978-4-434-13892-8.
- Yoshida, Susugu (1977). Kiyochika: Saigo no ukiyoeshi 小 林清 親: 最後 の 浮世 絵 師[ Kobayashi Kiyochika: El último artista de ukiyo-e ]. Katatsumurisha. OCLC 43079094 .
enlaces externos
- Museo de Arte de la Prefectura de Shizuoka
- Exposición de grabados de la guerra chino-japonesa en el MIT
- Grabados de Nihon banzai hyakusen hyakushō (" Viva Japón: 100 victorias, 100 risas ")
- La guerra chino-japonesa de 1894-1895: como se ve en grabados y archivos (página de la galería) (Biblioteca Británica / Centro Japonés de Registros Históricos Asiáticos)