Lari George Pittman (nacido en 1952 en Glendale, California ) [1] es un artista y pintor contemporáneo colombiano-estadounidense . Pittman es profesor distinguido de pintura y dibujo en la Escuela de Artes y Arquitectura de UCLA .
Lari Pittman | |
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Nació | 1952 |
Nacionalidad | americano |
alma mater | Cal Arts , UCLA |
Trabajo notable | Como tú (1995), Alfombra voladora con espejos mágicos para una nación distorsionada (2013), Salubridad, amado y despreciado, continúa independientemente (1989) |
Movimiento | Arte contemporáneo |
Esposos) | Roy Dowell |
Premios | Doctorado honorario Rhode Island School of Design , Skowhegan Medal Skowhegan School of Painting and Sculpture , Fellowship National Endowment for the Arts |
Sitio web | http://www.regenprojects.com/artists/lari-pittman |
Vida temprana
El padre estadounidense de Pittman conoció a su madre colombiana mientras el primero trabajaba en el extranjero en la tierra natal del segundo. [2] A la edad de cinco años, la familia de Pittman se mudó de regreso a Colombia, regresando a California en 1963. En contraste con su infancia en Colombia, la experiencia de Pittman en los Estados Unidos lo mantiene alerta al "odio abrumador que exhibe el estadounidense población y mediante la legislación vigente contra los homosexuales ". [3] [4]
Carrera profesional
Pittman recibió su MFA de Cal Arts en 1976 estudiando con Elizabeth Murray , Vija Celmins y Miriam Schapiro . Posteriormente, Pittman comenzó a trabajar en el negocio del diseño de interiores con Angelo Donghia , donde trabajó con clientes de música y entretenimiento. [5] Durante este tiempo, Pittman comenzó a mostrar su trabajo en la Galería Rosamund Felsen . [6] Pittman afirma: "Uno de mis recuerdos más fuertes de esos años es cómo los patrones y el color estaban tan implacablemente ligados al género". Continúa: "Le mostraría a alguien un textil o algo, y una respuesta común sería, no, eso es demasiado femenino o demasiado masculino. [7] Siempre dentro del marco de los binarios de construcción de género". [8] [5] En 1985, Pittman recibió un disparo en su apartamento de Silver Lake y se recuperó de heridas de bala. [1] Esta experiencia impactaría para siempre en su trabajo y aumentaría su determinación de pintar a gran escala.
En 1996, su trabajo fue objeto de una encuesta a mitad de carrera en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles . [9] Al describir su trabajo como "sobrecargado, atado, atado, [y [acompañado", Leah Olmen de ArtNews afirma que el trabajo de Pittman trata sobre "Historia y sexualidad, memoria y experiencia, filosofía y poesía, humor y rabia comparten el escenario en exquisito desequilibrio, todo un manifiesto contra el reduccionismo y un respaldo. [2] "Pittman está incluido en varias colecciones de arte estimadas, incluida la colección Eli y Edythe Broad en The Broad en Los Ángeles, Estados Unidos. [10]
En la entrevista de David Pagel con Pittman, concluye que las pinturas de Pittman incluyen "formas orgánicas imaginarias, flechas desbocadas y arabescos que transforman la ornamentación en una narrativa contemporánea de la vida y la muerte, el amor y el sexo". También cree que "las imágenes operísticas de Pittman proponen que la complejidad del mundo no anula la pasión, la sinceridad y la individualidad". [11] Al hablar de su propio trabajo, Pittman afirma: "a veces, orquesté el trabajo a propósito para que tengas esa risa cómoda al mirarlo (es sincero y agradable internamente), pero también es una risa vinculada a nerviosismo. Y esa es la risa que me gusta particularmente cultivar, la risa de salón, donde siempre está el subtexto de la conversación, pero todos son muy agradables ". [11] Mayer Russ, de Architectural Digest , escribe: "Las obsesiones de Pittman —el trauma político y personal, con un ojo incisivo en el lamentable estado de los asuntos mundiales actuales— es un tónico bienvenido para la brillante y variada teatralidad de Koons y Hirst que a menudo dominan el discurso del arte contemporáneo ". [12]
En 2019, Lari Pittman tuvo una muestra retrospectiva en solitario titulada "Declaración de Independencia" en el Museo Hammer en Westwood, Los Ángeles . Christopher Knight, del Los Angeles Times , recordó: "Por primera vez, el Hammer ha entregado prácticamente todos sus principales espacios de exhibición a un estudio exhaustivo de un solo artista, un testimonio de su singular logro y amplia influencia". Knight amplía: "El trabajo de Pittman a menudo se discute en términos de sus compromisos radicales con el adorno. Espectaculares jardines, huevos decorados, porcelanas azules y blancas, naturalezas muertas holandesas e interiores españoles, damas y caballeros tomando té en salones: la lista es interminable. embutidos en pinturas repletas ". [3]
Vida personal
Pittman se considera ateo . En CalArts, Pittman conoció a su socio Roy Dowell con quien ha vivido desde entonces. [13] Pittman y Dowell vivieron juntos en una casa de Richard Neutra de 1952 llamada "Residencia Dorothy Serulnic" y una casa adyacente de Michael Maltzan . Flea (músico) de Red Hot Chili Peppers compró la propiedad en 2019 por $ 4.25 millones. Pittman reside actualmente en el barrio Los Feliz de Los Ángeles. [14]
Premios y honores
Membresías de la Junta:
- 2015 - 2018: MOCA, Los Ángeles, Artista en el Patronato
- 2008 - presente: Hammer Museum, Los Ángeles, Junta de Supervisores
Premios:
- Ganador del premio de la exposición de la Asociación Internacional de Críticos de Arte de los Estados Unidos de 2013
- Premio de la Asociación Internacional de Críticos de Arte 2012
- 2011 Hammer Museum Gala en el Garden Homenajeado
- 2006 Rhode Island School of Design Doctorado Honoris Causa
- 2004 Pacific Design Center Stars of Design 2004 Award for Art
- 2002 Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan Medalla Skowhegan
- Premio de la Fundación Flintridge 1999/2000 para artistas visuales
- 1993 Beca de becas de pintura del National Endowment for the Arts
- 1990 Beca de becas en pintura del Consejo de las Artes de California
- 1989 Beca de becas de pintura del National Endowment for the Arts
- 1989 Fondo Fiduciario J. Paul Getty para la Beca de Artes Visuales en Pintura
- 1987 Beca de becas de pintura del National Endowment for the Arts
- 1986 Art Matters, Inc. Beca
Colecciones públicas
- Museo de Arte de Akron, Akron, OH
- Galería de arte Albright-Knox , Buffalo, NY
- Instituto de Arte de Chicago , Chicago, IL
- The Broad, Los Ángeles, CA
- Instituto Carnegie de Arte, Pittsburgh, PA
- Universidad Chapman , Orange, CA
- Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turín, Italia
- Museo de enseñanza y galería de arte Frances Young Tang, Skidmore College , Saratoga * Springs, NY
- Sammlung Goetz , Múnich, Alemania
- Museos de arte de Harvard , Cambridge, MA
- Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles, CA
- Fundación de Arte Marciano , Los Ángeles, CA
- Museo de Arte Contemporáneo de Chicago , Chicago, IL
- Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles , CA
- Museo de Arte Contemporáneo, Monterrey , México
- Museo de Arte Moderno , Nueva York, NY
- Galería Nacional de Arte , Washington, DC
- Museo de Arte de Newport Harbor , Newport Beach, CA
- Museo de Arte de Palm Springs , Palm Springs, CA
- Fundación de la familia Peter Norton, Santa Mónica, CA
- Museo de Arte de Phoenix, Phoenix, AZ
- Museo de la Escuela de Diseño de Rhode Island , Providence, RI
- Museo de Arte Rose , Universidad Brandeis, Waltham, MA
- Museo de Arte Moderno de San Francisco, San Francisco, CA
- Museo de Arte de Santa Bárbara, Santa Bárbara, CA
- Galería de arte Sheldon Memorial , Lincoln, NE
- Hammer Museum , Los Ángeles, CA
- Museo de Arte Weatherspoon , Universidad de Carolina del Norte, Greensboro, NC
- Museo Whitney de Arte Americano , Nueva York, NY
- Galería de arte de la Universidad de Yale , New Haven, CT
Referencias
- ^ "Lari Pittman - biografía, información vital y registros de subasta de Lari Pittman" . Askart.com . Consultado el 9 de junio de 2013 .
- ^ "Lari Pittman | Art21" . PBS . Consultado el 9 de junio de 2013 .
- ^ " ' El trabajo no se limita a un solo grupo demográfico': vea cómo el artista Lari Pittman se inspira en las culturas de todo el mundo" . Artnet News . 2019-09-26 . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
- ^ "Lari Pittman: encontrar la belleza en lo grotesco" . KCRW . 2017-09-22 . Consultado el 18 de junio de 2020 .
- ^ a b Ollman, Leah (1 de octubre de 2019). "Lari Pittman sobre interiores modernistas, metáforas españolas y pinturas polimorfas" . ARTnews.com . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
- ^ "Lari Pittman: Declaración de Independencia | Museo Hammer" . hammer.ucla.edu . Consultado el 18 de junio de 2020 .
- ^ Ollman, Leah (1 de octubre de 2019). "Lari Pittman sobre interiores modernistas, metáforas españolas y pinturas polimorfas" . ARTnews.com . Consultado el 18 de junio de 2020 .
- ^ "Collecting Creatives: El Bruin detrás del vestido viral usado en los Grammy" . Bruin diario . Consultado el 18 de junio de 2020 .
- ^ "Lari Pittman | Art21" . PBS . Consultado el 9 de junio de 2013 .
- ^ https://www.thebroad.org/art/lari-pittman
- ^ a b Pagel, David . "Lari Pittman" , BOMB Magazine Winter, 1991. Consultado el 3 de junio de 2013.
- ^ Rus, Mayer. "Lari Pittman" . Compendio arquitectónico . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .
- ^ Spurrier, Jeff. "Un jardín de cactus Waterwise" . Revista Garden Design . Consultado el 17 de noviembre de 2015 .
- ^ David, Mark (29 de junio de 2018). "Compuesto arquitectónico contra pulgas del artista Lari Pittman (EXCLUSIVO)" . Variedad . Consultado el 28 de diciembre de 2019 .