La alondra ascendente
" The Lark Ascending " es un poema de 122 versos del poeta inglés George Meredith sobre el canto de la alondra . Siegfried Sassoon la llamó incomparable en su tipo, "una letra sostenida que nunca por un momento se queda corta en el efecto buscado, se eleva cada vez más con la canción que imita, y une la espontaneidad inspirada con una demostración de ingenio técnico sin esfuerzo... basta con leer el poema unas cuantas veces para darse cuenta de su perfección". [1]
El poema inspiró al compositor inglés Ralph Vaughan Williams a escribir una obra musical del mismo nombre , que ahora es más conocida que el poema.
El poema de Meredith The Lark Ascending (1881) es un himno o peán a la alondra y su [2] canción, escrito en coplas de tetrámetro que riman en dos largas secciones continuas. Apareció por primera vez en The Fortnightly Review en mayo de 1881, en un momento en que (como escribió Meredith en marzo de 1881 a Cotter Morison ) estaba afligido por "la terrible maldición del verso". Luego se incluyó en su volumen Poems and Lyrics of the Joy of Earth , que apareció por primera vez en una edición insatisfactoria en junio de 1883, y un mes después Macmillan lo reimprimió a expensas del autor en un segundo número con correcciones. Siegfried Sasoonen su comentario sobre los Poemas de 1883 ("uno de los hitos de la poesía del siglo XIX") observó, "escribir sobre un poema así es recordar su incomparable distanciamiento de los esfuerzos del crítico oficial". [3]
Es un sentimiento pastoral, devocional. El poema describe cómo "la pulsación de notas apresuradas" corre repitiéndose, cambiando, trinando y resonando, y trayendo a nuestro ser interior una canción de alegría y luz como una fuente que perfora las "brillantes cimas del día". La alegría, la pureza y el deleite desenfrenado de la "voz estrellada que asciende" despierta "lo mejor de nosotros a él afín". El canto de la alondra es el vino que nos eleva con él en la copa de oro, el valle de este mundo: la alondra es el bosque y los arroyos, las criaturas y el linaje humano, la danza y el matrimonio de la vida dentro de él. Los corazones de los hombres los sentirán mejor, los sentirán celestialmente, "mientras no ansíes otra cosa que el canto". La voz del poeta se vuelve coral.
La voz humana (prosigue el canto) no puede expresar tan dulcemente lo más íntimo. A diferencia de la alondra, el hombre no tiene tal "canto seráficamente libre/sin mancha de personalidad". En el canto de la alondra, los humanos "millones se regocijan / Por dar su única voz espiritual". Sin embargo, existen esas reverenciadas vidas humanas, enriquecidas por las pruebas y por el amor a la tierra, que aunque ellas mismas no cantan, se presentan como una canción digna de saludar al cielo. Se eleva en ese canto puro a los cielos más altos y se mantiene allí, para que nuestra alma se eleve con la de ellos “por el olvido divino de sí mismo”, llenando los cielos, bañando el mundo “de las provisiones humanas”, remontando el vuelo más cerca del silencio.
Consciente o inconscientemente, el tema de Meredith amplía el soneto False Poets and True de Thomas Hood (1799-1845), dirigido a William Wordsworth , [4] y está, por supuesto, en deuda con Ode To a Skylark de Shelley .
