Le piège de Méduse ("La artimaña de Medusa") es una obra corta de la que Erik Satie escribió tanto el texto como la música incidental .
El texto de la obra fue escrito como una " comédie lyrique " en un acto, febrero-marzo de 1913. En junio del mismo año, Satie añadió la música, un conjunto de siete pequeños bailes, originalmente compuestos para piano.
La primera edición impresa del texto de la obra en 1921 contenía 3 grabados en madera cubista de Georges Braque . La versión para piano de la música se publicó por primera vez en 1929, pocos años después de la muerte del compositor. La partitura orquestal no se publicó hasta 40 años después.
El juego
La trama cómicamente surrealista involucra al anciano (y muy confundido) barón Méduse (su nombre significa Medusa en francés), su hija Frisette (a quien el barón en realidad se refiere como su "fille de lait", lo que implicaría que el barón era el mojado de Frisette -enfermera ), el joven pretendiente de Frisette, Astolpho, y el recalcitrante ayuda de cámara del barón, Polycarpe. También hay un mono mecánico, llamado Jonas, bailando con la música intermitente .
Las nueve escenas de la obra se desarrollan como una divertida sucesión de incongruencias y malentendidos, que terminan en un amistoso abrazo de los protagonistas.
La obra se representó en privado unos meses después de su finalización, en los salones de los padres de Roland-Manuel , que interpretó el papel del barón Méduse. Las presentaciones en vivo posteriores de la obra se volverían raras, aunque una notable, en una traducción al inglés de MC Richards , tuvo lugar en el verano de 1948 en Black Mountain College en Carolina del Norte: John Cage sugirió el proyecto y tocó la música; Buckminster Fuller interpretó el papel del barón Medusa; Merce Cunningham bailó el papel del mono mecánico; Willem de Kooning diseñó el decorado y Elaine de Kooning interpretó a Frisette; y la obra fue dirigida por Arthur Penn . En 2005, se presentó una producción con esta traducción al inglés en Asheville, Carolina del Norte, en una colaboración entre el Black Mountain College Museum and Arts Center y North Carolina Stage Company. [1]
Una adaptación en alemán del director artístico de la Ópera Estatal de Berlín , Jürgen Flimm, se estrenó en el escenario del taller del Teatro Schiller de Berlín en 2011 bajo el título "Wissen Sie, wie man Töne reinigt? Satiesfactionen".
Se publicaron varias grabaciones, generalmente en francés e incluyendo la música. Las traducciones al inglés están disponibles en forma impresa. [1]
Varias grabaciones de la obra del siglo XX presentan a Pierre Bertin en el papel de Méduse. Cuando este actor ensayó la primera representación pública de la obra en 1921, Satie se molestó, ya que desaprobó la interpretación de Bertin del personaje principal de la obra con los gestos y la voz de Satie (Orledge 1995, p124).
La música
La partitura musical es una serie de bailes muy breves en modos populares ( cuadrilla , vals , mazurka , polka , etc.), escritos en la forma más graciosamente seria de Satie y que recuerda a algunas de las otras obras de Satie, por ejemplo, el vals. , es una versión un poco más "mecánica" de la música que reaparece un año después en sus Trois valses distinguées du précieux dégouté .
En el estreno privado de la Piège , Satie, interpretando la música, había deslizado hojas de papel entre las cuerdas del piano para un sonido más mecánico. Esta fue supuestamente la primera aparición de un piano preparado en la historia de la música.
En el estreno público de 1921, Darius Milhaud dirigió una orquesta compuesta por una pequeña sección de cuerdas, algunos instrumentos de viento y percusión, interpretando la versión orquestal de Satie de la música. Satie nunca tuvo una relación fácil con la música orquestal (al menos según sus contemporáneos), por lo que también esta orquestación fue criticada por mostrar las limitaciones de Satie en este medio. Satie, sin embargo, probablemente tenía en mente el sonido limitado de la música mecánica para los siete "toutes petites dances" de la Piège .
El surrealismo
Satie escribió su obra absurda unos 15 años después de que se estrenara en París la primera obra de Ubu de Jarry . Ubu Roi se convertiría más tarde en el primer y más apreciado ejemplo de surrealismo en el teatro (que se convertiría en el Teatro del Absurdo ).
Aparte de la Piège , Satie había contribuido a ese surgimiento del teatro absurdo al publicar un texto sobre su visión teatral como una de sus Mémoires d'un amnésique en enero de 1913, en la Revue musicale SIM . El artículo se tituló Choses de théâtre .
Referencias
Le piège de Méduse Paris: Editions de la Vipère, 1939 Lámina EAS 15802 RL http://imslp.org/wiki/Le_Pi%C3%A8ge_de_M%C3%A9duse_(Satie,_Erik)
Programa original para la representación el 14 de agosto de 1948 de "La artimaña de Medusa: una comedia lírica en un acto" de Erik Satie. El reparto incluyó a: Buckminster Fuller, Isaac Rosenfeld, William Shrauger, Elaine de Kooning, Merce Cunningham y Alvin Charles Few. Dirección de: Helen Livingston y Arthur Penn. Danza de: Merce Cunningham; Música interpretada por: John Cage. http://digital.ncdcr.gov/u?/p249901coll44,1106
Fetterman, William. Piezas de teatro de John Cage. Página 16 Psychology Press, 2012.
Satie, Erik. La artimaña de Medusa: comedia lírica en un solo acto, http://www.worldcat.org/title/ruse-of-medusa-lyric-comedy-in-one-act/oclc/48677454