Carretera perdida (película)
Este es un buen artículo. Haga clic aquí para más información.
De Wikipedia, la enciclopedia libre
  (Redirigido desde Lost Highway (película de 1997) )
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Autopista perdida
Lost Higway (1997) .png
Cartel de estreno teatral.
Dirigido porDavid Lynch
Escrito porDavid Lynch
Barry Gifford
Producido porMary Sweeney
Tom Sternberg
Deepak Nayar
Protagonizada
CinematografíaPeter Deming
Editado porMary Sweeney
Musica porAngelo Badalamenti
producción empresas

Producciones asimétricas Ciby 2000
DISTRIBUIDO porPelículas de octubre
Fecha de lanzamiento
  • 15 de enero de 1997 ( 15/01/1997 )
(Francia)
  • 21 de febrero de 1997 ( 21 de febrero de 1997 )
(Estados Unidos)
Tiempo de ejecución134 minutos [1]
Países
  • Estados Unidos
  • Francia [2]
Idiomainglés
Taquilla$ 3.8 millones

Lost Highway es una película neo-noir de 1997 dirigida por David Lynch y coescrita por Lynch y Barry Gifford . Está protagonizada por Bill Pullman , Patricia Arquette , Balthazar Getty y Robert Blake . La película sigue a un músico (Pullman) que comienza a recibir misteriosascintas VHS de él y su esposa (Arquette) en su casa, y que de repente es condenado por asesinato, después de lo cual inexplicablemente desaparece y es reemplazado por un joven mecánico (Getty) al frente. una vida diferente.

Lost Highway fue financiada por la productora francesa Ciby 2000 y se rodó principalmente en Los Ángeles , donde Lynch colaboró ​​con la frecuente productora Mary Sweeney y el director de fotografía Peter Deming . Lynch ha descrito la película como una " fuga psicógena " en lugar de una historia convencionalmente lógica, mientras que la estructura narrativa surrealista de la película se ha comparado con una tira de Möbius . La banda sonora de la película , que fue producida por Trent Reznor , cuenta con una banda sonora original de Angelo Badalamenti y Barry Adamson., así como contribuciones de artistas como David Bowie , Marilyn Manson , Rammstein , Nine Inch Nails y The Smashing Pumpkins .

Tras su lanzamiento, Lost Highway recibió críticas mixtas y recaudó $ 3.7 millones en América del Norte después de una modesta ejecución de tres semanas. La mayoría de los críticos inicialmente descartaron la película por incoherente, pero desde entonces ha atraído seguidores de culto y elogios de la crítica, así como interés académico. Lost Highway es la primera de tres películas de Lynch ambientadas en Los Ángeles, seguida de Mulholland Drive en 2001 e Inland Empire en 2006. En 2003, la película fue adaptada como ópera por la compositora austriaca Olga Neuwirth .

Trama

Fred Madison, un saxofonista de Los Ángeles , recibe un mensaje en el intercomunicador de su casa: "Dick Laurent está muerto". A la mañana siguiente, su esposa Renee encuentra un VHS.cinta en su porche que contiene un video de su casa. Después de tener relaciones sexuales, Fred le dice que tuvo un sueño sobre alguien que se parecía a ella siendo atacado, luego ve el rostro de Renee como el de un anciano pálido. A medida que pasan los días, llegan más cintas que muestran tomas de ellos durmiendo en su cama. Fred y Renee llaman a la policía pero los detectives no ofrecen ayuda. Fred y Renee asisten a una fiesta que organiza su amigo Andy. El Hombre Misterioso con el que Fred soñó se acerca a Fred, afirmando haberlo conocido antes. El hombre luego dice que está en la casa de Fred en ese mismo momento y contesta el teléfono de la casa cuando Fred lo llama. Fred se entera de Andy que el hombre es amigo de Dick Laurent. Aterrado, Fred deja la fiesta con Renee. A la mañana siguiente, llega otra cinta y Fred la ve solo. Para su horror, lo muestra flotando sobre Renee 's cuerpo desmembrado. Está condenado a muerte por su asesinato.

Mientras está en el corredor de la muerte, Fred sufre dolores de cabeza y visiones del Hombre Misterioso y una cabaña en llamas en el desierto. Durante un control de celda, el guardia de la prisión descubre que el hombre en la celda de Fred es ahora Pete Dayton, un joven mecánico de automóviles. Aunque a Pete lo dejan al cuidado de sus padres, lo siguen dos detectives que están tratando de averiguar más sobre él. Al día siguiente, Pete regresa a trabajar en el garaje donde el gángster Sr. Eddy le pide que arregle su auto. Sr. Eddy lleva a Pete para una unidad, durante el cual los testigos Pete Sr. Eddy caía un perseguidor . Al día siguiente, el Sr. Eddy regresa al garaje con su amante, Alice Wakefield, y su Cadillac.para que Pete lo repare. Más tarde, Alice regresa sola al garaje e invita a Pete a cenar. Cuando Pete y Alice comienzan una aventura, ella teme que el Sr. Eddy sospeche de ellos y trama un plan para robarle a su amigo Andy y salir de la ciudad. Alice también le revela a Pete que el Sr. Eddy es en realidad un productor de porno amateur llamado Dick Laurent. Pete recibe una llamada telefónica del Sr. Eddy y The Mystery Man, lo que asusta tanto a Pete que decide seguir el plan de Alice. Pete tiende una emboscada a Andy y lo mata accidentalmente, antes de que se dé cuenta de una fotografía que muestra a Alice y Renee juntas. Más tarde, cuando la policía está en la casa investigando la muerte de Andy, Alice inexplicablemente no aparece en la foto.

Pete y Alice llegan a una cabaña vacía en el desierto y comienzan a tener sexo afuera en la arena, lo que termina con Alice levantándose y desapareciendo en la cabaña. Pete se transforma de nuevo en Fred. Al buscar en la cabaña, se encuentra con The Mystery Man, quien comienza a filmar y perseguir a Fred con una cámara de video. Fred escapa y conduce al hotel Lost Highway, donde encuentra al Sr. Eddy y Renee teniendo sexo. Después de que Renee se va, Fred secuestra al Sr. Eddy y le corta la garganta. El Hombre Misterioso mata al Sr. Eddy y luego le susurra algo a Fred antes de que desaparezca. Fred conduce hasta su antigua casa, llama por el intercomunicador y dice: "Dick Laurent está muerto". Cuando los dos detectives conducen hasta la casa, Fred corre de regreso a su auto y se va, con los detectives persiguiéndolo. La persecución continúa en la nochecon Fred gritando impotente mientras el coche acelera por la carretera oscurecida.

Emitir

Producción

Desarrollo

El autor Barry Gifford coescribió el guión con Lynch.

Lost Highway fue dirigida por David Lynch como su primer largometraje desde Twin Peaks: Fire Walk with Me (1992), una precuela de su serie de televisión Twin Peaks (1990-1991). [3] Encontró la frase "carretera perdida" en el libro Night People (1992) de Barry Gifford . [4] Como Lynch conocía muy bien al escritor y había adaptado previamente su novela Wild at Heart (1990) a una película con el mismo nombre , [5] le dijo que le encantaba la frase como título de una película. Los dos acordaron escribir un guión juntos, [6]teniendo sus propias ideas diferentes de lo que debería ser Lost Highway . Terminaron rechazándolos a todos. [6] Lynch luego le dijo a Gifford que, durante la última noche de rodaje de Fire Walk with Me , pensó en las cintas de video y una pareja en crisis. [6] Esta idea se convertiría en la primera parte de la película hasta que Fred Madison sea condenado a muerte. Lynch y Gifford se dieron cuenta entonces de que tenía que producirse una transformación y se desarrolló otra historia, que tendría varios vínculos con la primera pero también diferiría. [6] Les tomó un mes terminar el guión. [6]

Lost Highway se inspiró parcialmente en el caso de asesinato de OJ Simpson , que implicó el arresto de un hombre que negó el asesinato. [7] La escena de apertura de la película, donde Fred Madison escucha las palabras "Dick Laurent está muerto" por su intercomunicador, se inspiró en un incidente análogo que le sucedió a Lynch en su propia casa. [6] Debido a que su casa estaba al lado de la casa del actor David Lander y ambos hombres tienen el mismo nombre de pila, Lynch pensó que el extraño debía haberse equivocado sobre la dirección. [6] La idea de The Mystery Man "surgió del sentimiento de un hombre que, real o no, daba la impresión de ser sobrenatural", explicó Lynch. [5]La película fue financiada por la productora francesa Ciby 2000 . [8] Asymmetrical Productions de Lynch, cuyas oficinas están cerca de su casa en Hollywood Hills , también participó en la producción de la película. [8]

Fundición

Lynch eligió a Bill Pullman , un amigo y vecino suyo, como el personaje central de la película. [9] La actriz Patricia Arquette aceptó ser elegida para interpretar a Renee y Alice porque estaba interesada en interpretar a una mujer sexualmente deseable y peligrosa, [10] un papel que nunca había hecho antes. [11] También había sido fan de Lynch durante mucho tiempo y sintió que sería un honor trabajar con él. [10] [11] El actor Balthazar Getty fue elegido para el papel de Pete Dayton después de que Lynch viera una foto de él en una revista y dijera que era "el tipo para el trabajo". [12]Debido a que el guión estaba tan abierto a la interpretación, Getty y Arquette no sabían qué tipo de película se suponía que era Lost Highway . Según Getty, "Parte de la técnica de David es hacer que sus actores sigan adivinando, porque crea una cierta atmósfera en el set". [12]

El actor Robert Blake fue elegido como The Mystery Man porque a Lynch le gustaba su trabajo anterior y siempre estuvo interesado en trabajar con él. [5] Aunque Blake no entendió el guión en absoluto, él era responsable de la apariencia y el estilo de su personaje. Cuando Lynch le dijo que usara su imaginación, Blake decidió cortarse el pelo corto, dividirlo por la mitad y aplicar maquillaje Kabuki blanco en la cara. Luego se puso un traje negro y se acercó a Lynch, a quien le encantaba lo que había hecho. [5] El actor Robert Loggia , quien anteriormente había expresado interés en interpretar el papel de Frank Booth en la película de misterio de Lynch de 1986, Blue Velvet., fue elegido como Mr. Eddy y Dick Laurent. Lynch recordó que, al enterarse del casting de Dennis Hopper como Booth, Loggia lanzó una perorata cargada de blasfemias contra él, que eventualmente se convertiría en la escena de furia del Sr. Eddy. [13] Lost Highway también presenta la interpretación cinematográfica final de Richard Pryor . [7]

Filmación y edición

Lynch originalmente tenía la intención de filmar Lost Highway en blanco y negro .

Lost Highway se rodó en Los Ángeles, California, en aproximadamente 54 días, [14] desde el 29 de noviembre de 1995 hasta el 22 de febrero de 1996. [8] Algunas de las escenas exteriores y de conducción de la película se rodaron en Griffith Park , [8] mientras que las escenas del Lost Highway Hotel fueron filmadas en el Amargosa Opera House and Hotel en Death Valley . [15] Lynch es dueño de la propiedad que se usó para la mansión de Fred y Renee, que se encuentra en la misma calle que su propia casa en Hollywood Hills. [3]La casa se configuró de una manera particular para cumplir con los requisitos de la película. Se agregó un pasillo que conduce al dormitorio y se remodeló la fachada con ventanas ranuradas para que el punto de vista de Fred fuera muy limitado. [6] Las pinturas que están en la pared sobre el sofá fueron realizadas por la ex esposa y productora de Lynch, Mary Sweeney . [8]

Las escenas que involucraban desnudez y contacto sexual resultaron ser muy difíciles para Arquette porque se considera una persona muy modesta y tímida. Sin embargo, se sentía muy protegida por Lynch y el equipo de filmación, quienes siempre le daban la túnica en cualquier momento. [10] La escena de amor entre ella y Getty en el desierto, que fue filmada en el lecho de un lago seco a 20 millas de Baker , [11] fue un escenario cerrado y solo se permitió el acceso al equipo clave. [10] La secuencia en la que Fred se transforma en Pete no fue generada por computadora , sino más bien lograda con técnicas en la cámara: un experto en maquillaje construyó una cabeza falsa que estaba cubierta con materia cerebral artificial, que luego fue intercalada con tomas de Pullman. [dieciséis]La persecución final en automóvil se filmó con dos cámaras diferentes funcionando a diferentes velocidades de cuadro . Luego se aceleró el metraje para hacer la escena más agresiva. [dieciséis]

Lynch trabajó con el director de fotografía Peter Deming para darle a la película un aspecto surrealista . [5] Debido a que el guión no incluía muchas descripciones, el enfoque visual de la película evolucionó a medida que avanzaba la filmación. [6] Deming ocasionalmente sacaba las lentes de su cámara para desenfocar una escena en particular, [17] mientras que Lynch a menudo escuchaba música en sus auriculares y una escena al mismo tiempo para visualizar el guión. [10] Según él, "Sonido e imagen trabajando juntos es lo que son las películas [...] Así que cada sonido tiene que apoyar esa escena y ampliarla. Una habitación es, digamos, de nueve por doce, pero cuando ' Al introducirle sonido, puedes crear un espacio que es gigante ". [5]La noción de una fuga psicógena se incorporó a la película después de que el publicista de la unidad la leyó en un libro sobre enfermedades mentales . Lynch sintió que era un término musical, afirmando que "una fuga comienza en una dirección, toma otra dirección y luego vuelve al original, por lo que [se relaciona] con la forma de la película". [17]

Originalmente, Lynch quería rodar Lost Highway en blanco y negro , pero la idea se descartó debido a los riesgos financieros que podría causar. Sin embargo, la película se rodó en distintos niveles de oscuridad y presenta pocas escenas de luz diurna. [5] Algunas secuencias se volvieron tan oscuras que fue difícil para los espectadores ver lo que estaba sucediendo. Según Deming, "lo que quería lograr era dar la sensación de que cualquier cosa podía surgir del fondo y dejar cierta pregunta sobre lo que estás viendo. La película funciona bajo la superficie mientras miras eso." [5] La oscuridad de la película no se ajustó intencionalmente durante la posproducción. [5] El primer corte de la película duró dos horas y media, y unLa audiencia de prueba de 50 personas recibió una vista previa para que Lynch se hiciera una idea de lo que se necesitaba cortar. [5] La película finalmente se redujo a dos horas y diez minutos. La mayoría de las escenas eliminadas eran sobre la vida de Pete, incluida una escena en la que Pete salía con sus amigos a un autocine antes de ir a la bolera . [5]

Banda sonora

Artículo principal: Lost Highway (banda sonora)

La banda sonora original de la película fue compuesta por Angelo Badalamenti con música adicional de Barry Adamson . [18] Badalamenti había trabajado anteriormente con Lynch en Blue Velvet y Twin Peaks . [5] Aunque la mayor parte de la partitura se grabó en Praga , se realizaron composiciones adicionales en Londres . [5] En Nueva Orleans , Lynch colaboró ​​con el músico Trent Reznor de Nine Inch Nails para proporcionar música adicional. Juntos, crearon música que acompañaba las escenas en las que Fred y Renee ven las misteriosas cintas VHS. [19]Dos canciones de Reznor y Nine Inch Nails, " The Perfect Drug " y "Driver Down", fueron compuestas específicamente para la película. [18] Reznor luego produjo un álbum con la banda sonora que incluye la partitura de la película y canciones de artistas como David Bowie , Lou Reed , Marilyn Manson , The Smashing Pumpkins y Rammstein . [20]

Las contribuciones de Marilyn Manson incluyen su versión de Screamin 'Jay Hawkins ' " I Put a Spell on You ", que fue lanzada previamente en su EP de 1995 Smells Like Children , y " Apple of Sodom ", que fue escrita específicamente para la película. [20] El líder de The Smashing Pumpkins, Billy Corgan, escribió " Eye " después de que Lynch rechazara una versión temprana de "Tear" del álbum Adore de 1998 de la banda . [20] Dos canciones de Rammstein: " Rammstein " y "Heirate Mich"—Fueron incluidos después de que Lynch escuchara su álbum debut de 1995, Herzeleid, mientras exploraba lugares para la película.[20] La pista "Insensatez", una versión instrumental de lacanción de bossa nova " How Insensitive " de Antônio Carlos Jobim , también se incluyó como parte de la banda sonora de la película. [20] El álbum, que fue lanzado el 26 de noviembre de 1996, [21] alcanzó el número 7 en la lista Billboard 200 y fue certificado como Gold en los Estados Unidos. [20]

Temas

Aunque Lost Highway generalmente se clasifica como una película neo-noir , [22] [23] [24] la película toma prestados elementos de otros géneros, incluido el expresionismo alemán y la nueva ola francesa . [5] Los términos thriller psicológico y película de terror también se han utilizado para describir sus elementos narrativos. [25] [26] [27] Escribiendo para la revista Metro de Australia , Thomas Caldwell describió a Fred Madison como "un típico cine negrohéroe, que habita un mundo condenado y desolado caracterizado por un exceso de sexualidad, oscuridad y violencia ". [28] Otro rasgo del cine negro que está presente en la película es la femme fatale (Alice Wakefield), que engaña a Pete Dayton hacia situaciones peligrosas. [29] La película también se destacó por su violencia gráfica y temas sexuales. Lynch defendió estas imágenes, afirmando que simplemente estaba siendo honesto con sus propias ideas para la película. [3]

Algunos de los temas e ideas de la película se habían explorado antes: la película Detour de 1945 también se centra en un músico de club nocturno perturbado. [24] El escenario de la película y los misteriosos mensajes grabados fueron vistos como una referencia a la película Kiss Me Deadly de 1955 , mientras que su atmósfera de pesadilla se ha comparado con el cortometraje Meshes of the Afternoon de Maya Deren de 1943 . [24] Al igual que la película Vértigo de Alfred Hitchcock de 1958 , la película examina las obsesiones masculinas con las mujeres, que simplemente representan emociones que se relacionan con ellas. [24] Lynch ha descrito la película como una "fuga psicógena" [30]e insistió en que, si bien Lost Highway trata de "identidad", [5] la película es muy abstracta y se puede interpretar de diferentes formas. [6] No está a favor de avanzar en una interpretación específica y dijo que la película deja que los espectadores interpreten los eventos como quieran. [5] Gifford, sin embargo, piensa que la película ofrece una explicación racional a sus eventos surrealistas. Según él, Fred Madison está experimentando una fuga psicógena, que se manifiesta cuando se transforma en Pete. [5] Algunos espectadores piensan que la película es un homenaje al cuento de Ambrose Bierce de 1890 " An Occurrence at Owl Creek Bridge ". [31]

La narrativa circular de la película se ha comparado con una tira de Möbius . [30] [7] El crítico cultural Slavoj Žižek consideró que esta circularidad es análoga a un proceso psicoanalítico . Según él, "hay una frase clave sintomática (como en todas las películas de Lynch) que siempre regresa como un mensaje insistente, traumático e indescifrable ( lo Real ), y hay un bucle temporal, como en el análisis, donde el protagonista al principio no logra encontrar el yo, pero al final es capaz de pronunciar el síntoma conscientemente como propio ". [32]Esto implica que la locura de Fred es tan poderosa que incluso la fantasía en la que se ve a sí mismo como Pete finalmente se disuelve y termina en una pesadilla. [32] También interpreta que la estructura bipartita de la película explota "la oposición de dos horrores: el horror fantasmático del universo negro de pesadilla del sexo perverso, la traición y el asesinato, y la desesperación (quizás mucho más inquietante) de nuestro monótono y alienado vida cotidiana de impotencia y desconfianza ". [33]

Liberación

Taquilla

Lost Highway se estrenó en el Festival de Cine de Sundance .

Lost Highway se estrenó en Francia el 15 de enero de 1997. [2] En Norteamérica, la película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en Park City, Utah , en enero de 1997. [34] La película luego se estrenó de forma limitada en febrero. 21, 1997 en 12 cines, recaudando casi $ 213,000 en el fin de semana de taquilla de Estados Unidos. [35] La película se expandió una semana después en 212 salas de cine y, después de una modesta ejecución de tres semanas, ganó $ 3.7 millones en Norteamérica. [35] El 19 de mayo de 2017, Lost Highway fue lanzado en Rusia y recaudó $ 28,347. [36]En general, la película recaudó casi $ 3.8 millones en todo el mundo. [36]

Recepción de la crítica

Tras su lanzamiento, Lost Highway recibió críticas mixtas de los críticos. [37] Tanto Gene Siskel como Roger Ebert dieron a la película "dos pulgares hacia abajo", una calificación que Lynch luego promocionaría como "dos grandes razones más para ver" Lost Highway . [38] Ebert argumentó que, mientras Lynch efectivamente pone imágenes en la pantalla y usa una banda sonora fuerte para crear un estado de ánimo, la película no tiene sentido, concluyendo que Lost Highway "se trata de diseño, no de cine". [39] Del mismo modo, Kenneth Turan de Los Angeles Times escribió que Lost Highwayes una película "bellamente hecha pero emocionalmente vacía" que "existe sólo para la sensación de sus momentos provocativos". [40] Tanto Stephanie Zacharek de Salon como Owen Gleiberman de Entertainment Weekly sintieron que la película era muy superficial, especialmente en comparación con Blue Velvet . [41] [42] Zacharek dijo que Lynch "cambió parte de su inquietante originalidad por una fórmula noir y una rareza schticky", [41] mientras que Gleiberman comparó las escenas de sexo de la película con las de los "mediocres thrillers de Hollywood". [42]

En una revisión más positiva, la periodista del New York Times , Janet Maslin, sintió que, si bien la perversidad de la película no es original y se parece a la de Blue Velvet , Lost Highway todavía "tiene un interés siniestro propio" e "invita a su audiencia a reflexionar". [43] El editor de Metro , Richard von Busack, elogió a Lost Highway como una película de "verdadero terror" debido a su guión confuso y desagradable. [26] Explicó que el horror "debe trascender la lógica y la realidad ordinaria" y, a diferencia de las películas de terror populares como Scream(1996), donde la diferencia entre la violencia de la pantalla y la violencia real es obvia, Lynch "presenta el horror como horror, dispuesto a desconcertarnos, dispuesto a herirnos". [26] En otra reseña positiva, Andy Klein del Dallas Observer sintió que Lost Highway fue un regreso a la forma para Lynch y lo consideró su mejor trabajo desde Blue Velvet . [44] Klein comparó las preocupaciones incontestables de la película con la secuencia de "Star Gate" de 2001: A Space Odyssey (1968), afirmando que Lost Highway está "mejor absorbida y experimentada que analizada". [44]

Escribiendo para el Chicago Reader , el crítico Jonathan Rosenbaum sintió que Lost Highway fue "un paso audaz lejos de la narrativa convencional y de regreso hacia la belleza formal de Eraserhead ". [45] Le dio crédito a las "magistrales y a menudo poderosas fusiones de sonido e imagen" de Lynch, ya que le dan a la película un estilo muy expresionista . [45] Sin embargo, criticó la iconografía noir por su falta de contexto histórico. Por ejemplo, explicó que, si bien la ropa de Arquette encaja en un entorno noir, la cámara de video de The Mystery Man es muy contemporánea y se siente fuera de lugar.[45] Todd McCarthy de Varietyconcluyó que, aunque Lost Highway es "desigual y demasiado deliberadamente oscuro en su significado para ser completamente satisfactorio", el resultado "sigue siendo lo suficientemente intrigante y sorprendente como para atraer a muchos de los viejos fanáticos de Lynch de nuevo a bordo". [29]

En los Stinkers Bad Movie Awards de 1997 , Lost Highway fue nominada a Peor Película y Peor Director, pero perdió ante Batman y Robin en ambas categorías. [46] En la Asociación de Críticos de Cine de Bélgica de 1998 , la película fue nominada para el premio Grand Prix , pero perdió ante Lone Star . [47]

Medios domésticos

Lost Highway fue lanzado en DVD el 25 de marzo de 2008 por Universal Studios Home Entertainment . El DVD se presenta en pantalla ancha anamórfica en una proporción de 2.35: 1 con audio Dolby Digital 5.1. [48] La película se estrenó en formato Blu-ray en Francia en 2010, y en Japón y el Reino Unido en 2012. [49] [50] La edición británica incluye una colección de cortometrajes experimentales que Lynch había vendido previamente. en su sitio web. Sin embargo, se codificó en resolución 1080i a una velocidad de fotogramas de 50 Hz , a diferencia de la resolución 1080p a 24 fotogramas por segundo de las ediciones francesa y japonesa. [50] En los Estados Unidos, Lost Highway fue lanzado en Blu-ray el 25 de junio de 2019 por Kino Lorber usando el master de 2010. [51] Lynch no participó en el lanzamiento, diciendo que "fue hecho a partir de elementos antiguos y no de una restauración del negativo original. Espero que una versión de la restauración del negativo original ocurra lo antes posible". [52] Kino Lorber respondió diciendo que el lanzamiento se obtuvo del maestro de Universal Pictures, y que tenían la intención de trabajar con Lynch en el lanzamiento, pero "enviaron correo electrónico tras correo electrónico sin una respuesta". [52]

Legado

Aunque no es tan universalmente elogiada como otras películas de Lynch, [27] Lost Highway ha atraído retrospectivamente elogios de la crítica y el interés de los académicos. [30] En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 62% basado en 45 reseñas, con una calificación promedio de 6.2 sobre 10. El consenso crítico del sitio web dice: "Marcando una nueva escalada en el estilo surrealista de David Lynch, Lost Highway es un misterio premonitorio que posiblemente conduce a un callejón sin salida, aunque está señalizado con algunas de las imágenes más inquietantes del director hasta el momento ". [53] En Metacritic , la película tiene un puntaje de 52 sobre 100 basado en 21 críticas, lo que indica "críticas mixtas o promedio".[37] Jeremiah Kipp de Slant Magazine afirmó que la película no fue un fracaso artístico, afirmando que "en muchos sentidos, es Lynch en su forma más atrevida, emocional y personal". [48] Al escribir para Little White Lies , William Carroll consideró la película un preludio de Mulholland Drive debido a su "topografía icónica de Los Ángeles", y sintió que merece ser considerada como una de las mejores obras del director. [27] De manera similar, laeditora del Daily Vanguard , Victoria Castellanos, comentó que la película "sirve como una maravillosa compañera de Mulholland Drive e Inland Empire, y en muchos sentidos es más surrealista y emocional que algunas de las otras películas de Lynch ". [38]

Como película de culto , [38] Lost Highway se incluyó en The AV Club ' sección s "El nuevo culto Canon". [7] El editor Scott Tobias lo vio como "más cohesivo de lo que podría parecer a primera vista", y argumentó que Lynch "busca verdades que la gente no sabe o no reconocerá sobre sí misma, dentro de los sueños, dentro del subconsciente. , dentro de esos pasillos imposiblemente oscuros donde tememos pisar ". [7] Lucia Bozzola de la base de datos en línea AllMovie afirmó que, después de Fire Walk With Me , Lost Highway marcó un regreso artístico y cinematográfico para Lynch y que permanece "un tour de force de sonido / imagen ".[54] Lost Highway recibió cinco votos en la encuesta de críticos de Sight & Sound de 2012de The Greatest Films of All Time, ocupando el puesto 323. [55] En 2003, la película fue adaptada como ópera por la compositora austriaca Olga Neuwirth , con libreto de Elfriede Jelinek . [56]

Referencias

  1. ^ "Carretera perdida" . Instituto de Cine Americano . Archivado desde el original el 8 de febrero de 2017 . Consultado el 8 de febrero de 2017 .
  2. ^ a b "Carretera perdida" . Bifi.fr (en francés). Archivado desde el original el 20 de agosto de 2018 . Consultado el 20 de agosto de 2018 .
  3. ↑ a b c Gilmore, Mikal (6 de marzo de 1997). "David Lynch y Trent Reznor: los chicos perdidos" . Rolling Stone . No. 755. Ciudad de Nueva York: Wenner Media LLC . Archivado desde el original el 7 de agosto de 2018 . Consultado el 21 de julio de 2018 .
  4. ^ Giammarco, David (24 de febrero de 1997). "Lynch intenta recuperar el pico". El globo y el correo . Toronto, Ontario, Canadá: The Woodbridge Company .
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Szebin, Frederick; Biodrowski, Steve (abril de 1997). "David Lynch en Lost Highway". Cinefantastique . Vol. 28 no. 10. Forrest Park, Illinois: Frederick S. Clarke. págs. 32–41.
  6. ↑ a b c d e f g h i j Henry, Michael (noviembre de 1996). "Noeud de Moebius - Conversación con David Lynch". Positif (en francés). No. 429. París, Francia: Actes Sud .
  7. ↑ a b c d e Tobias, Scott (9 de julio de 2009). "El nuevo canon de culto: Carretera perdida" . El AV Club . Los Ángeles, California: j2 Global . Archivado desde el original el 11 de septiembre de 2017 . Consultado el 27 de julio de 2018 .
  8. ↑ a b c d e Wallace, David Foster (septiembre de 1996). "David Lynch mantiene la cabeza". Estreno . Ciudad de Nueva York: Hachette Filipacchi Media US
  9. ^ Thompson, Bob (23 de febrero de 1997). "Fuera a Lynch". Toronto Sun . Toronto, Ontario, Canadá: Postmedia .
  10. ↑ a b c d e Hirschberg, Lynn (19 de mayo de 2017). "Patricia Arquette una vez llamó a una línea directa psíquica para encontrar su Globo de Oro perdido" . W . Ciudad de Nueva York: Future Media Group. Archivado desde el original el 15 de junio de 2017 . Consultado el 27 de julio de 2018 .
  11. ↑ a b c Hill, Veronica (15 de diciembre de 1995). "David Lynch lleva Lost Highway a Baker". Prensa diaria .
  12. ^ a b Lynch, David ; McKenna, Kristine (junio de 2018). Espacio para soñar . Edimburgo, Escocia: Canongate Books . ISBN 978-1782118381.
  13. ^ Bergan, Ronald (6 de diciembre de 2015). "Obituario de Robert Loggia" . The Guardian . Londres, Inglaterra: Guardian Media Group . Archivado desde el original el 29 de julio de 2018 . Consultado el 29 de julio de 2018 .
  14. ^ "Carretera perdida". Vista y sonido . Londres, Inglaterra: British Film Institute . Julio de 1996.
  15. ^ Berry, Oliver (1 de junio de 2002). "Desierto Cultural" . The Guardian . Londres, Inglaterra: Guardian Media Group . Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2014 . Consultado el 29 de julio de 2018 .
  16. ↑ a b Pizzello, Stephen (marzo de 1997). "Autopista al infierno". Director de fotografía estadounidense . Vol. 78 no. 3. Hollywood, California: Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos .
  17. ↑ a b Swezey, Stuart (invierno de 1997). "911: David Lynch, teléfono a casa". Cineasta . Vol. 5 no. 2. Ciudad de Nueva York: Proyecto de cineasta independiente . págs. 52–53.
  18. ↑ a b Geslan, Michelle (3 de octubre de 2016). "La banda sonora de Lost Highway de David Lynch se reeditará en vinilo por primera vez en 20 años" . Consecuencia del sonido . Chicago. Illinois: Consequence Holdings. Archivado desde el original el 5 de octubre de 2016 . Consultado el 1 de agosto de 2018 .
  19. ^ Gilmore, Mikal (6 de marzo de 1997). "Trent Reznor: Muerte a Hootie" . Rolling Stone . No. 755. Ciudad de Nueva York: Wenner Media LLC . Archivado desde el original el 2 de julio de 2018 . Consultado el 31 de julio de 2018 .
  20. ↑ a b c d e f Rife, Katie (23 de mayo de 2017). "Lost Highway puso a David Lynch en los equipos de sonido de los automóviles de Estados Unidos" . El AV Club . Los Ángeles, California: j2 Global . Archivado desde el original el 10 de diciembre de 2017 . Consultado el 7 de agosto de 2018 .
  21. ^ Kaufman, Gil (6 de octubre de 1996). "Lynch & Reznor colaboran en la banda sonora de Lost Highway" . MTV . Ciudad de Nueva York: Viacom . Archivado desde el original el 2 de agosto de 2018 . Consultado el 2 de agosto de 2018 .
  22. ^ Plata, Alain; Ward, Elizabeth; Ursini, James; Porfirio, Robert (mayo de 2010). Film Noir: La enciclopedia . Ciudad de Nueva York: Harry N. Abrams . ISBN 978-1590201442.
  23. ^ Dowler, Amy (29 de marzo de 2012). "Dobles oscuros de David Lynch: un viaje de sombras al corazón del cineasta" . PopMatters . Archivado desde el original el 10 de agosto de 2018 . Consultado el 10 de agosto de 2018 .
  24. ↑ a b c d Simmons, Amy (13 de enero de 2017). "20 aniversario de Lost Highway: cinco películas que influyeron en el neo-noir de pesadilla de David Lynch" . bfi.org . Londres, Inglaterra: British Film Institute . Archivado desde el original el 14 de enero de 2017 . Consultado el 8 de agosto de 2018 .
  25. ^ Gilbey, Ryan (5 de septiembre de 1998). "Película: Las cinco mejores películas" . The Independent . Londres, Inglaterra: Independent Print Ltd. Archivado desde el original, el 8 de agosto, 2018 . Consultado el 8 de agosto de 2018 .
  26. ↑ a b c von Busack, Richard (27 de febrero de 1997). "Pavimentado con terciopelo" . Metro . San José, California: Metro Newspapers . Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2007 . Consultado el 8 de agosto de 2018 .
  27. ↑ a b c Carroll, William (22 de enero de 2017). "En elogio del espeluznante neo-noir de LA de David Lynch" . Pequeñas mentiras blancas . Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2017 . Consultado el 12 de agosto de 2018 .
  28. ^ Caldwell, Thomas (1999). "Lost in Darkness and Confusion: Lost Highway, Lacan y film noir". Metro . No. 118. Auckland, Nueva Zelanda: Australian Teachers of Media . págs. 46–50.
  29. ↑ a b McCarthy, Todd (19 de enero de 1997). "Carretera perdida" . Variedad . Archivado desde el original el 5 de marzo de 2016 . Consultado el 27 de julio de 2017 .
  30. ^ a b c Lim, Dennis (1 de abril de 2008). "Fuga interestatal" . Pizarra . Archivado desde el original el 10 de febrero de 2012 . Consultado el 28 de agosto de 2018 .
  31. ^ Murphy, Sean (11 de mayo de 2008). "El dilema de David Lynch" . PopMatters . Archivado desde el original el 24 de agosto de 2018 . Consultado el 24 de agosto de 2020 .
  32. ↑ a b Žižek, Slavoj (abril de 2000). El arte de lo ridículo y sublime: en la carretera perdida de David Lynch . Seattle, Washington: Centro de Humanidades Walter Chapin Simpson . ISBN 978-0295979250.
  33. ^ Wilson, Emma (septiembre de 2006). Alain Resnais (Directores de cine francés) . Manchester, Inglaterra: Manchester University Press . pag. 142. ISBN 978-0719064067.
  34. ^ Adams, Tim (21 de enero de 2018). "David Lynch y Patricia Arquette, festival de cine de Sundance 1997" . The Guardian . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2018 . Consultado el 7 de agosto de 2018 .
  35. ^ a b "Carretera perdida" . Taquilla Mojo . Archivado desde el original el 6 de enero de 2018 . Consultado el 7 de agosto de 2018 .
  36. ^ a b "Carretera perdida (1997)" . The-numbers.com . Archivado desde el original el 16 de junio de 2018 . Consultado el 11 de agosto de 2018 .
  37. ^ a b "Carretera perdida" . Metacrítico . Archivado desde el original el 2 de septiembre de 2013 . Consultado el 15 de agosto de 2018 .
  38. ↑ a b c Castellanos, Victoria (13 de octubre de 2014). "Paseo salvaje: una revisión de la carretera perdida de David Lynch" . Vanguardia diaria . Archivado desde el original el 13 de agosto de 2018 . Consultado el 13 de agosto de 2018 .
  39. ^ Ebert, Roger (27 de febrero de 1997). "Carretera perdida" . RogerEbert.com . Archivado desde el original el 17 de febrero de 2018 . Consultado el 14 de agosto de 2018 .
  40. ^ Turan, Kenneth (22 de febrero de 1998). "Carretera perdida" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 2 de febrero de 2017 . Consultado el 14 de agosto de 2018 .
  41. ↑ a b Zacharek, Stephanie (28 de marzo de 1997). "Carretera perdida" . Salón . Archivado desde el original el 4 de abril de 2016 . Consultado el 15 de agosto de 2018 .
  42. ↑ a b Gleiberman, Owen (21 de febrero de 1997). "Carretera perdida" . Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 18 de marzo de 2017 . Consultado el 16 de agosto de 2018 .
  43. ^ Maslin, Janet (21 de febrero de 1997). "Visiones espeluznantes con un estado de ánimo de amenaza" . The New York Times . Archivado desde el original el 26 de diciembre de 2017 . Consultado el 14 de agosto de 2018 .
  44. ↑ a b Klein, Andy (27 de febrero de 1997). "Un viaje lleno de baches" . Observador de Dallas . Archivado desde el original el 18 de octubre de 2015 . Consultado el 15 de agosto de 2018 .
  45. ↑ a b c Rosenbaum, Jonathan (27 de febrero de 1997). "División de imágenes" . Lector de Chicago . Archivado desde el original el 3 de enero de 2017 . Consultado el 15 de agosto de 2018 .
  46. ^ "La boleta de Stinkers 1997" . Premios Bad Movie de Stinkers . Archivado desde el original el 18 de agosto de 2000.
  47. ^ "Cinéma Grand Prix de l'UCC à" Lone Star " " . Le Soir (en francés). 12 de enero de 1998. Archivado desde el original el 26 de diciembre de 2013 . Consultado el 26 de diciembre de 2013 .
  48. ↑ a b Kipp, Jeremiah (1 de abril de 2008). "Carretera perdida" . Revista inclinada . Archivado desde el original el 30 de mayo de 2017 . Consultado el 11 de agosto de 2018 .
  49. ^ Zyber, Joshua (4 de septiembre de 2012). "Lost Highway (importación japonesa)" . Highdefdigest.com . Archivado desde el original el 15 de marzo de 2016 . Consultado el 11 de agosto de 2018 .
  50. ↑ a b Zyber, Joshua (5 de septiembre de 2012). "Lost Highway (Importación del Reino Unido)" . Highdefdigest.com . Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2017 . Consultado el 11 de agosto de 2018 .
  51. ^ "Carretera perdida Blu-ray" . Blu-ray.com . Archivado desde el original el 26 de junio de 2019 . Consultado el 26 de junio de 2019 .
  52. ↑ a b Sharf, Zack (26 de junio de 2019). "Kino Lorber habla después de que David Lynch golpea el lanzamiento de Blu-ray 'Lost Highway'" . IndieWire . Archivado desde el original el 24 de junio de 2019 . Consultado el 26 de junio de 2019 .
  53. ^ "Carretera perdida" . Tomates podridos . Archivado desde el original el 27 de noviembre de 2017 . Consultado el 16 de agosto de 2018 .
  54. ^ Bozzola, Lucía. "Lost Highway (1997) - Revisión" . AllMovie . Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2017 . Consultado el 13 de agosto de 2018 .
  55. ^ "Votos por Lost Highway (1996)" . Instituto de Cine Británico . Archivado desde el original el 3 de enero de 2018 . Consultado el 13 de agosto de 2018 .
  56. ^ Swed, Mark (10 de febrero de 2007). " ' Lost Highway': nuevos lugares para explorar" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 26 de octubre de 2015 . Consultado el 12 de agosto de 2018 .

enlaces externos

  • Carretera perdida en IMDb
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Lost_Highway_(film)&oldid=1043570543 "
Contribute a better translation