Mannenberg


Este es un buen artículo. Haga clic aquí para más información.
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

" Mannenberg " es una canción de Cape jazz del músico sudafricano Abdullah Ibrahim , grabada por primera vez en 1974. Llevado al exilio por el gobierno del apartheid , Ibrahim había estado viviendo en Europa y Estados Unidos durante las décadas de 1960 y 1970, haciendo breves visitas a Sudáfrica. África para grabar música. Después de una exitosa colaboración en 1974 con el productor Rashid Vally y una banda que incluía a Basil Coetzee y Robbie Jansen., Ibrahim comenzó a grabar otro disco con estos tres colaboradores y una banda de acompañamiento ensamblada por Coetzee. La canción fue grabada durante una sesión de improvisación, e incluye un solo de saxofón de Coetzee, lo que le llevó a recibir el sobrenombre de "Manenberg".

La pieza incorpora elementos de varios otros estilos musicales, incluidos marabi , ticky-draai y langarm , y se convirtió en un hito en el desarrollo del género de Cape Jazz. Se ha descrito que la canción tiene una hermosa melodía y un ritmo pegadizo, que transmite temas de "libertad e identidad cultural". Fue lanzado con el nombre anterior de Ibrahim, Dollar Brand, en el álbum de vinilo Mannenberg - Is Where It's Happening . Nombrado en honor al municipio de Manenberg , fue un éxito instantáneo, vendiendo decenas de miles de copias a los pocos meses de su lanzamiento. Posteriormente se identificó con la lucha contra el apartheid., en parte debido a que Jansen y Coetzee la tocaron en mítines contra el gobierno, y fue una de las canciones más populares del movimiento en la década de 1980. La pieza ha sido versionada por otros músicos y se ha incluido en varias colecciones de jazz.

Fondo

Abdullah Ibrahim nació en Ciudad del Cabo en 1934. Antes de su conversión al Islam en 1968, era conocido como "Dollar Brand". Tenía una herencia racial mixta, lo que lo convertía en una persona de color según el gobierno sudafricano. [1] Su madre tocaba el piano en una iglesia y el estilo de la música del himnario que ella tocaba seguiría siendo una influencia en Ibrahim. Además, aprendió a tocar varios géneros musicales durante su juventud en Ciudad del Cabo, incluidos marabi , mbaqanga y jazz estadounidense. Se hizo muy conocido en los círculos del jazz en Ciudad del Cabo y Johannesburgo , y en 1959, junto con Kippie Moeketsi , Hugh Masekela , Jonas Gwangwa, Johnny Gertze y Makaya Ntshoko , formaron el grupo mestizo The Jazz Epistles . [2] Aunque el grupo evitó explícitamente la actividad política, el gobierno del apartheid sospechaba de él y de otros grupos de jazz, y los atacó fuertemente durante el aumento de la represión estatal que siguió a la masacre de Sharpeville . [3] Las epístolas se disolvieron y en 1962 Ibrahim se exilió. En las décadas de 1960 y 1970, Ibrahim y su esposa Sathima Bea Benjamin vivieron en gran parte en el exilio en Europa y Estados Unidos, y regresaron a Sudáfrica solo por breves períodos de tiempo. [4] Vivió un tiempo en la ciudad de Nueva York., tocando con la banda de Duke Ellington y aprendiendo composición en la Juilliard School of Music . A medida que el movimiento Black Power se desarrolló en las décadas de 1960 y 1970, influyó en varios amigos y colaboradores de Ibrahim, quienes comenzaron a ver su música como una forma de nacionalismo cultural. Ibrahim, a su vez, comenzó a incorporar elementos africanos en su jazz. [5]

Grabación y producción

La pieza fue creada mientras el gobierno del apartheid de Sudáfrica sacaba por la fuerza a las familias de color de sus hogares como parte de la destrucción del Distrito Seis ; [4] [6] esta destrucción de un barrio que era "un símbolo de resistencia y creatividad frente a la opresión racial" influyó en la música de Ibrahim. [5] Ibrahim conoció a Rashid Vally en la tienda de discos de este último en Johannesburgo, Kohinoor, a principios de la década de 1970. [7] Vally produjo dos de los álbumes de Ibrahim en los años siguientes. La pareja produjo un tercer álbum en 1974, titulado Underground in Africa., en el que Ibrahim abandonó su jazz infundido con folk, económicamente fracasado, de los álbumes anteriores. En cambio, el nuevo álbum fue una fusión de jazz, música rock y música popular sudafricana; se vendió mucho mejor que las colaboraciones anteriores de Ibrahim con Vally. [8] Mientras grababa Underground , Ibrahim colaboró ​​con Oswietie , una banda local de la que Robbie Jansen y Basil Coetzee eran saxofonistas, y que desempeñó un papel importante en la creación del estilo de fusión del álbum. Después del éxito de Underground, Ibrahim le pidió a Coetzee que reuniera una banda de apoyo para su próxima grabación: el grupo que formó Coetzee incluía a Jansen, así como a otros que no habían trabajado en Underground . [9]

"Mannenberg" fue grabado en junio de 1974 durante una de las visitas de Ibrahim a Sudáfrica, en un estudio en Ciudad del Cabo, y fue producido por Rashid Vally [10] en su nuevo sello As-Shams (el nombre sugerido por Ibrahim, que significa en árabe "El Sol"). [11] La pista fue grabada después de que Ibrahim comenzara a improvisar en el piano, y gradualmente le pidió al resto de la banda que se uniera; aunque Ibrahim hizo sugerencias sobre la melodía, la pieza también contenía improvisación colectiva. La pieza fue realizada luego de unos días de grabar música previamente compuesta; se grabó rápidamente: Ibrahim recordó en 2014 que solo tomó una toma. [12] [13]Cuando se le preguntó en una entrevista cómo surgió el título, dijo: "Porque Basil era de Manenberg y para nosotros Manenberg era solo un símbolo de la eliminación del Distrito Seis, que en realidad es la eliminación de todos de todas partes del mundo, y Manenberg específicamente porque ... significa, es nuestra música y es nuestra cultura ... " [14] [15] El municipio de Manenberg fue considerado simbólico con respecto al apartheid al igual que Soweto . [16] La pista fue lanzada en el álbum Mannenberg - Is Where It's Happening en el mismo año. El álbum solo contó con dos canciones; "Mannenberg" y "The Pilgrim" (que tuvo una duración similar, 12 minutos y 47 segundos).[17] [18] [19]El título "Mrs. Williams de Mannenberg", en referencia a Gladys Williams, ex ama de llaves de uno de los músicos, Morris Goldberg , también se consideró para el álbum, y una fotografía de ella por Ibrahim se usó en la portada del álbum. [12]

Temas musicales

El pianista de jazz Abdullah Ibrahim (en la foto de 2011)

"Mannenberg" tiene una "melodía cadenciosa" con un "ritmo suave e hipnótico". [12] La canción ha sido descrita como un ejemplo del uso de técnicas puramente musicales para transmitir mensajes subversivos. La pieza no tiene letra, pero se basó en una serie de aspectos de la cultura negra sudafricana, incluida la música religiosa, el jazz, el marabi y el blues, para crear una pieza que transmitiera un sentido de libertad e identidad cultural. [20] Incluye un solo de saxofón de Coetzee, cuyo papel en la canción le valió el apodo de "Manenberg". [21] Durante la grabación, el piano que tocó Ibrahim tenía chinchetas unidas a los martillos; el instrumento tenía así un "timbre metálico" que generalmente se asociaba con la música marabi .[12]El pianista de jazz Moses Molelekwa afirmaría más tarde que "Mannenberg" era "una canción de baile, una canción de fiesta [como] la mayor parte del jazz que salía en ese período". [12] El comentarista John Edwin Mason escribiría que "tenía un gancho irresistible: su hermosa melodía. Estaba impulsado por un ritmo bailable y contagioso". [12] La popularidad de la pieza también se atribuyó al hecho de que contenía elementos de muchos estilos musicales, por lo que resultaba familiar para un gran número de oyentes: el ritmo de la pieza incorporaba elementos de marabi , el ritmo era similar al de ticky-draai , y la melodía del saxofón se basó en langarm , mientras que todo se basó en un "estética subyacente "del jazz.[12] La pieza también tenía similitudes con "Jackpot", unamelodía mbaqanga de 1960de Zacks Nkosi , quien creía que "Mannenberg" era una copia de su pieza. [22] Los diversos géneros africanos que se incorporaron a la canción procedían de las comunidades de color y negras del país. Ibrahim afirmó que para los músicos la pieza era una "afirmación ... de que nuestra cultura inherente es válida". [22]

Recepción e impacto

Vally comenzó a tocar "Mannenberg" con los altavoces fuera de su tienda incluso antes de que se lanzara el álbum, y vendió 5.000 copias de la grabación en su primera semana a la venta. [12] La canción se volvió tremendamente popular, y el LP vendió más copias en dos años que cualquier LP de jazz anterior grabado en el país, y consolidó el estatus de Ibrahim como el músico de jazz más popular de Sudáfrica. La pieza en sí ha sido descrita como "la más icónica de todas las melodías de jazz de Sudáfrica", y su lanzamiento ha sido identificado como el momento en el que el género de Cape Jazz se hizo conocido, aunque no fue la primera canción de este género. . [23] Vally no tenía la capacidad financiera para vender el álbum en todo el país, por lo que firmó un contrato con Gallo Records., la compañía discográfica más grande de Sudáfrica en ese momento. Se vendieron unas 43.000 copias en los primeros siete meses; en comparación, un álbum que vendió 20.000 copias se consideró un éxito. [12] La popularidad de Coetzee y Jansen aumentó con la de "Mannenberg", y se convirtieron en músicos solicitados en los clubes nocturnos de Ciudad del Cabo. [22]

Se dice que la canción inspiró esperanza a Nelson Mandela durante su encarcelamiento: Ibrahim recordó en una entrevista de mayo de 2012 para Voice of America 's JazzBeat que el disco fue introducido de contrabando por un abogado en Robben Island , donde la música estaba prohibida, y se reproducía en el sala de control por los altavoces, y que al escuchar la canción Mandela dijo: "La liberación está cerca". [24] [25] [26]

Unos meses después de la liberación de "Mannenberg", la policía sudafricana disparó contra los niños que protestaban durante el levantamiento de Soweto de junio de 1976 ; Este hecho llevó a Ibrahim y Benjamin a expresar públicamente su apoyo al Congreso Nacional Africano , que todavía estaba prohibido en ese momento. [27] La pieza se identificó con el movimiento contra el apartheid en la década de 1980, en parte debido a que Coetzee y Jansen la interpretaron en una serie de protestas y mítines contra el gobierno del apartheid. [28] Jansen acompañaba muchas de estas actuaciones con discursos sobre estar orgulloso de la propia cultura y "levantarse" para desafiar al apartheid. [29]Se utilizaron fragmentos de la pieza como melodía de letras que expresaban ira y resistencia al gobierno del apartheid. [16] Se describió de diversas maneras como "el himno más poderoso de la lucha en la década de 1980", [20] el "himno nacional no oficial" de Sudáfrica, [30] y "un himno amado de esperanza y resistencia para muchos sudafricanos. ". [6]

Legado y memorial

Abdullah Ibrahim en el Festival de Jazz de Oslo en 2016

En el 40 aniversario del lanzamiento del álbum, Lindsay Johns elogió a "Mannenberg" en The Spectator y dijo que la canción era "tremenda, apasionada y etéreamente hermosa". [18] Continuó afirmando que si bien "Mannenberg" trataba específicamente de la reubicación forzosa de personas de color a Cape Flats , también había dado voz a las comunidades pobres, oprimidas y marginadas de todo el mundo. Así, según Johns, "Mannenberg" compartía con otras grandes músicas la característica de ser "tanto específico como universal". [18] Añadió:

Hoy en día, sigue siendo un amado himno de esperanza, resistencia y resiliencia y una celebración de la dignidad humana frente a la brutalidad y el mal. También podemos escuchar en esos fascinantes acordes y exuberantes ritmos de jazz del Cabo una alegría que afirma la vida y el deseo de sobrevivir contra viento y marea. Hoy en día, el municipio de Manenberg puede ser sinónimo de pobreza, crimen y violencia, pero Mannenberg el álbum se erige como un monumento musical tanto a un genio del jazz sublime como a la nobleza y grandeza intrínsecas del espíritu humano. [18]

El lugar donde se grabó "Mannenberg" se conmemora con una escultura abstracta de siete tubos de acero inoxidable, montada fuera del edificio donde estaban los estudios originales. Diseñado por el ingeniero eléctrico Mark O'Donovan y el intérprete Francois Venter, los tubos han sido afinados para corresponder a las primeras siete notas de la melodía y están inscritos con la instrucción: "Pasa un palillo por estos tubos para escuchar a Mannenberg". [31]

Personal

Créditos adaptados de AllMusic . [19] [32]

  • Dollar Brand ( Abdullah Ibrahim ) - piano
  • Basil Coetzee  - saxofón tenor, flauta
  • Robbie Jansen  - saxofón alto
  • Monty Weber  - batería
  • Morris Goldberg  - saxofón alto

Otras versiones

Cuando el álbum se lanzó por primera vez en los Estados Unidos, su nombre se cambió a Cape Town Fringe . [32] La grabación fue lanzada como un CD en 1988 por Bellaphon Records . [32] Una versión más corta de la canción, "Mannenberg (Revisited)", aparece en el álbum Water from an Ancient Well de Ibrahim , lanzado en 1986. [33] Las sesiones de Mannenberg se publicaron posteriormente en su álbum Voice of Africa en 1989, y la versión más corta se incluyó como una pista en el álbum The Mountain en el mismo año. [34] Se recopiló en el lanzamiento de 2002 The Best of Abdullah Ibrahim., así como en la colección de 2005 Abdullah Ibrahim: A Celebration , en honor a su 70 cumpleaños. [34] [35]

El álbum African Tributes de Darius Brubeck & the Nu Jazz Connection incluye "Mannenberg / The Wedding" de Ibrahim como pista 4. [36] La pieza también se incluyó en las colecciones Smooth Africa (2000) y Essential South African Jazz (2007), ambas de los cuales contó con varios músicos. [34] "Mannenberg" fue la primera pista del álbum Avila de 2012 del guitarrista Ernest Ranglin , que recibió una calificación de cinco estrellas de AllMusic. [37] "Mannenberg" también estuvo en la banda sonora del documental de Lee Hirsch de 2002, Amandla !: A Revolution in Four-Part Harmony, que examinó el movimiento contra el apartheid a través de la música de la época. [38]

Referencias

  1. ^ Mason 2007 , págs. 26-30.
  2. ^ Mason 2007 , págs. 26-28.
  3. ^ Mason 2007 , págs. 27-29.
  4. ↑ a b Muller , 2004 , págs. 100-107.
  5. ↑ a b Mason , 2007 , págs. 29-30.
  6. ^ a b "Mannenberg de Abdullah Ibrahim" . Proyecto de herencia del Sunday Times . Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2013.
  7. ^ Mason 2007 , p. 33.
  8. ^ Mason 2007 , págs. 32-35.
  9. ^ Mason 2007 , págs. 34–35.
  10. ^ "Adiós a una leyenda musical". Sunday Tribune . 15 de marzo de 1998.
  11. ^ Ansell, Gwen (2005). Soweto Blues: Jazz, música popular y política en Sudáfrica . Continuum. pag. 153. ISBN 9780826417534.
  12. ↑ a b c d e f g h i Mason 2007 , p. 35.
  13. ^ "UBUNTU: Mannenberg" . Blog del Carnegie Hall . 20 de septiembre de 2014 . Consultado el 19 de agosto de 2017 .
  14. ^ McDonald, Steven. "Biografía de Basil Coetzee" . Allmusic . Consultado el 16 de febrero de 2017 .
  15. ^ Valentine, Sue (26 de junio de 2006). " ' Escribo lo que mejor sé': entrevista con Abdullah Ibrahim" . Proyecto de herencia del Sunday Times . Consultado el 8 de junio de 2017 .
  16. ↑ a b Muller , 2004 , págs. 106-107.
  17. ^ Mojapelo 2009 , p. 279.
  18. ↑ a b c d Johns, Lindsay (21 de junio de 2014). "La canción que luchó contra el apartheid" . El espectador . Consultado el 16 de febrero de 2017 .
  19. ^ a b "Mannenberg: dónde está sucediendo" . AllMusic . Consultado el 18 de febrero de 2017 .
  20. ↑ a b Schumann, Anne (2008). "El ritmo que venció al apartheid: el papel de la música en la resistencia contra el apartheid en Sudáfrica" (PDF) . Wiener Zeitschrift für kritische Afrikastudien . 14 (8): 26-30 . Consultado el 24 de octubre de 2016 .
  21. ^ Mojapelo 2009 , p. 250.
  22. ↑ a b c Mason , 2007 , págs. 35–36.
  23. ^ Mason 2007 , p. 25.
  24. ^ Bekheet, Diaa, "Abdullah Ibrahim, 'Rey del Jazz' en Sudáfrica" , Music Beat , Voice of America, 26 de mayo de 2012.
  25. ^ Rath, Arun , "Cómo Nelson Mandela inspiró la música de Sudáfrica" , All Things Considered , NPR , 15 de diciembre de 2013.
  26. ^ "Día de África: unidad a través de la música" Archivado el 16 de julio de 2014 en Wayback Machine , Asociación de Ciudad del Cabo , 27 de mayo de 2014.
  27. ^ Muller 2004 , p. 107.
  28. ^ Mason 2007 , págs. 25-26.
  29. ^ Mason 2007 , p. 37.
  30. ^ Mason 2007 , p. 39.
  31. ^ "El momento de la bombilla: el concepto de los artistas" . Proyecto de herencia del Sunday Times . Consultado el 17 de febrero de 2017 .
  32. ^ a b c "Franja de Ciudad del Cabo" . AllMusic . Consultado el 18 de febrero de 2017 .
  33. ^ "Agua de un pozo antiguo" . AllMusic . Consultado el 18 de febrero de 2017 .
  34. ^ a b c "Mannenberg" . AllMusic . Consultado el 17 de febrero de 2017 .
  35. ^ "Abdullah Ibrahim: una celebración" . AllMusic . Consultado el 18 de febrero de 2017 .
  36. ^ Brubeck, Darius (1995). "Homenajes africanos" . Consultado el 17 de febrero de 2017 .
  37. ^ "Ernest Ranglin - Ávila" . AllMusic . Consultado el 19 de agosto de 2017 .
  38. ^ "¡Amandla! (Banda sonora original)" . AllMusic . Consultado el 6 de agosto de 2017 .

Fuentes

  • Mason, John Edwin (otoño de 2007). " ' Mannenberg': notas sobre la creación de un icono y un himno" (PDF) . Estudios africanos trimestrales . 9 (4) . Consultado el 17 de febrero de 2017 .
  • Mojapelo, Max (2009). Más allá de la memoria . Mentes africanas. ISBN 978-1-920299-28-6.
  • Muller, Carol (2004). Música sudafricana: un siglo de tradiciones en transformación . ABC-CLIO . ISBN 978-1-57607-276-9.

enlaces externos

  • Adullah Ibrahim filmó en 1987 describiendo cómo surgió la icónica canción "Mannenberg" y cómo la interpretó en vivo . Tomado de la película de la BBC Arena A Brother with Perfect Timing .
  • "Interludio musical: Mannenberg (es donde está sucediendo) de Abdullah Ibrahim" , Links International Journal of Socialist Renewal .
  • "ABDULLAH IBRAHIM / 'Mannenberg es donde está sucediendo'" , Kalamu ya Salaam , Aliento de vida.
  • Roper, Chris, "Great SA Songs: Mannenberg" , Mail & Guardian , 28 de mayo de 2010.
  • Johns, Lindsay, "Celebrating Abdullah Ibrahim's 'Mannenberg'" , Cape Argus , 26 de junio de 2014.
  • Mabandu, Percy, "Monumentos históricos en SA Jazz | Mannenberg" , New Frame , 16 de enero de 2020.
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Mannenberg&oldid=1015479509 "