Marie Cabel (31 de enero de 1827-23 de mayo de 1885) fue una soprano coloratura belga . Probablemente sea más recordada por haber creado el papel de Philine en la ópera Mignon de Ambroise Thomas .
Biografía
Vida temprana y carrera
Nacida como Marie-Josèphe Dreulette [1] en Lieja , era hija de un ex oficial de caballería del ejército de Napoleón , que tras su licenciamiento se había convertido en contable de varios teatros de Bélgica. Pauline Viardot , que en ese momento vivía en un castillo cerca de Bruselas, oyó cantar a Cabel cuando era niña y predijo un gran futuro para ella. [2] Cabel estudió canto por primera vez en Lieja con Bouillon, [3] y, habiendo muerto su padre, dio lecciones de música para ayudar a mantener a su madre. [2] El hermano menor de Cabel, Edmond, también se convirtió en cantante y en 1863 creó el papel de Hylas en Les Troyens de Héctor Berlioz . [4]
Posteriormente, Cabel estudió canto en Bruselas con Ferdinand Cabel [3] y Louis-Joseph Cabel. [5] En 1847 se casó con Georges Cabel, hermano de Louis-Joseph y también profesor de canto. [6] Como el matrimonio fue infeliz, pronto se separaron y finalmente se divorciaron. [2] Ese mismo año dio un concierto en París y continuó sus estudios en el Conservatorio de París en 1848-1849. [7]
Cabel hizo su debut operístico en París en el Château des Fleurs en 1848, y en 1849 interpretó los papeles de Georgette en Le val d'Andorre de Halévy y de Athénaïs en Les mousquetaires de la reine de Halévy en la Opéra-Comique , donde pasó casi desapercibida. . [8] De regreso a Bruselas, cantó en el Théâtre de la Monnaie de 1850 a 1853 con mayor éxito. [2] [7] En 1852 también apareció en Lyon , con un salario de 3.000 francos al mes, y al año siguiente en Estrasburgo y Ginebra . [2]
En el Théâtre Lyrique
Jules Seveste
Fue en Lyon donde fue descubierta por Jules Seveste , el director del Théâtre Lyrique de París. [9] SEVESTE la contrató para la temporada 1853-1854 en su teatro, donde hizo su debut en la creación de la función de la Toinon de Adolphe Adam 's Le bijou perdu el 6 de octubre de 1853. Fétis la describió como "joven, fresco, atractivo, alegre, de cuerpo diabólico, carente en ese momento de gusto y estilo musical, pero bendecida con una voz adorable, de una pureza maravillosa, cuyo timbre brillante y plateado produjo un efecto asombroso en el público, con el que lanzó la más difícil líneas con asombrosa confianza y seguridad ... " [10] Georges Bousquet, escribiendo en la Revue et Gazette Musicale del 9 de octubre de 1853, informó que el éxito del espectáculo fue la interpretación de Cabel del aria" Ah! qu'il fait donc bon cueillir la fraise ". [11] Se convirtió en una estrella tan popular que la compañía, ubicada en el distrito de clase trabajadora del Boulevard du Temple , comenzó a atraer a un público adinerado, incluido el emperador Napoleón III y su nueva esposa Eugenia de Montijo . [9]
Cabel continuó cantando en el Théâtre Lyrique, creando el papel de Corbin en François-Auguste Gevaert 's Georgette ou Le Moulin de Fontneoy (28 noviembre 1853) y Marie de Louis Clapisson ' s La promesa (16 de marzo 1854). [12] El Mundo Musical del 25 de marzo de 1854 sugirió que "aunque no es una obra de primera, probablemente [ La promesa ] tendrá una ejecución, debido a la manera en que la parte principal es sostenida por Mlle Marie Cabel ...". " [13] Esto resultó ser cierto, ya que se realizó un total de 60 veces, esa temporada y la siguiente. [14] Cerca del final de la temporada en mayo, Cabel estaba de permiso y apareció en Burdeos y Nantes , pero fue anunciado, y puede haber regresado, para una actuación benéfica de La promesa en el Théâtre Lyrique el 1 de junio. [15]
Londres - Verano de 1854
Terminada la temporada en París, durante las vacaciones de verano, un contingente de la compañía liderada por Lafont se dirigió al St James's Theatre de Londres . La compañía de Londres no era oficialmente el Théâtre Lyrique, ya que Seveste se había negado a participar y permaneció en Francia para prepararse para la temporada de otoño en París. Sin embargo, esta distinción fue generalmente ignorada por la prensa. El contingente londinense presentó una temporada de dos meses en St James's, que abrió con Cabel cantando en Le bijou perdu . The Illustrated London News (10 de junio de 1854) opinó que la ópera era "sumamente inmoral, algo sin importancia en París, pero que todavía no se ha ignorado, confiamos, en Londres". [15] Cabel también apareció como Catarina en Les diamants de la couronne de Daniel Auber y Marie en La fille du régiment de Donizetti . The Musical World (29 de julio de 1854) informó en detalle sobre las actuaciones de Cabel:
A pesar del intenso calor del tiempo, que ha contribuido enormemente a adelgazar la mayoría de los teatros de Londres, el St. James's ha sido visitado por un público elegante todas las noches en las que ha aparecido la encantadora y fascinante Marie Cabel. Los Diamants de la Couronne ha demostrado ser la ópera más atractiva producida por la compañía del Théâtre Lyrique y, independientemente de la superioridad de la música de Auber sobre la de cualquier otro compositor cuya obra haya sido producida, no dudamos en decir que Madame Marie Caterina de Cabel es el personaje más llamativo e interesante en el que ha aparecido en Londres. Quizás fue porque fue el último y, en consecuencia, causó la impresión más profunda. La bella artista, sin embargo, difícilmente podría ser de esa opinión; ya que, con motivo de su beneficio, el miércoles pasado, eligió La Fille du Régiment con preferencia a Les Diamants de la Couronne . Después de todo, es una mera cuestión de elección si es preferible Caterina o Maria de Madame Cabel. Muchos sin duda piensan lo primero, no teniendo otro motivo que el que les gusta más la música de Auber que la de Donizetti.
Enojado. Marie Cabel fue recibida por una audiencia de verdaderos devotos el miércoles por la noche. El clima cálido no parecía tener ningún efecto sobre su voz, a menos que fuera para hacerla aún más suave y flexible. Si Jenny Lind tiene derecho a ser llamada el "Ruiseñor" y Alboni el "Zorzal", seguramente, sin ningún tramo de metáfora, Marie Cabel puede ser llamada la "Alondra". De hecho, ninguna alondra podría cantar con más dulzura, o derramar su aire sin premeditación con más alegría que ella el miércoles por la noche. Su canto era la euforia de los sonidos agradables y su perfección actoral, tanto como la Vivandière vestida como la Vivandière vestida, como la hija del regimiento y como la hija de su madre recién encontrada. En el segundo acto, Madame Cabel introdujo la escena del Taureador de M. Adolphe Adam , en la que se introdujeron las variaciones de "Ah! Vous dirai-je, Maman". Esta fue una de las demostraciones de canto de bravura más terminadas y brillantes que hemos escuchado durante mucho tiempo, y fue un verdadero triunfo para Madame Cabel, que contó con el hábil apoyo de MM. Legrand y Louis Cabel en las dos partes masculinas. Madame Cabel fue llamada nuevamente al final de la ópera, recibida con entusiastas aplausos y honrada con una lluvia de ramos de flores. [dieciséis]
Sin embargo, el éxito de la empresa en Londres se empañó un poco, ya que Jules Seveste había muerto inesperadamente el 30 de junio en Meudon . [17]
Émile Perrin
Émile Perrin asumió el cargo de director del Théâtre Lyrique el 26 de julio de 1854, pero también mantuvo su cargo de director de la Opéra-Comique . [14] Marie Cabel había estado bajo contrato con Seveste y ahora era libre de irse a otra parte, pero Perrin pudo persuadirla para que firmara un contrato de cinco años con él por 40.000 francos al año y tres meses de vacaciones anuales. La nueva temporada se abrió con Cabel in La promise . [18]
Adolphe Adam había escrito recientemente dos nuevas obras para Perrin, Le dernier bal [19] para la Opéra-Comique y la opéra-comique en tres actos Le muletier de Tolède para el Théâtre Lyrique. Se pensó que producir ambas obras al mismo tiempo provocaría que surgieran los celos, por lo que a Adán se le dio a elegir entre una u otra. Como había escrito Le muletier para Cabel, no tuvo que pensarlo dos veces. La ópera se estrenó el 16 de diciembre de 1854 con Cabel en el papel de soprano principal de Elvire, y aunque a menudo se considera una de las obras más débiles de Adam, resultó ser una de las nuevas producciones de Perrin más exitosas en el teatro, recibiendo 54 representaciones. ese año y el siguiente. Su efímero éxito se puede atribuir casi en su totalidad a Cabel. Como se entusiasmaba con The Musical World (30 de diciembre de 1854), estaba "cuidadosamente atada hasta los pies con las botas marroquíes más alegres ... Es la fauvette de los bulevares, la más dulce de las currucas; y su actuación es bastante igual a su canto ". [20]
Más adelante en la temporada, después de una serie de producciones mediocres de Perrin (con la excepción de un renacimiento muy adaptado de Der Freischütz de Weber llamado Robin des Bois el 24 de enero de 1855), Cabel creó el papel de Jaguarita en Jaguarita l'Indienne de Halévy (14 Mayo de 1855). Esta producción fue incluso más exitosa que Le multier y la empresa la realizó un total de 124 veces. [21] Cabel recibió algunas críticas en The Musical World (26 de mayo de 1855) por su aparición en este papel: "Ella es la jefa de una comunidad de indios rojos, y solo ella aparece como un rostro pálido. Ella es la reina de los salvajes , y su traje es demasiado sugerente de una modista parisina. Un poco de ocre rojo estaría bien aplicado ... ". [22]
Durante las vacaciones de verano, Cabel fue a Baden-Baden , pero volvió a abrir la temporada 1855-1856 el 1 de septiembre en Jaguarita . [23] Ya se había anunciado en abril anterior que Perrin dejaría su puesto de director, y lo hizo el 29 de septiembre. [24]
Charles Réty
Cabel, estando bajo contrato con Perrin, lo siguió a la Opéra-Comique, pero regresó al Théâtre Lyrique para la temporada 1861-1862, cuando la compañía estaba bajo la dirección de Charles Réty. Apareció en los avivamientos de Le bijou perdu en septiembre y Jaguarita en noviembre. Sobre el anterior The Musical World (14 de septiembre de 1861) informó que "la casa estaba llena de gente y la recepción de la brillante cantante fue de la más entusiasta descripción". [25] En la época de Jaguarita , sin embargo, la misma revista (30 de noviembre de 1861) se quejaba de que "producciones tan pervertidas como éstas, en las que la voz es tratada como un instrumento de metal o madera, pretendían obedecer meramente a impulsos mecánicos en lugar de a la grandioso y noble órgano de la emoción humana, han arruinado a todos los mejores cantantes que Francia ha producido recientemente, y todos los que tienen alguna consideración por el arte puro, deben ser reprobados enérgicamente ". [25] Walsh comenta que cuando Cabel dejó el Théâtre Lyrique, fue reemplazada por Caroline Miolan-Carvalho "que parece tener un gusto público refinado en el canto". [26]
Más tarde esa temporada, el 18 de marzo de 1862, Cabel apareció con gran éxito como Féline en el estreno de la ópera en tres actos de Albert Grisar La chatte merveilleuse (con un libreto basado en un vodevil de Eugène Scribe ). El trabajo recibió un total de 72 representaciones ese año y el siguiente y fue el mayor éxito de la dirección de Réty, pero nunca fue revivido. [27]
Léon Carvalho
La temporada siguiente, Léon Carvalho regresó como director, reemplazando a Réty, y el 30 de octubre de 1862 la compañía se mudó a su nueva casa en la Place du Châtelet. Debido a que el nombramiento de Carvalho había sido una sorpresa, su esposa Caroline Carvalho había aceptado otros compromisos y no estaba disponible para muchos de los papeles protagónicos. Cabel hizo todo lo posible para conseguirlo, insistiendo en una tarifa de más de 6.000 francos al mes. Es de suponer que lo consiguió, porque volvió a cantar en La chatte merveilleuse el 31 de octubre. [28]
Cuando la nueva ópera L'ondine de Théophile Semet , que se estrenó el 7 de enero de 1863, tuvo un mal desempeño, hubo que traer rápidamente un reemplazo al escenario. Resultó ser Peines d'amour perdues , una reelaboración del Così fan tutte de Mozart en el que el libreto original de Da Ponte fue reemplazado por uno de Jules Barbier y Michel Carré, basado en Love's Labour's Lost de Shakespeare . La música fue arreglada por Prosper Pascal [29] y Léo Delibes . Adaptaciones tan drásticas no eran infrecuentes en el siglo XIX, especialmente en Alemania, pero también en Francia. Muchos de los críticos de los periódicos que se habían enterado de los preparativos de esta nueva producción estaban horrorizados y lo decían. Le Ménestrel (8 de febrero de 1863) informó que su crítico había sido tranquilizado por la compañía de que la música de Mozart permanecería inalterada y su "trabajo no será menospreciado al cambiar las cuentas de vidrio de Da Ponte por un diamante de Shakespeare". [30] El "revival" tuvo su primera representación el 31 de marzo de 1863, y Marie Cabel cantó el papel de Rosine (Dorabella en el original, aunque también cantó las nuevas palabras con la música del aria de Fiordiligi "Per pietà"). Adolphe Deloffre fue el director. Gran parte de la música de Mozart se había reorganizado para adaptarse a la nueva trama, y los recitativos fueron reemplazados por diálogos hablados. Quizás no sea de extrañar que esta producción solo se haya presentado un total de 18 veces. Cabel dio su última actuación en él el 8 de mayo y se marchó a Marsella , relevando a Miolan-Carvalho, que luego pudo volver a París y actuar en el Fausto de Gounod . Después de esto, Cabel rechazó la oferta de Léon Carvalho para la próxima temporada y decidió irse a Lyon . [31]
En la Opéra-Comique
Después de dejar el Théâtre Lyrique con Perrin para unirse a la compañía Opéra-Comique a fines de 1855, la primera creación de Cabel fue el 23 de febrero de 1856 en el papel principal de la ópera en tres actos de Daniel Auber, Manon Lescaut . Se dice que la famosa aria "Éclat de rire" ("Canción de risa") fue creada especialmente para ella. [7]
También apareció en L'étoile du nord de Meyerbeer . Meyerbeer, que estaba tratando de decidir si Cabel o Caroline Miolan-Carvalho se adaptaban mejor a su nueva ópera Le chercheur des trésors (más tarde titulada Le perdón de Ploërmel o Dinorah ), [32] asistió a algunas representaciones y registró en su diario el 7 de agosto de 1857 que "Madame Cabel se mantuvo muy por debajo de mis expectativas". [33] Para el 31 de octubre, la encontró "mucho mejor que antes, sin estar completamente satisfecha". [34]
Mientras tanto, Cabel creó el papel de Sylvia en la opéra-comique de 3 actos de Ambroise Thomas Le carnaval de Venise (estrenada por primera vez el 9 de diciembre de 1857) en la que cantó una elaborada vocalización. A esta ópera también asistieron sus Majestades Imperiales. [35] The Musical World (19 de diciembre de 1857) escribió: "La ejecución de un aire sin palabras, imitando un 'concierto (!) Para violín', como se nos informa, fue un prodigio de vocalización". [36]
En octubre de 1858, aparentemente Meyerbeer se había decidido por Cabel como Dinorah, ya que no había otro cantante más adecuado disponible y estaba trabajando con ella en el papel. [37]
El 4 de noviembre 1858 Cabel creó la soprano principal papel en Eugène Gautier 's La bacante . A pesar del "éxito personal obtenido en ella por Mme Cabel" (según Clément y Larousse), esta obra recibió sólo 3 representaciones. [38] Meyerbeer había descubierto que "la asunción de Madame Cabel del papel principal era muy común". [39]
El estreno de Le perdon de Ploermel de Meyerbeer fue el 4 de abril de 1859 con Cabel cantando el papel de Dinorah. Al final de la actuación, las llamadas a Meyerbeer fueron interminables, y el Emperador y la Emperatriz convocaron a Meyerbeer al Palco Real, donde Marie Cabel recibió el honor de colocar una corona de laurel sobre su cabeza. [40] Posteriormente Meyerbeer se atrevió a escribir en su diario que lo consideraba "un éxito brillante". [41] Los críticos también fueron bastante positivos, y Cabel fue elogiada por su "interpretación virtuosa y vertiginosa de Dinorah". [42]
Cabel creó el papel de Lise en François-Auguste Gevaert 's Le Chateau trompette el 23 de abril de 1860. Esta pieza recibió un total de 25 actuaciones. El 28 de mayo de 1866 apareció en el estreno de la ópera cómica de 2 actos Zilda de Friedrich von Flotow , que recibió 23 representaciones. [43] otras apariciones de Cabel en la Opéra-Comique incluido reposiciones de Auber de L'ambassadrice , Victor Massé 's Galathée , y de Thomas Le Songe d'une nuit d'été . [2]
Una de sus creaciones más importantes fue el 17 de noviembre de 1866, cuando cantó Philine en la ópera Mignon en tres actos de Thomas . La polonesa de Philine en la escena del jardín, "Je suis Titania la blonde", fue escrita para Cabel a petición suya. Eugène Ritt , director de la Opéra-Comique de 1862 a 1870, recordó más tarde: "Marie Cabel, que interpretaba a Philine, le pidió a Thomas que le escribiera un gran aria en la escena del jardín. Él lo hizo con pesar". [44] Sin embargo, Cabel recibió grandes elogios por su canto. The Musical World escribió sobre una actuación más tarde esa temporada: "La otra parte femenina fue confiada a Madame Marie Cabel, durante mucho tiempo una de las favoritas más distinguidas de la escuela Opéra-Comique. Sería una cuestión de cierta dificultad hablar demasiado bien de Madame Cabel ya no es joven, pero sigue siendo una mujer muy hermosa, que conserva plena posesión de sus poderes, y su vocalización está marcada por una gracia y fluidez que rara vez han sido igualadas, y posiblemente nunca superadas. Sería algo casi audaz en la intrepidez con que se lanza de sus escamas ascendentes y de sus rollitos , si no fuera por la facilidad y la inconsciencia de la dificultad con que los ejecuta; apenas se sabe cuál admirar más en su canto, su perfecto acabado o total ausencia de esfuerzo. Su ejecución del aire, 'Je suis Titania', una polonesa brillante y enormemente difícil, fue sin duda el mayor éxito logrado durante la noche ". [45]
La última creación de Cabel en el teatro fue Hélène en una de las últimas óperas de Auber, Le premier jour de bonheur en tres actos (15 de febrero de 1868). [7] Este trabajo también fue exitoso al ser entregado 175 veces hasta 1873. [46]
Ultimos años
En los años siguientes, Cabel hizo apariciones especiales en las provincias francesas y Bélgica. También apareció en conciertos en Londres en 1871. [7] En mayo y junio de 1872 protagonizó una temporada de ópera francesa en la Opéra-Comique de Londres en el Strand , bajo la dirección de Sgr Montelli. Las obras realizadas incluyeron La fille du régiment de Donizetti , La dame blanche de Boieldieu y L'ambassadrice de Auber . [47] Se retiró en 1877 debido a los crecientes signos de trastorno mental, y finalmente fue confinada a un asilo. Murió en Maisons-Laffitte . [7]
Referencias
- Notas
- ^ Kutsch y Riemens 2003, p. 675, da su nombre de nacimiento como Marie-Josèphe Dreulette; Walsh 1981, pág. 375, como Marie Josephe Dreulette; Fétis 1878, pág. 137, como Marie-Josèphe Dreullette.
- ↑ a b c d e f Fétis 1878, pág. 137.
- ^ a b Chitty y Rosenthal 1992.
- ^ Walsh 1981, págs. 170, 317, 375.
- ↑ Louis Joseph Cabel né Cabu (? - 1884), barítono, fue miembro de la Opéra-National de Adolphe Adam en el Cirque Olympique de París en 1847-1848 (Walsh 1981, págs. 360, 375). Se reincorporó a la empresa revivida (rebautizada como Théâtre Lyrique ), en el otoño de 1853, junto con Marie Cabel, que era su cuñada (Walsh 1981, págs. 39, 43).
- ↑ Georges Cabel né Cabu (? - 1881) (véase Walsh 1981, págs. 43, 375). Fétis 1878, pág. 137, afirma que Cabel se casó con su profesor de canto Louis-Joseph Cabu dit Cabel. Walsh estaba al tanto del artículo de Fétis (el libro de Fétis aparece en su bibliografía en la p. 367) y repite algunas partes del mismo. Sin embargo, la información de Fétis sobre la identidad del marido de Marie Cabel es más o menos replicada por Kuhn 1992, p. 114; Sadie 1992, vol. 1., pág. 667; Chitty y Rosenthal 2001; y Kutsch y Riemens 2003, p. 675.
- ↑ a b c d e f Kutsch y Riemens, 2003, p. 675.
- ↑ Kutsch y Riemens no especifican qué ópera interpretó Cabel en su debut en 1848 en el Théâtre Chateau des Fleurs o si fue un concierto o una completamente puesta en escena. Fétis 1878, pág. 137, lo describe de forma algo diferente: "En 1847, Mme Cabel vint à Paris et se fit entendre au chateau des Fleurs, établissement de conciertos situé aux Champs-Elysées, puis elle obtint un engagement à l'Opéra-Comique, où elle débuta au mois de mai 1849 dans la rôle de Georgette du Val d'Andorre , après quoi delle se montra dans les Mousquetaires de la Reine . Elle passa alors completement inaperçue ... "(" En 1847, Madame Cabel fue a París y fue escuchada en el Chateau des Fleurs, un establecimiento de conciertos situado en los Campos Elíseos, luego obtuvo un compromiso en la Opéra-Comique, donde debutó en el mes de mayo de 1849 en el papel de Georgette de Le val d'Andorre , después de lo cual ella apareció en Les mousquetaires de la reine . Pasó entonces completamente desapercibida ... ").
- ↑ a b Walsh, 1981, p. 43.
- ↑ Fétis 1878, p. 137. "Jeune, fraîche, accorte, souriante, ayant le diable au corps, manquant à la fois de goût et de style musical, mais douée d'une voix adorable, d'une pureté merveilleuse et dont le timbre brillant et argentin produisant un effet étonnant sur le public, avec cela lançant les traits les plus difficiles avec une crânerie et une sûreté surprenantes ... "
- ^ Walsh 1981, p. 43. Walsh da la primera línea de este aria como "¡Ah! Qu'il fait donc beau cuellir des fraise"; la partitura vocal (p. 118 reimpresa por Alphonse Leduc) tiene "Ah! qu'il fait donc bon, qu'il fait donc bon cueillir la fraise". Consulte el archivo n. ° 71241 en IMSLP .
- ↑ Antoine Louis Clapisson (nacido en Nápoles el 15 de septiembre de 1810; fallecido en París el 19 de marzo de 1866), compositor, curador y profesor francés (Bran-Ricci y Lacombe 2001).
- ^ Citado por Walsh 1981, p. 47.
- ↑ a b Walsh, 1981, p. 304.
- ↑ a b Walsh, 1981, p. 48.
- ^ "Dramatic. St. James's Theatre — Opera Comique", The Musical World (29 de julio de 1854), p. 502 .
- ^ Walsh 1981, p. 49.
- ^ Walsh 1981, págs.52, 54.
- ↑ Le dernier bal aparentemente nunca se interpretó ni se publicó (Champlin y Apthorp 1893, p. 8 ).
- ^ Walsh 1981, págs. 55–56, 305.
- ^ Walsh 1981, págs. 57–58, 60, 306.
- ^ Citado por Walsh 1981, p. 60.
- ^ Walsh 1981, p. 63.
- ^ Walsh 1981, p. 64.
- ↑ a b Citado por Walsh 1981, p. 140.
- ^ Walsh 1981, p. 140.
- ^ Walsh 1981, págs. 143-144, 315.
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- ↑ Prosper Pascal (ca. 1825-1880), compositor, crítico musical y traductor francés (Walsh 1981, p. 381.).
- ↑ Le Ménestrel, 8 de febrero de 1863, p. 75 . Citado y traducido por Walsh 1981, p. 158.
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- ^ Meyerbeer 2004, p. 27.
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- ^ Meyerbeer 2004, p. 50.
- ^ Parsons 1993, p. 204; Walsh 1981, pág. 83.
- ^ Citado por Walsh 1981, p. 83; la fecha de estreno de la obra es de Forbes 1992.
- ^ Meyerbeer 2004, págs. 41, 94–99.
- ^ "le succès personal qu'y obtint Mme Marie Cabel", Clément y Larousse, Dictionnaire des opéras , revisión de 1905 por Pougin, vol. 1, pág. 107; citado en Meyerbeer 2004, p. 108.
- ^ Meyerbeer 2004, p. 95.
- ^ Zimmermann 1998, p. 302.
- ^ Meyerbeer 2004, p. 121.
- ^ Letellier 2008, p. 196.
- ↑ La participación de Cabel en estos estrenos es de Parsons 1993, p. 204; Los datos de rendimiento son de Wild y Charlton 2005, págs. 188, 446.
- ↑ Citado por G. Loiseau, "La Millième de Mignon ", Le Figaro , 13 de marzo de 1894 (Lacombe 2001, págs. 22-23, 116, 355n48).
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- ^ Rosenthal 1958, p. 182.
Fuentes
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enlaces externos
- Identidad de WorldCat "Cabel, Marie Mme"