En la cultura y el entretenimiento japoneses , la combinación de medios ( wasei-eigo :メ デ ィ ア ミ ッ ク ス, mediamikkusu ) es una estrategia para dispersar el contenido en múltiples representaciones: diferentes medios de transmisión , tecnologías de juegos, teléfonos celulares, juguetes, parques de diversiones y otros métodos. [1] Es el término japonés para una franquicia transmedia . [2] [3]
El término ganó su circulación en finales de 1980 y se utilizó por primera vez para describir las adaptaciones de Sakyo Komatsu 's Japón lavamanos [ aclaración necesaria ] , pero los orígenes de la estrategia se remonta a la década de 1960 con la proliferación de animado , con su interconexión medios y bienes básicos. [4]
La penetración en el mercado estadounidense de series como Pokémon y Yu-Gi-Oh! [1] dio lugar al reconocimiento de lo que se denomina de diversas maneras narración transmedia , crossmedia , transmediación , sinergia mediática, etc. [4]
Los investigadores sostienen que el Tetsuwan Atomu de 1963 marcó un cambio en el marketing japonés: del enfoque en el contenido de la mercancía a "superponer la imagen de la mercancía con la imagen del personaje". [2]
El libro Anime's Media Mix: Franchising Toys and Characters in Japan de Marc Steinberg detalla la evolución de la mezcla de medios en Japón.
Varias franquicias de medios japonesas han ganado una considerable popularidad mundial y se encuentran entre las franquicias de medios de mayor recaudación del mundo . Otras franquicias de medios japonesas entre las 15 franquicias de medios más taquilleras del mundo incluyen Hello Kitty , Gundam y Dragon Ball , mientras que las 30 principales también incluyen Fist of the North Star , Yu-Gi-Oh y Evangelion . [5] [6]