Michael Stipe

John Michael Stipe (nacido el 4 de enero de 1960) es un cantautor y artista estadounidense mejor conocido como el cantante principal y letrista de la banda de rock alternativo REM . Es conocido por su distintiva calidad vocal, sus letras poéticas y su presencia escénica única.

Michael Stipe
Un primer plano de Stipe sosteniendo un micrófono
Stipe actuando en South by Southwest en 2008
Información de contexto
Nombre de nacimientoJohn Michael Stipe
Nació( 04/01/1960 )4 de enero de 1960 (61 años)
Decatur, Georgia , EE. UU.
Géneros
Ocupación (es)
  • Cantante
  • compositor de canciones
  • músico
  • productor
  • artista visual
  • director
InstrumentosVoz
Años activos1980-presente
Actos asociadosmovimiento rápido del ojo

Poseedor de una voz distintiva, Stipe se ha destacado por el estilo de "murmurar" de su carrera temprana. Desde mediados de la década de 1980, Stipe canta en "figuras vocales quejumbrosas, quejumbrosas y arqueadas" que el biógrafo de REM, David Buckley, comparó con los artistas folclóricos celtas y el muecín musulmán . [2] Estaba a cargo del aspecto visual de REM, a menudo seleccionando las ilustraciones del álbum y dirigiendo muchos de los videos musicales de la banda. Fuera de la industria de la música, posee y dirige dos estudios de producción cinematográfica, C-00 y Single Cell Pictures.

Como miembro de REM, Stipe fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2007. Como cantautor, Stipe influyó en una amplia gama de artistas, incluidos Kurt Cobain de Nirvana y Thom Yorke de Radiohead . [3] Bono de U2 describió su voz como "extraordinaria", [4] [5] y Yorke le dijo a The Guardian que Stipe es su letrista favorito, diciendo "Me encanta la forma en que toma una emoción y luego da un paso atrás de y al hacerlo, hacerlo mucho más poderoso ".

John Michael Stipe nació el 4 de enero de 1960 en Decatur, Georgia , [6] hijo de Marianne y John Stipe. [7] Era un mocoso militar ; su padre era un militar en el ejército de los Estados Unidos cuya carrera resultó en frecuentes reubicaciones de su familia. [8] Su hermana menor, Lynda Stipe , nació en 1962 y se convirtió en la vocalista de su propia banda, Hetch Hetchy . [9] [10] Stipe y su familia se mudaron a varios lugares durante su infancia, incluidos Alemania Occidental , Texas , Illinois y Alabama . [11] [12] En 1978, se graduó de la escuela secundaria en Collinsville, Illinois . Su foto senior aparece en la obra de arte del álbum de Eponymous . Stipe también trabajó en la Waffle House local . [13] Se crió y vino de "un lugar de fe", ya que las generaciones anteriores de su familia fueron ministros metodistas . [14]

movimiento rápido del ojo

Mientras asistía a la Universidad de Georgia en Atenas , Stipe frecuentaba la tienda de discos Wuxtry , donde conoció al empleado de la tienda Peter Buck en 1980. "Era un tipo de aspecto llamativo y también compraba discos raros, algo que no todos en la tienda hacían". Buck recordó. Los dos se hicieron amigos; finalmente decidieron formar una banda [15] y empezaron a escribir música juntos, [16] aunque en ese momento Stipe también estaba en un grupo local llamado Gangster. [17] Buck y Stipe pronto se unieron a Bill Berry y Mike Mills , y se llamaron REM, un nombre que Stipe seleccionó al azar de un diccionario. [18] Stipe era el miembro más joven de la banda.

Los cuatro miembros de REM abandonaron la escuela en 1980 para concentrarse en la nueva banda. [19] Stipe fue el último en hacerlo. La banda lanzó su sencillo debut, " Radio Free Europe ", en Hib-Tone ; fue un éxito en la radio universitaria . La banda firmó con IRS Records para el lanzamiento del EP Chronic Town un año después. En 1983, REM lanzó su álbum debut, Murmur , que fue aclamado por la crítica. La voz y la letra de Stipe recibieron especial atención por parte de los oyentes. [2] El soplo pasó a ganar los Rolling Stone encuesta de críticos de álbum del año más de Michael Jackson 's suspense . Su segundo álbum, Reckoning , siguió en 1984.

En 1985, REM viajó a Inglaterra para grabar su tercer álbum, Fables of the Reconstruction , un proceso difícil que llevó a la banda al borde de la ruptura. [20] Después del lanzamiento del álbum, las relaciones en la banda se mantuvieron tensas. Stipe subió de peso y actuó de forma excéntrica (por ejemplo, afeitándose el pelo hasta formar la tonsura de un monje ) y dijo más tarde sobre el período: "Estaba en camino de perder la cabeza". [21] Hicieron una gira en Canadá y en toda Europa ese año; Stipe se había decolorado el cabello de rubio durante este tiempo. [22] [23]

Proyectos

En septiembre de 1983, unos meses después del lanzamiento del álbum debut de REM, Stipe participó en una película Super-8 de cuarenta y cinco minutos de bajo presupuesto llamada Just Like a Movie , filmada en Atenas por la fotógrafa de la revista New York Rocker , Laura Levine. que era amigo de la banda. Aquellos con papeles de actuación en la película incluyeron a Levine, Stipe, su hermana Lynda, Matthew Sweet (quien formó un dúo de corta duración, Community Trolls , con Michael Stipe), [24] y Bill Berry de REM. [25] La película permanece inédita.

Stipe había planeado una colaboración con su amigo Kurt Cobain , cantante principal de Nirvana , en 1994, en parte en un intento de alejar a Cobain de su casa y su adicción a las drogas. Sin embargo, no lograron componer ni grabar nada antes de la muerte de Cobain . Stipe fue elegido padrino de Cobain y la hija de Courtney Love , Frances Bean Cobain . REM grabó la canción "Let Me In" del álbum Monster de 1994 en homenaje a Cobain.

Stipe fue una vez muy cercana a la también cantante de rock alternativo Natalie Merchant y ha grabado algunas canciones con ella, incluida una titulada "Photograph", que apareció en un álbum benéfico pro-elección titulado Born to Choose , y aparecieron en vivo con Peter Gabriel cantando. El sencillo " Red Rain " de Gabriel en los VH1 Honors de 1996 y algunas otras veces. [26]

Stipe y Tori Amos se hicieron amigos a mediados de la década de 1990 y grabaron un dueto en 1994 llamado "It Might Hurt a Bit" para la banda sonora de la película Don Juan DeMarco . Tanto Stipe como Amos decidieron no publicarlo.

Stipe en 1998

En 1998, Stipe publicó una colección llamada Two Times Intro: On the Road with Patti Smith. En 2006, Stipe lanzó un EP que comprendía seis versiones diferentes de " In The Sun " de Joseph Arthur para el fondo de ayuda ante desastres del huracán Katrina . Una versión, grabada en una colaboración con Coldplay 's Chris Martin , alcanzó el número uno en la lista de singles de Canadá. [27] También en 2006, Stipe apareció en la canción "Broken Promise" en el lanzamiento de Placebo Meds . Continuando con su trabajo no REM en 2006, Stipe cantó la canción "L'Hôtel" en el álbum tributo a Serge Gainsbourg titulado Monsieur Gainsbourg Revisited y apareció en la canción "Dancing on the Lip of a Volcano" en el álbum One de los New York Dolls. Día que nos complacerá recordar incluso esto . Grabó una canción con Miguel Bose en el disco Papito , "Lo que ves es lo que hay".

Stipe actuando con REM en 2008.

Stipe colaboró ​​con Lacoste en 2008 para lanzar su propia marca de polo "edición coleccionista de vacaciones" . El diseño representa a la audiencia de un concierto desde la vista del artista en el escenario. [28] Apareció con Chris Martin de Coldplay en vivo en el Madison Square Garden y en línea para interpretar " Losing My Religion " en el concierto del 12-12-12 recaudando fondos para el alivio del huracán Sandy . [29] Una nueva grabación de Stipe y con Courtney Love fue revelada en 2013. La canción, "Rio Grande", fue tomada del álbum de Johnny Depp con temática pirata, Son of Rogue's Gallery . [30] Stipe también creó la banda sonora de The Cold Lands (2013), una película del director amigo de Stipe, Tom Gilroy . [31]

Stipe incluyó a la banda estadounidense de grunge Nirvana en el Salón de la Fama del Rock and Roll el 10 de abril de 2014. [32] Debutó su primera composición en solitario en Moogfest en 2017. [33] Más tarde ese año, actuó con Fischerspooner en la nueva canción. "Have Fun Tonight" de su álbum de 2018, señor . [34] Stipe lanzó la canción en solitario "Future, If Future" el 24 de marzo de 2018, [35] seguida de "Your Capricious Soul" el 5 de octubre de 2019. [36] "Drive to the Ocean" fue lanzado por su sexagésimo aniversario. cumpleaños el 4 de enero de 2020. [37]

La fotografía ha sido durante mucho tiempo una pasión para Stipe y ha estado llevando una cámara con él desde su adolescencia cuando fotografiaba espectáculos con Ramones , The Runaways y Queen . [38] En 2018, Stipe lanzó un libro de su fotografía titulado Volume 1, [39] que presentaba 35 fotografías de celebridades como River Phoenix y Kurt Cobain. [38] Un segundo volumen con Douglas Coupland , Our Interference Times: A Visual Record , fue lanzado en 2019. [40]

En 2019, Stipe colaboró ​​con Aaron Dessner y Justin Vernon de Big Red Machine en el sencillo "No Time For Love Like Now". La canción fue terminada y lanzada en 2020 durante la pandemia de COVID-19 . [41]

Trabajos de cine y televisión

Stipe en el Festival de Cine de Tribeca 2007

A principios de 1987, Stipe y Jim McKay cofundaron C00 Films, una empresa de medios mixtos que fue "diseñada para canalizar los talentos creativos de su fundador hacia la creación y promoción de obras cinematográficas alternativas". [42] Stipe y su socio productor, Sandy Stern , se han desempeñado como productores ejecutivos en películas como Being John Malkovich , Velvet Goldmine y Man on the Moon . [43] También fue acreditado como productor de la película de 2004 Saved! [44]

En 1998, trabajó en Single Cell Pictures, una productora cinematográfica que lanzó varias películas independientes y de autor.

Stipe ha hecho varias apariciones como actor en cine y televisión. Stipe apareció en un episodio de Las aventuras de Pete & Pete como un heladero llamado Capitán Scrummy. Stipe ha aparecido como él mismo con REM en Barrio Sésamo , interpretando una versión reelaborada de " Shiny Happy People " llamada "Furry Happy Monsters", y apareció en un episodio de Los Simpson titulado " Homer the Moe ", en el que REM fue engañado para jugar. un espectáculo en el garaje de Homer Simpson . También apareció como invitado en el programa de entrevistas de Cartoon Network parodia Space Ghost Coast to Coast en el episodio "Hungry". Stipe hizo varias apariciones breves en The Colbert Report .

Stipe prestó su voz a Schnitzel the Reindeer en la película de 1999 Olive, the Other Reindeer y apareció en la película de 1996 Color of a Brisk and Leaping Day .

Activismo politico

"> Reproducir medios
Stipe anima a otros residentes de la ciudad de Nueva York a desinvertir en combustibles fósiles en 2017

En marzo de 2018, Stipe se unió a las manifestaciones de " Marcha por nuestras vidas " para defender el control de armas después del tiroteo en la escuela secundaria Marjory Stoneman Douglas . También lanzó un teaser de su nueva canción en el mitin. [45] [46]

En 1983, Stipe conoció a su compañera de música Natalie Merchant de la banda 10,000 Maniacs ; los dos comenzaron una amistad y, finalmente, tuvieron una relación romántica durante un período de tiempo. [47]

Con el éxito de los álbumes Out of Time (1991) y Automatic for the People (1992), REM se convirtió en estrellas de la música mainstream. Alrededor de 1992, comenzaron a circular rumores de que Stipe había contraído el VIH. El respondió con

No que yo pueda decir. Llevaba un sombrero que decía "Casa Blanca Alto al SIDA". Soy delgado. Siempre he sido delgado, excepto en 1985 cuando me parecía a Marlon Brando , la última vez que me afeité la cabeza. Entonces estaba realmente enferma. Comiendo patatas. Creo que la histeria del SIDA se extenderá de forma obvia y natural a las personas que son figuras de los medios de comunicación y a cualquier persona de sexualidad indescifrable o no pronunciada. Cualquiera que parezca demacrado, por la razón que sea. Cualquiera que esté asociado, por la razón que sea, ya sea por un sombrero o por la forma en que me llevo, como amigable con los queer.

-  Michael Stipe [48]

En 1994, con preguntas pendientes, Stipe se describió a sí mismo como "un libertino con igualdad de oportunidades" y dijo que no se definía a sí mismo como gay, heterosexual o bisexual , pero que se sentía atraído y tenía relaciones con hombres y mujeres. En 1995, apareció en la portada de la revista Out . Stipe se describió a sí mismo como un " artista queer " en Time en 2001 y reveló que había estado en una relación con "un hombre increíble" durante tres años en ese momento. [49] Stipe reiteró esto en una entrevista de 2004 con la revista Butt . Cuando se le preguntó si alguna vez se declaraba gay, Stipe dijo: "No lo sé. Creo que hay una línea entre gay y queer, y para mí, queer describe algo que incluye más las áreas grises". [50]

En 1999, el autor Douglas A. Martin publicó una novela, Outline of My Lover , en la que el narrador tiene una relación romántica de seis años con el cantante principal anónimo de una exitosa banda de rock con sede en Atenas, Georgia; Se especuló ampliamente, y luego su autor confirmó que el libro era un roman à clef basado en una relación real entre Martin y Stipe. [51] [52] Los dos habían colaborado previamente en dos libros, ambos en 1998: The Haiku Year (para el cual ambos habían contribuido con haiku ) [53] y el libro de poesía de Martin Servicing the Salamander (del cual Stipe tomó la portada fotografía).

Stipe con REM actuando en Langerado, 2008

Stipe posee un rango vocal de barítono . Su papel en el proceso de composición de canciones de REM fue escribir letras e idear melodías. [54] Si bien a cada miembro se le dio el mismo voto en el proceso de composición, Peter Buck ha admitido que Stipe, como letrista de la banda, rara vez puede ser persuadido de seguir una idea que no favorece. [55] Stipe canta en "figuras vocales quejumbrosas, quejumbrosas y arqueadas" que el biógrafo de REM, David Buckley, comparó con los artistas populares celtas y el muecín musulmán . [2] Stipe a menudo armoniza con Mills en las canciones; en el coro de "Stand", Mills y Stipe alternan las letras cantando, creando un diálogo. [56] Los primeros artículos sobre la banda se centraban en el estilo de canto de Stipe (descrito como "murmullo" por The Washington Post ), que a menudo hacía que sus letras fueran indescifrables. [57] Stipe comentó en 1984: "Es simplemente la forma en que canto. Si intentara controlarlo, sería bastante falso". [58]

Stipe en el Festival de Glastonbury con su maquillaje "Goblin"

"Esa voz. Es una voz extraordinaria", dijo el cantante principal de U2 , Bono , en 2003. "A menudo le digo que creo que es un cantante , y eso no le gusta mucho. Pero es como una parte una especie de cantante relajado de Bing Crosby de los años 50, y una parte de Dolly Parton ", añadió riendo. [4]

Stipe insistió en que muchas de sus primeras letras eran "tonterías", y dijo en un chat en línea de 1994: "Todos saben que no hay palabras, per se , en muchas de las primeras cosas. Ni siquiera puedo recordarlas". En verdad, muchas de las primeras canciones de REM tenían letras definidas que Stipe escribió con cuidado. [59] Stipe explicó en 1984 que cuando comenzó a escribir letras eran como "imágenes simples", pero después de un año se cansó del enfoque y "comenzó a experimentar con letras que no tenían un sentido lineal exacto, y simplemente desapareció. desde allí." [58] A mediados de la década de 1980, cuando la pronunciación de Stipe mientras cantaba se hizo más clara, la banda decidió que sus letras deberían transmitir ideas en un nivel más literal. [60] Mills explicó: "Después de que hayas hecho tres discos y hayas escrito varias canciones y hayan mejorado cada vez más líricamente, el siguiente paso sería que alguien te preguntara y dijera, ¿estás diciendo algo? Y Michael tenía la confianza en ese momento para decir que sí ... " [61] Después de lo que Stipe se ha referido como" La Edad Media de la Política Estadounidense "[Los años de Reagan / Bush], REM incorporó preocupaciones de orientación más política en sus letras de Documento y Verde . "Nuestro activismo político y el contenido de las canciones fue solo una reacción al lugar donde estábamos y lo que nos rodeaba, que era simplemente un horror abyecto", dijo Stipe más tarde. "En 1987 y 1988 no había nada que hacer más que estar activo". [62] Mientras Stipe continuó escribiendo canciones con temas políticos como "Ignoreland" y "Final Straw", los álbumes posteriores se han centrado en otros temas. Automatic for the People se ocupó de "la mortalidad y la muerte. Cosas bastante turbias", según Stipe; [48] Monster, mientras tanto, criticó el amor y la cultura de masas, [62] y Reveal se sumergió en el misticismo.

Lanzamientos en solitario

  • " In the Sun " (con Chris Martin ) (2006)
  • "Rio Grande" (con Courtney Love ) en Son of Rogues Gallery: Pirate Ballads, Sea Songs & Chanteys (2013)
  • "Tu alma caprichosa" (2019)
  • "Conducir al océano" (2020)
  • "No hay tiempo para el amor como ahora" (con Big Red Machine ) (2020)

Apariciones de invitados

  • Con The Golden Palominos : "Boy (Go)", "Omaha" y "Clustering Train" sobre Visions of Excess (1985); " Alive and Living Now " en Borracho de pasión (1991)
  • Con nuestra banda favorita: "Dreamin 'Of Eternity" Saturday Nights ... Sunday Mornings (1987)
  • Con 10,000 Maniacs : "A Campfire Song" en In My Tribe (1987); "To Sir, with Love" y "Candy Everybody Wants" en Few & Far Between EP (1993)
  • Con Indigo Girls : "Kid Fears" en Indigo Girls (1988); "Te daré mi piel" en Rarities (2005)
  • Con Natalie Merchant y Mark Bingham y The Roches : "Melodía de apertura - Pequeña ducha de abril" en Stay Awake: Varias interpretaciones de música de películas clásicas de Disney
  • Con Syd Straw : "Future 40's" en Surprise (1989)
  • With The Blue Airplanes : "What It Is" en Swagger (1990)
  • Con Robyn Hitchcock : "Ella no existe" en Perspex Island , y "Dark Green Energy", lado 'B' de "Ultra Unbelievable Love" (1991)
  • Con Billy Bragg : "Despertaste mi vecindario" en No intentes esto en casa (1991)
  • Con KRS-One : "Civilization Vs. Technology" en la compilación HEAL Civilization Vs. Tecnología (1991)
  • Con Neneh Cherry : "Trout" en Homebrew (1992)
  • Con Kristin Hersh : " Your Ghost " en Hips and Makers (1994)
  • "My Gang" en Kerouac: Kicks Joy Darkness (1997)
  • Con Vic Chesnutt : "Pájaro herido" sobre El fin de la violencia (1997)
  • Con Patti Smith : "Última llamada" sobre la paz y el ruido (1997); "Brillo en sus ojos" en Gung-Ho (2000)
  • Con Rain Phoenix : "Happiness" en la banda sonora de la película Happiness (1998)
  • Con Grant Lee Buffalo : "Todo el mundo necesita un pequeño santuario" en Jubilee (1998)
  • Con Spacehog : "Besos de almendra" en el álbum chino (1999)
  • Con Utah Saints : "Sun", "Punk Club", "Rhinoceros" y "Wiggedy Wack" en dos (2000)
  • Con Community Trolls : "Tainted Obligation" (1983) en To Understand: The Early Recordings of Matthew Sweet (2002)
  • Con artistas contra el SIDA en todo el mundo: " What's Going On " (2001)
  • Con Faultline : "Greenfields" en Your Love Loans Everything (2002)
  • Con 1 Giant Leap : "La forma en que sueñas" en 1 Giant Leap (2002); He visto problemas en ¿Qué hay de mí? (2009)
  • Con Stéphane Pompougnac : "Clumsy" en Living on the Edge (2003)
  • "L'Hôtel" (portada de Serge Gainsbourg) sobre Monsieur Gainsbourg Revisited (2006)
  • Con las muñecas de Nueva York : "Bailando en el borde de un volcán" en un día nos complacerá recordar incluso esto (2006)
  • Con Placebo : "Broken Promise" en medicamentos (2006)
  • Con Miguel Bosé : "Lo que hay es lo que ves" en Papito (2007)
  • Con Maria Taylor : "Dibujos animados y planes para siempre" en LadyLuck (2009)
  • "Souris nocturne" en Souris Calle (2018) [63]
  • Con Rain Phoenix : "El tiempo es el asesino" en Time Gone (2019)
  • Con Big Red Machine : "No hay tiempo para el amor como ahora" (2020)

Producción Además de coproducir la mayor parte de la producción de REM, Stipe también ha producido lo siguiente:

  • Hugo Largo: " Drum " (1988), "Opal / Warner Brothers" (1988) [64]
  • Con Vic Chesnutt: " Little " (1990), " West of Rome " (1992)
  • Con Magnapop : Magnapop (1992)
  • Con Fischerspooner : Sir (2018)

  • Michael Stipe: Volumen 1. Damiani, 2018. ISBN  9788862085915 . Contiene 35 fotografías. [38]
  • Nuestros tiempos de interferencia: un registro visual (con Douglas Coupland ) Damiani, 2019. ISBN  978-8862086783 [40]
  • Michael Stipe: Michael Stipe Damiani, 2021. ISBN  9788862087384 [65]

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