Michael Thomas Pinder (nacido el 27 de diciembre de 1941 en Erdington , Birmingham ) es un músico de rock inglés, miembro fundador y teclista original del grupo de rock británico Moody Blues . Dejó el grupo tras la grabación del noveno álbum de la banda, Octave, en 1978. Se destaca especialmente por su contribución tecnológica a la música. En 2018, Pinder fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Moody Blues. [1]
Mike Pinder | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Michael Thomas Pinder |
Nació | 27 de diciembre de 1941 |
Origen | Erdington , Birmingham , Inglaterra |
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Ocupación (es) |
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Instrumentos | |
Años activos | 1964-1978, 1994-presente |
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Actos asociados |
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Sitio web | Página web oficial |
Vida temprana
Pinder nació de Bert y Gladys Pinder en Kingstanding , Birmingham, y cuando era joven tocó en El Riot and the Rebels, una banda de rock que logró cierto éxito regional. Los compañeros de banda en El Riot incluían a los futuros miembros de Moody Blues, Ray Thomas y John Lodge .
Después de un período en el ejército británico, Pinder y Thomas tocaron juntos en una banda llamada Krew Cats; la banda terminó en Alemania tocando en algunas de las bodegas donde The Beatles habían pulido su musicalidad. Pinder y Thomas, sin dinero, tuvieron que caminar por el norte de Europa para regresar a Inglaterra. Por esta época, Pinder fue contratado por Streetly Electronics, una empresa que fabricaba el Mellotron .
The Moody Blues
Primeros años
Pinder, Thomas y miembros de otras bandas exitosas de Birmingham (el cantante y guitarrista Denny Laine , el cantante y bajista Clint Warwick y el baterista Graeme Edge ) formaron The Moody Blues en 1964. Su sencillo inicial , "Steal Your Heart Away" en Decca , no llegó a las listas. . Sin embargo , su segundo lanzamiento, " Go Now ", se convirtió en el número 1 del Reino Unido en enero de 1965. La banda consiguió un nuevo éxito en el Reino Unido con "I Don't Want To Go On Without You" y luego lanzó su primer álbum The Magnificent Moodies. (Decca) solo en mono, en el que Pinder tomó la voz principal en una versión de "I Don't Mind" de James Brown . "Bye Bye Bird" de este álbum también fue un gran éxito para la banda en Francia. El álbum fue lanzado en los Estados Unidos, rebautizado como Go Now en London Records .
Pinder y el guitarrista / vocalista principal Laine comenzaron a escribir canciones para la banda, proporcionando la mayoría de los lados B durante el período 1965-1966, incluidos "You Don't (All The Time)", "And My Baby's Gone", "This Is My House (Pero nadie llama) "y" Él puede ganar ". Avanzaron hasta escribir lados A, incluidos los éxitos de las listas británicas "Everyday", "From The Bottom of My Heart" (ambos de 1965), "Boulevard De La Madeline" (1966) y "Life's Not Life" (publicado en enero 1967 pero grabado mucho antes en 1966), antes de que el bajista / vocalista Warwick y luego el líder Laine dejaran el grupo.
Una canción poco común de Pinder-Laine fuera del Reino Unido de esta época fue "People Gotta Go", lanzada en el EP solo para Francia Boulevard De La Madeline y luego incluida como una pista adicional en un lanzamiento en CD de The Magnificent Moodies en 2006. La canción también se conoce como "Enviar a la gente lejos".
Período del 'núcleo siete'
Pinder jugó un papel decisivo en la selección del joven guitarrista, vocalista y compositor de Swindon, Justin Hayward, como reemplazo de Laine. Fue Pinder quien llamó a Hayward y luego lo recogió en la estación de tren. El viejo amigo John Lodge de los días de El Riot entró para reemplazar al Rod Clarke temporal como bajista / vocalista permanente, completando así la formación 'clásica' de Moodies.
Después de un intento fallido inicial de continuar con material de R&B, la banda decidió dejar todas las versiones y grabar solo canciones originales. Pinder y Hayward abrieron el camino: "Fly Me High" de Hayward fue el primer lanzamiento de la alineación revisada, lanzado en Decca a principios de 1967 con el rockero más antiguo de Pinder "Really Haven't Got The Time" como cara B .
Una canción de Pinder grabada pero inédita de esta época (1967) fue la balada de jazz-blues "Please Think About It", que luego se incluiría en el álbum doble Caught Live + 5 publicado por Decca en 1977.
Pinder obtuvo un Mellotron de segunda mano de Streetly y, después de quitar todas las cintas de efectos especiales (silbidos de tren, canto de gallos, etc.) y luego duplicar las cintas de la sección de cuerdas, lo usó en numerosas grabaciones de Moody Blues. Esto comenzó con su sencillo "Love and Beauty", una canción de flower power escrita y cantada por Pinder, y su única cara A de Moodies después de 1966. Pinder le presentó el Mellotron a su amigo John Lennon . Posteriormente, los Beatles utilizaron el instrumento en " Strawberry Fields Forever ". [2]
"Dawn (Is A Feeling)" de Pinder, con la voz principal de Hayward y Pinder cantando la sección de puente, comenzó el álbum Days of Future Passed , en el que Pinder también contribuyó con "The Sun Set" y narró los poemas de apertura y cierre del baterista Edge. "Morning Glory" y "Late Lament".
Pinder, junto con el ingeniero de grabación de Moodies Derek Varnals y el productor Tony Clarke (un productor de Decca asignado a ellos desde "Fly Me High" en adelante) lograron idear una forma innovadora de tocar y grabar el difícil de manejar Mellotron para hacer que el sonido fluya en sinfónico ondas, a diferencia del corte agudo que normalmente daba el instrumento. Este sonido sinfónico caracterizaría la mayor parte de lo que más tarde se consideró como los siete álbumes principales de los Moodies entre 1967 y 1972.
Pinder fue uno de los primeros músicos en usar el Mellotron en presentaciones en vivo, confiando en las habilidades mecánicas que había adquirido durante su tiempo con Streetly para mantener el instrumento poco confiable en funcionamiento. Típico de sus tribulaciones fue el primer concierto de los Moody en Estados Unidos. Cuando la banda tocó su primera armonía, la parte trasera del Mellotron se abrió y todas las tiras de cinta cayeron en cascada. Pinder agarró su caja de herramientas y volvió a poner el instrumento en funcionamiento en 20 minutos, mientras que el equipo de luces entretuvo a la audiencia proyectando dibujos animados.
Además del mellotrón, el órgano y el piano, Pinder también tocó el clavicémbalo, el sintetizador Moog, tablas, varias formas de teclados y percusión, autoarpa, tambura, violonchelo, bajo y guitarras acústicas y eléctricas en las grabaciones de Moody Blues desde 1967 en adelante. como proveedor de armonías vocales clave y voz principal desde 1964 hasta 1978. Pinder también actuó como el principal arreglista musical del grupo hasta 1978.
El concierto de 1969 en el álbum Caught Live + 5 y el DVD Live at the Isle of Wight Festival 1970 muestran a Pinder y Thomas actuando como portavoces del grupo en el escenario.
Pinder escribió y cantó varios de los temas más progresivos e incluso místicos de los Moodies, incluidos "(Thinking is) The Best Way To Travel" y "Om" (ambos de In Search of the Lost Chord de 1968 ), además de la innovadora pieza de rock sinfónico "Have You Heard / The Voyage / Have You Heard (segunda parte)", que concluyó su álbum de 1969 On the Threshold of a Dream . Partes de esta pista aparecieron más tarde en los jingles de Loving Awareness en Radio Caroline durante la década de 1970. Pinder también continuó narrando los poemas de Edge, en particular "The Word" (1968); "In The Beginning" (con el propio Edge y Hayward) y "The Dream" (ambas de 1969); y "The Balance" (1970).
En "Higher And Higher" de Edge (1969), Pinder's Mellotron simuló el sonido de un cohete despegando para abrir el álbum To Our Children's Children's Children , en el que escribió y cantó "Sun is Still Shining" y una rara canción coescrita. (con John Lodge), "Out and In", en el que también cantó la voz principal. El Mellotron de Pinder se destaca particularmente en temas como el instrumental de Edge "Beyond" y el tema de cierre de Hayward-Thomas "Watching And Waiting".
La anterior canción de Pinder que no formaba parte del álbum "A Simple Game" (1968), por la que ganó un premio Ivor Novello , se usó como cara B de su exitoso sencillo británico "Ride My See Saw" de "In Search of the Lost". Álbum "Chord" en Deram; tanto esta canción como la canción de Pinder en el umbral de un sueño " So Deep Within You " (1969) fueron posteriormente cubiertas con éxito por The Four Tops .
El 12 de octubre de 1968, The Moodies también había grabado una versión no publicada de "A Simple Game", con Hayward en la voz principal, considerando la canción como un potencial sencillo del Reino Unido que nunca se materializó. En su lugar se utilizó la versión cantada por Pinder. La rara versión de 'Hayward' apareció más tarde como un bonus track en la versión en CD remasterizada de In Search of the Lost Chord , publicada en 2006.
La pista del álbum de 1970 de Pinder "Melancholy Man" (de A Question of Balance ) se convirtió en un éxito número uno como sencillo en el extranjero en Francia ese año. "How is it (We Are Here)" de Pinder fue su otra contribución a la canción (un título provisional; "Mike's Number One" de las sesiones del álbum ha aparecido como un lanzamiento posterior en CD). Las tres canciones lo tenían cantando la voz principal, como solía ser el caso con sus composiciones.
La composición y la voz principal de Pinder "My Song", un tema atmosférico profundo y reflexivo, concluyó el álbum de 1971 de Moodies, Every Good Boy Deserves Favor , en el que también se atribuyó el co-crédito con toda la banda por la inusual pista de apertura "Procession" ( un intento de representar auditivamente la evolución de la armonía vocal y musical a través del tiempo). También cantó un lugar vocal y solista co-principal junto con Hayward, Lodge y Thomas en la canción de Edge "After You Came".
También en 1971, Pinder participó como invitado en el álbum Imagine de John Lennon en las canciones "I Don't Wanna Be A Soldier (I Don't Wanna Die)" y "Jealous Guy", tocando la pandereta en lugar del melotrón que pretendía tocar, porque según el relato de Pinder, las cintas del mellotron de Lennon parecían "un cuenco de espaguetis ", de ahí el cambio a la pandereta.
En 1972, los Moody, entonces en el apogeo de su popularidad, se retiraron al estudio casero de Mike Pinder para grabar Seventh Sojourn , que incluía dos contribuciones de Pinder y de Samsung: "Lost in a Lost World" y "When You're Un hombre libre ", dedicado a Timothy Leary . Sin embargo, Pinder cambió al Chamberlin de sonido similar pero menos problemático para este álbum.
Pausa de banda
The Moody Blues se tomó un descanso de la grabación en 1974, y Pinder se mudó a California , lanzando un álbum en solitario The Promise en 1976 a través del sello Moodies ' Threshold .
Reforma de banda, octava y salida.
En 1977, la banda volvió a grabar e interpretar; Pinder declinó la participación total, aunque colaboró en el lanzamiento de 1978 Octave grabando una canción de Promise -era sin usar "One Step Into the Light" con la banda. También agregó algunos sintetizadores y coros al álbum, en particular la introducción del álbum a "Steppin 'in a Slide Zone" de Lodge y el clímax instrumental en "I'll Be Level with You" de Edge; luego dejó de asistir a las sesiones cuando surgieron conflictos interpersonales (principalmente con Edge). [ cita requerida ] Durante este tiempo, Pinder también estaba en una nueva relación que resultó en matrimonio e hijos, por lo que prefirió no hacer una gira con la banda en ese momento. Como resultado, la banda contrató en su lugar al teclista suizo Patrick Moraz , ex integrante de Yes .
Vida post-Moodies
Pinder tomó un empleo como consultor en la corporación informática Atari (principalmente trabajando en síntesis de música), se volvió a casar y comenzó una familia en Grass Valley , California. Permaneció fuera de la vista del público hasta mediados de la década de 1990, cuando comenzó a conceder entrevistas y a trabajar en nuevos proyectos de grabación. El año 1994 vio el lanzamiento de su segundo álbum en solitario, Among the Stars , en su propio sello One Step, con un éxito limitado. Otro lanzamiento de One Step, A Planet With One Mind (1995), capitalizó la experiencia de Pinder como recitador principal de la poesía de Graeme Edge en los álbumes de Moody Blues; en esta grabación, Pinder lee siete cuentos para niños de diferentes culturas del mundo, acompañados de músicas del mundo apropiadas. Como su primer álbum de palabra hablada , fue bien recibido entre sus contemporáneos en el género: fue finalista del Premio Benjamin Franklin a la excelencia en audio como una excelente grabación para niños.
Pinder ha continuado trabajando en el estudio en sus propios proyectos y en los de otros, y en el desarrollo de nuevos artistas y nutriendo el proceso creativo.
Pinder fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll, como miembro de The Moody Blues, en abril de 2018.
Vida familiar y personal
El primer matrimonio de Pinder fue con Donna Roth, con quien tuvo a su hijo mayor, Daniel, pero el matrimonio terminó en divorcio. Pinder luego se casó con una estadounidense, Tara Lee, con quien tuvo dos hijos, Matt y Michael Lee. Sus tres hijos son músicos: el mayor, Daniel, es editor y consultor de música para películas, con muchos créditos, incluidos Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra y El Código Da Vinci . Matt y Michael Lee actúan como The Pinder Brothers. Tienen dos CD, Jupiter Falls y Ordinary Man . Varias canciones de ambos álbumes se pueden escuchar en su sitio web y en su página de Myspace . Mike Pinder toca su marca registrada Mellotron en algunas de las canciones.
En 2013, Justin Hayward habló del aprendizaje de Meditación Trascendental de Pinder en 1967, junto con otros miembros de Moody Blues. [3]
Discografía en solitario
- La promesa (1976)
- Entre las estrellas (1994)
Composiciones
- 1965: "Let Me Go" (con Denny Laine ) de The Magnificent Moodies
- 1965: "¡Alto!" (con Denny Laine ) de The Magnificent Moodies
- 1965: "True Story" (con Denny Laine ) de The Magnificent Moodies
- 1965: "Thank You Baby" (con Denny Laine ) de The Magnificent Moodies
- 1966: "Boulevard de la Madalaine" (con Denny Laine) desde Boulevard de la Madalaine
- 1966: "Esta es mi casa (pero nadie llama)" (con Denny Laine) del Boulevard de la Madalaine
- 1967: "Life's Not Life" (con Denny Laine) del Boulevard de la Madalaine
- 1967: "Love and Beauty" (single en la cara A)
- 1967: "Realmente no tengo tiempo" (cara B)
- 1967: "El amanecer es un sentimiento" de Days of Future Passed
- 1967: "La puesta de sol" de Days of Future Passed
- 1968: " La mejor manera de viajar " de En busca del acorde perdido
- 1968: " Om " de En busca del acorde perdido
- 1968: " Un juego simple " (cara B)
- 1969: " Tan profundo dentro de ti " de On the Threshold of a Dream
- 1969: " ¿Has oído? " De On the Threshold of a Dream
- 1969: "El viaje" de On the Threshold of a Dream
- 1969: " Out and In " (con John Lodge ) de To Our Children's Children's Children
- 1969: "El sol sigue brillando " de Para los niños de nuestros hijos
- 1970: "¿Cómo es (estamos aquí?)" De A Question of Balance
- 1970: "Hombre melancólico" de A Question of Balance
- 1970: "Mike's Number One" de las sesiones de A Question of Balance
- 1971: " Procesión " (con John Lodge, Justin Hayward , Ray Thomas y Graeme Edge ) de Every Good Boy Meerves Favor
- 1971: "Mi canción" de Every Good Boy Meerves Favor
- 1972: "Perdido en un mundo perdido" de Seventh Sojourn
- 1972: " Cuando eres un hombre libre " de Seventh Sojourn
- 1978: "Un paso hacia la luz" de Octave
Referencias
- ^ "The Moody Blues" . Salón de la Fama del Rock & Roll . Consultado el 17 de diciembre de 2017 .
- ^ Mikepinder.com Archivado el 20 de junio de 2007 en Wayback Machine.
- ^ Gleason, Paul (2 de abril de 2013). "Justin Hayward de Moody Blues en sus días de futuro pasado (y presente)" . Revista Rockcellar . Archivado desde el original el 4 de octubre de 2014 . Consultado el 2 de septiembre de 2015 .
Fuimos al TM Center al mismo tiempo que los Beatles. Fuimos cuatro: yo, Mike, Graeme y Ray. Pasamos por todo el proceso.
enlaces externos
- Página web oficial
- Sitio web de Pinder Brothers
- Songwars - Sitio web del concurso (incluye imágenes, etc. de Mike Pinder)
- Mike Pinder en AllMusic