La Missa Caput fue un escenario musical de la misa católica romana , que data de la década de 1440, por un compositor inglés anónimo. Circuló ampliamente en el continente europeo a mediados del siglo XV y fue una de las obras musicales más queridas del Renacimiento temprano en Europa, a juzgar por la cantidad de copias que han sobrevivido y la cantidad de imitaciones que inspiró. Influyó tanto por el uso de un tenor cantus firmus que unificaba todos los movimientos como por ser la primera composición extendida con una línea de bajo compuesta libremente, rasgo con ramificaciones extraordinarias en la historia de la música. [1]
Fondo
Manfred Bukofzer descubrió que el cantus firmus en el que se basa la misa, que durante mucho tiempo tuvo un origen misterioso, era del Rito Sarum : el melisma en la última palabra, "caput", de la antífona Venit ad Petrum , que se usó en la ceremonia del Mandatum (el Lavatorio de los Pies) el Jueves Santo durante la Semana Santa . [2] El melisma de una sola palabra es largo y dramático, contiene más de 100 notas y abarca el intervalo de una octava. Dentro del melisma el intervalo melódico de la cuarta es prominente y se repite varias veces, y se implican varios modos , entre ellos el frigio , el dórico y el mixolidio , lo que le confiere una extraordinaria diversidad melódica.
Aunque originalmente se pensaba que la masa de Caput había sido de Guillaume Du Fay , ya que se le atribuye en su fuente más completa, los Códices de Trent , investigaciones recientes han establecido que se originó en Inglaterra. [3] Se ha demostrado que la masa cíclica es un desarrollo de origen inglés, adoptado con entusiasmo por los compositores de la Escuela de Borgoña , y que finalmente se ha convertido en el vehículo principal para la expresión musical a largo plazo en el Alto Renacimiento .
Se sabe que otras dos misas, una de Johannes Ockeghem y otra de Jacob Obrecht , así como una Antífona mariana ( Salve Regina ) de Richard Hygons , se basan en el mismo cantus firmus. Un uso moderno del caput melisma aparece en la obra de violín solo de Brian Ferneyhough , Unsichtbare Farben . [4]
La masa
Es un escenario de los principales movimientos del ordinario de la misa, el Kyrie , Gloria , Credo , Sanctus y Agnus Dei . A diferencia de la mayoría de las misas inglesas cíclicas de la época, incluye un Kyrie polifónico : la mayoría de los demás tenían el Kyrie cantado en canto llano . Cada movimiento expresa la melodía estructural dos veces y siempre en el tenor. Estilísticamente está lo suficientemente cerca del trabajo de John Dunstaple que se ha sugerido que puede ser su trabajo, pero no se ha encontrado un vínculo real.
La característica más significativa de la masa para el desarrollo de la música en el continente fue su línea de bajo compuesta libremente. Las posibilidades deben haber sido obvias para los compositores, ya que muchos imitaron de inmediato el procedimiento, lo que permitió la libertad armónica desencadenada al tenor, una voz que antes habitaba solo el rango más bajo. Libremente compuesto, el bajo podía controlar la armonía de una manera que hizo posible las progresiones de acordes y el cambio gradual a la tonalidad funcional que tuvo lugar cien años después. El final del siglo XV fue para ver un torrente de música explotando tesituras bajas , por ejemplo en la producción de Johannes Ockeghem, una innovación que comenzó con la Missa Caput. [5]
Posible simbolismo
Otro de los misterios de la Missa Caput , que se hizo especialmente prominente después de que se descubrió la fuente del cantus firmus, fue por qué se habría escrito una composición polifónica elaborada durante un tiempo en el calendario litúrgico que generalmente evitaba la exhibición musical polifónica. Se escribió poca música de manera elaborada para cualquier evento durante la temporada de Cuaresma, y el Jueves Santo fue el más triste de todos los días de ese período. Una sugerencia es que el simbolismo del Caput ("cabeza" en latín) no se ha tenido en cuenta, y si bien el canto melisma del rito Sarum puede haberse usado como fuente, la misa se usó para un propósito completamente diferente, tal vez uno basado en este simbolismo. Sugerencias para este centro en torno al significado simbólico de "cabeza".
A continuación está el latín del final de la antífona de Sarum, Venit ad Petrum , con su traducción al inglés ( KJV ):
- ... domine non tantum pedes meos sed et manus et caput. "
- "[Le dijo Simón Pedro]: Señor, no solo mis pies, sino también mis manos y mi cabeza".
En el siglo XV, un motivo común en la iconografía religiosa fue el aplastamiento de la cabeza de la serpiente, como se aprecia en las ilustraciones de San Jorge y el Dragón . Celebrar esta victoria puede haber sido una de las intenciones de la Missa Caput . Además, numerosas ilustraciones y documentos muestran a la Virgen aplastando la cabeza de la propia serpiente: esto podría establecer la conexión con el otro uso del Caput melisma, en la Antífona mariana Salve Regina de Hygons. [6]
Referencias
- Andrew Kirkman: "Caput", Grove Music Online, ed. L. Macy (consultado el 2 de enero de 2007), (acceso por suscripción)
- Gustave Reese , Música en el Renacimiento . Nueva York, WW Norton & Co., 1954. ISBN 0-393-09530-4
- Anne Walters Robertson, "El Salvador, la mujer y la cabeza del dragón en las misas y el motete de Caput ". Revista de la Sociedad Americana de Musicología, vol. 59 núm. 3., págs. 537–630. Otoño de 2006. ISSN 0003-0139
- Lois Fitch, "Brian Ferneyhough: la lógica de la figura", tesis de Durham, Universidad de Durham, 2005, [1]
- Manfred Bukofzer, "Caput: Un estudio litúrgico-musical", en Estudios de música medieval y renacentista . Nueva York, WW Norton & Co., 1950.
Notas
- ^ Robertson, pág. 537-8.
- ^ Bukofzer, pág. 223.
- ↑ Kirkman, Grove
- ^ Fitch, pág. 120
- ^ Robertson, pág. 537-540.
- ↑ Robertson, p.546-630
enlaces externos
- Missa Caput : Puntajes en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Los archivos Midi de la configuración de Missa Caput se pueden encontrar en https://web.archive.org/web/20110411225733/http://www.princeton.edu/~rwegman/mass.htm