" Mothers of the Disappeared " es una canción de la banda de rock irlandesa U2 . Es la undécima y última pista de su álbum de 1987 The Joshua Tree . La canción se inspiró en las experiencias del cantante Bono en Nicaragua y El Salvador en julio de 1986, luego de la participación de U2 en la gira Conspiracy of Hope de conciertos benéficos para Amnistía Internacional . Se enteró de las Madres de Plaza de Mayo , un grupo de mujeres cuyos hijos habían "desaparecido por la fuerza" a manos de los argentinos yDictaduras chilenas . [1] Mientras estaba en Centroamérica , conoció a miembros de COMADRES , una organización similar cuyos hijos habían sido secuestrados por el gobierno de El Salvador. [2] Bono simpatizaba con las Madres y COMADRES y quería rendir homenaje a su causa.
"Madres de los Desaparecidos" | |
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Canción de U2 | |
del álbum The Joshua Tree | |
Liberado | 9 de marzo de 1987 |
Grabado | Julio-diciembre de 1986 |
Estudio | Melbeach (Dublín) |
Género | Roca |
Largo | 5 : 14 |
Etiqueta | isla |
Compositor (es) | U2 |
Letrista (s) | Bono |
Productor (es) |
La canción fue escrita con una guitarra española y la melodía se tomó de una pieza que Bono compuso en Etiopía en 1985 para ayudar a enseñar a los niños formas básicas de higiene. La letra contiene una crítica implícita a la Administración Reagan , que respaldó a dos regímenes sudamericanos que tomaron el poder durante golpes de estado y que brindó apoyo financiero al régimen militar en El Salvador. [3] Temáticamente se ha interpretado como un examen de los fracasos y contradicciones en la política exterior de Estados Unidos . [4] [5] El ritmo de batería proporcionado por Larry Mullen Jr. fue procesado a través de una unidad de efectos que le dio una calidad de drone, que el bajista Adam Clayton describió como "evocador de esa siniestra oscuridad del escuadrón de la muerte".
"Madres de los Desaparecidos" fue recibida favorablemente por los críticos, quienes la describieron como "poderosa", [6] "un tributo conmovedor", [7] y que contenía "una belleza y una tristeza deslumbrantes". [8] La canción se tocó siete veces en el Joshua Tree Tour de 1987 , y se consideraron algunas grabaciones para la secuencia final de la película Rattle and Hum de 1988 . Fue revivido para cuatro conciertos en la gira PopMart de 1998 en Sudamérica, y para dos de ellos, las Madres se unieron a la banda en el escenario para la actuación, uno de los cuales fue transmitido por televisión en Chile. Bono aprovechó la oportunidad para pedirle al ex dictador chileno General Augusto Pinochet que revelara a las Madres la ubicación de los cuerpos de sus hijos. La canción se reprodujo tres veces más en el U2 360 ° Tour ; una actuación estuvo dedicada a Fehmi Tosun, una etnia kurda que desapareció por la fuerza en Turquía en 1995. Bono volvió a grabar la canción a capella en 1998 para el álbum ¡Ni Un Paso Atras! (Inglés: ¡ Ni un paso atrás! ).
Inspiración, escritura y grabación
Las sesiones de grabación de The Joshua Tree comenzaron en enero de 1986 en Danesmoate House en Dublín y continuaron durante todo el año. [9] U2 interrumpió brevemente estas sesiones en junio para unirse a Amnistía Internacional 's una conspiración de la esperanza recorrido de conciertos benéficos . Después del primer concierto en San Francisco, el cantante Bono conoció a René Castro, un artista mural chileno. Castro había sido torturado y retenido en un campo de concentración durante dos años por el gobierno dictatorial chileno porque su obra de arte criticaba al régimen liderado por Pinochet que tomó el poder en 1973 durante un golpe de estado . [10] Castro le mostró a Bono una pintura mural en el Distrito de la Misión que mostraba la difícil situación actual en Chile y Argentina. [11] También se enteró de las Madres de Plaza de Mayo , un grupo de mujeres cuyos hijos fueron desaparecidos a la fuerza por el gobierno argentino. [1] Los hijos de las Madres solían ser jóvenes que se habían opuesto al gobierno durante la Guerra Sucia y el golpe de Estado que llevó al poder a Jorge Rafael Videla . [12] Las Madres se unieron para hacer campaña para obtener información sobre la ubicación de los cuerpos de sus hijos y las circunstancias de sus muertes, creyendo que habían sido secuestrados, torturados y asesinados. [13] [14]
Inspirado por el mural, Bono se tomó un descanso prolongado de la grabación hasta julio, viajando a Nicaragua y El Salvador con su esposa, Alison Hewson , para ver de primera mano la angustia de los campesinos acosados por los conflictos políticos y la intervención militar estadounidense. Mientras estaban allí, trabajaron con Central American Mission Partners (CAMP), una organización de derechos humanos y desarrollo económico. [15] En El Salvador se reunieron con miembros del Comité de Madres Monseñor Romero ( COMADRES : Comité de Madres Monseñor Romero ), una organización de mujeres cuyos hijos fueron desaparecidos forzosamente por el gobierno salvadoreño durante la Guerra Civil por oponerse al régimen militar. que estaba en el poder. [2] [3] En un momento durante el viaje, Bono, Alison y un miembro de CAMP recibieron disparos de las tropas gubernamentales mientras se dirigían a entregar ayuda a un grupo de agricultores. Los disparos fueron una advertencia y, según el autor John Luerssen, el incidente hizo que Bono se diera cuenta de que "no les importaba su intrusión y que podían matarlos si se sentían obligados". [2]
En 2006, Bono relató otra experiencia que tuvo en El Salvador, donde había visto un cuerpo arrojado desde una camioneta a la carretera. Comentó: "La gente simplemente desaparecería. Si fueras parte de la oposición, podrías encontrar una camioneta con las ventanas oscurecidas estacionada afuera de tu casa ... Si eso no te detuviera, de vez en cuando entraban y tomaban y asesinarte; no habría juicio ". [14] [16] Bono entendió la causa de las Madres y COMADRES y quiso rendirle homenaje. [14] Sus experiencias en Centroamérica inspiraron la letra de "Mothers of the Disappeared" y otra pista de The Joshua Tree , " Bullet the Blue Sky ". [17] [18]
—Bono [19]
"Mothers of the Disappeared" fue creado y mezclado en la casa recién comprada del guitarrista Edge , Melbeach, que U2 usó como estudio de grabación. [9] [20] Bono escribió la canción con la guitarra española de su suegra ; [14] la melodía proviene de una canción que Bono escribió en Etiopía en 1985 para enseñar a los niños los métodos básicos de higiene. [14] La batería, interpretada por Larry Mullen Jr. , fue muestreada y reproducida en bucle de otra canción por el productor Brian Eno y posteriormente se ralentizó y se trató con "una carga de reverberación de cañón ". [20] [21] [22] The Edge agregó una parte de guitarra usando una guitarra Bond Electraglide , de la que abusó para producir un sonido que le gustaba. [23] El productor Daniel Lanois fue el principal mezclador de la canción. Bono, comparando el estudio en sí con un instrumento, describió la mezcla de Lanois como una "interpretación". [21]
Al final de la hoja de la letra de la canción en las notas de The Joshua Tree , U2 enumeró las direcciones de varias sucursales de Amnistía Internacional, [24] [25] y las ganancias de la canción fueron donadas a la organización. [26] En 1998, Bono volvió a grabar la canción a capella en inglés y español para el álbum ¡Ni Un Paso Atras! (Inglés: ¡ Ni un paso atrás! ), Junto con una recitación del poema de William Butler Yeats " La Madre de Dios ". [27] El álbum fue creado por las Madres en conmemoración de la desaparición de sus hijos. [28] Los temas también fueron grabados para la película de 1999 20 Años ... 20 Poemas ... 20 Artistas ( 20 Años ... 20 Poemas ... 20 Artistas ). [29] [30]
Composición y tema
—Larry Mullen Jr. [31]
"Madres de los desaparecidos" tiene una duración de 5:14 (5 minutos, 14 segundos). Se juega en tiempo común en una clave de A . [32] La canción comienza con el sonido de la lluvia golpeando un techo, que se desvanece durante los primeros catorce segundos junto con el bajo y un ciclo de batería procesado por Mullen que reverbera de fondo. Treinta y dos segundos en la canción, la batería de Mullen entra, tocando un ritmo esporádico cada cuatro o cinco segundos. [19] En la marca de los cincuenta segundos, la batería toca un ritmo más regular, y entra la guitarra de Edge, acompañada por el sintetizador de Eno . [32] El primer verso comienza en 1:28 e introduce la progresión de acordes de A 5 –E 5 –F ♯ m – D – A 5 , que se toca en los versos. [32] A las 2:41 entran los teclados de Eno, y la canción comienza a seguir una progresión de acordes D – D 5 –A 5 , mientras que Bono comienza con la voz en falsete. [19] El segundo verso comienza a las 3:01. La letra termina a las 3:37 y la canción vuelve a la progresión de acordes de D – D 5 –A 5 . La armonía crece gradualmente en volumen hasta las 4:33, momento en el que la canción entra en una coda ; los teclados llegan a su fin y la guitarra vuelve a tocar las notas A antes de desvanecerse durante los siguientes ocho segundos junto con el bajo. El sintetizador, la batería y el bucle de batería concluyen la canción, desvaneciéndose lentamente durante los últimos treinta y un segundos. [19]
Eno usó un piano como instrumento de percusión y mezcló el resultado con el loop de batería a través de una unidad de efectos PCM70 para crear un sonido que el bajista Adam Clayton llamó "inquietante, extraño y aterrador". [14] [20] [21] Lanois declaró que el procesamiento del ritmo de Mullen, que resultó en un sonido similar a un dron, se convirtió en la columna vertebral y la personalidad de la canción. [21] Clayton lo describió como "evocador de esa siniestra oscuridad del escuadrón de la muerte". [17] [21] Colm O'Hare de Hot Press sintió que era "el elemento sónico clave" porque "[evoca] una sensación abstracta de maldad y pavor". [20]
En diciembre de 1986, Bono declaró que tenía una relación de amor y odio con Estados Unidos, y que esto influyó en su trabajo en el álbum. Hablando de su encuentro con COMADRES en El Salvador y su impacto en la canción, dijo: "No hay duda en mi mente de la participación de la Administración Reagan en respaldar al régimen que está cometiendo estas atrocidades. Dudo que el pueblo de Estados Unidos incluso son conscientes de esto. No es mi posición darles una conferencia o decirles su lugar o incluso abrirles los ojos de una manera muy visual, pero me está afectando y afecta las palabras que escribo y la música que hacemos. . " [33] En 2007, Clayton señaló "Estábamos mirando a esta América a través de una lente europea, en un momento en que Gran Bretaña estaba bajo Margaret Thatcher, que estaba rompiendo a los mineros ... Así que estábamos cantando desde la misma hoja de himnos que The Clash pero con nuestro foco de atención centrado en la injusticia dentro y fuera de Estados Unidos ". [34] Dijo que "'Madres de los Desaparecidos' no era solo un reflejo de lo que había sucedido bajo el gobierno militar en Chile, sino también en Estados Unidos, que había apoyado a ese gobierno", [19] y describió la voz de Bono como "prehistórica". , diciendo "se conecta con algo muy primitivo". [14]
Greg Garrett, profesor de inglés en la Universidad de Baylor , vio la canción como un esfuerzo por "[responder] a los crecientes intereses de hacer justicia y llamar la atención sobre los fracasos estadounidenses en ese sentido", y señaló que los regímenes de América del Sur habían sido apoyados por Estados Unidos por sus posiciones anticomunistas , aunque sus tácticas eran contrarias a los valores democráticos que "Estados Unidos dice defender en todo el mundo". [4] Lisa Hand, del Sunday Independent, señaló la influencia de Estados Unidos en la pista, y señaló que "no se limita simplemente a la música, sino que también se extiende a algunas de las letras. Sin embargo, lejos de ser un tributo a La pancarta con estrellas, las palabras resaltan las falsedades y ambigüedades políticas que existen dentro de los Estados Unidos. 'Madres de los Desaparecidos' y 'Bullet the Blue Sky' examinan detenidamente la participación estadounidense en América del Sur ". [5] Richard Harrington de The Washington Post describió la canción como "un simple lamento de gran belleza y tristeza pidiendo la comprensión de que las batallas ideológicas sobre la derecha y la izquierda oscurecen la cuestión más importante del bien y el mal". [24] El autor David Kootnikoff lo describió como un "[retrato] del Sueño Americano que se volvió rancio". [35]
Espectáculos en vivo
U2 debutó con "Mothers of the Disappeared" el 14 de abril de 1987 en San Diego, California, en la primera etapa del Joshua Tree Tour , donde cerró el concierto en lugar del largo final de la banda " 40 ". [36] Se realizó tres veces más en la pierna; dos veces para abrir el bis y una vez para concluir el conjunto principal. [37] U2 revivió la canción siete meses después en la tercera etapa, tocándola en el bis en tres de los últimos cuatro conciertos de la gira. [11]
Las dos últimas funciones se llevaron a cabo en Tempe, Arizona, el 19 y 20 de diciembre de 1987 y fueron filmadas para la película Rattle and Hum de 1988 . [11] U2 cantó el estribillo "el pueblo vencerá", que significa "la gente vencerá" en español, al final de la canción. Bono notó que las Madres usan la frase para motivarse. The Edge dijo que "estamos tan cerca de una parte del mundo de habla hispana que sentimos que tal vez la gente en el concierto podría captar esta letra". [11] Bono agregó que habían cerrado todos los conciertos desde 1983 con la canción "40", por lo que estaban buscando reemplazarla con "Mothers of the Disappeared" a partir de ese momento. Explicó: "Si la gente de Arizona canta esto, y si se incluye en la película y en el disco, donde sea que vayamos durante los próximos años, se retomará. Será un experimento interesante. ... ". [11] El metraje se consideró para la secuencia de cierre de la película, pero la banda finalmente decidió no incluirlo. [11] " Pride (In the Name of Love) " se usó como la última canción en vivo, y " All I Want Is You " fue elegida para reproducir sobre los créditos. [38]
Después de las siete presentaciones en el Joshua Tree Tour, U2 no interpretó "Mothers of the Disappeared" hasta 1998, en la cuarta etapa del PopMart Tour . Se tocó en tres conciertos en Argentina y una vez en Chile, concluyendo los cuatro espectáculos. Bono cantó "el pueblo vencerá" al final de cada actuación. [28] La primera versión fue el 5 de febrero de 1998 en Buenos Aires , donde se realizó con las Madres acompañándolas en el escenario. [28] La canción fue interpretada solo por Bono and the Edge y se comparó con imágenes de las Madres en la pantalla de video. Al concluir la canción, los integrantes de la banda se enfrentaron a las Madres y aplaudieron, acto al que se sumó el resto del público. Parte de la actuación se incluyó más tarde en el documental de televisión Classic Albums: The Joshua Tree . [21]
El costo de las entradas era demasiado alto para muchos fanáticos en Sudamérica, por lo que la banda transmitió el concierto del 11 de febrero en Chile en vivo por televisión. [39] Sabiendo que mucha gente en el país estaría mirando, jugaron "Mothers of the Disappeared" en lugar de "Wake Up Dead Man". [28] [39] El estadio en el que se celebró el concierto había sido utilizado como campo de prisioneros por el régimen de Pinochet tras el golpe de Estado. [40] Una vez más, fue interpretada únicamente por Bono y The Edge con imágenes de las Madres, e invitaron a las mujeres a unirse a ellas en el escenario por segunda vez. Las Madres levantaron fotografías de sus hijos y hablaron brevemente sobre ellos durante la actuación, acto que tuvo una acogida mixta por parte del público. Bono le suplicó a Pinochet que "le dijera a estas mujeres dónde están los huesos de sus hijos". [39] [40]
"Madres de los Desaparecidos" se volvió a interpretar en la cuarta etapa del Vertigo Tour , el 26 de febrero de 2006 en Santiago y el 2 de marzo en Buenos Aires. [41] [42] Aunque fue ensayado por toda la banda, solo Bono y The Edge lo tocaron en un arreglo similar al del PopMart Tour. The Edge interpretó la canción en un charango que el presidente chileno Ricardo Lagos le había regalado a Bono ese mismo día. [41] [43] Se tocó en tres conciertos en la tercera etapa del U2 360 ° Tour en lugar de " MLK ". [44] [45] Una actuación en Estambul, Turquía, estuvo dedicada a Fehmi Tosun, [46] una etnia kurda que fue secuestrada en octubre de 1995 y posteriormente desaparecida. El secuestro fue presenciado por su esposa e hija; nunca se ha dado a conocer información sobre su desaparición. [47] [48]
Por primera vez en 30 años, un arreglo completo de la banda de "Mothers of the Disappeared" regresó al set en vivo de U2 para los Joshua Tree Tours 2017 y 2019 . Las dos giras incluyeron 51 conciertos a mediados de 2017 y 15 conciertos a fines de 2019, [49] [50] cada uno de los cuales presentó una presentación de todo el álbum Joshua Tree en orden de ejecución. [51] Eddie Vedder y Mumford & Sons acompañaron a U2 en el escenario para una interpretación de la canción durante un show de mayo de 2017 en Seattle, y Patti Smith interpretó la canción con la banda en julio de 2017 en París. [52] [53]
Recepción
"Madres de los desaparecidos" fue recibida favorablemente por la crítica. Steve Morse de The Boston Globe calificó la canción de "poderosa" y describió los coros como tiernos y como un coro. [6] Don McLeese del Chicago Sun-Times lo describió como un "himno a los derechos humanos". [54] Adrian Thrills de NME lo llamó "un lamento simple y lastimero de asombrosa belleza y tristeza". [8] Nicholas Jennings de Maclean fieltro que era The Joshua Tree ' "canción más tópico" s. [55] El periodista musical Andrew Mueller sintió que la pista era un "final deliberadamente deprimente". [56] En Rolling Stone , Steve Pond dijo que "'Mothers of the Disappeared' se construye alrededor de imágenes desoladas de pérdida, pero el escenario es relajante y reconstituyente: música de gran tristeza pero también de inefable compasión, aceptación y calma". [57] Lennox Samuels de The Dallas Morning News declaró que había "una tristeza inefable en las voces e imágenes de Bono donde 'Night cuelga como un prisionero / Estirado sobre negro y azul'", llamándolo "un tributo conmovedor" a la gente alrededor del mundo que había perdido a sus seres queridos a causa de la guerra y el conflicto. Añadió "[lo que es notable de la canción es que, a pesar del dolor intrínseco, sigue siendo inquietantemente purificador. Incluso en medio de la decadencia, el exceso y el horror, Bono puede encontrar esperanza y absolución". [7] En 2006, Bono lo describió como "un hermoso final para el álbum", diciendo: "Esa canción significa tanto para mí como cualquiera de las canciones de ese álbum, está ahí para mí", [14] y señaló que es una canción de la que "estoy muy orgulloso hasta el día de hoy". [58]
Barbara Jaeger de The Bergen Record comparó "Mothers of the Disappeared" con " New Year's Day " y "Pride (In the Name of Love)", afirmando que la banda usó los tres para "despertar la conciencia política e instar al compromiso social". [59] Trece años después, Ryan Jones, en su reseña del álbum de 2000 de U2 All That You Can't Leave Behind para la misma publicación, dijo que la canción " Peace on Earth " contenía ecos de "Mothers of the Disappeared" en su letra. y el tono del preludio instrumental. [60] Al revisar el álbum del grupo de 2009 No Line on the Horizon , Mueller dijo que el cierre de "Cedars of Lebanon" "mantiene la tradición contraintuitiva de este grupo esencialmente optimista de terminar sus álbumes con tristezas", comparándolo con "Mothers of the Desaparecido ". [61] McLeese creía que la canción tenía sus raíces en "la pureza folclórica de la música tradicional irlandesa". [54] Según Luerssen, la canción es "notoria" en América Central y del Sur, y las Madres a menudo "la tocan como un acto de desafío". [62] Art for Amnesty citó la canción, y el efecto que tuvo en la difusión del mensaje de derechos humanos de Amnistía Internacional, como una de las razones por las que la organización otorgó a U2 el premio Embajador de Conciencia en 2005. [63]
Reflexionando sobre el aplauso dado a las Madres durante el concierto de PopMart en Buenos Aires, la revista U2 Propaganda calificó el resultado "de lo más conmovedor que he visto en un escenario de rock. Fue una de esas ideas que realmente podría haber salido bien". de cualquier manera, pero la obvia empatía de la audiencia hacia estas mujeres hizo que fuera un momento inolvidable ". [64] Tras el concierto televisado en Chile, Bono dijo que "fue asombroso y desconcertante descubrir que en nuestras giras más 'pop' algunos de los mejores espectáculos fueron en puntos políticos como Santiago, Sarajevo, Tel Aviv ... en cualquier lugar. significaba más que entretenimiento ". [65] Agregó "para poder dirigirse al general Pinochet desde el escenario de la televisión en vivo en Chile y decir: 'Devuélvale los muertos a los vivos. Por favor, general Pinochet, dígale a estas mujeres dónde están los huesos de sus hijos e hijas' '. . Ese fue un momento extraordinario ... ciertamente en mi vida y en la de U2 ". [66] Cuando se le preguntó si la reacción negativa de parte de la audiencia había decepcionado a la banda, Bono dijo que no, y dijo que "es una prueba para mí de que una audiencia de rock 'n' roll no son lemmings ... si no lo hacen Estoy de acuerdo contigo, te lo harán saber, pero eso no significa que no sean fanáticos ... Me sentí halagado de que no estuviéramos jugando con personas que estaban de acuerdo con nosotros ". [39] Posteriormente se atribuyó a la actuación de U2 el haber inspirado una protesta en el Parlamento chileno contra Pinochet, quien estaba en proceso de convertirse en senador vitalicio después de renunciar a su puesto como jefe de las fuerzas armadas. El partido de la oposición trajo a las Madres, quienes nuevamente sostuvieron fotografías de sus hijos desaparecidos y pidieron información sobre la ubicación de sus cuerpos. [39] [66]
"Madres de los Desaparecidos" se ha cubierto varias veces. El Vitamin String Quartet lo incluyó en su álbum tributo de 2004 The String Quartet Tribute to The Joshua Tree de U2 . [67] Paddy Casey grabó una versión para el álbum de alivio del tsunami Even Better Than the Real Thing Vol. 3 en 2005. [68]
Créditos y personal
U2 [25]
| Artistas adicionales [17]
Técnico [25]
|
Ver también
- " They Dance Alone ": una canción de Sting que trata el mismo tema
Referencias
Notas al pie
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Igualmente poderosa es una canción provocada por la participación de la banda con Amnistía Internacional. Titulado "Madres de los Desaparecidos", tiene un tierno respaldo como un coro ...
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Bibliografía
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enlaces externos
- Letras en U2.com
- Letra de esta canción en MetroLyrics