El Museo de Arte Contemporáneo de Australia (abreviado MCA ), ubicado en George Street, Sydney , es un museo australiano dedicado exclusivamente a exhibir, interpretar y coleccionar arte contemporáneo , tanto de Australia como de todo el mundo. Está ubicado en el antiguo edificio de la Junta de Servicios Marítimos de estilo art decó [4] en el borde occidental de Circular Quay .
Ubicación en el distrito central de negocios de Sydney | |
Establecido | 1991 |
---|---|
Localización | George Street, Sídney , Australia |
Coordenadas | 33 ° 51′36 ″ S 151 ° 12′32 ″ E / 33.860019 ° S 151.208999 ° ECoordenadas : 33 ° 51′36 ″ S 151 ° 12′32 ″ E / 33.860019 ° S 151.208999 ° E |
Tipo | Arte contemporáneo |
Visitantes | 1.206.243 (2016) [3] |
Fundador | John Power; Universidad de Sydney |
Director | Elizabeth Ann Macgregor |
Presidente | Lorena Tarabay |
Acceso al transporte público | |
Sitio web | mca |
El museo fue inaugurado en 1991 como Museo de Arte Contemporáneo, Sydney, y desde 2010 se sometió a una expansión y remodelación de A $ 58 millones, [5] reabriendo el 29 de marzo de 2012 bajo su nombre actual como Museo de Arte Contemporáneo de Australia. [6] [7] La colección contiene más de 4.000 obras de artistas australianos que han sido adquiridas desde 1989. La colección abarca todas las formas de arte con fuertes participaciones en pintura, fotografía, escultura, obras en papel e imagen en movimiento, así como una representación significativa. de obras de artistas aborígenes e isleños del Estrecho de Torres .
Historia
Edificio de la Junta de Servicios Marítimos (MSB)
El Museo de Arte Contemporáneo de Sydney se encuentra al sur del lugar de aterrizaje de la Primera Flota . El sitio originalmente albergaba dos tiendas Commissariat. La primera, construida en 1809, fue diseñada por el teniente coronel Foveaux después de la rebelión del ron de 1808. [9] La segunda tienda, frente a George Street North , fue construida en 1813 bajo la autoridad del gobernador Macquarie . Ambos edificios fueron construidos con mano de obra de convictos. El gobierno del estado asumió el control de las tiendas del comisariado en 1901, que posteriormente fueron arrendadas a inquilinos comerciales. En 1937, el Comité de Planificación de Circular Quay recomendó que se demolieran las Tiendas del Comisariado para permitir la construcción de una nueva oficina de la Junta de Servicios Marítimos (MSB), que había sido desplazada por el Ferrocarril Circular Quay. La demolición se completó en 1939, sin embargo, la construcción se detuvo en 1940 debido a las restricciones de la guerra . El proyecto se reanudó en 1944 y las oficinas del MSB se abrieron oficialmente en 1952. [9]
Galería Power de Arte Contemporáneo
El establecimiento de la MCA fue ordenado en el testamento del artista expatriado australiano JW Power (1881-1943), quien legó su fortuna personal a la Universidad de Sydney con el propósito expreso de informar y educar a los australianos en las artes visuales contemporáneas.
En diciembre de 1970, la Universidad de Sydney también recibió el Legado Seymour para los fines de un centro de artes escénicas, y buscó combinar los dos legados en un complejo artístico que incluiría dentro de él las instalaciones del Centro Seymour y el Instituto Power, incluyendo un hogar para la Galería de energía. [10] [11] El centro Seymour se inauguró en 1975 sin que los diseños del Power Institute of Fine Arts se integraran en el edificio final.
Esta colección de obras de arte tomó así la forma de la 'Galería de arte contemporáneo Power', una colección itinerante de obras de arte sin una dirección permanente. Entre la muerte de John Power y el eventual establecimiento del museo como lo conocemos hoy, la colección se encontraba principalmente en la Universidad de Sydney. Fueron almacenados en la Biblioteca Fisher de la Universidad durante la década de 1970. La colección funcionó como una exposición dentro del edificio Madsen en el campus entre 1980 y 1989. [11]
Museo de Arte Contemporáneo
Con la reubicación de la Junta de Servicios Marítimos (MSB) del edificio de cinco pisos construido en 1949 a locales más grandes en 1989, el edificio y el sitio fueron donados por el Gobierno de Nueva Gales del Sur al Museo de Arte Contemporáneo. [12] Financiado por la Universidad de Sydney y Power Bequest, la restauración y remodelación del edificio comenzó en 1990 bajo la dirección de Andrew Anderson de Peddle Thorp / John Holland Interiors y en noviembre de 1991 se inauguró oficialmente el Museo de Arte Contemporáneo.
Las ampliaciones realizadas en 2010-2012 fueron a un diseño del arquitecto de Sydney Sam Marshall. La nueva extensión, llamada Mordant Wing, se inauguró en marzo de 2012. [13] [14] El ala recibió su nombre del presidente de la junta del museo, Simon Mordant (2010-2020). En julio de 2020, Lorraine Tarabay asumió el cargo de presidenta. [15]
La MCA es una organización benéfica sin fines de lucro que recibe financiación y apoyo continuos del Gobierno del Estado de Nueva Gales del Sur a través de Arts NSW y del Gobierno de la Commonwealth a través del Consejo de Australia. Cada año, la MCA obtiene aproximadamente el 70% de sus ingresos de una variedad de fuentes, como exposiciones y eventos, patrocinio, donaciones y alquiler de espacios. [dieciséis]
Arquitectura
El museo consta de dos alas, la sección principal ubicada en el antiguo edificio de la Junta de Servicios Marítimos (MSB) y la nueva Ala Mordant en el extremo norte del museo se inauguró en 2012.
La arquitectura del Museo de Arte Contemporáneo ha recibido críticas y elogios de comentaristas tanto australianos como internacionales, principalmente dirigidos hacia las fachadas contrastantes de los edificios. [17] [18] El antiguo edificio MSB de seis pisos es un ejemplo del estilo "Clasicismo despojado de entreguerras" [9] de las oficinas gubernamentales de esta época, y presenta detalles Art Deco . El edificio está revestido de piedra arenisca y tallado con iconografía naval. El granito rosa enmarca sus principales accesos. Una serie de piedras de NSW, como el mármol de Wombeyan, se utilizaron para la decoración interior. [9] El edificio en sí está catalogado como patrimonio tanto en Nueva Gales del Sur como a nivel federal. [19]
Las antiguas oficinas del edificio se renovaron en un espacio más abierto con paredes móviles para adaptarse a los requisitos de exposición, y algunas salas se dejaron intactas como espacios de archivo. La insuficiencia del edificio renovado del MSB como espacio de galería, incluidos los problemas de circulación y accesibilidad, motivó planes para nuevas renovaciones. [20] En 1997, se lanzó un concurso internacional para rediseñar el sitio. [21] El estudio de arquitectura japonés SANAA fue nombrado ganador del concurso, solo porque los planos fueron abandonados después de que las investigaciones del sitio revelaron los restos arqueológicos de un astillero colonial debajo del estacionamiento del museo. [13] En 2000 se lanzó una competencia similar, que posteriormente fue ganada por Matthias Sauerbruch y Louisa Hutton. Estos planes también fueron abandonados, luego de la indignación pública por la demolición propuesta del edificio del MSB. [13]
En 2002, la directora Elizabeth Ann Macgregor comenzó a desarrollar planes para una extensión del sitio del museo. Junto con Simon Mordant , banquero de inversiones y presidente del Museo de Arte Contemporáneo desde 2007, Macgregor seleccionó al arquitecto con sede en Sydney Sam Marshall para el proyecto. [21] El proyecto costó 53 millones de dólares australianos. [20] Mordant donó $ 15 millones de dólares australianos, con un adicional de $ 13 millones de dólares australianos comprometidos por los gobiernos federal y estatal de Nueva Gales del Sur. [22] Los benefactores privados donaron 7,5 millones de dólares australianos al proyecto. [22]
La construcción comenzó en 2010 como un trabajo de colaboración entre Marshall y la Oficina de Arquitectos del Gobierno de Nueva Gales del Sur. El proyecto se completó en marzo de 2012. Se construyó una nueva ala, que lleva el nombre de Simon Mordant, en un estilo arquitectónico cubista, que aparece como una serie de cajas superpuestas blancas, negras y marrones que contrastan con el edificio art deco MSB. [17] Se agregaron 4500 metros cuadrados a la superficie total del museo. [21] Se construyeron un café, una terraza de esculturas y dos lugares para eventos junto al puerto. Además, las renovaciones proporcionaron al nuevo Centro Nacional de Aprendizaje Creativo estudios multimedia y digitales, así como una sala de conferencias con 117 asientos. [13] Las entradas dobles de la nueva ala del museo también conectaron George Street y Circular Quay por primera vez. [22]
Colecciones
Lo que ahora es la colección principal del museo surgió de Power Collection en la fundación original del museo. La política de adquisiciones inicial del museo, basada en la voluntad de John Power, buscaba adquirir principalmente arte contemporáneo internacional, mientras que sólo "muy ocasionalmente" compraba arte australiano como complemento de su colección extranjera. [23] Desde 2002, el museo ha cambiado para aumentar su énfasis en los artistas australianos y actualmente tiene más de 4500 obras. [24]
La colección Ramingining
La colección Ramingining , comprada en 1984-1985, comprende más de 250 obras de más de 80 artistas Yolŋu . [25] La colección contiene pinturas de corteza, objetos tejidos, esculturas y objetos culturales como lanzas y herramientas. [26] [25] La colección fue adquirida originalmente por la Universidad de Sydney para la Power Collection después de la exposición de 1984 Objects and Representations from Ramingining , comisariada por Djon Mundine para la Power Gallery of Contemporary Art. [25] [27]
En 1996, la Colección Ramingining se exhibió en el MCA. La primera exposición de la colección fue comisariada por Djon Mundine y titulada The Native Born: Objects and Representations from Ramingining, Arnhem Land. [25]
En 2000, la colección Ramingining se exhibió en las galerías de entrada de la MCA en la exposición Ciencia Yolnu: Objetos y representaciones de Ramingining, Arnhem Land , coincidiendo con los Juegos Olímpicos de Sydney. [25] La exposición fue comisariada por Djon Mundine y Linda Michael. [25]
La colección Maningrida
Formada por Diane Moon en 1990, [28] la Colección Maningrida contiene 560 obras de la comunidad Maningrida en Arnhem Land , Territorio del Norte. [26] La propiedad de las piezas pertenece al pueblo Maningrida, y la colección está sujeta a un acuerdo cultural único entre el museo y la comunidad. [26] La colección incluye esculturas, objetos tejidos y pinturas de corteza. [26] El museo trabaja con investigadores, curadores y artistas indígenas y Maningrida Arts and Culture para documentar e investigar objetos dentro de la colección. [29] El acuerdo cultural entre ambas partes se desarrolla periódicamente para asegurar una relación positiva. [30]
En 2018, la MCA en asociación con Maningrida Arts and Culture celebró el John Mawurndjul: I am la exposición antigua y nueva de obras de John Mawurndjul . [30] Más de 130.000 personas asistieron a la exposición. [30] Soy el viejo y el nuevo también se exhibió en ocho galerías regionales australianas. [31] Dos obras de John Mawurndjul, Nawarramulmul (Shooting Star Spirit, 1988) y Ngalyod (Female Rainbow Serpent, 1988), fueron las primeras obras de arte adquiridas para la colección dedicada de MCA en 1989. [31]
La colección de Arnott
La colección de Arnott se formó tras la donación de 285 pinturas de corteza de la familia Arnott en 1993. [32] La colección presentada en la exposición de Djon Mundine de 2008 Están meditando: pinturas de corteza de la Colección Arnott de MCA . [33]
La colección Smorgon
La Colección Smorgon fue donada a la MCA en 1995 por los filántropos Loti y Victor Smorgon . [26] Contiene 149 obras australianas contemporáneas [26] que datan de las décadas de 1980 y 1990. [34] En 2012, una donación de Lotti Smorgon a la campaña de capital de la MCA se utilizó para construir una terraza de esculturas en el cuarto nivel del museo, posteriormente denominada Terraza de Esculturas Lotti Smorgon. [35]
Exposiciones temporales seleccionadas
- Pipilotti Rist - ' Sip My Ocean ' (2018)
- Grayson Perry - ' Mi pequeña carrera artística ' (2016)
- Yoko Ono - ¡La guerra ha terminado! (si lo quieres ) '(2013)
- Anish Kapoor (2013)
- Annie Leibovitz - ' La vida de un fotógrafo 1990-2005 ' (2011)
- Yayoi Kusama - ' Años reflejados ' (2009)
- Patricia Piccinini - 'La llamada de lo salvaje ' (2002)
- Cindy Sherman - ' Retrospectiva ' (1999)
- Marina Abramović - ' objetos, performance, video, sonido ' (1998)
- Keith Haring (1996)
- Andy Warhol - 'Retratos ' (1994)
Exposición Primavera
Primavera: La exhibición de Belinda Jackson , la exhibición más antigua de Australia, se ha realizado anualmente desde 1992 en honor a Belinda, la hija de Edward y Cynthia Jackson, una joyera . [36] Exhibe el trabajo de artistas australianos de 35 años o menos y se ejecuta durante varios meses durante el verano. [37] Primavera brinda la oportunidad para que artistas aún establecidos se exhiban dentro de una gran institución. [38] La exposición a menudo utiliza el trabajo de curadores invitados, aunque el personal curatorial del Museo de Arte Contemporáneo también ha trabajado en exposiciones anteriores de Primavera . [39] Cada exhibición anual está diseñada con un tema único. En 2011, como resultado de las renovaciones del museo, la exhibición Primavera se llevó a cabo fuera del sitio. Las obras de arte de la exposición se exhibieron en varios lugares del museo y en el área de The Rocks de Sydney. [39]
Colaboración Tate x MCA
En 2015, se anunció un proyecto de colaboración de cinco años entre las Tate Galleries de Gran Bretaña y el Museo de Arte Contemporáneo de Australia para la adquisición mutua de obras de arte australianas contemporáneas. [40] El proyecto tiene como objetivo aumentar la reputación del arte australiano a nivel internacional. Financiadas por una donación de 2,75 millones de dólares de la Fundación Qantas, las galerías han adquirido 23 piezas de 16 importantes artistas australianos, muchas de las cuales se han exhibido en ambas instituciones. [41]
El Nacional
La exposición Nacional: Nuevo Arte Australiano se inauguró en 2017 y se celebró conjuntamente en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur , Carriageworks y el Museo de Arte Contemporáneo de Australia. [42] El proyecto fue diseñado para "reflejar la diversidad de perspectivas culturales, políticas y sociales que preocupan a los artistas [australianos]". [42] El National se diseñó en tres iteraciones, que se celebraron posteriormente en 2019 y 2021. Se exhibieron 150 artistas australianos en el transcurso de las tres exposiciones. [42]
Programas
El Museo de Arte Contemporáneo tiene una serie de programas públicos durante su año calendario, incluido un programa de aprendizaje indígena y un programa de investigación 'Arte + Demencia'. [43]
El programa Bella
El programa Bella fue establecido en 1993 [44] por los patrocinadores Edward y Cynthia Jackson y la familia Jackson. [45] La temporada del programa coincidió anteriormente con la exposición Primavera, sin embargo, la adición del Centro Nacional para el Aprendizaje Creativo y la financiación de benefactores privados en 2012 permitió que el programa Bella se ejecutara durante todo el año. [46] Diseñado para jóvenes, [46] el programa se centra en cuestiones de acceso al arte contemporáneo para personas con discapacidades y personas en desventaja social y financiera. [45] El programa ofrece sesiones en las galerías y talleres prácticos. [45]
En 2011, el programa Bella colaboró con Good Vibrations, un proyecto de arte interactivo itinerante para jóvenes y adultos con discapacidades. [45] La caravana, diseñada por los artistas Bruce Odland y Michael Luck Schneider, [46] está equipada con dispositivos técnicos que crean respuestas sensoriales a imágenes, sonidos y vibraciones. [45]
Una sala dedicada, llamada Bella Room, se instaló en el Centro Nacional de Aprendizaje Creativo en 2012. Cada año se encarga a un nuevo artista que produzca una obra en la Bella Room relacionada con un tipo diferente de discapacidad. [46] La sala ofrece un entorno sensorial en el que los estudiantes, dirigidos por educadores de artistas, pueden interactuar con el arte. [44]
Genext
'GENEXT' se lleva a cabo desde 2005 como un programa de participación pública dirigido a jóvenes de 12 a 18 años, dirigido por el Comité de Jóvenes de MCA. GENEXT es un programa fuera de horario que incluye actividades como música en vivo, debates y talleres de arte. [47] Se lleva a cabo cuatro veces al año e incluyó a más de 16.000 participantes en el transcurso de sus primeros diez años de funcionamiento. [48]
En colaboración con la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur , el Museo de Arte Contemporáneo participa en el Festival de Sydney y la Bienal de Sydney , y la iteración programada para 2020 de esta última se llevará a cabo parcialmente en línea debido a la pandemia de COVID-19 en Australia . [49]
Feria MCA Zine
La feria anual MCA Zine, que se celebró por primera vez en 2008, se organiza junto con el Sydney Writer's Festival . Celebrada en el jardín delantero de la MCA, la feria cuenta con más de 50 puestos de artistas de fanzines nuevos y establecidos y la entrada es gratuita. [50]
El ingenioso: arte y demencia
En 2016, el programa Artful: Art and Dementia se lanzó como una colaboración de investigación de tres años entre la MCA, el Brain and Mind Center, la Universidad de Sydney y Dementia Australia con el objetivo de establecer un vínculo entre el arte y la neuroplasticidad mejorada. [51] El programa continúa ejecutándose anualmente.
El programa de seis semanas incluye un recorrido por obras seleccionadas en todo el museo, sesiones semanales de creación de arte creativo de dos horas con artistas-educadores capacitados y un paquete "Artful at home" que contiene materiales para la creación de arte en el hogar. La última semana del programa es una sesión de exhibición, en la que los amigos y familiares de los participantes están invitados a ver su arte. [51]
En 2020, el programa lanzó un conjunto de herramientas digitales en línea para permitir la participación fuera del sitio. [52]
Accesos y alrededores
La estación más cercana al MCA es la estación Circular Quay, Circular Quay. Hay estacionamiento de pago disponible a cinco minutos a pie del museo.
Conexiones de transporte
Servicio | Estación / Parada | Líneas / Rutas servidas | Distancia del museo de Arte Contemporáneo |
---|---|---|---|
Autobuses de Sydney | Circular Quay, Young St, Stand D | 333, 333N, 392, 394, 396, 397, 399, L94 | 400 metros (5 minutos a pie) [53] |
Circular Quay, Alfred St, Stand A | 304, 339, 343, 373, 374, 377 | 400 metros (5 minutos a pie) [54] | |
Argyle Pl en Lower Fort St | 311 | 400 metros (6 minutos a pie) [55] | |
Circular Quay, Alfred St, Stand B | 333, 392, 394, 396, 397, 399, L94, X94, X97 | 450 metros (6 minutos a pie) [56] | |
Exchange Square, Bridge St | 115 | 500 metros (6 minutos a pie) [57] | |
Tren ligero de Sydney | Muelle circular | L2 ■ , L3 ■ | 280 metros (3 minutos a pie) [58] |
Puente St | L2 ■ , L3 ■ | 550 metros (7 minutos a pie) [59] | |
Wynyard | L2 ■ , L3 ■ | 850 metros (11 minutos a pie) [60] | |
Trenes de Sydney | Muelle circular | T2 ■ , T3 ■ , T4 ■ , T7 ■ , T8 ■ | 300 metros (4 minutos a pie) [61] |
Wynyard | Central Coast y Newcastle Line ■ , T1 ■ , T2 ■ , T3 ■ , T4 ■ , T7 ■ , T8 ■ , T9 ■ | 700 metros (9 minutos a pie) [62] | |
Ferries de Sydney | Muelle de ferry Circular Quay | F1, F2, F3, F4, F5, F6, F7, F8, F9 | 300 metros (4 minutos a pie) [63] |
Ver también
- Recinto arqueológico de Sydney Cove West
Referencias
- ^ Rinaldi, Eva (25 de marzo de 2012). "Museo de Arte Contemporáneo de Australia" . Flickr . Eva Rinaldi . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ Craswell, Penny (12 de abril de 2012). "El Museo de Arte Contemporáneo reinventado" . ArquitecturaAU . Arquitectura Media Pty Ltd . Consultado el 1 de febrero de 2019 .
- ^ "Cifras de visitantes 2016" (PDF) . The Art Newspaper Review. Abril de 2017. p. 14 . Consultado el 23 de marzo de 2018 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo" . Arquitectura de Sydney . nd . Consultado el 1 de febrero de 2019 .
- ^ "Sydney Museum of Contemporary Art reabrirá en 2012" . Red mundial de diseño de interiores . Australia . 26 de mayo de 2012. Archivado desde el original el 10 de febrero de 2013 . Consultado el 4 de junio de 2012 .
- ^ Brownell, Ginanne (20 de marzo de 2012). "Un cambio de imagen para el arte contemporáneo en Sydney" . The New York Times . Consultado el 14 de octubre de 2012 .
- ^ Kneen, Dale (verano de 2012). "Starchitects en nuestros ojos". High Life . British Airways: 16-17.
- ^ Archivos, Estado de Nueva Gales del Sur (6 de febrero de 2007), Edificio de Servicios Marítimos, Sydney , consultado el 30 de mayo de 2021
- ^ a b c d Architects, Tanner (octubre de 2008). "Museo de Arte Contemporáneo, Circular Quay: Declaración de Impactos del Patrimonio de Reurbanización y Expansión" . Departamento de Planificación, Industria y Medio Ambiente de Nueva Gales del Sur . Consultado el 20 de abril de 2021 .
- ^ Archibald, J. F; Haynes, John (11 de enero de 1969). "Legados de arte (11 de enero de 1969)" . El Boletín . 091 (4635).
- ^ a b Murphy, Bernice (1993). Museo de arte contemporáneo: visión y contexto . Sydney: Museo de arte contemporáneo. pag. 105. ISBN 976-8097-22-1. OCLC 443910300 .Mantenimiento CS1: fecha y año ( enlace )
- ^ Stephensen, PR (1966). La historia y descripción del puerto de Sydney . Rigby. pag. 160. ISBN 0589502433.
- ^ a b c d Craswell, Penny (12 de abril de 2012). "El Museo de Arte Contemporáneo reinventado" . ArquitecturaAU . Arquitectura Media Pty Ltd . Consultado el 1 de febrero de 2019 .
- ^ "El nuevo ala mordaz de la MCA" . Perfil del artista . 29 de abril de 2012 . Consultado el 17 de abril de 2019 .
- ^ Kembrey, Melanie (30 de abril de 2020). "Lorraine Tarabay nombrada próxima presidenta del Museo de Arte Contemporáneo" . El Sydney Morning Herald . Consultado el 29 de mayo de 2020 .
- ^ "Sobre la MCA" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia .
- ^ a b "Líneas de división: El nuevo MCA en Sydney" . Revisión de diseño australiano . 8 de mayo de 2012 . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
- ^ Aston, Heath (3 de marzo de 2012). "Recepción a cuadros de MCA" . El Sydney Morning Herald . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
- ^ "Registro de Patrimonio y Conservación" . www.shfa.nsw.gov.au . Propiedad NSW . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
- ^ a b Brownell, Ginanne (20 de marzo de 2012). "Un cambio de imagen para el arte contemporáneo en Sydney" . The New York Times . Consultado el 25 de abril de 2021 .
- ^ a b c Humphries, Oscar (mayo de 2012). "Un nuevo horizonte: el Museo de Arte Contemporáneo de Sydney reabrió sus puertas en marzo después de una remodelación de 18 meses. Su transformación anima aún más el paisaje cultural de Australia y es el último desarrollo en el perfil cada vez más internacional del arte australiano". Apolo . 175 : 62–65 - vía Gale Academic Onefile.
- ^ a b c Phillips, Juanita (mayo de 2010). "Gran renovación para hacer de MCA de Sydney de clase mundial: el trabajo comenzará el próximo mes en una importante mejora del Museo de Arte Contemporáneo de Sydney" . ABC News NSW . Anne Maria Nicholson, Anthony Albanese, Kristina Keneally y Elizabeth Ann Macgregor . Consultado el 28 de marzo de 2021 .
- ^ Murphy, Bernice (1993). Museo de arte contemporáneo: visión y contexto . Sydney: Museo de arte contemporáneo. pag. 93. ISBN 976-8097-22-1. OCLC 443910300 .Mantenimiento CS1: fecha y año ( enlace )
- ^ "El 'forastero' dirigiendo la MCA a través de la crisis" . Revista financiera australiana . 30 de abril de 2020 . Consultado el 29 de mayo de 2020 .
- ^ a b c d e f Liberiou, Katrina (2021). "Cruce de caminos con la colección Ramingining". En Conway, Rebecca (ed.). Djalkiri: Arte, colaboraciones y colecciones de Yolŋu . Sydney: Sydney University Press. págs. 202–211. ISBN 9781743327272.
- ^ a b c d e f Wallace, Sue ‐ anne (2000). "Del campus a la ciudad: museos universitarios en Australia" . Museo Internacional . 52 (3): 32–37. doi : 10.1111 / 1468-0033.00270 . ISSN 1350-0775 .
- ^ Jagodzińska, Katarzyna (2018). "Museo de Arte Contemporáneo, Sydney". Museos de arte en Australia (PDF) . Cracovia: Jagellonian University Press. pag. 214. ISBN 9788323343363.
- ^ Australia, Museo Nacional de (8 de junio de 2011). "Entender los museos - Transformar la cultura" . nma.gov.au . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ Corporación Aborigen Bawinanga Maningrida (2020). "Arte y cultura de Maningrida: Informe anual 2019-2020" (PDF) . Arte y cultura de Maningrida . Consultado el 21 de mayo de 2021 .
- ^ a b c Corporación Aborigen Bawinanga Maningrida (2019). "Arte y cultura de Maningrida: Informe anual 2018-19" (PDF) . Arte y Cultura Maningrida . Consultado el 21 de mayo de 2021 .
- ^ a b Universidad Charles Darwin de Australia (2021). "La Galería de Arte de la Universidad Charles Darwin presenta a John Mawurndjul: Soy el viejo y el nuevo" (PDF) . Consultado el 21 de mayo de 2021 .
- ^ Eccles, Jeremy (marzo de 2011). "Bardayal 'Lofty' Nadjamerrek AO" . Art Monthly Australia . 237 : 26-29 - vía Informit.
- ^ Sprague, Quentin (2016). "Making in translation: el intermediario intercultural en el arte indígena australiano" . Tesis de Doctorado en Filosofía, Escuela de Artes, Inglés y Medios de Comunicación, Universidad de Wollongong : 1–353.
- ^ Bojic, Zoja (2012). "Curaduría de arte dentro y fuera del museo" . ICOM VER Universidad Singidunum CIK : 1–93 - vía ResearchGate.
- ^ "MCA conmemora el benefactor de las artes Loti Smorgon en Art.Base.BASE" . Art.Base . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ Fitzgerald, Michael (diciembre de 2016). "Una transferencia de estímulo y creatividad: 25 años de 'Primavera ' ". Art Monthly Australasia . 295 : 54–65. ISSN 1033-4025 : a través de Informit.
- ^ Fortescue, Elizabeth (15 de diciembre de 2016). "Cynthia Jackson recuerda los 25 años de la exposición Primavera, que celebra la vida de su hija" . The Daily Telegraph . Consultado el 21 de mayo de 2020 .
- ^ O'Toole, Phil (diciembre de 1997). "Primavera: la exposición de artistas jóvenes de Belinda Jackson". Eyeline . 35 : 37–38. ISSN 0818-8734 : a través de Informit.
- ^ a b Novak, Karolina (2013). Marianne Hulsbosch. "Examinar los kits educativos del museo utilizando una lente de capital cultural: el posicionamiento de los profesores de artes visuales y sus estudiantes dentro de los kits educativos del museo" . La Revista Internacional del Museo Inclusivo . 5 : 37–49 - vía ResearchGate.
- ^ Tate. "MCA, Tate y Qantas anuncian tres nuevas adquisiciones de obras de arte australianas - Comunicado de prensa" . Tate . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ Eccles, Jeremy (enero de 2017). "Museo de Arte Contemporáneo de Australia / Proyecto Tate" . Eyeline . 86 : 62–65 - a través de Informit.
- ^ a b c Yip, Andrew (2017). "The National 2017: New Australian Art: Art Gallery of New South Wales, Carriageworks, Museum of Contemporary Art Australia, 30 de marzo al 16 de julio de 2017". Revista de Arte de Australia y Nueva Zelanda . 17 : 256–260. doi : 10.1080 / 14434318.2017.1450065 - a través de Taylor y Francis Online.
- ^ "Artful: informe de arte y demencia | MCA Australia | MCA Australia" . www.mca.com.au . Consultado el 29 de mayo de 2020 .
- ^ a b Cann, Richard (mayo de 2012). "MCA lleva la educación artística a la era digital" . Educación . 93 : 17 - vía Trove.
- ^ a b c d e McMillen, Rebecca (2011). "Públicos diversos: acceso para discapacitados y museo de arte" . Pacific Journal . 6 : 65–73 - a través de la Universidad de Fresno Pacific.
- ^ a b c d McDonald, Gay (2012). "Involucrar a las audiencias de los museos de arte: el Centro Nacional de Aprendizaje Creativo de la MCA". Arte y Australia . 49 : 403–405 - vía Gale Academic Onefile.
- ^ Boyce, Brooke (2018). "Evaluar con la próxima generación" . Patronistas .
- ^ "¡Genext cumple 10 años! En Art.Base.BASE" . Art.Base . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
- ^ "El fin del mundo del arte tal como lo conocemos" . Hiperalérgico . 4 de abril de 2020 . Consultado el 28 de mayo de 2020 .
- ^ Cox, Debbie (agosto de 2009). Marjorie Currie. "Acercándonos al mundo de los cómics, novelas gráficas y fanzines" . Gateways de la Biblioteca Nacional de Australia . 100 - a través de Trove.
- ^ a b Howarth, Lynne C. (2019). "Instituciones de memoria favorables a la demencia: diseñar un futuro para recordar" . La Revista Internacional de Información, Diversidad e Inclusión . 4 : 20–41.
- ^ Morris, Linda (26 de febrero de 2020). "Artpacks diseñados para empoderar a los que sufren de demencia se convierten en una herramienta nacional" . El Sydney Morning Herald . Consultado el 19 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Circular Quay, Young St, Stand D" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia Circular Quay, St joven, Stand D . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Circular Quay, Alfred St, Stand A" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia Circular Quay, Alfred St, Stand A . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Argyle Pl en Lower Fort St" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia Argyle Pl en Lower Fort St . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Circular Quay, Alfred St, Stand B" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia Circular Quay, Alfred St, Stand B . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Exchange Square, Bridge St" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia Exchange Square, el Puente de St . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Circular Quay" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Circular Quay . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Bridge Street" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia hasta Bridge Street . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Wynyard" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Wynyard . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Circular Quay" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Circular Quay . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Wynyard" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Wynyard . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Museo de Arte Contemporáneo de Australia a Circular Quay, Wharf 4" . Museo de Arte Contemporáneo de Australia hasta Circular Quay, Wharf 4 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
enlaces externos
- Web oficial del Museo de Arte Contemporáneo
- Página del Museo de Arte Contemporáneo Artabase
- Sitio web oficial de Architect Marshall
- "Museo de Arte Contemporáneo de Australia" . Diccionario de Sydney . Diccionario de Sydney Trust . Consultado el 9 de octubre de 2015 .[ CC-By-SA ]
- "Tiendas del Comisariado" . Diccionario de Sydney . Diccionario de Sydney Trust. 2008 . Consultado el 13 de octubre de 2015 .[ CC-By-SA ]. (Edificio que anteriormente ocupaba el sitio, demolido en 1939.)
- "Edificio de la Junta de Servicios Marítimos (antes), 136-140 George St, The Rocks, NSW, Australia (lugar ID 102747)" . Base de datos del patrimonio australiano . Departamento de Medio Ambiente . 21 de octubre de 1980.