Native Sons es el álbum debut de la banda estadounidense Long Ryders , lanzado en octubre de 1984 por el sello discográfico Frontier . [4] El álbum y el sencillo "I Had a Dream" alcanzaron el número 1 y 4 en el UK Indie Chart , respectivamente. [5] Musicalmente, el álbum fusiona el garage rock y el folk rock al estilo de los sesentacon el country rock . [2] [6] Rolling Stone ' s David Fricke describe Native Sons como un álbum "en Nashville , '77 Londres y el mediados de los sesenta Sunset Stripconvergen en canciones de aspiración pionera y vínculos fuera de la ley ". [7] Native Sons presenta al ex miembro de Byrds , Gene Clark, como invitado en la canción" Ivory Tower ". [8]
Hijos nativos | ||||
---|---|---|---|---|
Álbum de estudio de Los Long Ryders | ||||
Liberado | Octubre de 1984 | |||
Grabado | Verano de 1984 [1] | |||
Estudio | Estudios A&M , Hollywood, California | |||
Género | ||||
Largo | 33 : 18 | |||
Etiqueta | Frontera | |||
Productor |
| |||
La cronología de Long Ryders | ||||
| ||||
Solteros de Native Sons | ||||
|
Grabación y estilo musical
Native Sons se grabó en A&M Studios en Los Ángeles durante los Juegos Olímpicos de Verano de 1984 que tuvieron lugar en la ciudad entre el 28 de julio y el 12 de agosto. [9] Los Long Ryders se habían enterado de que el estudio estaba disponible a un precio mínimo, porque A&M le preocupaba que ningún artista quisiera grabar durante los Juegos Olímpicos. [1] Como coproductores del álbum con el ingeniero de A&M Paul McKenna, los Long Ryders eligieron al veterano productor Henry Lewy , cuyos créditos anteriores incluyen la ingeniería de " Summertime Blues " de Eddie Cochran para producir álbumes de Joni Mitchell y Leonard Cohen , así como el primer álbum de Flying Burrito Brothers . [10] [11] El guitarrista Stephen McCarthy le dijo a la revista Billboard en 1984 que los Long Ryder no se propusieron capturar el sonido de los Burrito Brothers en el estudio, aunque ciertamente respetaban el trabajo de la banda. "Tenemos un sentimiento por la música de raíz estadounidense ", dijo McCarthy, "y solo queremos sonar como una verdadera banda estadounidense". [10] En 2019, el guitarrista Sid Griffin dijo de Native Sons : "La psicodelia se atenuó salvo el atmosférico" Close to the Light "y se enfatizó el rock and roll country , bluegrass y Sun Records ". [1]
El álbum marca el debut del bajista Tom Stevens , quien se había unido a la banda en enero de 1984. [12] En 2004, habló con el sitio web de Lama Workshop sobre la transición musical de Long Ryders del EP 10-5-60 a Native Sons. : "Desde el principio, los Long Ryders tenían que ver con híbridos de estilos de música estadounidenses puros, como los definen principalmente las bandas de la década de 1960, tanto de rock como de country. Todo ello destilado a través de una hábil composición de canciones en un estilo más clásico que se escucha en Native Sons . " [13]
Canciones
"Final Wild Son" es un homenaje lírico a Jerry Lee Lewis , y el título es una frase tomada de la biografía de 1982 de Nick Tosches sobre Lewis, Hellfire . [14] [15] Matthew Greenwald de AllMusic describió "Run Dusty Run" como una "historia episódica de desesperación, juego y romance en fuga". [16] En las notas de la caja de Final Wild Songs , Sid Griffin escribió sobre "Run Dusty Run": "Stephen [McCarthy] canaliza el solo" Fun, Fun, Fun "de Carl Wilson y la NME se sorprende de que haya actualizado "la chupada de Chuck Berry " a la era punk . Cualquier canción sobre una carrera de caballos está bien para mí ". [17]
"Ivory Tower" fue escrita por el bajista original Barry Shank, quien dejó la banda en 1982 antes de su carrera discográfica. Al Campbell de AllMusic la llamó "la mejor canción que los Byrds nunca escribieron y uno de los tributos más sinceros al sonido de esa banda". [18] Matthew Greenwald estuvo de acuerdo, llamándolo "posiblemente uno de los mejores esfuerzos de folk rock de mediados de la década de 1980". Greenwald sintió que "suena como una brillante salida de Turn! Turn! Turn!, Pero la vitalidad general de la banda la hace completamente nueva y original también". También sintió que estaba "fuertemente influenciado por el juego de palabras denso utilizado por Gene Clark durante la carrera temprana de Byrds". El propio Clark es invitado a la pista, agregando una armonía vocal al liderazgo de Stephen McCarthy. [8] "Gene era alguien a quien todos realmente admiramos", dijo el baterista Greg Sowders a la revista The Spill en 2019. "Estaba en Los Ángeles y todos lo conocíamos", dijo. [19] En 2013, Tom Stevens recordó la sesión de grabación con Clark: "Todos nos reunimos en la cabina de control con nuestro productor Henry Lewy, escuchando a Gene cantar. Había esa hermosa voz que escuché hace tantos años. Pero ahora era cansado y dañado por demasiado de lo que todavía lo acompañaba, lo quisiera o no. Alguien comparó sus primeros intentos de conseguir una toma con los vocalismos de Wild Man Fischer . La voz de Gene, duplicando una previamente grabada por Stephen McCarthy, Tuvimos que grabar una y otra vez, pero finalmente obtuvimos algo que realmente agregó a la canción. Esa cualidad que reconocí hace años todavía estaba intacta ". [20] Según Barry Shank en las notas de Final Wild Songs , "Ivory Tower" comenzó como un homenaje a " Laugh, Laugh " de Beau Brummels , pero se volvió más parecido a Byrds después de que dejó la banda y Stephen McCarthy comenzó. cantándolo. [17]
Originalmente grabado por Mel Tillis en 1966, "(Sweet) Mental Revenge" fue descubierto por Sid Griffin en 1983 en una cinta pirata de Flying Burrito Brothers grabada en 1969. [21] [17] Matthew Greenwald escribió que la interpretación de Long Ryders "suena no muy diferente a los Flying Burrito Brothers con esteroides ", y agregó que" un aire de humor en la melodía yuxtapone una de las mejores canciones de despedida de todos los tiempos, así como el trasfondo amargo de la letra ". [22] La canción presenta a Dave Pearlman, conocido por su trabajo con Dan Fogelberg , Phil Everly y Hoyt Axton , en una guitarra de acero. [23]
"Fair Game" fue escrito al estilo de los Everly Brothers , según Sid Griffin, y un elemento básico de los espectáculos acústicos de Long Ryders en ese momento. [17] En las notas del forro de Final Wild Songs , Griffin escribió sobre el origen de "Tell It to the Judge on Sunday": "De vuelta en Kentucky , vi a un tipo acercarse a un juez del condado para preguntarle algo un domingo por la tarde. El juez respondió: "Hijo, no le dices nada a un juez los domingos". Supongo que no se necesita mucho para inspirarme ". [17] El veterano músico de sesión británico Phil Kenzie [24] toca el saxofón tenor y barítono en la pista.
Joe Sasf del Washington Post escribió que la balada "death" [14] "Wreck of the 809" "se remonta de manera convincente a más allá de la década de 1950, profundamente en la herencia popular de Estados Unidos, recordando" Wreck of the Old 97 ", una de las primeras canciones para grabar ". [25] Tom Stevens: "Probablemente la mitad o dos tercios de las canciones de Native Sons ya estaban escritas cuando me uní, pero llegué justo a tiempo para escribir la letra y la melodía de" Wreck of the 809 ", por que Stephen ya tenía los acordes, y "Too Close to the Light" "nos enseñó cómo lo incorrecto puede ser la" parte "correcta. [13] Según Matthew Greenwald, "Too Close to the Light" es "una de las grabaciones más ambiciosas del catálogo de Long Ryders". Se mueve a través de "varios movimientos musicales muy diversos" y "combina un riff de hard rock casi inspirado en Kinks con algunos hermosos versos modales". También destacó las "exquisitas armonías" de la canción, a las que llamó "algunas de las mejores en la carrera de la banda". [26] Según Sid Griffin, la banda minimizó el lado psicodélico de su música en Native Sons , "pero esto se escapó de la red", dijo. [17]
El favorito personal de Griffin del catálogo de la banda, "I Had a Dream", fue descrito por Matthew Greenwald como "una pista extremadamente bien arreglada e interpretada que incluye tintineos de 12 cuerdas , seis cuerdas distorsionadas y una interpretación devastadora de la sección rítmica. . " Sintió que la canción reúne las diferentes influencias de la banda desde el rock, el punk y el country. [27] "Lo que parecía una relación personal era en realidad sobre dos países y su voluntad de aniquilarse mutuamente a expensas de sus ciudadanos", explicó McCarthy, el escritor de la canción. [17]
Portada del álbum
La portada del álbum es una recreación del álbum abandonado de Buffalo Springfield , Stampede , que iba a ser lanzado como su segundo álbum en 1967, yendo tan lejos como para tomarse una foto de portada. [18] [28] La foto de Native Sons fue tomada por el destacado fotógrafo de punk rock Ed Colver, quien también había realizado la portada del EP 10-5-60 de la banda [29] [30] , así como las portadas de Black Flag y Bad. Religión . [31]
Lanzamiento
Native Sons fue lanzado en los Estados Unidos en octubre de 1984 por el sello discográfico independiente Frontier Records con sede en Los Ángeles . [4] Para el lanzamiento del álbum en el Reino Unido en marzo de 1985, [32] los Long Ryders firmaron un contrato de distribución con Demon Records de Londres , quienes lo lanzaron a través de su subetiqueta Zippo . [1] [33] Zippo también lanzó "I Had a Dream" como un sencillo solo en el Reino Unido, [34] mientras que el sello francés Lolita lanzó "Tell It to the Judge on Sunday" en Francia . [35]
Recepción
Revisar puntuaciones | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
Toda la música | [18] |
Robert Christgau | B + [36] |
Rock clasico | [37] |
Mojo | [38] |
R2 | [39] |
Coleccionista de discos | [40] |
Plancha para pantalones | favorable [41] |
Sin cortar | [42] |
Descrito como "un clásico americano moderno" por Melody Maker , [43] Native Sons recibió fuertes críticas de los críticos en el momento de su lanzamiento. Le fue especialmente bien en el Reino Unido , donde, según Mark Deming de AllMusic , "la visión del grupo de las tradiciones musicales estadounidenses, mezclada con un punto de vista lírico progresivo, hizo clic en los críticos". [44] Joe Sasf de The Washington Post notó la influencia del folk rock y country rock de la década de 1960 en el sonido de la banda, escribiendo que la banda "se apodera de los legados estilísticos y los vigoriza con sus propias habilidades instrumentales y de composición impresionantemente variadas". [25] Sid Griffin dijo en 2019: " Native Sons fue el álbum número 4 en las listas de radio / indie universitarias [de EE. UU.] . En ese entonces, esto significaba transmisión de radio, ventas de discos y críticas positivas en todos los periódicos del país". [1]
Las críticas contemporáneas fueron positivas. Al Campbell de AllMusic elogió el álbum, escribiendo que "estableció su mezcla ecléctica de influencias de Byrds / Clash / Flying Burrito Brothers ... mientras generaba un sonido original que se convirtió en el estandarte de los estilos paisley underground y cowpunk en el medio. -'80. " Concluyó que "en Native Sons , los Long Ryders fueron pioneros en un diseño musical que los futuros rockeros de raíces alternativas usarían como manual". [18] Trouser Press describió el álbum como "una dosis conmovedora de country rock memorable y sin pretensiones que incorpora Highway 61 Revisited Dylan , paisley pop, baladas de Kingston Trio y rock'n'roll salvaje ". [41] Rob Hughes, escribiendo para Uncut, sintió que la producción del álbum se mantuvo "auténticamente cruda" sin "ningún indicio de edulcorante de los 80", lo que hizo que los Long Ryders parecieran "urgentes, primarios, como una nueva generación de bandas country- garage" . " [42] Gerry Ranson de la revista R2 lo llamó una "compra esencial". [39]
Listado de pistas
Adaptado de las notas del álbum. [45]
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
1. | "Hijo salvaje final" | Sid Griffin y Stephen McCarthy | 2:35 |
2. | "Aún así" | McCarthy | 2:50 |
3. | "Torre de marfil" | Barry Shank | 3:00 |
4. | "Ejecutar Dusty Run" | Griffin, Greg Sowders | 2:24 |
5. | "(Dulce) venganza mental" | Mel Tillis | 2:50 |
6. | "Juego justo" | Griffin, McCarthy | 2:35 |
7. | "Dígaselo al juez el domingo" | Grifo | 3:06 |
8. | "Naufragio del 809" | McCarthy, Tom Stevens | 3:54 |
9. | "Demasiado cerca de la luz" | Griffin, McCarthy, Stevens, Sembradoras | 4:00 |
10. | "Nunca llegué a conocer a la mamá" | Grifo | 2:14 |
11. | "Tuve un sueño" | McCarthy | 3:50 |
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
12. | "Únete a mi pandilla" ( 5-10-60 EP) | Grifo | 2:49 |
13. | "No sabes lo que está bien, no sabes lo que está mal" ( 10-5-60 EP) | McCarthy, Des Brewer | 4:03 |
14. | "10-5-60" ( 10-5-60 EP) | Grifo, Shanks | 3:12 |
15. | "The Trip" ( EP del 10-5-60 , reedición de 1987) | McCarthy | 2:39 |
dieciséis. | "And She Rides" ( 5-10-60 EP) | Griffin, Sembradoras | 4:33 |
17. | "Nacido para creer en ti" ( 10-5-60 EP) | Grifo | 3:08 |
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
12. | "Únete a mi pandilla" ( 5-10-60 EP) | Grifo | 2:49 |
13. | "No sabes lo que está bien, no sabes lo que está mal" ( 10-5-60 EP) | McCarthy, cervecero | 4:03 |
14. | "10-5-60" ( 10-5-60 EP) | Grifo, Shanks | 3:12 |
15. | "Nacido para creer en ti" ( 10-5-60 EP) | Grifo | 3:08 |
dieciséis. | "The Trip" ( EP del 10-5-60 , reedición de 1987) | McCarthy | 2:39 |
17. | "And She Rides" ( 5-10-60 EP) | Griffin, Sembradoras | 4:33 |
18. | "El tiempo sigue viajando" (sesiones 5x5) | Grifo | 3:37 |
19. | "No puedo esconderme" (sesiones de 5x5) | Cyril Jordan y Chris Wilson | 3:11 |
20. | " Masters of War " (sesiones 5x5) | Bob Dylan | 4:33 |
21. | "Still Get By" (sesiones de demostración de Radio Tokio) | McCarthy | 2:53 |
22. | "10-5-60" (sesiones de demostración de Radio Tokio) | Grifo, Shanks | 3:06 |
23. | "And She Rides" (sesiones de demostración de Radio Tokio) | Griffin, Sembradoras | 4:00 |
24. | "Too Close to the Light" (Buckskin Mix, solo cara B de "I Had a Dream" en el Reino Unido) | Griffin, McCarthy, Stevens, Sembradoras | 3:55 |
- Notas
- Sesiones de demostración de Radio Tokyo grabadas en 1982 en Radio Tokyo Studio, Venice, California
- 10-5-60 EP grabado en 1983 en Earle's Garage, Thousand Oaks, California
- Sesiones de 5x5 grabadas en febrero de 1985 en A&M Studios , Hollywood, California ; "The Trip" se originó en estas sesiones
Personal
Adaptado de las notas del álbum. [45]
- Los Long Ryders
- Sid Griffin - guitarra, armónica, autoarpa, corneta, voz
- Stephen McCarthy - guitarra, guitarra de acero, teclados, mandolina, banjo, voz
- Tom Stevens - bajo, contrabajo, voz
- Greg Sowders - batería, percusión, vibráfono
- Músicos adicionales
- Gene Clark - voces adicionales en "Ivory Tower"
- Dave Pearlman - guitarra de acero en "(Sweet) Mental Revenge"
- Phil Kenzie - saxofón tenor y barítono en "Tell It to the Judge on Sunday"
- Des Brewer - bajo, voz en sesiones de 10-5-60 EP y Radio Tokyo
- Técnico
- Henry Lewy - productor, ingeniero
- Paul McKenna - productor, ingeniero
- Earle Mankey - productor, ingeniero ( 10-5-60 EP)
- The Long Ryders - productor (sesiones 5x5)
- Ethan James - productor, ingeniero (sesiones de demostración de Radio Tokio)
- Ed Colver - fotografía
Posiciones del gráfico
Gráfico (1984) | Posición pico |
---|---|
Gráfico independiente del Reino Unido [5] | 1 |
Referencias
- ↑ a b c d e Hammershaug, Bjørn (27 de marzo de 2019). "Álbum por álbum: Sid Griffin cuenta la historia de los Long Ryders" . read.tidal.com . Consultado el 10 de julio de 2019 .
- ^ a b c Hann, Michael (13 de septiembre de 2016). "Héroes de culto: los Long Ryders - los creadores accidentales del país alternativo" . theguardian.com . Consultado el 10 de julio de 2019 .
- ^ The Long Ryders - Singles y EP en Discogs . Discogs.com. Consultado el 10 de julio de 2019.
- ^ a b The Best of the Long Ryders (notas del CD). Los Long Ryders . Prima. 2004.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ a b Lazell, Barry (1997). Éxitos independientes de 1980 a 1989 . Libros rojo cereza. Archivado desde el original el 5 de enero de 2010 . Consultado el 10 de julio de 2019 .
- ^ "Los hijos nativos de Long Ryders " . therisingstorm.net . 26 de septiembre de 2008 . Consultado el 10 de julio de 2019 .
- ^ Fricke, David (2019). "Selecciones de Fricke: Long Ryders, Motorpsycho, Ace of Cups" . rollingstone.com . Consultado el 10 de julio de 2019 .
- ^ a b Greenwald, Matthew. "Ivory Tower - Revisión de la canción" . AllMusic . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Juegos de la XXIII Olimpiada Los Ángeles 1984" . olympic.org . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ a b Tamarkin, Jeff (5 de enero de 1985). "Long Ryders: no nos llames country-rock" . Cartelera . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Lista de personal de A&M Records" . En A&M Records . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Tom Stevens - puntos revisados" . tomstevens.org . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ a b Lundborg, Patrick (2004). "Entrevista a Tom Stevens" . El taller de Lama . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ a b Klisiewicz, Elizabeth (12 de febrero de 2016). "The Long Ryders - Final Wild Songs Box Set (Cherry Red Records)" . La gran adquisición . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Christgau, Robert (6 de julio de 1982). "Gran libro de fuego de Nick Tosches" . La voz del pueblo . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Greenwald, Matthew. "Run Dusty Run - Revisión de la canción" . AllMusic . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ a b c d e f g Final Wild Songs (notas del trazador de líneas del CD). Los Long Ryders. Cherry Red Records . 2016.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ a b c d Campbell, Al. " Native Sons - The Long Ryders | Canciones, críticas, créditos | AllMusic" . AllMusic . Consultado el 1 de julio de 2016 .
- ^ Rey Dawit de Aksum (2019). "Dragones y alma psicodélica del país - una conversación con Greg Sowders de Long Ryders" . Revista The Spill . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Stevens, Tom (29 de noviembre de 2013). "Gene Clark - Momentos" . tom-stevens.blogspot.com . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Long Ryders Corral sus raíces americanas" . La llamada de la mañana . 26 de noviembre de 1984 . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Greenwald, Matthew. "(Dulce) venganza mental - revisión de la canción" . AllMusic . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Conoce a Dave Pearlman de Pearlman Microphones en Canyon Country" . Revista Voyage LA. 13 de febrero de 2017 . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Leyenda del rock saxo de los Beatles a los Eagles, Phil Kenzie viaja para salvar nuestro solo de R&R Sax y lanza un nuevo álbum" . Top40-Charts . 7 de enero de 2015 . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ a b Sasf, Joe (23 de noviembre de 1984). "Long Ryders: Americana Rock" . The Washington Post . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Greenwald, Matthew. "Demasiado cerca de la luz - Revisión de la canción" . AllMusic . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Greenwald, Matthew. "Tuve un sueño - Revisión de la canción" . AllMusic . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Unterberger, Richie. "Buffalo Springfield - Estampida" . AllMusic . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Edward Colver" . Galería del hotel Morrison . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Mills, John. "Hijo salvaje final" (PDF) . ¡Fiesta! . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Portafolio de artistas destacados de ACHOF - fotógrafo Edward Colver" . AlbumCoverHallofFame.com . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ The Best of the Long Ryders (notas del CD). Los Long Ryders. Prima. 2004.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ "La discografía de Tom Stevens" . tomstevens.org . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "La discografía de Tom Stevens" . tomstevens.org . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ "Lolita - Discografía del sello" . 45cat.com . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Christgau, Robert . "Robert Christgau: CG: The Long Ryders" . robertchristgau.com . Consultado el 1 de julio de 2016 .
- ^ Martin, Gavin. "Rock clásico - revisión de Native Sons" . sidgriffin.com . Consultado el 5 de agosto de 2019 .
- ^ Fyfe, Andy. "Mojo - Revisión de Native Sons" . sidgriffin.com . Consultado el 5 de agosto de 2019 .
- ^ a b Ranson, Gerry. "R2 - Revisión de Native Sons" . sidgriffin.com . Consultado el 5 de agosto de 2019 .
- ^ Staunton, Terry. "Revisión del coleccionista de registros" . Coleccionista de registros . Consultado el 5 de agosto de 2019 .
- ^ a b Robbins, Ira; Schinder, Scott. "TrouserPress.com :: Long Ryders" . TrouserPress.com . Consultado el 1 de julio de 2016 .
- ^ a b Hughes, Rob. "Sin cortar - revisión del álbum de Americana del mes" . sidgriffin.com . Consultado el 5 de agosto de 2019 .
- ^ "La biografía de Long Ryders" . thelongryders.com . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ Deming, Mark. "The Long Ryders - biografía del artista" . AllMusic . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
- ^ a b Reedición de lujo de Native Sons 2011 en Discogs . Discogs.com. Consultado el 10 de julio de 2019.
enlaces externos
- Native Sons en Discogs (lista de lanzamientos)