Natsuyuki Nakanishi (Kanji:中西夏之, Nakanishi Natsuyuki .., Nacido el 14 de julio de 1935 Tokio, d 23 de de octubre de, 2016) fue un japonés artista visual y conceptual asociado a la década de 1960 vanguardista movimiento de arte en Japón . [1] Sus obras de arte iban desde obras neo-dadaístas basadas en objetos, sucesos y performance , hasta pintura abstracta. [2] Nakanishi cofundó el innovador colectivo artístico Hi-Red Center junto con Jirо̄ Takamatsu y Genpei Akasegawa . [3]Más adelante en su carrera, Nakanishi se haría conocido por la práctica de la pintura con paletas tenues y marcas idiosincrásicas. También es reconocido por su trabajo pedagógico, incluida su participación en la escuela experimental Bigakko, así como por su cátedra en la Universidad de las Artes de Tokio .
Nakanishi nació en Ōimachi, Shinagawa , Tokio en 1935. En 1958, se graduó con una licenciatura de la Universidad de las Artes de Tokio , donde se centró en la pintura al óleo. [4] Jirō Takamatsu , quien se convertiría en un colaborador importante, fue un compañero de clase de Nakanishi durante este tiempo. [5] Mientras estaba en la Universidad de las Artes de Tokio , Nakanishi se interesó en la capacidad del arte para abordar los problemas sociales cuando entró en contacto con el movimiento del “círculo cultural de los trabajadores”. [5] En 1960, Nakanishi era un participante frecuente en las actividades de los organizadores Neo-Dada colectivos "anti-arte", de corta duración pero influyentes., del cual era miembro su futuro compatriota del Centro Hi-Red Genpei Akasegawa . [6]
Nakanishi comenzó su carrera artística como pintor, creando obras como Map of Human (Ningen no Chizu) en 1959 y Rhyme '60 en 1960. [7] Ambas pinturas utilizan pintura, esmalte y arena. [8] La última de estas pinturas fue parte de su serie "Rhyme", todas las cuales emplearon técnicas, materiales e imágenes similares y que le valieron a Nakanishi una mención de honor en la Exposición de Arte Shell en el Museo de Arte Moderno de Kanazawa en 1959. [9] Tanto la serie "Rhyme" como Map of Humancrear una sensación de topografía, así como formas biomórficas a nivel celular. El resultado es una analogía visual entre una perspectiva macro como la que se logra con un satélite y una micro como la que se logra con un microscopio.
El 18 de octubre de 1962, Nakanishi, junto con el futuro colaborador del Hi-Red Center Jirо̄ Takamatsu y otros colaboradores, llevaron a cabo un acontecimiento artístico que tituló el "Incidente de la Línea Yamanote" (山 手 線 事件, Yamanote-sen jiken ), en el que abordaron un tren de la línea circular Yamanote que se dirige en sentido contrario a las agujas del reloj en su ruta, interrumpiendo la normalidad de los desplazamientos de los pasajeros con una serie de acciones performativas extrañas.
En el mapa producido por Fluxus de las actividades del Centro Hi-Red , compilado y editado con la ayuda de Shigeko Kubota , el Incidente de la Línea Yamanote figura como el número tres. [10] Esto es a pesar del hecho de que ahora se considera que el Incidente de la Línea Yamanote pertenece más propiamente a la prehistoria del Hi-Red Center . La obra se imprime como tal: