nu-disco


Nu-disco es un género de música dance del siglo XXI asociado con un interés renovado en la música disco de finales de la década de 1970 , [1] los estilos de música dance europea de la década de 1980 con gran cantidad de sintetizadores y la música electrónica de principios de la década de 1990 . [1] [2] El género fue popular a principios de la década de 2000 y experimentó un leve resurgimiento en la década de 2010.

Hay varias escenas asociadas con el término nu-disco. La escena original se caracteriza por música house fusionada con elementos disco (a veces denominada incorrectamente disco house ), [3] [4] y música balear con influencia disco , también conocida como balearic beat revival [5] o balearica . [6]

Nu-disco a menudo se confunde con los otros géneros de música house con influencia disco, como el house francés o el disco house . La casa francesa generalmente presenta varios efectos especiales, como phasers y tiene una producción muy basada en muestras, en comparación con la instrumentación original generalmente programada o en vivo en la que se basa nu-disco. [7] La ​​otra diferencia clave está en la estructura de la canción: el nu-disco generalmente tiene una estructura de canción típica de canción pop o disco clásica, con múltiples desgloses y, a menudo, con versos y un estribillo, mientras que el disco house generalmente tiene una estructura de canción más constante y constante. carácter invariable a lo largo de la composición, [7] al igual que la mayoría de la música house.

Las ediciones o reediciones disco surgieron al mismo tiempo que apareció la música disco a principios de la década de 1970, cuando los DJ buscaban formas de hacer que la música fuera más fácil de mezclar. [8] Una edición disco es una versión modificada del máster original, editada por DJs disco y house para extender y enfatizar los mejores y más amigables elementos bailables. Por ejemplo, la edición de Todd Terje del éxito de Bee Gees " You Should Be Dancing " hace exactamente eso, restando importancia a los riffs vocales de la vieja escuela en favor de un bajo potente, una percusión animada y una sensación general de espacio. [9]

En los primeros días, las ediciones se hacían con tijeras y cinta adhesiva. Algunas ediciones se hicieron incluso más populares que los registros originales de los que se derivaron. Los primeros editores (como Walter Gibbons ) se ganaron una reputación y desarrollaron una carrera en el estudio a partir de su trabajo de edición. Dada la popularidad de las ediciones, comenzaron a aparecer sellos predominantemente que lanzaban ediciones y remixes. El primero en llegar fue Disconet en 1977, seguido de conocidos servicios de edición de DJ y sellos como Hot Tracks, Rhythm Stick y Razormaid. [8] Tales etiquetas permanecieron activas hasta la primera mitad de la década de 1990, cuando un aumento en la aplicación de los derechos de autor las dejó gradualmente fuera del negocio. [8]Sin embargo, la actividad de la escena no se desvaneció, pasó a la clandestinidad, donde muchos sellos de edición disco continúan existiendo hoy en día, como el influyente Razor-N-Tape de Brooklyn . [10]

Los primeros desarrollos del género están vinculados con Black Cock Records , sello de ediciones disco, principalmente activo entre 1993 y 1998, fundado por DJ Harvey y Gerry Rooney. [11] El sello se centró en lanzar reediciones no oficiales de pistas disco y algo de rock influenciado por el funk . [11] No fue el único sello discográfico de ediciones disco existente en la década de 1990, pero tuvo un gran impacto en una generación de productores de música house , inspirando a muchos a explorar géneros decadentes y ajustando sus propias producciones de música house con elementos de sonido disco. [11]