Nu-disco es un género de música dance del siglo XXI asociado con un interés renovado en la música disco estadounidense de finales de la década de 1970 , [1] los estilos de música dance europea de los años 80 con muchos sintetizadores y la música dance electrónica de principios de la década de 1990 . [1] [2] El género fue especialmente popular en la primera mitad de la década de 2000 y experimentó otro leve resurgimiento durante la década de 2010.
Hay varias escenas asociadas con el término nu-disco, la original se caracteriza como música house fusionada con elementos disco (a veces denominados incorrectamente como disco house ), [3] [4] y música balear con influencia disco , también conocida como balearic beat revival [5] o balearica . [6]
Nu-disco se confunde a menudo con otros géneros de música house con influencia disco, como el house francés o el disco house . El house francés generalmente presenta varios efectos especiales, como phasers, y tiene una producción fuertemente basada en muestras, en comparación con la instrumentación original generalmente programada o en vivo en la que se basa nu-disco. [7] La otra diferencia clave está en la estructura de la canción: el nu-disco generalmente tiene una estructura de canción típica de pop o canción disco clásica, con múltiples desgloses y, a menudo, con versos y un coro, mientras que el disco house generalmente tiene una estructura más constante y carácter invariable a lo largo de la composición, [7] al igual que la mayoría de la música house.
Las ediciones o reediciones de disco surgieron al mismo tiempo que apareció la música disco a principios de la década de 1970, cuando los DJ buscaban formas de hacer que la música fuera más fácil de mezclar. [8] Disco edit es una versión modificada del master original, editada por DJs de discoteca y house para ampliar y enfatizar los mejores elementos y más amigables con el baile. La edición de Todd Terje del éxito de Bee Gees " You Should Be Dancing " hace exactamente eso, restando importancia a los riffs vocales de la vieja escuela en favor del bajo, la percusión viva y una sensación general de espacio. [9]
En los primeros días, las ediciones se realizaban con tijeras y cinta adhesiva. Algunas ediciones se volvieron incluso más populares que los discos originales de los que provenían, por lo tanto, los primeros editores, como Walter Gibbons , ganaron reputación y una carrera de estudio gracias a su trabajo de edición. Dada la popularidad de las ediciones, comenzaron a aparecer sellos que publicaban predominantemente ediciones y remezclas. El primero en llegar fue Disconet en 1977, seguido por reconocidos servicios de edición de DJ y sellos como Hot Tracks, Rhythm Stick y Razormaid. [8] Dichas etiquetas permanecieron activas hasta la primera mitad de la década de 1990, cuando un aumento de los problemas de derechos de autor los dejó gradualmente. [8]Pero la actividad de la escena no se desvaneció, pasó a la clandestinidad, donde muchos sellos discográficos siguen existiendo hoy en día, como el influyente Razor-N-Tape de Brooklyn . [10]
Los primeros desarrollos del género están vinculados con Black Cock Records , sello discográfico de edición, activo principalmente en 1993-1998, fundado por DJ Harvey y Gerry Rooney. [11] La etiqueta se centra en la liberación de re-ediciones no oficiales de discoteca pistas y algo de funk -influenciada roca . [11] No fue el único sello pirata de ediciones disco existente en la década de 1990, pero tuvo un gran impacto en una generación de productores de música house, inspirando a muchos a explorar el género decadente y ajustar sus propias producciones de música house con elementos que suenan disco. [11]